Через пару лет после фестивалей я выложил наконец-то свой фильм на Ютуб и неожиданно через несколько недель увидел, что на нем более 100 000 просмотров... Это был шок. Я никак не раскручивал фильм, не продвигал, просто залил, чтобы посмотрели люди в интернете. Однако самое худшее начало происходить в комментариях, где начались бесконечные треды и баталии, там рубились армяне, азербайджанцы и... нацисты. И там, и в Вконтакте меня угрожали убить, казнить, найти, наказать. Мне пришлось выключить комментарии на Ютубе. Самое смешное было в том, что происходили одновременно два процесса... Фашисты со всех концов страны называли меня "белым режиссером", есть у них такие какие-то рейтинги, и включали меня в свои списки, писали в личку, братались со мной. И при этом фильм взял награду на крупнейшем фестивале в Армении "Золотой апельсин", армяне мне писали, спасибо, брат, спасибо тебе за такое кино, мы тебе так благодарны. Я не знал, что и думать. Да и до сих пор не знаю.
К слову, для фильма мы с моим художником Катей Лапыниной изготовили с дуру совершенно настоящий аутентичный реквизит, наделав в мастерской у Кати натурального оружия: заточки, цепи, какие-то жуткие удушающие штуки, и когда я задним умом вспомнил, как мы весело ехали с сумкой с этим адским реквизитом в метро, мне стало страшно. Но нам важна была документальность, дело Егора Свиридова было еще на слуху, и даже что означают у скинов белые шнурки мы изучили. Да, когда мы снимали драку, когда ставили наши трюки, а снимали мы в центре Москвы, так вот, мы посчитали, жители окрестных домов вызвали на место съемки восемь экипажей милиции. Слава богу у кого-то из нас была корочка ВГИКа, а у меня было удостоверение репортера из Останкино, и как-то отбивались, хотя разрешений на съемки у нас никаких не было. Кстати, когда вспоминаю съемки, всегда вспоминаю сыгравшего одну из ролей Азамата Салиева, это был единственный не актер, обычный парень с Кавказа, которого я где-то нашел случайно и который так проникся идеей фильма и так хотел сниматься, что вошел на съемке драки в раж и чуть не побил актера реально, ну и еще... В день съемки, которую мы не могли перенести, у него был важнейший вступительный экзамен в вуз, на который он не пошел, пожертвовав своей карьерой в пользу нашего фильма. Так бывает.
Что добавить? Я выпустил ДВД диски, которые сейчас вряд ли сохранились. На одном из постеров дизайнер над героями фильма нарисовал настоящую и очень красивую свастику, которую я не рискнул публиковать, хотя где-то в Яндексе, я посмотрел, этот альтернативный постер еще есть. Ну а на Ютубе фильм набрал уже под миллион просмотров. Хотя комментарии я так и не включил.
Чтобы найти и посмотреть фильм, совершенно бесплатно, вам нужно набрать в поисковике три слова "конечная остановка гончуков".
Да, друзья! На моем новом персональном сайте можно подписаться на мои новости. Нужно оставить свой мэйл и подтвердить его. И тогда вы точно ничего не пропустите о моих новых творческих проектах! https://gonchukov.ru/
Спасибо за внимание, ставьте лукасы, не жалейте, тогда буду рассказывать дальше об остальных фильмах. А таким был мой первый опыт. И я счастлив, что он был действительно славным.
Всякая война бессмысленна, но это не останавливает ее солдат, — гласит слоган моего первого фильма.
Фотографии со съемок и с премьеры "Конечной остановки" здесь https://vk.com/album1357544_136942637
СПРАВКА О ФИЛЬМЕ:
К слову, для фильма мы с моим художником Катей Лапыниной изготовили с дуру совершенно настоящий аутентичный реквизит, наделав в мастерской у Кати натурального оружия: заточки, цепи, какие-то жуткие удушающие штуки, и когда я задним умом вспомнил, как мы весело ехали с сумкой с этим адским реквизитом в метро, мне стало страшно. Но нам важна была документальность, дело Егора Свиридова было еще на слуху, и даже что означают у скинов белые шнурки мы изучили. Да, когда мы снимали драку, когда ставили наши трюки, а снимали мы в центре Москвы, так вот, мы посчитали, жители окрестных домов вызвали на место съемки восемь экипажей милиции. Слава богу у кого-то из нас была корочка ВГИКа, а у меня было удостоверение репортера из Останкино, и как-то отбивались, хотя разрешений на съемки у нас никаких не было. Кстати, когда вспоминаю съемки, всегда вспоминаю сыгравшего одну из ролей Азамата Салиева, это был единственный не актер, обычный парень с Кавказа, которого я где-то нашел случайно и который так проникся идеей фильма и так хотел сниматься, что вошел на съемке драки в раж и чуть не побил актера реально, ну и еще... В день съемки, которую мы не могли перенести, у него был важнейший вступительный экзамен в вуз, на который он не пошел, пожертвовав своей карьерой в пользу нашего фильма. Так бывает.
Что добавить? Я выпустил ДВД диски, которые сейчас вряд ли сохранились. На одном из постеров дизайнер над героями фильма нарисовал настоящую и очень красивую свастику, которую я не рискнул публиковать, хотя где-то в Яндексе, я посмотрел, этот альтернативный постер еще есть. Ну а на Ютубе фильм набрал уже под миллион просмотров. Хотя комментарии я так и не включил.
Чтобы найти и посмотреть фильм, совершенно бесплатно, вам нужно набрать в поисковике три слова "конечная остановка гончуков".
Да, друзья! На моем новом персональном сайте можно подписаться на мои новости. Нужно оставить свой мэйл и подтвердить его. И тогда вы точно ничего не пропустите о моих новых творческих проектах! https://gonchukov.ru/
Спасибо за внимание, ставьте лукасы, не жалейте, тогда буду рассказывать дальше об остальных фильмах. А таким был мой первый опыт. И я счастлив, что он был действительно славным.
Всякая война бессмысленна, но это не останавливает ее солдат, — гласит слоган моего первого фильма.
Фотографии со съемок и с премьеры "Конечной остановки" здесь https://vk.com/album1357544_136942637
СПРАВКА О ФИЛЬМЕ:
Сын во ВГИКе делает первые шаги в киноиндустрию, пишет сценарии, к нему, активному, пишущему, горящему автору обращаются режиссёры и продюсеры. И конечно же начинается. Неадекват заказчика, невнятица запросов, закидоны, пустые понты, нездоровые комментарии, амбиции, неотвеченные письма, дураки. Короче, будни сценариста и киношника.
Я его, конечно, наставляю. Делюсь мудростью. Папа бывалый.
— Гриша, ты главное нахуй никого не посылай.
...
— А то ведь они обижаются.
...
— А ты потом голодный будешь сидеть.
...
— И вообще я уже там напосылал на два поколения вперёд.
Я его, конечно, наставляю. Делюсь мудростью. Папа бывалый.
— Гриша, ты главное нахуй никого не посылай.
...
— А то ведь они обижаются.
...
— А ты потом голодный будешь сидеть.
...
— И вообще я уже там напосылал на два поколения вперёд.
Друзья! Ищу художника (и веб-дизайнера тоже ищу, желательно рисующего) не слишком дорогого, с которым мы бы сделали интереснейший авторский проект. Или за небольшие деньги или совсем без них, но за участие в крутой истории с самыми сумасшедшими перспективами. Портфолио, как и искусство, не горит.
Обращайтесь, буду рад. (Есть первые оценки этого проекта профессионалов и они восторженные, даже я удивился, так что присоединяйтесь, пока есть места!:)) Заранее спасибо.
Обращайтесь, буду рад. (Есть первые оценки этого проекта профессионалов и они восторженные, даже я удивился, так что присоединяйтесь, пока есть места!:)) Заранее спасибо.
Это же безумно интересная тема, как человек в сорок лет вдруг понимает, что посвятил двадцать лет своей жизни какой-то хуйне (будь это золотодобыча, торговля бриллиантами, управление страной, кино, да что угодно, самое лучшее занятие в жизни, но не для этого человека), и его от этого тошнит, он ненавидит, он кричит по ночам, как мог он так ошибиться... Господи, зачем я пошел в финансисты на Уолл Стрит, я же прирожденный актер комик в инстаграме! Боже!! И человек рвет свой рот пальцами от гнева, ярости, от потерянной растраченной впустую жизни.
Это кошмарное чувство. У меня было такое. Мало что в жизни сильнее бьет. Я однажды в костер упал, это тоже самое почти ))
Наблюдаю сейчас, как главный видеоблогер страны, Коля Соболев, пятимиллионник Ютуба проходит ровно тоже самое. Он годами вел новостной блог и стал символом неформальных новостей в стране. Затем ему это страшно надоело (а это реально очень тяжелый труд), он делал несколько попыток и наконец в этом году завязал, записав прощальное видео (одно из десятка, но самое самое прощальное, как клялся он). Затем Коля рванул в певца эстрады и клипмейкеры, записав срочно за 3 месяцы огромный альбом из десятка песен и сняв сложнейший невероятно дорогой люто бешено красивый и совершенно несмотрибельный вязкий неудобоваримый клипище на 15 минут... Смотреть невозможно, как озеро розового киселя его клип.
На днях Коля пилит видео еще смешнее/страшнее. В нем он больше 10 минут распинается, что его не поняли. Что он ушел из блогеров, что он теперь певец. Что он всю жизнь пел, что он все детство занимался вокалом. И Коля щедро монтирует семейную хронику, где он поет совсем маленьким таким карапузом (рука лицо, кринж этц). В общем, все видео Коля убеждает свою подписоту в том, что он певец, что он правильно поступил, когда ушел. Что его клип хороший и вы ничего не поняли. Что комментаторы не правы (он цитирует и спорит с ними, переубеждает). Что это отличная музыка. Что он гениальный певец. Что он будет продолжать. Что он пойдет до конца. Что мы должны верить в него и в себя. Ну и еще раз мы должны признать его клип хорошим, а его песни дико крутыми. То есть легендарный Николай Соболев делает ровно то, чего делать ни в коем случае нельзя. После сделанной нетленки он объясняет неоценившим людям, что они ничего не поняли, а он на самом гений, и его поделка великий шедевр... А все почему? Потому что они так много долго и тяжело над нетленкой работали!!!! Понимаете?!!
Да всем насрать, Коль.
Представьте писателя, который оправдывается в послесловии. Елизарова, например, который сейчас всем будет рассказывать, какие в жюри премии сидят нехорошие люди, а его роман гениальный (хотя это правда). Или режиссера, который на показе всех убеждает, что его фильм шедевр, просто со зрителем не повезло. Михалков так делал, и это была катастрофа.
Короче, очень весело. Крепись, Коля. Искренне тебе сопереживаю. Знаю, как трудно это все. Все поменять в жизни и быть понятым. А главное, сделать все круто в новой сфере, где тебя никто не ждал, не ждет, да еще и авансом считает за дилетанта и ненавидит. Знакомо.
Менять свою жизнь удел самых сильных. Это смелый ход. Но за все надо платить. Еще раз удачи.
Это кошмарное чувство. У меня было такое. Мало что в жизни сильнее бьет. Я однажды в костер упал, это тоже самое почти ))
Наблюдаю сейчас, как главный видеоблогер страны, Коля Соболев, пятимиллионник Ютуба проходит ровно тоже самое. Он годами вел новостной блог и стал символом неформальных новостей в стране. Затем ему это страшно надоело (а это реально очень тяжелый труд), он делал несколько попыток и наконец в этом году завязал, записав прощальное видео (одно из десятка, но самое самое прощальное, как клялся он). Затем Коля рванул в певца эстрады и клипмейкеры, записав срочно за 3 месяцы огромный альбом из десятка песен и сняв сложнейший невероятно дорогой люто бешено красивый и совершенно несмотрибельный вязкий неудобоваримый клипище на 15 минут... Смотреть невозможно, как озеро розового киселя его клип.
На днях Коля пилит видео еще смешнее/страшнее. В нем он больше 10 минут распинается, что его не поняли. Что он ушел из блогеров, что он теперь певец. Что он всю жизнь пел, что он все детство занимался вокалом. И Коля щедро монтирует семейную хронику, где он поет совсем маленьким таким карапузом (рука лицо, кринж этц). В общем, все видео Коля убеждает свою подписоту в том, что он певец, что он правильно поступил, когда ушел. Что его клип хороший и вы ничего не поняли. Что комментаторы не правы (он цитирует и спорит с ними, переубеждает). Что это отличная музыка. Что он гениальный певец. Что он будет продолжать. Что он пойдет до конца. Что мы должны верить в него и в себя. Ну и еще раз мы должны признать его клип хорошим, а его песни дико крутыми. То есть легендарный Николай Соболев делает ровно то, чего делать ни в коем случае нельзя. После сделанной нетленки он объясняет неоценившим людям, что они ничего не поняли, а он на самом гений, и его поделка великий шедевр... А все почему? Потому что они так много долго и тяжело над нетленкой работали!!!! Понимаете?!!
Да всем насрать, Коль.
Представьте писателя, который оправдывается в послесловии. Елизарова, например, который сейчас всем будет рассказывать, какие в жюри премии сидят нехорошие люди, а его роман гениальный (хотя это правда). Или режиссера, который на показе всех убеждает, что его фильм шедевр, просто со зрителем не повезло. Михалков так делал, и это была катастрофа.
Короче, очень весело. Крепись, Коля. Искренне тебе сопереживаю. Знаю, как трудно это все. Все поменять в жизни и быть понятым. А главное, сделать все круто в новой сфере, где тебя никто не ждал, не ждет, да еще и авансом считает за дилетанта и ненавидит. Знакомо.
Менять свою жизнь удел самых сильных. Это смелый ход. Но за все надо платить. Еще раз удачи.
Вышел новогодний редакторский номер Литерратуры и там моя колонка. Как пишет редактор, наредкость позитивная. Последняя колонка в этом году. В ней я разбираю свежую молодую прозу, которую назвал "прозой зумеров". Почитайте. Там интересная живая у них жизнь. И я прощаюсь со своими постоянными читателями до нового года. Скоро буду отмечать год, как делаю эту колонку. Надеюсь, вы читали :)
ПРОЗА ЗУМЕРОВ. СЕКС, КРИНЖ И ЖУРНАЛ «НЕЗНАНИЕ»
"Писатели, вы когда-нибудь задумывались, кто вас будет читать? Ну, помимо, понятное дело, как представляют сами авторы, всех грядущих поколений, потому что все мы безусловно попадем в Вечность. Забавное в том, что наши основные читатели они уже здесь, грубо говоря, это наши дети, идущие нам на смену поколения, которые нас или примут и отщипнут немного от нашего опыта, или нас читать откажутся и забудут, и скорее всего так кратко и бесславно закончится та самая наша вечность. Да, вот так прозаично. Не бывает никакой Культуры, Искусства или Толстого Журнала, которые Ваше Творчество сохранят, как в капсуле времени. Все происходит здесь и сейчас.
Это предновогодний номер, темы разговора растворяются в суете, но впереди праздники и я хочу познакомить своих читателей со свежей и молодой прозой молодых ребят, которых можно назвать «зумерами», а то, что они пишут, видимо «прозой зумеров». Зумер это не от слова Zoom, не подумайте, это про поколение Z, то есть людей, родившихся после 1996 года. Впрочем, будем говорить наверное все-таки и про тексты миллениалов тоже, 85-95 г.г. рождения.
(А я например сейчас ставлю еще и такой стилистический эксперимент. Читаю параллельно каких-нибудь суровых советских гениев вроде Гроссмана или Трифонова, которые жили еще совсем недавно, и тут же, тем же вечером открываю прозу, написанную примерно в этом году, в прошлом, небольшие рассказы двадцатилетних, и знаете, это невероятно, конечно. Полное ощущение, что в эту виртуальную библиотеку собирают книги из разных галактических созвездий. Да, смена эпох радикальная, бытовые, технологические, ценностные изменения мощные. Разные люди, разные виды, разные мозги. Это завораживает и взрывает воображение).
Мне нравится проза «зумеров», нравится, как они пишут, как они свободны в форме, часто незатейливы, легко ироничны, не слишком разнообразны в темах и инструментарии, не такие богатые и «жирные» на художественную ткань, как даже современные классики, но они всегда искренни, открыты и подлинны, как свежая газета к утреннему чаю с молоком. Я должен оговориться сразу, что мне нравится, как эти ребята пишут, я читаю, проникаюсь и их мировосприятие придает мне сил, я совершенно серьезно. Не то чтобы, как им, наверное, кажется, они лучше понимают мир, в котором мы живем, но как-то очень свежо, на острие, они его чувствуют. И считывая данные с их радаров, я получаю дополнительные ощущения, распробую новые нарративные деликатесы. В чем особенности их письма и мировосприятия?"
Далее по читайте на сайте http://literratura.org/issue_non-fiction/4205-arseniy-gonchukov-proza-zumerov-seks-krinzh-i-zhurnal-neznanie.html
ПРОЗА ЗУМЕРОВ. СЕКС, КРИНЖ И ЖУРНАЛ «НЕЗНАНИЕ»
"Писатели, вы когда-нибудь задумывались, кто вас будет читать? Ну, помимо, понятное дело, как представляют сами авторы, всех грядущих поколений, потому что все мы безусловно попадем в Вечность. Забавное в том, что наши основные читатели они уже здесь, грубо говоря, это наши дети, идущие нам на смену поколения, которые нас или примут и отщипнут немного от нашего опыта, или нас читать откажутся и забудут, и скорее всего так кратко и бесславно закончится та самая наша вечность. Да, вот так прозаично. Не бывает никакой Культуры, Искусства или Толстого Журнала, которые Ваше Творчество сохранят, как в капсуле времени. Все происходит здесь и сейчас.
Это предновогодний номер, темы разговора растворяются в суете, но впереди праздники и я хочу познакомить своих читателей со свежей и молодой прозой молодых ребят, которых можно назвать «зумерами», а то, что они пишут, видимо «прозой зумеров». Зумер это не от слова Zoom, не подумайте, это про поколение Z, то есть людей, родившихся после 1996 года. Впрочем, будем говорить наверное все-таки и про тексты миллениалов тоже, 85-95 г.г. рождения.
(А я например сейчас ставлю еще и такой стилистический эксперимент. Читаю параллельно каких-нибудь суровых советских гениев вроде Гроссмана или Трифонова, которые жили еще совсем недавно, и тут же, тем же вечером открываю прозу, написанную примерно в этом году, в прошлом, небольшие рассказы двадцатилетних, и знаете, это невероятно, конечно. Полное ощущение, что в эту виртуальную библиотеку собирают книги из разных галактических созвездий. Да, смена эпох радикальная, бытовые, технологические, ценностные изменения мощные. Разные люди, разные виды, разные мозги. Это завораживает и взрывает воображение).
Мне нравится проза «зумеров», нравится, как они пишут, как они свободны в форме, часто незатейливы, легко ироничны, не слишком разнообразны в темах и инструментарии, не такие богатые и «жирные» на художественную ткань, как даже современные классики, но они всегда искренни, открыты и подлинны, как свежая газета к утреннему чаю с молоком. Я должен оговориться сразу, что мне нравится, как эти ребята пишут, я читаю, проникаюсь и их мировосприятие придает мне сил, я совершенно серьезно. Не то чтобы, как им, наверное, кажется, они лучше понимают мир, в котором мы живем, но как-то очень свежо, на острие, они его чувствуют. И считывая данные с их радаров, я получаю дополнительные ощущения, распробую новые нарративные деликатесы. В чем особенности их письма и мировосприятия?"
Далее по читайте на сайте http://literratura.org/issue_non-fiction/4205-arseniy-gonchukov-proza-zumerov-seks-krinzh-i-zhurnal-neznanie.html
Лиterraтура. Электронный литературный журнал
Арсений Гончуков. ПРОЗА ЗУМЕРОВ. СЕКС, КРИНЖ И ЖУРНАЛ «НЕЗНАНИЕ»
РЕДАКТОРСКИЙ СПЕЦВЫПУСК Писатели, вы когда-нибудь задумывались, кто вас будет читать? Ну, помимо, понятное дело, как представляют сами авторы, всех грядущих поколений, потому что все мы
Василий Гавриленко:
Одна из самых забавных историй о книгах из тех, что мне доводилось слышать.
В конце 60-х годов колумнист нью-йоркской ежедневной газеты Newsday Майк МакГрэди задумал интересный эксперимент. Он собрался доказать, что нравы общества упали настолько, что люди будут с восторгом читать любую ахинею. Для этого Майк решил написать самую худшую книгу в истории - роман в жанре детективного триллера с обилием сексуальных сцен, который соберет в себе все литературные штампы, все несуразицы, которые допускают писатели.
О своем проекте МакГрэди рассказал двадцати пяти коллегам по Newsday, те пришли от идеи товарища в восторг и с удовольствием согласились принять участие в мистификации. Было решено, что каждый участник напишет по одной главе, итого в романе будет 26 глав. Основное условие: писать как можно более отвратительно и избито. Хорошие участки текста МакГрэди пообещал безжалостно вымарать.
МакГрэди и его коллеги были выдающимися журналистами с великолепным стилем письма: им было непросто сдерживать свое перо, сочиняя откровенную халтуру. Тем не менее, роман был быстро написан. Название он получил весьма экстравагантное: Naked came The Stranger ("Незнакомка пришла нагой").
Сюжет "Незнакомки" прост. Джилли и Билли Блейки - идеальная американская пара. Они ведут собственное шоу на радио, у них отличный дом и красивая жизнь. Однако, однажды Джилли узнает о неверности мужа. Чтобы отомстить изменщику женщина начинает вступать в отношения с самыми разными мужчинами - и для любовников Джилли романы с нею заканчиваются плохо. В книге присутствуют погони, шпионы, скандальные разводы, убийства, нервные срывы, драки и, конечно, прямо-таки невероятное количество секса. Причем, сексуальные сцены настолько нелепые, что невозможно удержаться от смеха.
Так, в одной из сцен романа пустившаяся во все тяжкие Джилли занимается сексом со своим любовником на инвалидной коляске его босса. В самый интересный момент в кабинет въезжает начальник и кричит: "Вы сломаете мою запасную коляску!".
Другого своего любовника Джилли просит поцеловать ее коленки. "Спереди или сзади?" - спрашивает мужчина.
Роман написан в нарушение всех норм. Он изобилует прилагательными, напыщенными сравнениями, избитыми штампами.
После того, как книга была закончена, журналисты выдумали и ее "автора". Согласно этой легенде, роман написала красивая нью-йоркская домохозяйка Пенелопа Эш. В роли Пенелопы перед публикой и издателями предстояло выступить родственнице Майка Билли Янг.
Именно Билли отнесла отпечатанную на машинке рукопись в издательство. К удивлению Майка и его друзей, книга была с радостью принята в печать.
В 1969 году "Незнакомка пришла нагой" выходит в свет и ... становится бестселлером! Книга заняла второе место в самом авторитетном рейтинге New York Times, уступив лишь "Крестному отцу" Марио Пьюзо.
Пенелопу Эш приглашают на радио и телевидение, где Билли Янг несет сочиненный Майком вздор. Например, на вопрос журналиста, как писать книги, девушка отвечает: "Писатель должен вываливать на печатную машину все из себя, без остатка".
Публика была в восторге от книги и от ее замечательного автора!
Через некоторое время на одном из телешоу журналисты раскрыли тайну книги "Незнакомка пришла нагой". Майк заявил, что своим экспериментом он хотел доказать, что низкопробные книги, заполонившие прилавки испортили вкус читателя: теперь люди просто не могут отличить хорошую книгу от плохой.
Однако, эффект от разоблачения оказался прямо противоположным ожидаемому: "Незнакомку" начали покупать в три раза больше. На бестселлер обратили внимание киношники, и в 1975 году вышла экранизация этой "гениальной" книги". Этот фильм строго для совершеннолетних.
Одна из самых забавных историй о книгах из тех, что мне доводилось слышать.
В конце 60-х годов колумнист нью-йоркской ежедневной газеты Newsday Майк МакГрэди задумал интересный эксперимент. Он собрался доказать, что нравы общества упали настолько, что люди будут с восторгом читать любую ахинею. Для этого Майк решил написать самую худшую книгу в истории - роман в жанре детективного триллера с обилием сексуальных сцен, который соберет в себе все литературные штампы, все несуразицы, которые допускают писатели.
О своем проекте МакГрэди рассказал двадцати пяти коллегам по Newsday, те пришли от идеи товарища в восторг и с удовольствием согласились принять участие в мистификации. Было решено, что каждый участник напишет по одной главе, итого в романе будет 26 глав. Основное условие: писать как можно более отвратительно и избито. Хорошие участки текста МакГрэди пообещал безжалостно вымарать.
МакГрэди и его коллеги были выдающимися журналистами с великолепным стилем письма: им было непросто сдерживать свое перо, сочиняя откровенную халтуру. Тем не менее, роман был быстро написан. Название он получил весьма экстравагантное: Naked came The Stranger ("Незнакомка пришла нагой").
Сюжет "Незнакомки" прост. Джилли и Билли Блейки - идеальная американская пара. Они ведут собственное шоу на радио, у них отличный дом и красивая жизнь. Однако, однажды Джилли узнает о неверности мужа. Чтобы отомстить изменщику женщина начинает вступать в отношения с самыми разными мужчинами - и для любовников Джилли романы с нею заканчиваются плохо. В книге присутствуют погони, шпионы, скандальные разводы, убийства, нервные срывы, драки и, конечно, прямо-таки невероятное количество секса. Причем, сексуальные сцены настолько нелепые, что невозможно удержаться от смеха.
Так, в одной из сцен романа пустившаяся во все тяжкие Джилли занимается сексом со своим любовником на инвалидной коляске его босса. В самый интересный момент в кабинет въезжает начальник и кричит: "Вы сломаете мою запасную коляску!".
Другого своего любовника Джилли просит поцеловать ее коленки. "Спереди или сзади?" - спрашивает мужчина.
Роман написан в нарушение всех норм. Он изобилует прилагательными, напыщенными сравнениями, избитыми штампами.
После того, как книга была закончена, журналисты выдумали и ее "автора". Согласно этой легенде, роман написала красивая нью-йоркская домохозяйка Пенелопа Эш. В роли Пенелопы перед публикой и издателями предстояло выступить родственнице Майка Билли Янг.
Именно Билли отнесла отпечатанную на машинке рукопись в издательство. К удивлению Майка и его друзей, книга была с радостью принята в печать.
В 1969 году "Незнакомка пришла нагой" выходит в свет и ... становится бестселлером! Книга заняла второе место в самом авторитетном рейтинге New York Times, уступив лишь "Крестному отцу" Марио Пьюзо.
Пенелопу Эш приглашают на радио и телевидение, где Билли Янг несет сочиненный Майком вздор. Например, на вопрос журналиста, как писать книги, девушка отвечает: "Писатель должен вываливать на печатную машину все из себя, без остатка".
Публика была в восторге от книги и от ее замечательного автора!
Через некоторое время на одном из телешоу журналисты раскрыли тайну книги "Незнакомка пришла нагой". Майк заявил, что своим экспериментом он хотел доказать, что низкопробные книги, заполонившие прилавки испортили вкус читателя: теперь люди просто не могут отличить хорошую книгу от плохой.
Однако, эффект от разоблачения оказался прямо противоположным ожидаемому: "Незнакомку" начали покупать в три раза больше. На бестселлер обратили внимание киношники, и в 1975 году вышла экранизация этой "гениальной" книги". Этот фильм строго для совершеннолетних.
А вот такая колонка у меня вышла в деловой газете "Взгляд". Про образ будущего, как он изменился, про надежды наши и чаяния, про онлайн обучение, про книжки, про "Довод" Нолана, про коронавирусные битвы, в общем, про жизнь и смерть. И про нашу живучесть. Немного меланхолии, но выводы оптимистичные.
Это фрагмент, а лучше читайте целиком на сайте:
"Беда и смерть подступают все ближе, прорывая газетную бумагу заголовков и вторгаясь в жизнь. Друг остался без работы, стреляет деньги. Два соседних магазинчика закрылись. Плакатик «Аренда, недорого» с одной стороны отклеился и жалко болтается на ветру. Технологии стараются компенсировать всеобщий развал. Бешеными темпами растет рынок IT-продуктов, чуть ли не на 40% увеличили число подписчиков онлайн-кинотеатры. Цветет онлайн-образование. Выросла интернет-торговля. Продажи хлебопечек бьют рекорды. Хотя и продажи беговых дорожек тоже. Ну а врачи уже готовятся в ближайший год бороться с массовым ожирением и гиподинамией. Разве такого будущего мы хотели?
Жаль книг, которые не доехали до ярмарок. Книжные магазины тоже жалко. Жаль сорванные отпуска. Жаль, что мой восемнадцатилетний сын, только что поступивший во ВГИК, не увидел исторических аудиторий великого кинематографического вуза. Его долгожданное студенчество – это многочасовой зум и красные глаза. Жаль Москву, которая в последние годы упорно воплощала в жизнь концепции открытых объединяющих горожан пространств. Жаль все эти уютные дворики, террасы, лавочки, модные парки, которые оказались ровно тем, что в пандемию противопоказано и вредно…
Чуткая культура, столько веков занятая мечтой о светлом будущем, теперь решает конфликт настоящего и грядущего радикально и просто – лучше не рисковать. Почти трехчасовой фильм Кристофера Нолана «Довод» до какого-то момента сохраняет интригу: чего же от нас хочет будущее, чего ждет? Но очень быстро становится понятно, что будущее хочет одного – уничтожить нас. Единственный вариант выжить – вернуться в прошлое, развернуть мир вспять, потому что в будущем еще хуже. Предсказание режиссера, снимающего, казалось бы, бодрый экшен, настолько мрачно, что кажется, будто Нолан – проповедник запрещенной секты, призывающей в дремучем лесу конец света. Будущее – это ад, утверждает профессиональный голливудский оптимист.
Выход только один, но как ни парадоксально очень российский. Мысль Нолана о неизбежности возвращения как нельзя лучше подходит российскому кинематографу. Собственно говоря, наше кино уже давно трудолюбиво воплощает эту идею. Писатели и режиссеры уже лет 20 топчутся у станочка, на котором вытачивают поделки строго по лекалам прошлого. Что ни сериал, то про сталинские репрессии и синие околыши, что ни книга, то про лихие девяностые, что ни фильм, то про Цоя и еще раз про Цоя, и нет этому конца. Уничтожив целую страну ради светлого будущего, мы тут же начали воспроизводить ее во всех ностальгических деталях. Еще немножко поднажмем и таки увидим на прилавках колбасу по два двадцать."
https://vz.ru/opinions/2020/12/17/1075269.html
Это фрагмент, а лучше читайте целиком на сайте:
"Беда и смерть подступают все ближе, прорывая газетную бумагу заголовков и вторгаясь в жизнь. Друг остался без работы, стреляет деньги. Два соседних магазинчика закрылись. Плакатик «Аренда, недорого» с одной стороны отклеился и жалко болтается на ветру. Технологии стараются компенсировать всеобщий развал. Бешеными темпами растет рынок IT-продуктов, чуть ли не на 40% увеличили число подписчиков онлайн-кинотеатры. Цветет онлайн-образование. Выросла интернет-торговля. Продажи хлебопечек бьют рекорды. Хотя и продажи беговых дорожек тоже. Ну а врачи уже готовятся в ближайший год бороться с массовым ожирением и гиподинамией. Разве такого будущего мы хотели?
Жаль книг, которые не доехали до ярмарок. Книжные магазины тоже жалко. Жаль сорванные отпуска. Жаль, что мой восемнадцатилетний сын, только что поступивший во ВГИК, не увидел исторических аудиторий великого кинематографического вуза. Его долгожданное студенчество – это многочасовой зум и красные глаза. Жаль Москву, которая в последние годы упорно воплощала в жизнь концепции открытых объединяющих горожан пространств. Жаль все эти уютные дворики, террасы, лавочки, модные парки, которые оказались ровно тем, что в пандемию противопоказано и вредно…
Чуткая культура, столько веков занятая мечтой о светлом будущем, теперь решает конфликт настоящего и грядущего радикально и просто – лучше не рисковать. Почти трехчасовой фильм Кристофера Нолана «Довод» до какого-то момента сохраняет интригу: чего же от нас хочет будущее, чего ждет? Но очень быстро становится понятно, что будущее хочет одного – уничтожить нас. Единственный вариант выжить – вернуться в прошлое, развернуть мир вспять, потому что в будущем еще хуже. Предсказание режиссера, снимающего, казалось бы, бодрый экшен, настолько мрачно, что кажется, будто Нолан – проповедник запрещенной секты, призывающей в дремучем лесу конец света. Будущее – это ад, утверждает профессиональный голливудский оптимист.
Выход только один, но как ни парадоксально очень российский. Мысль Нолана о неизбежности возвращения как нельзя лучше подходит российскому кинематографу. Собственно говоря, наше кино уже давно трудолюбиво воплощает эту идею. Писатели и режиссеры уже лет 20 топчутся у станочка, на котором вытачивают поделки строго по лекалам прошлого. Что ни сериал, то про сталинские репрессии и синие околыши, что ни книга, то про лихие девяностые, что ни фильм, то про Цоя и еще раз про Цоя, и нет этому конца. Уничтожив целую страну ради светлого будущего, мы тут же начали воспроизводить ее во всех ностальгических деталях. Еще немножко поднажмем и таки увидим на прилавках колбасу по два двадцать."
https://vz.ru/opinions/2020/12/17/1075269.html
ВЗГЛЯД.РУ
Будущее – не то место, где нужно искать надежду
Чем меньше мы наполняем надеждой фантом грядущего, тем больше вероятность, что оно наступит. Это вопрос не мечты, а простого выживания. К счастью, русским людям выживать, стиснув зубы, не впервой. Это можно делать без улыбок, все равно за маской не разглядеть.
🎥 Арсений Гончуков pinned «А вот такая колонка у меня вышла в деловой газете "Взгляд". Про образ будущего, как он изменился, про надежды наши и чаяния, про онлайн обучение, про книжки, про "Довод" Нолана, про коронавирусные битвы, в общем, про жизнь и смерть. И про нашу живучесть. Немного…»
"Пожилая москвичка лечилась в Городской клинической больнице имени Бахрушиных. 30 ноября её перевели в Госпиталь для ветеранов войн №1, а оттуда спустя пару недель благополучно выписали.
Когда пациентку доставили домой, её родные заявили, что это не их бабушка. При этом одета она была в одежду искомой старушки — Галины Ильиничны Печёнкиной, а также имела при себе паспорт на это имя.
После опознания выяснилось совсем грустное: настоящая Галина Ильинична умерла и находится в морге ГКБ №17."
[ База]
Когда пациентку доставили домой, её родные заявили, что это не их бабушка. При этом одета она была в одежду искомой старушки — Галины Ильиничны Печёнкиной, а также имела при себе паспорт на это имя.
После опознания выяснилось совсем грустное: настоящая Галина Ильинична умерла и находится в морге ГКБ №17."
[ База]
Только что — свежая колонка в стильном и авторитетном журнале Fitzroy Magazine — пишу о книгах, о кино, о нашей с вами жизни. Отрывок ниже. Целиком на их красивейшем сайте издания по ссылке — https://fitzroymag.com/blog/dzhentlmen-v-moskve/
"Новый год, конечно, условность, как и само понятие времени, но условность любимая, исконная, с оливье, алкоголем и пушистым снежком первого января. В этот раз новогодняя условность важна особенно — как никогда раньше, она дарит надежду. Что вот проклятый 2020-й уйдет, а наступающий год уж точно будет лучше, успешнее. Дай Бог. Год был действительно кошмарным, и наверное, станет самым злым в компании 1998, 2008 и 2014-го. Потому что и пандемия, и ограничительные меры, и спад экономики, и страхи, связанные и с тем, и с другим, и с третьим. И рост заболевших, который морозы что-то не остановили.
С другой стороны посмотреть, хорошего тоже немало. На днях меня осенило — я наконец понял, что с нами произошло. Я вспомнил регулярное ощущение, которое изредка испытывает, думаю, каждый, кто живёт в Москве. Чувство бешеной скорости, неостановимости и при этом бестолковости бега нашей жизни — неуёмное потребление, работа до упада, бесконечное производство, гонка за показателями, безжалостное по отношению к себе стремление к успеху, прибыли, рейтингам, показателям, объёмам… Работать, работать, работать, производить, производить, производить, жрать, жрать, жрать, жрать, и так до бесконечности… Скорость бешеная, темп жизни зверский, белка в колесе давно сошла с ума. А куда бежим? К чему стремимся? И для чего? В чем смысл? Неведомо. Жизнь человека есть только путь из люльки в могилу (есть версия грубее). Знакомо? И мне.
И вдруг колесо сломалось, штырёк выпал. Белка сидит, глазами хлопает.
Ну хорошо, просто немного заело, и быстро отлипло, но всё же. Мы испугались. Хотя кто из нас не мечтал, чтобы всё это провалилось в тартарары? В ноябре ездил в Нижний Новгород и оказался там в KFC на окраине города. Пустые огромные залы с растрёпанными лентами, натужно улыбающаяся девочка, перечисляющая, что у них в меню осталось, поросший травой фасад, пыль, мусорный ветер, огромный портрет демонического, с щелочками глаз, полковника Сандерса… Чистый постапокалипсис. О котором мы мечтали всё детство, гоняя в игры “Метро” и “Сталкер”. И вот секрет смеси специй полковника раскрыт, конец света уже наступил. Но что-то невесело. Мир потребления омерзителен, годами говорили мы. Но как жить без сотен тысяч людей, которые обеспечивают наш быт, одевают нас, кормят, строят магазины, возят, готовят, греют пищу и потом за нами убирают? Без них только в пещеру.
Год ещё не ушёл, а мир уже поменялся. У нас есть весь следующий год, чтобы сделать выводы. В конце концов, что нас не убивает, делает нас сильней.
Например, я верю, что любые катаклизмы — это шанс сделать себя и мир лучше.
Давайте начнём. Прямо сейчас. В начале декабря, например, российский маркетплейс “Озон” составил ТОП-10 самых продаваемых книг в интернете за последние 10 лет. Торговцы проанализировали продажи книг с 2010 по 2020 годы и пришли к неожиданным выводам… Хотя нет, выводы ожидаемые. На первых местах — шарлатанская псевдонаучная макулатура от известных инфобизнесменов. Хорошо, попадаются среди них, конечно, полезные психологи, но знаете, концептуальны даже названия самых продаваемых книг. Будь я современным художником, мог бы построить некую инсталляцию с перечислением.
“Хочу и буду”, “7 навыков высокоэффективных людей”, “Подсознание может всё”, а также самые разные тайные опоры, атланты, расправления плеч, пиши, сокращай, искусство пофигизма и прочее и прочее. Заметили, да? Это же грандиозно. Домашняя библиотечка сверхчеловека, садово-огородный запас книг спасителя человечества. Мы всё можем, мы можем больше, мы эффективны, мы найдём тайные силы, расправим, напишем, нам пофиг, мы хотим и будем! Господи! Как часто ты не докладываешь людям мозгов!
"Новый год, конечно, условность, как и само понятие времени, но условность любимая, исконная, с оливье, алкоголем и пушистым снежком первого января. В этот раз новогодняя условность важна особенно — как никогда раньше, она дарит надежду. Что вот проклятый 2020-й уйдет, а наступающий год уж точно будет лучше, успешнее. Дай Бог. Год был действительно кошмарным, и наверное, станет самым злым в компании 1998, 2008 и 2014-го. Потому что и пандемия, и ограничительные меры, и спад экономики, и страхи, связанные и с тем, и с другим, и с третьим. И рост заболевших, который морозы что-то не остановили.
С другой стороны посмотреть, хорошего тоже немало. На днях меня осенило — я наконец понял, что с нами произошло. Я вспомнил регулярное ощущение, которое изредка испытывает, думаю, каждый, кто живёт в Москве. Чувство бешеной скорости, неостановимости и при этом бестолковости бега нашей жизни — неуёмное потребление, работа до упада, бесконечное производство, гонка за показателями, безжалостное по отношению к себе стремление к успеху, прибыли, рейтингам, показателям, объёмам… Работать, работать, работать, производить, производить, производить, жрать, жрать, жрать, жрать, и так до бесконечности… Скорость бешеная, темп жизни зверский, белка в колесе давно сошла с ума. А куда бежим? К чему стремимся? И для чего? В чем смысл? Неведомо. Жизнь человека есть только путь из люльки в могилу (есть версия грубее). Знакомо? И мне.
И вдруг колесо сломалось, штырёк выпал. Белка сидит, глазами хлопает.
Ну хорошо, просто немного заело, и быстро отлипло, но всё же. Мы испугались. Хотя кто из нас не мечтал, чтобы всё это провалилось в тартарары? В ноябре ездил в Нижний Новгород и оказался там в KFC на окраине города. Пустые огромные залы с растрёпанными лентами, натужно улыбающаяся девочка, перечисляющая, что у них в меню осталось, поросший травой фасад, пыль, мусорный ветер, огромный портрет демонического, с щелочками глаз, полковника Сандерса… Чистый постапокалипсис. О котором мы мечтали всё детство, гоняя в игры “Метро” и “Сталкер”. И вот секрет смеси специй полковника раскрыт, конец света уже наступил. Но что-то невесело. Мир потребления омерзителен, годами говорили мы. Но как жить без сотен тысяч людей, которые обеспечивают наш быт, одевают нас, кормят, строят магазины, возят, готовят, греют пищу и потом за нами убирают? Без них только в пещеру.
Год ещё не ушёл, а мир уже поменялся. У нас есть весь следующий год, чтобы сделать выводы. В конце концов, что нас не убивает, делает нас сильней.
Например, я верю, что любые катаклизмы — это шанс сделать себя и мир лучше.
Давайте начнём. Прямо сейчас. В начале декабря, например, российский маркетплейс “Озон” составил ТОП-10 самых продаваемых книг в интернете за последние 10 лет. Торговцы проанализировали продажи книг с 2010 по 2020 годы и пришли к неожиданным выводам… Хотя нет, выводы ожидаемые. На первых местах — шарлатанская псевдонаучная макулатура от известных инфобизнесменов. Хорошо, попадаются среди них, конечно, полезные психологи, но знаете, концептуальны даже названия самых продаваемых книг. Будь я современным художником, мог бы построить некую инсталляцию с перечислением.
“Хочу и буду”, “7 навыков высокоэффективных людей”, “Подсознание может всё”, а также самые разные тайные опоры, атланты, расправления плеч, пиши, сокращай, искусство пофигизма и прочее и прочее. Заметили, да? Это же грандиозно. Домашняя библиотечка сверхчеловека, садово-огородный запас книг спасителя человечества. Мы всё можем, мы можем больше, мы эффективны, мы найдём тайные силы, расправим, напишем, нам пофиг, мы хотим и будем! Господи! Как часто ты не докладываешь людям мозгов!
Fitzroy
Книга на самоизоляции «Джентльмен в Москве» Амор Тоулза и итоги уходящего года
Дворянин, запертый в «Метрополе», стал близок людям на самоизоляции — бешеный успех книги Тоулза «Джентльмен в Москве». Не в этом ли главный итог уходящего года?
Фильм "1210" ("Тысяча двести десять"), мой первый полнометражный фильм, самый легендарный и культовый, если мне как автору позволено так говорить... Но такой он для меня, для моей жизни. И потом, этот фильм, мой самый первый, самый несовершенный, но самый искренний, чистый и сильный, потому что шел изнутри меня, все-таки знает самое большое количество зрителей. Начиная с тысячи тех, кому я еще по ЖЖ и через Лепру оправлял ссылки приватно (делал такую рассылку для сделавших заказ друзей), и заканчивая специальными показами фильма в кинотеатрах. Фильма, сделанного мною за 600 тысяч рублей (нет, я не ошибся в нулях), снятого на замерзающий фотоаппарат Марк-2, смонтированного мною дома на допотопном компе, и показанного не один раз в прайм-тайм на телеканале "Культура", показанного по всему миру, в том числе в Нью-Йорке, да и в остальной Америке, где на форумах, я это видел сам, фильм долго обсуждали русские эмигранты.
Итак, сегодня третий субботний пост о моих проектах и сегодня фильм, который смотрят до сих пор, и до сих пор мне шлют письма и отзывы с благодарностями. Поразительно, но мне до сих пор тяжело о нем писать, и даже сегодня я с трудом усадил себя за этот текст, думая, как бы вообще его не писать. Почему? И потому что тяжело вспоминать, и потому что я точно знаю, что не напишу и половины того славного и важного, что происходило с этим фильмом и вокруг него, когда он появился и начал свой путь. Это был 2011 и 2012 год, тогда мы были не пацанами, но все еще дерзкими и безбашенными ребятами. (Кстати, про фильм "1210" очень много написано в моей книге о кино и одновременно книге воспоминаний "Как снять кино без денег" (Эксмо, Бомбора, 2018 г.), остатки второго тиража еще есть в интернет-магазинах.) С самого начала это была дикая авантюра. Денег у меня было немного, но что-то я заработал, впахивая больше года вторым режиссером на многосерийном фильме для Первого канала "Синдром дракона". Однако кроме опыта "Конечной остановки", фильма, о котором я рассказывал вам в прошлую субботу, ничего у меня не было... Ни команды, ни бюджета. Было только страшное, заполняющее все мое существо, неудержимое желание снимать. Несколько лет спустя диск с этим фильмом будет подарен продюсеру Сергею Сельянову, которому меня, преданного поклонника Балабанова, раз за разом сватали друзья. Ответа от Сельянова я так и не получил. Но потом узнал, что как раз Сельянов любит брать и снимать режиссеров с первыми, свежими и потому яркими картинами, любит снимать сливки с дебютантов. А потом чаще всего их оставляет на произвол судьбы, ну, дальше уж как сложится.
Свой дебют снял я сам, понимая, что ВГИК я не кончал, в кино я никто, и если буду искать продюсеров и деньги на свой первый фильм, вся жизнь пройдет. А я потухну и ничего не сделаю. Как жизнь проходит у тысяч выпускников киновузов, которые так и не снимают свое кино, а всю молодость стоят под окнами высоких продюсерских кабинетов, ожидая шанса. И я попер сам. Зачем ждать судьбу, если можно ее взять самому? И когда мы сняли фильм, без бюджета, бесплатно, с затратами на сушки в жалкие 600 тысяч (бюджет на два дня на буфет на съемках рекламы), тогда в киносообществе это произвело эффект разорвавшейся газели с динамитом. Сейчас так снятых и таких безбюджетных и "наколеночных" картин снимается достаточно много, но тогда, в 2011 году аренда жалкого по сегодняшним меркам, но тогда только вышедшего топового фотика-мечты Марка-2 стоила беспощадных 200 долларов в день, это было еще очень дикое технически время... Да и индустрия была крайне неразвита. Когда я снял фильм "1210" и громогласно заявлял о его нищем бюджете, мне передавали, что продюсеры меня уже ненавидят, они не знают, как им просить у государства в Фонде кино десятки миллионов рублей, когда эта "сука Гончуков" снимает полные метры по цене китайского мопеда... Кто-то зло шутил, что киллера мне закажет. (Спустя годы кто-то мне говорил уже про первый веб-сериал "Район тьмы", что я слишком рано выстрелил со своими киноподвигами, надо было мне попозже, опоздать, и тогда были бы огромные деньги!).
Итак, сегодня третий субботний пост о моих проектах и сегодня фильм, который смотрят до сих пор, и до сих пор мне шлют письма и отзывы с благодарностями. Поразительно, но мне до сих пор тяжело о нем писать, и даже сегодня я с трудом усадил себя за этот текст, думая, как бы вообще его не писать. Почему? И потому что тяжело вспоминать, и потому что я точно знаю, что не напишу и половины того славного и важного, что происходило с этим фильмом и вокруг него, когда он появился и начал свой путь. Это был 2011 и 2012 год, тогда мы были не пацанами, но все еще дерзкими и безбашенными ребятами. (Кстати, про фильм "1210" очень много написано в моей книге о кино и одновременно книге воспоминаний "Как снять кино без денег" (Эксмо, Бомбора, 2018 г.), остатки второго тиража еще есть в интернет-магазинах.) С самого начала это была дикая авантюра. Денег у меня было немного, но что-то я заработал, впахивая больше года вторым режиссером на многосерийном фильме для Первого канала "Синдром дракона". Однако кроме опыта "Конечной остановки", фильма, о котором я рассказывал вам в прошлую субботу, ничего у меня не было... Ни команды, ни бюджета. Было только страшное, заполняющее все мое существо, неудержимое желание снимать. Несколько лет спустя диск с этим фильмом будет подарен продюсеру Сергею Сельянову, которому меня, преданного поклонника Балабанова, раз за разом сватали друзья. Ответа от Сельянова я так и не получил. Но потом узнал, что как раз Сельянов любит брать и снимать режиссеров с первыми, свежими и потому яркими картинами, любит снимать сливки с дебютантов. А потом чаще всего их оставляет на произвол судьбы, ну, дальше уж как сложится.
Свой дебют снял я сам, понимая, что ВГИК я не кончал, в кино я никто, и если буду искать продюсеров и деньги на свой первый фильм, вся жизнь пройдет. А я потухну и ничего не сделаю. Как жизнь проходит у тысяч выпускников киновузов, которые так и не снимают свое кино, а всю молодость стоят под окнами высоких продюсерских кабинетов, ожидая шанса. И я попер сам. Зачем ждать судьбу, если можно ее взять самому? И когда мы сняли фильм, без бюджета, бесплатно, с затратами на сушки в жалкие 600 тысяч (бюджет на два дня на буфет на съемках рекламы), тогда в киносообществе это произвело эффект разорвавшейся газели с динамитом. Сейчас так снятых и таких безбюджетных и "наколеночных" картин снимается достаточно много, но тогда, в 2011 году аренда жалкого по сегодняшним меркам, но тогда только вышедшего топового фотика-мечты Марка-2 стоила беспощадных 200 долларов в день, это было еще очень дикое технически время... Да и индустрия была крайне неразвита. Когда я снял фильм "1210" и громогласно заявлял о его нищем бюджете, мне передавали, что продюсеры меня уже ненавидят, они не знают, как им просить у государства в Фонде кино десятки миллионов рублей, когда эта "сука Гончуков" снимает полные метры по цене китайского мопеда... Кто-то зло шутил, что киллера мне закажет. (Спустя годы кто-то мне говорил уже про первый веб-сериал "Район тьмы", что я слишком рано выстрелил со своими киноподвигами, надо было мне попозже, опоздать, и тогда были бы огромные деньги!).
За несколько дней до начала съемок самого страшного для меня фильма, потому что ответственность, люди, взрослые актеры, команда, ответственность перед самим собой и огромной подготовкой (я два месяца ездил, снимая на фотик все станции метро, чтобы найти нужную для фильма "картинку"), у меня разрушились длившиеся несколько лет и очень ценные отношения. Это было редкой силы и боли крушение в моей жизни, или я не был к этому готов.
Когда мы сняли фильм и наступила осень, я вдруг понял, что остался совсем без денег, то есть совсем без денег, к тому же нет никакой работы, а ведь я всего года три как переехал в Москву, связей было немного, но квартиру я уже снимал... Я запомнил тот Новый год, когда у меня на столе было три банки пива, два доширака и хлеб. А еще заканчивалось терпение у моей хозяйки, которой я два месяца не платил...
Когда фильм я смонтировал, сам, дома, на подвисающем компе, ведь тогда монтаж формата HD 1080 был под силу далеко не всем машинам, вдруг оказалось, что наш героический звукорежиссер, помогавший мне без денег, но парень с характером, попросту не записал половину звука для фильма, его не было, он был в браке, а наш главный актер живет в другой стране и приезжает в Россию дорого и редко...
Кроме того это был редкий случай, когда фильм я переснимал, то есть доснимал сцены, хотя разбежалась команда и изменилась погода... А еще я помню, как моя киногруппа со всеми баулами, реквизитом, папками, куртками за неимением элементарно даже транспорта была вынуждена во время съемки на локации ютиться в ближайшем "Кофехаусе", удивляя официантов и вызывая брезгливое недовольство администраторов. Мы как цыганский табор просто занимали огромный угол кафе, а денег у нас хватало только на американо.
С этим фильмом было, кажется, все. И то, что в команде не было ни одного опытного киношника, и даже у оператора-постановщика не было ни одной снятой картины (что вообще нонсенс). И то, что на съемки мне друг дал какой-то настоящий, но обточенный ствол, который носить было по городу просто нельзя, а после съемок рассеянный режиссер положил Макарыча в Макдональдсе на поднос... И то, что кабинет в финале фильма совершенно реальный и почти не декорированный, его я буквально "отжал" у начальника хозчасти Киностудии имени Горького...
Главное же было совсем другое. Абсолютно героическая работа огромной команды ребят, которые пахали сутками, без сна и отдыха, падая и вмерзая на далеких локациях без машин и даже без кипятка (а пить я даже на морозе не позволял). Главнее этого было только то, что в результате таких диких, варварских, действительно каких-то дурных и колхозных съемок, когда я придумывал некоторые сцены ночью, а на площадке вручал актеру бумажку с ролью, в результате всей этой дичи... кино у нас получилось.
Я это понял не сразу и после окончания монтажа этого самого первого из четырех моих полнометражных фильмов мне казалось, что это все выглядит настолько плохо, что от позора я не отмоюсь никогда.
Когда мы сняли фильм и наступила осень, я вдруг понял, что остался совсем без денег, то есть совсем без денег, к тому же нет никакой работы, а ведь я всего года три как переехал в Москву, связей было немного, но квартиру я уже снимал... Я запомнил тот Новый год, когда у меня на столе было три банки пива, два доширака и хлеб. А еще заканчивалось терпение у моей хозяйки, которой я два месяца не платил...
Когда фильм я смонтировал, сам, дома, на подвисающем компе, ведь тогда монтаж формата HD 1080 был под силу далеко не всем машинам, вдруг оказалось, что наш героический звукорежиссер, помогавший мне без денег, но парень с характером, попросту не записал половину звука для фильма, его не было, он был в браке, а наш главный актер живет в другой стране и приезжает в Россию дорого и редко...
Кроме того это был редкий случай, когда фильм я переснимал, то есть доснимал сцены, хотя разбежалась команда и изменилась погода... А еще я помню, как моя киногруппа со всеми баулами, реквизитом, папками, куртками за неимением элементарно даже транспорта была вынуждена во время съемки на локации ютиться в ближайшем "Кофехаусе", удивляя официантов и вызывая брезгливое недовольство администраторов. Мы как цыганский табор просто занимали огромный угол кафе, а денег у нас хватало только на американо.
С этим фильмом было, кажется, все. И то, что в команде не было ни одного опытного киношника, и даже у оператора-постановщика не было ни одной снятой картины (что вообще нонсенс). И то, что на съемки мне друг дал какой-то настоящий, но обточенный ствол, который носить было по городу просто нельзя, а после съемок рассеянный режиссер положил Макарыча в Макдональдсе на поднос... И то, что кабинет в финале фильма совершенно реальный и почти не декорированный, его я буквально "отжал" у начальника хозчасти Киностудии имени Горького...
Главное же было совсем другое. Абсолютно героическая работа огромной команды ребят, которые пахали сутками, без сна и отдыха, падая и вмерзая на далеких локациях без машин и даже без кипятка (а пить я даже на морозе не позволял). Главнее этого было только то, что в результате таких диких, варварских, действительно каких-то дурных и колхозных съемок, когда я придумывал некоторые сцены ночью, а на площадке вручал актеру бумажку с ролью, в результате всей этой дичи... кино у нас получилось.
Я это понял не сразу и после окончания монтажа этого самого первого из четырех моих полнометражных фильмов мне казалось, что это все выглядит настолько плохо, что от позора я не отмоюсь никогда.
Но вдруг я начал показывать фильм, начались первые показы, премьеры, фестивали, и я увидел сотни людей, которые выходили из кинотеатров в слезах. И люди выходили и подходили ко мне, жали руку, благодарили. Окончательно понял я, что у меня, у нас, всей большой команды — получилось, когда после одного из показов ко мне подошел и поблагодарил и пожал мне руку человек, снявший возможно главный фильм моей юности, фильм "Холодное лето 53-го"... Да, это был Александр Прошкин. Чуть позже молодому режиссеру вручит приз Егор Кончаловский, картину увидят и оценят Сергей Соловьев, Хотиненко, а там кино доберется и до Ханты-Мансийска, США, Германии, Великобритании, будет показан на фестивале им. Тарковского, а так же на десятках других кинофестивалей. Особенно горжусь показами на телеканале Культура, куда подобному нестудийному любительскому контенту было невозможно попасть. Едва ли не больше горд я тем, что фильм "1210" показывали в кинотеатре "Художественный", "Звезда", "Полет" и других кинотеатрах сети Московское кино. Легендарный "Художественный"! Мой фильм! Старорежимные билетики. Господи. Можете себе представить, что чувствовал нижегородец, вчерашний непроходимый провинциал.
Это был прорыв и победа. Фильма, снятого бесплатно на фотоаппарат. Фильма, у которого сегодня, спустя столько лет около 10 миллионов упоминаний в сети интернет.
Тема фильма, разрывная и страшная, была поднята мною (говорю это без ложной скромности) гораздо раньше, чем до нее добрались в своих фильмах через несколько лет Андрей Звягинцев и Юрий Быков, я снял про бунт отчаяния маленького человека против системы — первый. Но мы снимали без студий, без денег и остались незамеченными большой критикой, большими СМИ. Впрочем, не обижаюсь. Сотни интервью (на моем Ютуб канале все лежит, если интересно), новости по ТВ, репортажи, миллионы просмотров, у нас, как говорится, все было. Такая вот неофициальная история российского кино андеграунда. Тем более что люди до сих пор смотрят и пишут.
Да, фильм "1210" в 2012 году вышел в уникальный самодельный кинопрокат — по кинотеатрам России и Украины я продвигал и возил его сам, своими руками и ножками. Вот прямо так договаривался с кинотеатрами и ездил, устраивал показы, встречи, приезжали местные СМИ... Споры после каждого кинопоказа могли тянуться часами. Мне удалось вместе с друзьями из соцсетей показать фильм в Астрахани, Саратове, Самаре, Сургуте, Нижнем, Новосибирске, Днепропетровске, Кировограде, Киеве и еще в трех десятках других городов. Это было феерическое турне, два месяца я ездил на поезде по всему СНГ.
И да. Последнее. Сегодня я сам в это не верю. Но фильм "1210" был снят энтузиастами безумцами всего за шесть смен. Да, за шесть дней, вы не ослышались. И фильм получил в итоге шесть наград. Как я шучу до сих пор, по награде за каждый съемочный день.
Одна из наград была пафосная и денежная (уникальный случай, я отбил бюджет фильма призами!) Кинопремия "Страна", которую вручал как раз Кончаловский на огромной сверкающей сцене театра "Эстрада" — гран-при, мы получили главный приз фестиваля! Так вот туда, хоть я и был в те дни в Москве и меня приглашали, я попросту не пришел, а тупо спал дома и жрал свой доширак. Я просто не мог поверить, что нам что-то дадут.
В итоге на вручении премии в финале произошел забавный случай, когда мой знакомый актер заявил журналистам федеральных СМИ, что это он — Гончуков! После чего самозванный режиссер начал раздавать на камеры интервью!
Фильм есть на всех возможных ресурсах в сети, его вы можете посмотреть бесплатно (нет, иногда мне зрители платят за билет, правда! шлют деньги), нужно только вбить в любой поисковик три слова "фильм 1210 гончуков".
В общем, приятного просмотра. Это был уже третий ежесубботний выпуск под тегом #гончпоказ Кое что отставлю за поребриком. Творите! И спасибо! :)
ВАЖНО!! Друзья! На моем новом персональном сайте можно подписаться на мои новости. Нужно оставить свой мэйл и подтвердить его. И тогда вы точно ничего не пропустите о моих новых творческих проектах! https://gonchukov.ru/
Это был прорыв и победа. Фильма, снятого бесплатно на фотоаппарат. Фильма, у которого сегодня, спустя столько лет около 10 миллионов упоминаний в сети интернет.
Тема фильма, разрывная и страшная, была поднята мною (говорю это без ложной скромности) гораздо раньше, чем до нее добрались в своих фильмах через несколько лет Андрей Звягинцев и Юрий Быков, я снял про бунт отчаяния маленького человека против системы — первый. Но мы снимали без студий, без денег и остались незамеченными большой критикой, большими СМИ. Впрочем, не обижаюсь. Сотни интервью (на моем Ютуб канале все лежит, если интересно), новости по ТВ, репортажи, миллионы просмотров, у нас, как говорится, все было. Такая вот неофициальная история российского кино андеграунда. Тем более что люди до сих пор смотрят и пишут.
Да, фильм "1210" в 2012 году вышел в уникальный самодельный кинопрокат — по кинотеатрам России и Украины я продвигал и возил его сам, своими руками и ножками. Вот прямо так договаривался с кинотеатрами и ездил, устраивал показы, встречи, приезжали местные СМИ... Споры после каждого кинопоказа могли тянуться часами. Мне удалось вместе с друзьями из соцсетей показать фильм в Астрахани, Саратове, Самаре, Сургуте, Нижнем, Новосибирске, Днепропетровске, Кировограде, Киеве и еще в трех десятках других городов. Это было феерическое турне, два месяца я ездил на поезде по всему СНГ.
И да. Последнее. Сегодня я сам в это не верю. Но фильм "1210" был снят энтузиастами безумцами всего за шесть смен. Да, за шесть дней, вы не ослышались. И фильм получил в итоге шесть наград. Как я шучу до сих пор, по награде за каждый съемочный день.
Одна из наград была пафосная и денежная (уникальный случай, я отбил бюджет фильма призами!) Кинопремия "Страна", которую вручал как раз Кончаловский на огромной сверкающей сцене театра "Эстрада" — гран-при, мы получили главный приз фестиваля! Так вот туда, хоть я и был в те дни в Москве и меня приглашали, я попросту не пришел, а тупо спал дома и жрал свой доширак. Я просто не мог поверить, что нам что-то дадут.
В итоге на вручении премии в финале произошел забавный случай, когда мой знакомый актер заявил журналистам федеральных СМИ, что это он — Гончуков! После чего самозванный режиссер начал раздавать на камеры интервью!
Фильм есть на всех возможных ресурсах в сети, его вы можете посмотреть бесплатно (нет, иногда мне зрители платят за билет, правда! шлют деньги), нужно только вбить в любой поисковик три слова "фильм 1210 гончуков".
В общем, приятного просмотра. Это был уже третий ежесубботний выпуск под тегом #гончпоказ Кое что отставлю за поребриком. Творите! И спасибо! :)
ВАЖНО!! Друзья! На моем новом персональном сайте можно подписаться на мои новости. Нужно оставить свой мэйл и подтвердить его. И тогда вы точно ничего не пропустите о моих новых творческих проектах! https://gonchukov.ru/
Арсений Гончуков
режиссер, сценарист, поэт, писатель
А вот можно поздравить! Хорошая новость. И думаю, один из важных итогов года. Мой рассказ "Ситцев край" выходит в легендарном журнале "Юность", в декабрьском номере. Добавлю, что это самый большой рассказ (1,5 а.л.), что я написал в этом году (а написал я в 2020 всего пять рассказов, первый был опубликован на "Прочтении").
Где и как можно будет номер купить, еще напишу. Спасибо за публикацию Сергею Шаргунову и его действительно юной и оперативной редакции!
Где и как можно будет номер купить, еще напишу. Спасибо за публикацию Сергею Шаргунову и его действительно юной и оперативной редакции!
Режиссера Олега Сенцова, который радуется чужой смерти и призывает побольше похорон на родную землю, скорее все-таки жалко. Ведь как все было. За тебя переживает весь мир, лучшие режиссеры и кинокритики пишут петиции, выступают, говорят о тебе слова на показах, носят майки... Вся планета вступилась!
А потом тебя выпускают и ты снимаешь фильм. А потом открываешь рот. И вдруг все замирают и понимают, что вместо героя перед нами не очень талантливый и совсем не умный аморальный упырь. Для которого сидение в российской тюрьме навсегда останется лучшим временем жизни.
Какая трагическая история.
А потом тебя выпускают и ты снимаешь фильм. А потом открываешь рот. И вдруг все замирают и понимают, что вместо героя перед нами не очень талантливый и совсем не умный аморальный упырь. Для которого сидение в российской тюрьме навсегда останется лучшим временем жизни.
Какая трагическая история.
Интересный и весьма показательный случай приключился лично со мной при общении с кинопродюсером. Мы обсуждали съёмку полнометражного фильма по оригинальному сценарию: молодёжная комедия с фантастическим допущением. К тому времени были готовы синопсис и первый вариант сценария. Не хочу хвастаться, но история получалась интересная и весёлая, по признанию продюсера — абсолютно отвечающая его замыслу и полностью соответствующая жанру. Другими словами, на встрече всем понравилось всё. Затем продюсер взял пару дней на размышления, а на следующих переговорах неожиданно попросил изменить одного из персонажей — полицейского, сделав его продажным. И добавить “что-нибудь про коррупцию”. Потому что “его редакторы считают, что так нужно”. В тот момент я ещё не понимал всей глубины возникшего идиотизма и попытался напомнить собеседнику, что предполагаются съёмки игрового молодёжного кино, сугубо развлекательного, далёкого от социальных проблем и уж тем более — от обличительной риторики. И в существующий сценарий продажный полицейский в компании с “кем-нибудь про коррупцию”, не впишутся, они его сломают. Однако необходимость “изменений” не подвергалась сомнению, вопрос заключался только в том, кто внесёт их в сценарий. Я отказался, попросил нигде не упоминать моё имя, а продюсер без труда отыскал пару услужливых сценаристов, готовых вписать в историю хоть “какого-то коррупционера”, хоть поющего хомячка. Мы расстались. Через три месяца продюсер прислал мне получившийся сценарий и спросил, можно ли с ним что-то сделать, чтобы запустить в производство? Я бегло просмотрел опус и честно ответил, что его можно только сжечь. Больше мы с тем продюсером не общались. Фильм снят не был.
https://fitzroymag.com/cultura/antikulturnyj-kod-mjagkaja-sila-razrushajushhaja-rossiju/
https://fitzroymag.com/cultura/antikulturnyj-kod-mjagkaja-sila-razrushajushhaja-rossiju/
Fitzroy
Вадим Панов об атаке на культурный код русских
Культурный код — это не только набор афоризмов и поговорок, это базовые паттерны, определяющие народную психологию и поведенческие реакции.
"именно зумеры (каждый третий респондент) считают, что их виртуальная личность наиболее полно соответствует их представлению о себе. Это утверждение поддерживают каждый пятый миллениал и каждый десятый «иксер»."
нужен репост! хорошие знакомые ищут хозяина совершенно офигенному сцобакеру!!
https://vk.com/afriiika?w=wall2448495_11757
https://vk.com/afriiika?w=wall2448495_11757
интересная движуха на эти выхи
http://prochteniemagazine.tilda.ws/litfest2020
http://prochteniemagazine.tilda.ws/litfest2020