СОРОК ЛЕТ ПУСТЫНИ
Вдогонку, насчёт сорока лет скитаний по пустыне — мы помним, что в Библии имеются несколько персонажей, прожившие сотни лет:
Мафусал (Мафусаил) — самый известный долгожитель — 969 лет (Бытие 5:27).
Ной — прожил 950 лет (Бытие 9:29).
Адам — согласно Библии, прожил 930 лет (Бытие 5:5).
Сиф — сын Адама, прожил 912 лет (Бытие 5:8).
Енос — внук Адама, прожил 905 лет (Бытие 5:11).
Кайнан — прожил 910 лет (Бытие 5:14).
Енох — прожил 365 лет, после чего, согласно Библии, был взят богом живым на небо (Бытие 5:23-24).
Но весьма популярна гипотеза, что под годами в ту пору подразумевались... месяцы. То есть, делим возраст всех этих славных мужичков на 12 и получаем вполне правдоподобные сроки жизни. Ну, а ежели разделить на 12 сорок лет пустыни, то выходят 3.33 года, что ещё более правдоподобно, ибо что там делать 40 лет, когда пустыню эту можно пересечь за две недели неспешным шагом?
Вдогонку, насчёт сорока лет скитаний по пустыне — мы помним, что в Библии имеются несколько персонажей, прожившие сотни лет:
Мафусал (Мафусаил) — самый известный долгожитель — 969 лет (Бытие 5:27).
Ной — прожил 950 лет (Бытие 9:29).
Адам — согласно Библии, прожил 930 лет (Бытие 5:5).
Сиф — сын Адама, прожил 912 лет (Бытие 5:8).
Енос — внук Адама, прожил 905 лет (Бытие 5:11).
Кайнан — прожил 910 лет (Бытие 5:14).
Енох — прожил 365 лет, после чего, согласно Библии, был взят богом живым на небо (Бытие 5:23-24).
Но весьма популярна гипотеза, что под годами в ту пору подразумевались... месяцы. То есть, делим возраст всех этих славных мужичков на 12 и получаем вполне правдоподобные сроки жизни. Ну, а ежели разделить на 12 сорок лет пустыни, то выходят 3.33 года, что ещё более правдоподобно, ибо что там делать 40 лет, когда пустыню эту можно пересечь за две недели неспешным шагом?
Вместе с тем, многие библеисты настаивают, что "в тексте Библии указаны не только годы жизни, но и возраст, когда персонажи рождали детей. Например, если считать годы жизни месяцами, то Мафусал, родивший сына в возрасте 187 лет, должен был бы стать отцом в 15 лет. Это вызывает сомнения, поскольку деторождение в таком раннем возрасте противоречило бы многим культурным и биологическим аспектам." Таки я вас умоляю — в 15 лет парень вполне может быть даже многодетным отцом.
Однако имеется ещё одно возражение:
"В древнееврейском языке, на котором написана Библия, слово "год" (שָׁנָה, "шана") традиционно понималось как год астрономический, но не как месяц." Но иврит, подобно английскому, весьма контекстнозависим.
Поэтому гипотеза месяцев/лет по-прежнему имеет право быть.
Однако имеется ещё одно возражение:
"В древнееврейском языке, на котором написана Библия, слово "год" (שָׁנָה, "шана") традиционно понималось как год астрономический, но не как месяц." Но иврит, подобно английскому, весьма контекстнозависим.
Поэтому гипотеза месяцев/лет по-прежнему имеет право быть.
КОЛЛЕКЦИЯ СЕМЬИ ПАЛЕЕВЫХ
Работая над сайтом (бесконечный процесс, однако — любой сайт требует ухода, как сад), обнаружил вот этот шедевр Бориса Григорьева. И вспомнил, что он из личной коллекции Ильи Исааковича Палеева (1901 — 1970), точнее уже, — его семьи. Коллекция эта в полном объёме была выставлена когда-то в Русском музее. И вся целиком она есть на моем сайте, снятая на той самой выставке. Рекомендую посмотреть!
На фото: Б. Д. Григорьев — Портрет_фотографа-художника Мирона Шерлинга, 1916 (холст, масло).
Работая над сайтом (бесконечный процесс, однако — любой сайт требует ухода, как сад), обнаружил вот этот шедевр Бориса Григорьева. И вспомнил, что он из личной коллекции Ильи Исааковича Палеева (1901 — 1970), точнее уже, — его семьи. Коллекция эта в полном объёме была выставлена когда-то в Русском музее. И вся целиком она есть на моем сайте, снятая на той самой выставке. Рекомендую посмотреть!
На фото: Б. Д. Григорьев — Портрет_фотографа-художника Мирона Шерлинга, 1916 (холст, масло).
А стрим о гениальном Григорьеве можно посмотреть на ютубе:
https://youtu.be/NW38ooB1tlo?list=PLnsvfxAS4X6jTT1XNpPm4Qx2Dwhk90SyY
https://youtu.be/NW38ooB1tlo?list=PLnsvfxAS4X6jTT1XNpPm4Qx2Dwhk90SyY
YouTube
Гений неизвестный: Борис Григорьев. Алексей Шадрин
Записаться на онлайн-курс «Современное искусство: концепции и практика» – https://www.profileschool.ru/r/1649347517
00:00 - Введение
01:01 - Биография
02:55 - В чем смысл модернизма
04:49 - Начало карьеры
09:19 - Линия
11:42 - Формула творчества
15:07 -…
00:00 - Введение
01:01 - Биография
02:55 - В чем смысл модернизма
04:49 - Начало карьеры
09:19 - Линия
11:42 - Формула творчества
15:07 -…
ЛЮДИ ПУСТЫНИ
#Израиль
Друзья, рад сообщить, что выставка Анатолия (Шмуэля) Шелеста в галерее Bo-House опубликована на моем сайте. Enjoy!
https://alexey-shadrin.com/people-of-the-desert/
#Израиль
Друзья, рад сообщить, что выставка Анатолия (Шмуэля) Шелеста в галерее Bo-House опубликована на моем сайте. Enjoy!
https://alexey-shadrin.com/people-of-the-desert/
Алексей Шадрин
Анатолий (Шмуэль) Шелест — 'Люди пустыни' | Алексей Шадрин
В своей работе, которой уже более десяти лет, художник Шмуэль Шелест дает свой личный визуальный комментарий к основополагающим фактам еврейской истории.
'СЕРЕБРЯНЫЙ ВЕК’
ЮЛИИ КОЧУРОВОЙ
Ревизия архивов полезна ещё и тем, что находишь таланты, на которые раньше почему-то не обращал внимания. Так, в 2019 г., в кафе "Бродячая собака", что на Площади искусств в СПБ, прошла выставка, посвящённая героям Серебряного века. Если вы "там" и раздумываете, в каких авторов стоит вложиться, обратите внимание на творчество Юлии Кочуровой — её работы имеют все шансы попасть на стены ведущих музеев и получить немалую добавленную стоимость в среднесрочной перспективе.
Всем доброго утра!
На фото: Юлия Кочурова — Николай Гумилев, 2019 (?), (холст, масло).
ЮЛИИ КОЧУРОВОЙ
Ревизия архивов полезна ещё и тем, что находишь таланты, на которые раньше почему-то не обращал внимания. Так, в 2019 г., в кафе "Бродячая собака", что на Площади искусств в СПБ, прошла выставка, посвящённая героям Серебряного века. Если вы "там" и раздумываете, в каких авторов стоит вложиться, обратите внимание на творчество Юлии Кочуровой — её работы имеют все шансы попасть на стены ведущих музеев и получить немалую добавленную стоимость в среднесрочной перспективе.
Всем доброго утра!
На фото: Юлия Кочурова — Николай Гумилев, 2019 (?), (холст, масло).
#Канада
С момента моего последнего трипа по канадским музеям прошло семь лет, отчего было вдвойне интересно получить сегодня от друзей подборку экспонатов широко известного музея McMichael, что в канадском Клейнберге. Обширная коллекция монументальных полотен знаменитой Группы семи, включая великого Л. Харриса, и, конечно, творчество инуитов — резьба по кости (моржовые-китовые позвонки) и мыльному камню. Внимательный обзор фотографий подтвердил мою давнюю гипотезу, что творчество аборигенов уверенно движется в направлении европейского художественного вкуса и запроса — примеры на фото — это очень круто, но это уже не та Канада, которую ищешь по бесчисленным галерейкам и лавкам Торонто, Монреаля и Квебека. Что поделаешь, — смешение культур неизбежно и, в итоге, конечно, — прогрессивно.
Большое спасибо Владиславу И. за отличный материал!
С момента моего последнего трипа по канадским музеям прошло семь лет, отчего было вдвойне интересно получить сегодня от друзей подборку экспонатов широко известного музея McMichael, что в канадском Клейнберге. Обширная коллекция монументальных полотен знаменитой Группы семи, включая великого Л. Харриса, и, конечно, творчество инуитов — резьба по кости (моржовые-китовые позвонки) и мыльному камню. Внимательный обзор фотографий подтвердил мою давнюю гипотезу, что творчество аборигенов уверенно движется в направлении европейского художественного вкуса и запроса — примеры на фото — это очень круто, но это уже не та Канада, которую ищешь по бесчисленным галерейкам и лавкам Торонто, Монреаля и Квебека. Что поделаешь, — смешение культур неизбежно и, в итоге, конечно, — прогрессивно.
Большое спасибо Владиславу И. за отличный материал!
Работы канадских художников можно также посмотреть на моем сайте в разделе "Кругозор".
#Попмузыка #ABBA
В пригороде Стокгольма в возрасте 75 лет скончался шведский барабанщик Роджер Палм. По сообщению Aftonbladet, смерть музыканта наступила от осложнений болезни Альцгеймера.
В Швеции Палм был широко востребованным сессионным музыкантом, сотрудничавшим с многими ведущими артистами. Однако в мире он больше всего известен своим вкладом в творчество группы ABBA. Палм познакомился с Бенни Андерссоном и Бьорном Ульвеусом в начале 1970-х годов, а его первой работой для музыкантов ABBA стала песня "Rock"n"Roll Band", записанная в августе 1972 года и вошедшая затем в альбом "Ring Ring". И хотя в большинстве песен ансамбля звучат ударные в исполнении другого музыканта, Олы Брункерта, именно игру Палма можно услышать в таких знаменитых хитах ABBA, как "Dancing Queen", "Mamma Mia", "Thank You for the Music" и "Take a Chance with Me".
В пригороде Стокгольма в возрасте 75 лет скончался шведский барабанщик Роджер Палм. По сообщению Aftonbladet, смерть музыканта наступила от осложнений болезни Альцгеймера.
В Швеции Палм был широко востребованным сессионным музыкантом, сотрудничавшим с многими ведущими артистами. Однако в мире он больше всего известен своим вкладом в творчество группы ABBA. Палм познакомился с Бенни Андерссоном и Бьорном Ульвеусом в начале 1970-х годов, а его первой работой для музыкантов ABBA стала песня "Rock"n"Roll Band", записанная в августе 1972 года и вошедшая затем в альбом "Ring Ring". И хотя в большинстве песен ансамбля звучат ударные в исполнении другого музыканта, Олы Брункерта, именно игру Палма можно услышать в таких знаменитых хитах ABBA, как "Dancing Queen", "Mamma Mia", "Thank You for the Music" и "Take a Chance with Me".
ПИТЕР СОЛЯРНЫЙ
#Петербург
Мой добрый знакомый и в прошлом коллега, Евгений Малышкин (доктор философских наук, профессор) выступил вдруг с оригинальной идеей (Женя всегда независимо мыслил), призванной психологически и даже биологически помочь всем жителям города, чьё сердце пока еще не окаменело и кто ещё надеется. Идея столь необычна, что, пожалуй, я до поры воздержусь от комментариев. Но буду признателен всем вам, если в двоичной, номинальной форме лайков/дизлайков, выскажете своё к ней отношение. Тыкайте в кнопку, а потом голосуйте. Спасибо всем!
#Петербург
Мой добрый знакомый и в прошлом коллега, Евгений Малышкин (доктор философских наук, профессор) выступил вдруг с оригинальной идеей (Женя всегда независимо мыслил), призванной психологически и даже биологически помочь всем жителям города, чьё сердце пока еще не окаменело и кто ещё надеется. Идея столь необычна, что, пожалуй, я до поры воздержусь от комментариев. Но буду признателен всем вам, если в двоичной, номинальной форме лайков/дизлайков, выскажете своё к ней отношение. Тыкайте в кнопку, а потом голосуйте. Спасибо всем!
Еще три героя Серебряного века из "Бродячей собаки" от Юлии Кочуровой. Безусловно влияние ранней Гончаровой, но очень жалею, что в своё время не купил ни одну из этих работ!
На фото:
1. Юлия Кочурова — Марина Цветаева, 2019 (?), (холст, масло).
2. Юлия Кочурова — Артур Лурье (композитор), 2019 (?), (холст, масло).
3. Юлия Кочурова — Сергей Есенин, 2019 (?), (холст, масло).
#Современное_искусство
На фото:
1. Юлия Кочурова — Марина Цветаева, 2019 (?), (холст, масло).
2. Юлия Кочурова — Артур Лурье (композитор), 2019 (?), (холст, масло).
3. Юлия Кочурова — Сергей Есенин, 2019 (?), (холст, масло).
#Современное_искусство
ПРОФЕССИЯ — КОЛЛЕКЦИОНЕР
"Люди любят и выбирают современное искусство по-разному. Но когда покупка произведений перестает быть случайностью и приобретает характер осознанной и более или менее постоянной деятельности, то сам по себе процесс уже становится своеобразным искусством. Искусством покупать искусство.
Существуют разнообразные методы создания коллекций. Например, сугубо рациональный, предполагающий тщательное изучение всевозможных рейтингов современных художников, результатов аукционных продаж, иной информации, забрасываемой на рынок самими художниками или продвигающими их галеристами и артдилерами. Данный метод, пожалуй, является самым популярным и делает ставку на ту составляющую искусства, которая сближает его с товарами или различными видами инвестиций.
Есть противоположный — иррациопальный метод, тоже достаточно распространенный и основанный на принципе «нравится — не нравится».
На фото: Лига Кемпе — “Полиптих 1. Времена года: осень” (из коллекции Райвиса Забиса).
#Современное_искусство
"Люди любят и выбирают современное искусство по-разному. Но когда покупка произведений перестает быть случайностью и приобретает характер осознанной и более или менее постоянной деятельности, то сам по себе процесс уже становится своеобразным искусством. Искусством покупать искусство.
Существуют разнообразные методы создания коллекций. Например, сугубо рациональный, предполагающий тщательное изучение всевозможных рейтингов современных художников, результатов аукционных продаж, иной информации, забрасываемой на рынок самими художниками или продвигающими их галеристами и артдилерами. Данный метод, пожалуй, является самым популярным и делает ставку на ту составляющую искусства, которая сближает его с товарами или различными видами инвестиций.
Есть противоположный — иррациопальный метод, тоже достаточно распространенный и основанный на принципе «нравится — не нравится».
На фото: Лига Кемпе — “Полиптих 1. Времена года: осень” (из коллекции Райвиса Забиса).
#Современное_искусство
Здесь главными критериями являются личность коллекционера, его вкусы и приоритеты, а отнюдь не общепринятое или профессиональное мнение. Для данного метода в гораздо большей степени характерной будет ориентация на ту составляющую часть искусства, которая через эстетику произведения выражает его духовно-философское содержание.
Кто же становится искусным коллекционером? Не предполагая бесспорности данного мнения, скажу лишь, что, исходя из моих знаний и опыта, лучшие коллекции создаются успешными предпринимателями и по большей части теми, кто ориентируется в своем выборе в основном на собственную интуицию. Успешные предприниматели — активные и энергичные люди, обладающие прекрасной интуицией, легко улавливающие новые тенденции и веяния, готовые принимать риск за свои решения. И именно эти качества оказываются столь важными для того, чтобы увидеть талант и перспективу, заключенные, в том числе, и в холстах, покрытых маслом. [...]
Инна Удовиченко, искусствовед".
#Современное_искусство
Кто же становится искусным коллекционером? Не предполагая бесспорности данного мнения, скажу лишь, что, исходя из моих знаний и опыта, лучшие коллекции создаются успешными предпринимателями и по большей части теми, кто ориентируется в своем выборе в основном на собственную интуицию. Успешные предприниматели — активные и энергичные люди, обладающие прекрасной интуицией, легко улавливающие новые тенденции и веяния, готовые принимать риск за свои решения. И именно эти качества оказываются столь важными для того, чтобы увидеть талант и перспективу, заключенные, в том числе, и в холстах, покрытых маслом. [...]
Инна Удовиченко, искусствовед".
#Современное_искусство
Отличный текст, написанный в 2018 г. для коллекции Райвиса Забиса (Латвия), представленной в Эрарте (СПБ). Сегодня такая экспозиция в РФ невозможна. Искусство Дальнего востока интересно, но не пройдёт и десятилетия, как осточертеет до тошноты, ибо отражает жизнь совершенно чуждого нам "народного духа". И что дальше? А ведь промелькнули лишь два года, за которые мир перевернулся. Но не теряем надежды.
На фото: Коллекционер Райвис Забис
#Современное_искусство
На фото: Коллекционер Райвис Забис
#Современное_искусство
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
ДВЕНАДЦАТЬ НЕИЗВЕСТНЫХ ШЕДЕВРОВ
Друзья, рад сообщить, что вышел новый класс из серии "Двенадцать неизвестных шедевров изобразительного искусства", Выпуск IX, в котором я рассказываю о добытом за минувший год. Скидка 50% в течение пяти дней:
https://liveclasses.ru/course/art/twelve_unknown_fine_art_part_nine/
#искусство #архитектура #скульптура #живопись
Друзья, рад сообщить, что вышел новый класс из серии "Двенадцать неизвестных шедевров изобразительного искусства", Выпуск IX, в котором я рассказываю о добытом за минувший год. Скидка 50% в течение пяти дней:
https://liveclasses.ru/course/art/twelve_unknown_fine_art_part_nine/
#искусство #архитектура #скульптура #живопись
ДАНАЯ ГРОТЕСКНАЯ
Гротеск в сегодняшнем понимании — манифестированное уродство, цель которого... в его преодолении. В галерее Rosenfeld (Тель-Авив) проходит персональная выставка Яэль Вертхайм Соэн — сорокалетней израильской художницы, работающей в логике гротеска, но на языке искусства барокко XVII в. (колорит Эль Греко, контуры Хальса и т. д.). Покажу лишь одну работу — Даная (2024) — поскольку прочие смотреть просто невозможно — столь мощно визуализированы наши грехи и пороки, похлеще Босха. Нужна ли зрителю такая визуализация? Вопрос открытый, но мы должны помнить, что искусство — это образный текст, содержание которого может быть, в том числе, безобразным и жестоким, как сама жизнь.
Полное собрание выставки опубликую на своём сайте в "Новых именах", но без анонса. Кому интересно — поглядывайте.
На фото: Яэль Вертхайм Соэн — Даная, 2024 (холст, масло)
#Современное_искусство
#Гротеск
Гротеск в сегодняшнем понимании — манифестированное уродство, цель которого... в его преодолении. В галерее Rosenfeld (Тель-Авив) проходит персональная выставка Яэль Вертхайм Соэн — сорокалетней израильской художницы, работающей в логике гротеска, но на языке искусства барокко XVII в. (колорит Эль Греко, контуры Хальса и т. д.). Покажу лишь одну работу — Даная (2024) — поскольку прочие смотреть просто невозможно — столь мощно визуализированы наши грехи и пороки, похлеще Босха. Нужна ли зрителю такая визуализация? Вопрос открытый, но мы должны помнить, что искусство — это образный текст, содержание которого может быть, в том числе, безобразным и жестоким, как сама жизнь.
Полное собрание выставки опубликую на своём сайте в "Новых именах", но без анонса. Кому интересно — поглядывайте.
На фото: Яэль Вертхайм Соэн — Даная, 2024 (холст, масло)
#Современное_искусство
#Гротеск