Друзья,
16 июня мы приглашаем наших юных художников на семейный пленэр «Папин портрет», который состоится в Академическом саду. На занятии мы будем создавать камерный портрет в реалистическом стиле. Просим портретируемых запастись терпением: написание портрета с натуры — это трудоемкий процесс, как для художника, так и для его модели. Юным живописцам придется проделать большую творческую работу от создания карандашного наброска до готового шедевра в красках, который, несомненно, займёт почетное место в вашей домашней портретной галерее.
‼️Встреча участников пленэров будет происходить в Музее Академии художеств в 11:45 и 13:45, на втором этаже у кассовой зоны, где вы получите необходимые материалы и инвентарь, после чего вместе с педагогом отправитесь к месту проведения занятий.
☑️Начало занятий в 12:00 и в 14:00.
➡️Продолжительность мастер-класса: 90 минут.
➡️Рекомендованный возраст: 6+
➡️Все материалы для участия в мастер-классе предоставляются.
✅Билеты вы можете приобрести по ссылке или в кассах музея.
Вера Павловна Чистякова (1874—1928)
Сад у Академии художеств
Не позднее 1912 (?)
Бумага, пастель
НИМ РАХ
16 июня мы приглашаем наших юных художников на семейный пленэр «Папин портрет», который состоится в Академическом саду. На занятии мы будем создавать камерный портрет в реалистическом стиле. Просим портретируемых запастись терпением: написание портрета с натуры — это трудоемкий процесс, как для художника, так и для его модели. Юным живописцам придется проделать большую творческую работу от создания карандашного наброска до готового шедевра в красках, который, несомненно, займёт почетное место в вашей домашней портретной галерее.
‼️Встреча участников пленэров будет происходить в Музее Академии художеств в 11:45 и 13:45, на втором этаже у кассовой зоны, где вы получите необходимые материалы и инвентарь, после чего вместе с педагогом отправитесь к месту проведения занятий.
☑️Начало занятий в 12:00 и в 14:00.
➡️Продолжительность мастер-класса: 90 минут.
➡️Рекомендованный возраст: 6+
➡️Все материалы для участия в мастер-классе предоставляются.
✅Билеты вы можете приобрести по ссылке или в кассах музея.
Вера Павловна Чистякова (1874—1928)
Сад у Академии художеств
Не позднее 1912 (?)
Бумага, пастель
НИМ РАХ
Петр Петрович Белоусов
(1912–1989)
Памяти учителя (А. И. Лактионов пишет портрет больного И. И. Бродского)
1985
Холст, масло
НИМ РАХ
Петр Петрович Белоусов — советский живописец, график, педагог. Родился и учился в Бердянске. В 1929 познакомился с Бродским, который, увидев его рисунки и этюды, пригласил его в Ленинград. Белоусов долгие годы жил в доме Бродского, став членом его семьи. Окончил ЛИЖСА, мастерскую И. И. Бродского. В 1939 за картину «Накануне Октября» получил диплом с отличием. Преподавал в ЛИЖСА им. И. Е. Репина. С 1961 — профессор кафедры рисунка. Народный художник РСФСР, член-корреспондент АХ СССР.
(1912–1989)
Памяти учителя (А. И. Лактионов пишет портрет больного И. И. Бродского)
1985
Холст, масло
НИМ РАХ
Петр Петрович Белоусов — советский живописец, график, педагог. Родился и учился в Бердянске. В 1929 познакомился с Бродским, который, увидев его рисунки и этюды, пригласил его в Ленинград. Белоусов долгие годы жил в доме Бродского, став членом его семьи. Окончил ЛИЖСА, мастерскую И. И. Бродского. В 1939 за картину «Накануне Октября» получил диплом с отличием. Преподавал в ЛИЖСА им. И. Е. Репина. С 1961 — профессор кафедры рисунка. Народный художник РСФСР, член-корреспондент АХ СССР.
Друзья!
6 и 20 июня на выставке «Братья Чернецовы. Художники и путешественники» в Музее-квартире А. И. Куинджи состоятся арт-медиации.
Братья Григорий Григорьевич (1802–1865) и Никанор Григорьевич (1805–1879) Чернецовы — одни из самых знаменитых мастеров русской пейзажной школы первой половины XIX века. По словам историка П. Н. Столпянского, они стали «первыми патриотами русского искусства».
В ходе арт-медиации мы вспомним, как братья совершили открытие Волги для русского искусства, поразмышляем, чем окрестности Петербурга похожи на Италию, разберем метод починки ангела Петропавловского собора в XIX веке и узнаем, как из заштатного города Лух Костромской губернии попасть на римский Форум.
‼️Медиатор: Максим Алексеевич Костыря, кандидат искусствоведения, заведующий Музеем-квартирой А. И. Куинджи, доцент СПбГУ.
☑️Билеты можно приобрести на сайте по ссылке, ждём вас!
Григорий Григорьевич Чернецов (1802–1865)
Вид в окрестностях Петербурга
1831
Холст, масло
НИМ РАХ
6 и 20 июня на выставке «Братья Чернецовы. Художники и путешественники» в Музее-квартире А. И. Куинджи состоятся арт-медиации.
Братья Григорий Григорьевич (1802–1865) и Никанор Григорьевич (1805–1879) Чернецовы — одни из самых знаменитых мастеров русской пейзажной школы первой половины XIX века. По словам историка П. Н. Столпянского, они стали «первыми патриотами русского искусства».
В ходе арт-медиации мы вспомним, как братья совершили открытие Волги для русского искусства, поразмышляем, чем окрестности Петербурга похожи на Италию, разберем метод починки ангела Петропавловского собора в XIX веке и узнаем, как из заштатного города Лух Костромской губернии попасть на римский Форум.
‼️Медиатор: Максим Алексеевич Костыря, кандидат искусствоведения, заведующий Музеем-квартирой А. И. Куинджи, доцент СПбГУ.
☑️Билеты можно приобрести на сайте по ссылке, ждём вас!
Григорий Григорьевич Чернецов (1802–1865)
Вид в окрестностях Петербурга
1831
Холст, масло
НИМ РАХ
Друзья!
В субботу, 1 июня, в первый день лета, мы приглашаем вас посетить мастер-класс «Пленэрные наброски»!
Каждому художнику нужно уметь быстро и точно рисовать людей и окружающие их предметы. Чтобы развить этот навык, следует научиться делать наброски. Чем больше художник упражняется, создавая быстрые зарисовки, тем точнее становится его линия и острее видит глаз. А рисование на природе дает разнообразие натуры и развивает «насмотренность» юного художника. На пленэрных занятиях ребята попробуют разные художественные техники и смогут запечатлеть в своих набросках окружающую их природу, животных и людей!
Рекомендуемый возраст: 8+
Все материалы предоставляются, мастер-класс проводится в Академическом саду. Билеты можно приобрести по ссылке на сайте или в кассе музея, ждём вас!
В субботу, 1 июня, в первый день лета, мы приглашаем вас посетить мастер-класс «Пленэрные наброски»!
Каждому художнику нужно уметь быстро и точно рисовать людей и окружающие их предметы. Чтобы развить этот навык, следует научиться делать наброски. Чем больше художник упражняется, создавая быстрые зарисовки, тем точнее становится его линия и острее видит глаз. А рисование на природе дает разнообразие натуры и развивает «насмотренность» юного художника. На пленэрных занятиях ребята попробуют разные художественные техники и смогут запечатлеть в своих набросках окружающую их природу, животных и людей!
Рекомендуемый возраст: 8+
Все материалы предоставляются, мастер-класс проводится в Академическом саду. Билеты можно приобрести по ссылке на сайте или в кассе музея, ждём вас!
Друзья,
31 мая 1862 года родился живописец, график, автор монументальных произведений, мастер религиозной живописи Михаил Васильевич Нестеров.
Михаил Васильевич, с 1876 года, учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества у П. С. Сорокина, И. М. Прянишникова, В.Г. Перова, а с 1881 года — в Академии художеств у П. П. Чистякова. В 1883 году, забрав документы из Академии, вернулся в МУЖВЗ, продолжив обучение у В. Е. Маковского. В 1886 году получил звание классного художника за картину «До государя челобитчики», в 1887 году — удостоен за нее премии Общества поощрения художеств в Петербурге. В 1887 году посещал рисовальные вечера у В. Д. Поленова. Участвовал в выставках ТПХВ и «Мира искусства». Выполнял росписи во Владимирском соборе Киева, работал для храма Воскресения в Петербурге. В 1898 году был удостоен звания академика, в 1910 году был избран действительным членом Императорской Академии художеств. После 1917 писал только портреты и пейзажи.
В 1938 году Михаил Васильевич был арестован и провел две недели в Бутырской тюрьме. В 1941 году за портрет И. П. Павлова, созданный в 1935 году, получил Сталинскую премию. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1942).
Во время Великой Отечественной войны оставался в Москве, категорически отказавшись эвакуироваться: «Последний месяц я состарился так, как не состарился за десять лет предыдущих... Ну да как-нибудь скоротаем остаток долгих лет в Москве, где я жил, учился
уму-разуму, где встречал много хороших людей, видел мировые события, там и смерть приму...»
Михаил Васильевич умер, как и хотел, в Москве — 18 октября 1942 года — и похоронен на Новодевичьем кладбище, рядом с могилой
друга — И. И. Левитана.
Михаил Васильевич Нестеров
(1862—1942)
До государя челобитчики
Эскиз к дипломной работе
1885—1886
Холст, картон, масло
НИМ РАХ
31 мая 1862 года родился живописец, график, автор монументальных произведений, мастер религиозной живописи Михаил Васильевич Нестеров.
Михаил Васильевич, с 1876 года, учился в Московском училище живописи, ваяния и зодчества у П. С. Сорокина, И. М. Прянишникова, В.Г. Перова, а с 1881 года — в Академии художеств у П. П. Чистякова. В 1883 году, забрав документы из Академии, вернулся в МУЖВЗ, продолжив обучение у В. Е. Маковского. В 1886 году получил звание классного художника за картину «До государя челобитчики», в 1887 году — удостоен за нее премии Общества поощрения художеств в Петербурге. В 1887 году посещал рисовальные вечера у В. Д. Поленова. Участвовал в выставках ТПХВ и «Мира искусства». Выполнял росписи во Владимирском соборе Киева, работал для храма Воскресения в Петербурге. В 1898 году был удостоен звания академика, в 1910 году был избран действительным членом Императорской Академии художеств. После 1917 писал только портреты и пейзажи.
В 1938 году Михаил Васильевич был арестован и провел две недели в Бутырской тюрьме. В 1941 году за портрет И. П. Павлова, созданный в 1935 году, получил Сталинскую премию. Заслуженный деятель искусств РСФСР (1942).
Во время Великой Отечественной войны оставался в Москве, категорически отказавшись эвакуироваться: «Последний месяц я состарился так, как не состарился за десять лет предыдущих... Ну да как-нибудь скоротаем остаток долгих лет в Москве, где я жил, учился
уму-разуму, где встречал много хороших людей, видел мировые события, там и смерть приму...»
Михаил Васильевич умер, как и хотел, в Москве — 18 октября 1942 года — и похоронен на Новодевичьем кладбище, рядом с могилой
друга — И. И. Левитана.
Михаил Васильевич Нестеров
(1862—1942)
До государя челобитчики
Эскиз к дипломной работе
1885—1886
Холст, картон, масло
НИМ РАХ
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Друзья!
В воскресенье, 2 июня, состоится мастер-класс «Под открытым небом. Академический пленэр для взрослых»!
Работа на пленэре — техника написания картин вне мастерской, на природе, при естественном освещении, это обязательная летняя практика художника. Наша пленэрная программа включает ряд теоретических и практических заданий, которые помогут познать и осмыслить явления окружающего мира, понять закономерность построения форм живой природы в условиях пленэра и овладеть навыками графического изображения.
Занятия будут проходить с июня по октябрь в Академическом саду, Румянцевском саду и на Университетской набережной. Все материалы и инвентарь, необходимые на занятиях, предоставляются.
Все материалы предоставляются. Билеты можно приобрести по ссылке на сайте или в кассе музея, ждём вас!
Вера Павловна Чистякова (1874–1928)
Женщина, рисующая в саду (А. П. Чистякова-Дурдина)
1900-е
Холст, масло
НИМ РАХ
В воскресенье, 2 июня, состоится мастер-класс «Под открытым небом. Академический пленэр для взрослых»!
Работа на пленэре — техника написания картин вне мастерской, на природе, при естественном освещении, это обязательная летняя практика художника. Наша пленэрная программа включает ряд теоретических и практических заданий, которые помогут познать и осмыслить явления окружающего мира, понять закономерность построения форм живой природы в условиях пленэра и овладеть навыками графического изображения.
Занятия будут проходить с июня по октябрь в Академическом саду, Румянцевском саду и на Университетской набережной. Все материалы и инвентарь, необходимые на занятиях, предоставляются.
Все материалы предоставляются. Билеты можно приобрести по ссылке на сайте или в кассе музея, ждём вас!
Вера Павловна Чистякова (1874–1928)
Женщина, рисующая в саду (А. П. Чистякова-Дурдина)
1900-е
Холст, масло
НИМ РАХ
Друзья!
Завтра в Музее-квартире А. И. Куинджи состоится мастер-класс «Быть художником»!
Мы приглашаем вас провести выходной день в неповторимой атмосфере музея Академии художеств или одного из наших филиалов — музея-квартиры Архипа Куинджи. В окружении произведений живописи мы поговорим о творчестве одного из живописцев, представленных на экспозиции. Затем под руководством опытного преподавателя Ивана Андреева каждый участник программы сможет попробовать свои силы в роли настоящего копииста, создав вариацию на тему произведения Николая Рериха «Озеро» (1917).
Билеты можно приобрести на сайте по ссылке. Ждём вас!
Николай Константинович Рерих (1874–1947)
Озеро
1917
Картон, темпера
НИМ РАХ
Завтра в Музее-квартире А. И. Куинджи состоится мастер-класс «Быть художником»!
Мы приглашаем вас провести выходной день в неповторимой атмосфере музея Академии художеств или одного из наших филиалов — музея-квартиры Архипа Куинджи. В окружении произведений живописи мы поговорим о творчестве одного из живописцев, представленных на экспозиции. Затем под руководством опытного преподавателя Ивана Андреева каждый участник программы сможет попробовать свои силы в роли настоящего копииста, создав вариацию на тему произведения Николая Рериха «Озеро» (1917).
Билеты можно приобрести на сайте по ссылке. Ждём вас!
Николай Константинович Рерих (1874–1947)
Озеро
1917
Картон, темпера
НИМ РАХ
Друзья!
Приглашаем вас на еще один наш новый детский мастер-класс «Архитектурный скетчинг», первое занятие уже завтра!
На занятиях мы будем работать в академическом саду, изучая и зарисовывая грандиозный ансамбль Академии художеств. Мы будем использовать сухие материалы, такие как сепия и сангина, чтобы схватить самое важное — силуэт и масштаб архитектуры, учитывая законы перспективы и изменение освещения. Будем рисовать Триумфальную колонну, портик, северный фасад Академии художеств, мозаичную мастерскую, дом с угловым эркером. В плохую погоду будем рисовать архитектурные наброски в залах, где представлена коллекция деревянных моделей.
В ходе курса научимся создавать архитектурные скетчи, вооружившись новыми знаниями об основах архитектуры и вдохновляясь образом утопающего в зелени города.
Тема первого занятия: Садово-парковые сооружения, колонна в саду Академии художеств, графика.
Все материалы предоставляются.
Рекомендуемый возраст 8+
Билеты можно приобрести на сайте по ссылке, ждём вас!
Приглашаем вас на еще один наш новый детский мастер-класс «Архитектурный скетчинг», первое занятие уже завтра!
На занятиях мы будем работать в академическом саду, изучая и зарисовывая грандиозный ансамбль Академии художеств. Мы будем использовать сухие материалы, такие как сепия и сангина, чтобы схватить самое важное — силуэт и масштаб архитектуры, учитывая законы перспективы и изменение освещения. Будем рисовать Триумфальную колонну, портик, северный фасад Академии художеств, мозаичную мастерскую, дом с угловым эркером. В плохую погоду будем рисовать архитектурные наброски в залах, где представлена коллекция деревянных моделей.
В ходе курса научимся создавать архитектурные скетчи, вооружившись новыми знаниями об основах архитектуры и вдохновляясь образом утопающего в зелени города.
Тема первого занятия: Садово-парковые сооружения, колонна в саду Академии художеств, графика.
Все материалы предоставляются.
Рекомендуемый возраст 8+
Билеты можно приобрести на сайте по ссылке, ждём вас!
Друзья!
В этом сезоне мы продолжаем цикл мастер-классов для детей в незабываемой атмосфере усадьбы «Пенаты», расположенной на берегу Финского залива. Под руководством опытного педагога детской художественной школы каждый участник программы сможет попробовать свои силы в роли настоящего пейзажиста, копииста или архитектора. Первое занятие состоится уже в понедельник, 3 июня.
Продолжительность занятий — 90 минут.
Рекомендуемый возраст: 8 +
Вместе с ребятами в мастер-классах могут принимать участие и родители. Все необходимые материалы предоставляются музеем.
Программа мастер-классов включает в себя:
— рассказ об усадьбе;
— знакомство с основными приемами и инструментами, которые художники используют во время работы, с основами цветоведения и композиции;
— создание творческой работы с использованием различных техник (карандаш, акварель, гуашь и др.).
Занятия будут проводиться на территории усадебного парка. При неблагоприятных погодных условиях будут проходить на крытой террасе.
Тема первого занятия: Храм Осириса и Исиды. Знакомство с парком
Архитектурный скетчинг маркерами. Знакомство с принципами линейной перспективы. Рисование малых архитектурных форм в пейзажном окружении.
Билеты можно приобрести на официальном сайте музея по ссылке, ждём вас!
В этом сезоне мы продолжаем цикл мастер-классов для детей в незабываемой атмосфере усадьбы «Пенаты», расположенной на берегу Финского залива. Под руководством опытного педагога детской художественной школы каждый участник программы сможет попробовать свои силы в роли настоящего пейзажиста, копииста или архитектора. Первое занятие состоится уже в понедельник, 3 июня.
Продолжительность занятий — 90 минут.
Рекомендуемый возраст: 8 +
Вместе с ребятами в мастер-классах могут принимать участие и родители. Все необходимые материалы предоставляются музеем.
Программа мастер-классов включает в себя:
— рассказ об усадьбе;
— знакомство с основными приемами и инструментами, которые художники используют во время работы, с основами цветоведения и композиции;
— создание творческой работы с использованием различных техник (карандаш, акварель, гуашь и др.).
Занятия будут проводиться на территории усадебного парка. При неблагоприятных погодных условиях будут проходить на крытой террасе.
Тема первого занятия: Храм Осириса и Исиды. Знакомство с парком
Архитектурный скетчинг маркерами. Знакомство с принципами линейной перспективы. Рисование малых архитектурных форм в пейзажном окружении.
Билеты можно приобрести на официальном сайте музея по ссылке, ждём вас!
Друзья,
1 июня 1844 года родился выдающийся русский художник Василий Дмитриевич Поленов. В 1871 году он окончил Петербургский университет со званием кандидата прав и Академию художеств со званием «живописца портретного и исторического жанров».
Одна из интересных страниц истории Академии художеств связана с легендарным «золотым» выпуском 1871 года, когда сразу пять выпускников исторического класса живописи — Илья Репин, Василий Поленов, Михаил Зеленский, Егор Урлауб и Евгений Макаров — получили Большие золотые медали за выпускные работы, написанные на евангельский сюжет «Воскрешение дочери Иаира». В собрании Научно-исследовательского музея при Российской Академии художеств находится одно из этих полотен, написанное Василием Поленовым.
После окончания обучения в Академии художеств Василий Дмитриевич, в 1872—1876 гг. — пенсионер в Германии, Франции и Италии, затем, до 1876 живет в Париже. В 1876 году был удостоен звания академика за картину «Арест графини д’Этремон», написанную им в Париже и присланную как отчет пенсионера в Академию художеств.
В 1876–1877 гг. участвовал в качестве добровольца в Cербо-черногорско-турецкой войне. За участие в сражениях был награжден медалью «За храбрость» и орденом Таковского креста.
В 1877 художник переехал в Москву, принимал участие в деятельности Абрамцевского кружка. С 1878 года – член Товарищества передвижных художественных выставок. В 1882—1895 гг. преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, cреди его учеников были А. Я. Головин, К. А Коровин, И. И. Левитан, А. Е. Архипов, Л. О. Пастернак.
В 1890 году В. Д. Поленов строит дом на Оке и две школы в окрестных деревнях. Организовывал деревенские, фабричные и школьные театры, сам ставил спектакли, в которых играли рабочие и дети из сиротских приютов. В 1892 году получил звание профессора, с 1893 года – действительный член Академии. Вышел из Академии в знак протеста против расстрела демонстрации 1905 года.
Среди основных работ: «Бабушкин сад», «Московский дворик» (обе 1878, ГТГ), «Христос и грешница» (1888, ГРМ), эскизы декораций к опере К.В. Глюка «Орфей и Эвридика» (1897, ГЦТМ). В 1924 проходила персональная выставка к 80-летию художника. В 1926 присвоено звание народного художника Республики.
Василий Дмитриевич был одним из любимейших учеников Чистякова, у которого занимался до поступления в Академию художеств и затем по окончании последней. Дружеские отношения учителя и ученика сохранились на всю жизнь и неизменно были отмечены удивительной теплотой и сердечностью. Как писала непосредственно после смерти мужа художница Н. В. Поленова- Якунчикова, «меня глубоко тронуло мое избрание в действительные члены кружка имени П. П. Чистякова. Я сознаю, что в моем лице собравшиеся почтили память двух преданных до конца дней своих учеников Павла Петровича — Василия Дмитриевича и Елены Дмитриевны Поленовых. Зная их преданность и любовь к учителю, а также серьезное признание верности и глубины его преподавания, я с особым чувством приму по мере сил и возможности участие в увековечении его памяти».
Василий Дмитриевич Поленов
(1844—1927)
Воскрешение дочери Иаира
1871
Холст, масло
НИМ РАХ
1 июня 1844 года родился выдающийся русский художник Василий Дмитриевич Поленов. В 1871 году он окончил Петербургский университет со званием кандидата прав и Академию художеств со званием «живописца портретного и исторического жанров».
Одна из интересных страниц истории Академии художеств связана с легендарным «золотым» выпуском 1871 года, когда сразу пять выпускников исторического класса живописи — Илья Репин, Василий Поленов, Михаил Зеленский, Егор Урлауб и Евгений Макаров — получили Большие золотые медали за выпускные работы, написанные на евангельский сюжет «Воскрешение дочери Иаира». В собрании Научно-исследовательского музея при Российской Академии художеств находится одно из этих полотен, написанное Василием Поленовым.
После окончания обучения в Академии художеств Василий Дмитриевич, в 1872—1876 гг. — пенсионер в Германии, Франции и Италии, затем, до 1876 живет в Париже. В 1876 году был удостоен звания академика за картину «Арест графини д’Этремон», написанную им в Париже и присланную как отчет пенсионера в Академию художеств.
В 1876–1877 гг. участвовал в качестве добровольца в Cербо-черногорско-турецкой войне. За участие в сражениях был награжден медалью «За храбрость» и орденом Таковского креста.
В 1877 художник переехал в Москву, принимал участие в деятельности Абрамцевского кружка. С 1878 года – член Товарищества передвижных художественных выставок. В 1882—1895 гг. преподавал в Московском училище живописи, ваяния и зодчества, cреди его учеников были А. Я. Головин, К. А Коровин, И. И. Левитан, А. Е. Архипов, Л. О. Пастернак.
В 1890 году В. Д. Поленов строит дом на Оке и две школы в окрестных деревнях. Организовывал деревенские, фабричные и школьные театры, сам ставил спектакли, в которых играли рабочие и дети из сиротских приютов. В 1892 году получил звание профессора, с 1893 года – действительный член Академии. Вышел из Академии в знак протеста против расстрела демонстрации 1905 года.
Среди основных работ: «Бабушкин сад», «Московский дворик» (обе 1878, ГТГ), «Христос и грешница» (1888, ГРМ), эскизы декораций к опере К.В. Глюка «Орфей и Эвридика» (1897, ГЦТМ). В 1924 проходила персональная выставка к 80-летию художника. В 1926 присвоено звание народного художника Республики.
Василий Дмитриевич был одним из любимейших учеников Чистякова, у которого занимался до поступления в Академию художеств и затем по окончании последней. Дружеские отношения учителя и ученика сохранились на всю жизнь и неизменно были отмечены удивительной теплотой и сердечностью. Как писала непосредственно после смерти мужа художница Н. В. Поленова- Якунчикова, «меня глубоко тронуло мое избрание в действительные члены кружка имени П. П. Чистякова. Я сознаю, что в моем лице собравшиеся почтили память двух преданных до конца дней своих учеников Павла Петровича — Василия Дмитриевича и Елены Дмитриевны Поленовых. Зная их преданность и любовь к учителю, а также серьезное признание верности и глубины его преподавания, я с особым чувством приму по мере сил и возможности участие в увековечении его памяти».
Василий Дмитриевич Поленов
(1844—1927)
Воскрешение дочери Иаира
1871
Холст, масло
НИМ РАХ
Друзья!
Уже сегодня в 13:00 состоится детский мастер-класс «Пленэрный натюрморт»!
Натюрморт — это не только точное и правильное изображение предметов, но и цельная художественная композиция, которая своими формами, фактурой и цветом привлекает внимание зрителя.
На примере неподвижных форм «мертвой природы» начинающим художникам легче всего усваивать законы живописи. «Пленэрный натюрморт» — это особый этап освоения основ композиции и передачи света и цвета, ведь вместе с освещением меняются «правила» рисования предметов, которые раньше находились в помещении.
На пленэрных занятиях ребята не только смогут освоить интересные живописные приемы, но и плодотворно проведут время на свежем воздухе.
Рекомендуемый возраст: 8+
Все материалы предоставляются, билеты можно приобрести по ссылке на сайте музея, ждём вас!
Кира Андреевна Бадмаева (род. 1952)
Аромат сирени
Триптих «Южные ночи». Левая часть
1990
Холст, масло
НИМ РАХ
Уже сегодня в 13:00 состоится детский мастер-класс «Пленэрный натюрморт»!
Натюрморт — это не только точное и правильное изображение предметов, но и цельная художественная композиция, которая своими формами, фактурой и цветом привлекает внимание зрителя.
На примере неподвижных форм «мертвой природы» начинающим художникам легче всего усваивать законы живописи. «Пленэрный натюрморт» — это особый этап освоения основ композиции и передачи света и цвета, ведь вместе с освещением меняются «правила» рисования предметов, которые раньше находились в помещении.
На пленэрных занятиях ребята не только смогут освоить интересные живописные приемы, но и плодотворно проведут время на свежем воздухе.
Рекомендуемый возраст: 8+
Все материалы предоставляются, билеты можно приобрести по ссылке на сайте музея, ждём вас!
Кира Андреевна Бадмаева (род. 1952)
Аромат сирени
Триптих «Южные ночи». Левая часть
1990
Холст, масло
НИМ РАХ
Друзья,
готовим очень летнюю, нарядную выставку — «Пройдемте в сад, я покажу Вас розам!», на которой будет представлена живопись и графика старшей дочери Павла Петровича Чистякова – Анны Павловны. Летом 1891 года, в Царском Селе, Анна писала на даче этюды цветов, о чем сообщала своей двоюродной сестре Варваре Баруздиной: «Уж я бьюсь, бьюсь! Но папа хвалит, и я довольна. Даже сказал мне, представь! (ведь он всегда очень скептически относился к моей работе) в первый раз в жизни, чтобы не бросала зимой живопись и писала бы в мастерской, и что тогда что-нибудь выйдет. Это прогресс и доказывает, что он начинает наконец „верить“ в свою гениальную дочь».
☑️Выставка будет открыта в Доме-музее Павла Петровича Чистякова, о дате начала работы выставки мы сообщим чуть позже.
готовим очень летнюю, нарядную выставку — «Пройдемте в сад, я покажу Вас розам!», на которой будет представлена живопись и графика старшей дочери Павла Петровича Чистякова – Анны Павловны. Летом 1891 года, в Царском Селе, Анна писала на даче этюды цветов, о чем сообщала своей двоюродной сестре Варваре Баруздиной: «Уж я бьюсь, бьюсь! Но папа хвалит, и я довольна. Даже сказал мне, представь! (ведь он всегда очень скептически относился к моей работе) в первый раз в жизни, чтобы не бросала зимой живопись и писала бы в мастерской, и что тогда что-нибудь выйдет. Это прогресс и доказывает, что он начинает наконец „верить“ в свою гениальную дочь».
☑️Выставка будет открыта в Доме-музее Павла Петровича Чистякова, о дате начала работы выставки мы сообщим чуть позже.