Попросили ведущих лаборатории по исследованию пограничного расстройства ИСГТ рассказать нам немного об этом опыте. Делимся с вами:

Мы бы хотели начать разговор о пограничном опыте с цитаты Изидора Фрома, одного из первых учеников Перлза: «Каждый пограничный опыт — это отрицание возможности самого опыта: "Не говори так", "Не думай так"». В истории этих людей с раннего возраста присутствовали значимые фигуры, которые отрицали их опыт и, поступая таким образом, сбивали с толку, создавая условия для расстройства.

Люди с ПРЛ обладают особой чувствительностью и уникальным языком. Часто не встреченные в своей жизни, они остаются навсегда в этом приглашении по освоению себя и своего мира. Как бабочки, летящие на свет лампы.

Ребенок может сказать маме: «Луна сделана из сыра» — в чем-то очень поэтичное высказывание.
Однако встревоженная мать может ответить на это: «Ты ошибаешься».

А если это говорит взрослый клиент на встрече со своим психотерапевтом? Что ж, даже хороший гештальт-терапевт знает, что луна не из сыра, но не скажет пограничному клиенту: «Да, луна сделана из сыра», а скорее скажет: «Они обе желтые».

#Эми_Блум_Ручей_в_серебряном_кувшине
#пограничный_опыт

7 фактов о творчестве Эми Блум

1. Тематика произведений. По словам детей Эми Блум, она пишет всего о четырех вещах: любви, семье, сексе и смерти. Сама писательница с этим полностью согласна, однако уточняет, что в центре этого тематического квартета неизменно находится любовь, которая связывает воедино все остальные темы ее творчества.

2. Литературные образцы. Своими главными литературными образцами и моделями для построения романа Эми Блум называет две классические и при этом очень короткие книги американской литературы: «Великий Гэтсби» Ф. Скотта Фицджеральда и «Когда я умирала» Уильяма Фолкнера.

3. Писательский метод – планирование. Один из самых парадоксальных фактов о творческом процессе Блум связан с ее личной особенностью — у нее полностью отсутствует чувство направления в пространстве. По словам писательницы, именно эта бытовая слабость сформировала ее метод работы над текстом. Из-за невозможности сориентироваться Блум вынуждена очень тщательно планировать и буквально «картографировать» структуру своих произведений, особенно тех, где много событий. «Поскольку у меня нет чувства направления, — признается она, — я вынуждена тщательно планировать любую деятельность в моем письме». Таким образом, ее проза становится тем надежным нарративным маршрутом, который она не способна проложить в реальном мире, а личное ограничение превращается в источник строгого и эффективного творческого метода.

4. Исследование меняет сюжет. В процессе работы Блум глубоко погружается в исторический материал, и порой случайные находки могут кардинально изменить сюжет. Так, при написании романа «Lucky Us» она наткнулась на рассказ от первого лица о заключении под стражу немецкой семьи в США во время Второй мировой войны. Это открытие полностью изменило траекторию развития одного из ключевых персонажей книги, Гаса.

5. Роман «Вдали» (Away). Эта книга, вышедшая в 2007 году, стала крупным литературным событием. Роман занял первое место в списке бестселлеров в мягкой обложке газеты LA Times (4 августа 2008 года) и был признан лучшей художественной книгой 2007 года по версиям The Washington Post и Chicago Tribune. Книга рассказывает эпическую и одновременно интимную историю Лилиан Лейб. После того как ее семья погибает в русском погроме, Лилиан отправляется в отчаянную одиссею из мира идиш-театра на Нижнем Ист-Сайде Нью-Йорка через Сиэтл на Аляску, стремясь найти свою чудом выжившую дочь Софи.

6. Телесериал. Помимо прозы, Эми Блум также работала на телевидении. Она является создателем и автором 8-серийного драматического сериала «State of Mind» (в российском переводе «Разум и чувства» или «Состояние души»), который вышел на экраны в 2007 году.

7. Стилистика глав. Блум уделяет особое внимание заголовкам глав. Ей нравится сам факт их наличия, в чем она видит отсылку к литературе XIX века. Для нее заголовок — это одновременно превью, предупреждение и приглашение для читателя. Кроме того, она часто использует названия песен или цитаты из их текстов в качестве заголовков, чтобы создать «внутренний саундтрек» для произведения, поскольку музыка, особенно вокал, занимает важное место в ее жизни.

#Эми_Блум_Ручей_в_серебряном_кувшине
#биографии_писателей

Всем привет 👋

Помните, в контексте обсуждения истерического расстройства мы с вами читали сказку Михаэля Энде «Театр теней Офелии», тогда мы обещали вам прямой эфир с обсуждением истерического опыта?

Так вот сегодня в 19 часов по Москве как раз и будет обещанный прямой эфир!

Поговорим о том, как опознать в себе (или другом человеке) истерика. Чем опасны эти черты, в чем их сила. И как с этим жить?

Приходите , если вам интересна эта тема. Будет уютно и познавательно!
До встречи в 19 часов🤍

Ссылка на прямой эфир:
https://vk.com/wall-29682215_2133

Всем привет! ❄️

А у нас для вас три новости: одна плохая и две, вытекающие из неё, хорошие!

Первая: нам не удалось найти запись разбора рассказа «Ручей в серебряном кувшине». Она таинственно исчезла.
Мы долго думали, как же быть, и вот что решили.

А вот и вторая новость! Мы проведем закрытый разбор в Zoom только для подписчиков нашего канала. Он состоится в это воскресенье, 7 декабря, в 15 часов. Ссылку на Zoom пришлём сюда незадолго до начала.

И третья хорошая новость: для тех, кто не сможет или не захочет прийти, мы выложим расшифровку эфира.

Запись выкладывать не будем, чтобы участники чувствовали себя свободно в обсуждении и могли задавать вопросы.

До встречи в Zoom 7 декабря в 15 часов!

Регистрация не нужна, но поставьте плюсик в комментариях, если планируете прийти.

#Эми_Блум_Ручей_в_серебряном_кувшине

Всем привет! ☀️
В 15:05 пришлем ссылку на встречу в зум

Юлия Донская приглашает вас на запланированную конференцию: Zoom.

Тема: Литклуб Разбор рассказа «Ручей в серебряном кувшине"
Время: 7 дек. 2025 03:00 PM Москва
Подключиться к конференции Zoom
https://us06web.zoom.us/j/84048292348?pwd=0PWFYR4u2Y55ujYvgQanbjqAUuUexi.1

Идентификатор конференции: 840 4829 2348
Код доступа: 343221

Запредельная любовь

Продолжаем разговор о пограничном опыте.
В прошлый раз мы говорили об одновременности испытываемых человеком чувств: любовь и ненависть, желание близости и дистанции, очарованность и разочарование при малейшем несоответствии.

Способность часто идеализировать другого на первых порах выливается в большую «неземную» любовь в жизни человека с пограничностью, привязанность к одному конкретному человеку, считающемуся идеальным партнером.

В англоязычной литературе одной из характеристик такой идеализированной любви является то, что она словно «заменяет собой весь мир». Такие отношения обычно расцениваются романтически, как бесконечная любовь, «навеки вместе», неразрывная связь и тому подобное.

Отчасти это также связано с еще одной характеристикой пограничного опыта — диффузной идентичностью. Человеку трудно определить, уловить то, что определяет именно его; возможность узнать себя появляется только через другого, через идентификацию с его привычками, интересами, увлечениями.

Однако вслед за очарованием наступает разочарование, которое человеку трудно интегрировать в целостный образ («мой партнер и такой, и такой, он разный»), что ведет к болезненному разрыву и потере с трудом собранной вокруг идеализированного партнера идентичности.

#Эми_Блум_Ручей_в_серебряном_кувшине
#пограничный_опыт

В завершение обсуждения нашего рассказа, скажем несколько слов об опере, которая упоминается в рассказе и разборе.

Вспомним, что начинается он с того, что после оперы «Травиата» две сестры оказываются на парковке, на которой происходит чудо пения созданное голосом одной из них, к тому моменту еще юной девушкой полной очарования и таланта, а не болезни.

Вообще сам рассказ очень музыкален и упомянутая опера «Травиата» - это великое произведение итальянского композитора Джузеппе Верди. Одна из самых захватывающих опер, в которых потрясающе сочетаны музыка, либретто и театральное действо. Так, что вы оказываетесь в этих завихрениях снова и снова без возможности опомниться. Впрочем, как и бывает в страстной любви или стремительной болезни.

Сюжет «Травиаты» взят из драмы А. Дюма-сына «Дама с камелиями». История трагической любви между куртизанкой, умирающей от неизлечимой болезни и юным виконтом из уважаемой семьи. Для своего времени эта постановка была немыслима и премьера с треском провалилась. Но вскоре все оценили шедевр, а популярность оперы не становится меньше и по сей день.
Кстати, «Травиа́та» с итальянского «La traviata» переводится как «падшая», «заблудшая», от гл. traviare — сбиваться с пути, что очень резонирует и атмосфере нашего рассказа тоже.

Сегодня прикоснуться к великому произведению можно несколькими способами, мы подготовили для вас подборку:

Снят прекрасный одноименный фильм-опера , 1982 г. , режиссёра Франко Дзеффирелли. Чувственный, красивый и вдохновляющий на подвиг!

https://vk.com/video-37492055_456244542

Можно посмотреть саму оперу «Травиата». В открытом доступе их есть несколько, приведем две:

Verdi - La traviata (Metropolitan Opera) - https://vk.com/video397380959_456240246

Джузеппе Верди "Травиата" Башкирского государственного академического театра оперы и балета - https://www.youtube.com/watch?v=E1KNrUPHps8

Ну и конечно, нет ничего лучше услышать это вживе!

В Москве, в Новой Опере, трактовка Аллы Сигаловой: https://afisha.yandex.ru/moscow/opera/traviata-teatr-novaya-opera

В Санкт-Петербурге, в Петербургском государственном академическом театре оперы и балета им. М.П. Мусоргского: https://afisha.yandex.ru/saint-petersburg/opera/traviata-mikhailovskii-teatr

Ну и чудесное описание «Травиаты» , чтобы было понятнее смотреть и слушать, можно найти у Бельканто: https://www.belcanto.ru/traviata.html

Приятного просмотра!

#Эми_Блум_Ручей_в_серебряном_кувшине

#пограничный_опыт

Предновогоднее задание ❄️

Всем привет!
В преддверии праздников предлагаем вам прочитать произведение Чарльза Диккенса «Рождественская песнь».

Если вы студент ИСГТ или участник сообщества Юкенлив, напоминаю, что разбор для вас состоится сегодня в 17 часов очно.

И для всех участников тг Литклуб мы пришлем расшифровку рассказа как раз на Рождество.

Начать читать

#Чарльз_Диккенс_Рождественская_песнь

Поздравляем вас с Рождеством! ✨

И делимся очень вдохновляющей лекцией с разбором «Рождественской песни» Диккенса!

Предупреждаем! После разбора может резко захотеться: есть, пить, танцевать, жить и ловить нищих на улице.

С праздником! И приятного прочтения! ❄️

Ссылка на разбор

Разбор в ВК

#Чарльз_Диккенс_Рождественская_песнь
#разборы_текст

Призрак немецкой литературы. 7 фактов о жизни Патрика Зюскинда

Патрик Зюскинд - один из самых успешных писателей-«невидимок», известный при этом миллионными книжными тиражами. Его жизнь похожа на пазл, где за каждой деталью скрывается сознательное нежелание быть частью публичного пространства. Попробуем приоткрыть завесу тайны над биографией человека, который предпочел остаться в тени собственных текстов.

#1 Патрик родился 26 марта 1949 года в баварском городке Амбах-на-Штарнбергер-Зее. Его отец, Вильгельм Эмануэль Зюскинд, был выдающимся писателем, эссеистом и авторитетным журналистом Süddeutsche Zeitung. Вильгельм славился аналитическим умом и лаконичностью. Мать Патрика, напротив, представляла мир витальности - она работала спортивным инструктором. Биографы считают, что именно от отца Патрик унаследовал ювелирную точность формулировок и «холодный» стиль. В их доме литература была образом жизни, что сформировало у автора высокую планку мастерства и отстраненность от массовой культуры.

#2 Музыка пришла в жизнь Патрика раньше, чем литература. С ранних лет он серьезно занимался игрой на фортепиано. Читатели «Контрабаса» или «Повести о господине Зоммере» знают, насколько глубоко музыкальная теория и психология исполнителя наполнили его творчество. Позже Зюскинд изучал историю в Мюнхенском университете имени Людвига и Максимилиана. С 1968 по 1974 годы он несколько семестров учился в Экс-ан-Провансе. Именно французский юг с его запахами и историческим флером станет декорациями для его главного романа. Зюскинд так и не защитил диплом, выбрав путь интеллектуала-бунтаря и свободного писателя.

#3 Хотя отец поддерживал Патрика стипендией, автор стремился к независимости и сменил много работ. Он трудился в патентном отделе корпорации Siemens, где, вероятно, и развил страсть к деталям и классификациям. Также Зюскинд успел поработать водителем лимузина и тренером по настольному теннису. Этот жизненный опыт подарил ему понимание разных социальных слоев, что позже помогло создавать живых и при этом довольно странных персонажей.

#4 1984 год стал переломным. После громкого успеха Зюскинд принял решение, которое соблюдает до сих пор: он полностью прекратил общение с прессой. Писатель не дает интервью, не позирует фотографам и не посещает презентации. Он отклонил престижные награды: премии Гутенберга, Тухольского и многие другие. Причина не в гордыне, а в социальной тревожности и страхе перед публичностью. Зюскинд убежден, что автор должен говорить только через свои книги. Он сохраняет верность издательству Diogenes, которое стало его «крепостью», оберегающей право на частную жизнь.

#5 На вопрос, как выглядит Зюскинд сегодня, почти невозможно ответить. На снимках 1980-х запечатлен классический интеллектуал: русые волосы, очки в тонкой оправе, задумчивый взгляд. У него нет аккаунтов в соцсетях, он не ведет блоги и не нанимает PR-агентов. Говорят, он может часами сидеть в обычном мюнхенском кафе, и никто из соседей не догадается, что рядом с ними легенда мировой прозы. Писатель признавался, что перспектива стать «литературным памятником» пугает его. Он не считает себя «великим» и искренне ценит возможность быть просто прохожим.

#6 О личной жизни писателя известно крайне мало. Зюскинд официально не женат, но много лет состоит в стабильных отношениях с Таней Граф - известным литературным агентом. Их связывает не только личная привязанность, но и глубокое взаимопонимание в вопросах творчества. Также известно, что у Патрика есть сын. Информация об этом подтверждена немецкими источниками, но Зюскинду удалось почти невозможное в цифровую эпоху - полностью скрыть детали жизни наследника от любопытных глаз.

#7 Несмотря на затворничество, Зюскинд здравствует и поныне. По состоянию на 2024-2025 годы он ведет закрытый образ жизни, перемещаясь между Мюнхеном, родительским домом в Амбахе и убежищем в Монпелье. Он остается верен себе и своему праву на уединение. Писатель доказал: чтобы быть услышанным миллионами, вовсе не обязательно повышать голос или выходить на сцену.

#Патрик_Зюскинд_Голубка
#биографии_писателей

Чтобы обсудить рассказ «Голубка» через фильтр психопатологии, скажем несколько слов об обсессивно-компульсивном расстройстве (ОКР).

Для ОКР характерно сочетание обсессий и компульсий. Обсессии — это навязчивые мысли, образы или импульсы, которые вызывают тревогу, напряжение или чувство, что «что-то не так», например, страх заражения, сомнения («а точно ли я закрыл дверь?») или пугающие и противоречащие убеждениям мысли. Компульсии — это действия или ритуалы, направленные на то, чтобы снизить тревогу: проверки, повторения, ритуалы.

Иногда ОКР путают с обсессивно-компульсивным расстройством личности (ОКРЛ), но это разные вещи.

Определения и критерии диагностики ОКР и ОКРЛ содержатся в двух главных классификаторах психических расстройств — МКБ-11 (ВОЗ) и DSM-5 (Американская психиатрическая ассоциация).

ОКР — расстройство динамическое: оно может начаться (например, на фоне травмы), усилиться и уйти в ремиссию. Навязчивые мысли и действия нежелательны и воспринимаются как чуждые.

ОКРЛ с навязчивостями не связано. Это статический «каркас» психики, устойчивый паттерн восприятия и поведения, который формируется к началу взрослой жизни и пронизывает все сферы деятельности. Ярко выраженные педантичность, перфекционизм, любовь к порядку, характерные для ОКРЛ, мыслятся человеком не как нечто чужеродное, не как «болезнь, которая у меня есть», а как «то, какой я есть»,

При том, что в случае ОКР и ОКРЛ симптом звучит ясно и отчетливо, нам, как гештальт-терапевтам важно расслышать не только его, — а уникальную человеческую историю и особенную атмосферу жизни клиента. Так, как, например, ее описывает Патрик Зюскинд в рассказе «Голубка»… 🕊️

Мастер запахов, звуков и одиночества. 7 фактов о творчестве Патрика Зюскинда

Путь Зюскинда в литературе - результат точного расчета, эрудиции и глубокого понимания психологии. Разберем, как создавались его шедевры и почему они остаются эталоном стиля.

#1 Зюскинд начинал не с высокой прозы, а с работы на телевидении. В конце 70-х и начале 80-х он в соавторстве с режиссером Гельмутом Дитлем создал сценарии для сериалов «Монако Франце» и «Кир Рояль». Последний стал острой сатирой на мюнхенское «высшее общество» - язвительной и точной. Работа сценаристом научила Зюскинда железной дисциплине текста и умению выстраивать визуальные образы так, чтобы читатель «видел» картинку. Его будущие романы стали кинематографичными именно благодаря этой телепроизводственной закалке.

#2 Прорыв случился в 1981 году, когда Зюскинд представил пьесу-монолог «Контрабас». Это история об одиноком музыканте, запертом в звуконепроницаемой комнате со своим громоздким инструментом. В тексте Зюскинд использовал свои знания о музыке, полученные еще в детстве. Пьеса вызвала культурный взрыв: в сезоне 1984/85 года она стала самым играемым произведением на немецких сценах - более 500 представлений за год. «Контрабас» закрепил за автором репутацию исследователя «маленького человека», чья внутренняя жизнь полна тихой ярости и неразделенной страсти.

#3 В 1985 году вышел «Парфюмер». Этот роман стал диагнозом эпохи. Зюскинд подошел к его созданию как ученый: он не выдумывал «ароматный» Париж, а реконструировал его. Писатель проводил месяцы в архивах, изучая карты города XVIII века, топографию трущоб и технологические карты парфюмеров. Он лично отправился в Грасс, чтобы увидеть методы анфлеража и дистилляции, которыми пользовался его герой Гренуй. Результат: книга переведена на 49 языков, а тираж превысил 20 миллионов экземпляров. Это был триумф интеллектуального триллера.

#4 После успеха «Парфюмера» Зюскинд не стал штамповать сиквелы, а ушел в исследование граней человеческой психики. В 1987 году выходит повесть «Голубка» - кафкианская история о банковском охраннике, чей мир рушится из-за птицы у его двери. В сборнике «Три истории и одно наблюдение» Зюскинд снова доказал, что он - мастер короткой дистанции. Его стиль часто сравнивают с романтиками Гофманом и Клейстом: та же безупречная логика, за которой скрывается пугающий иррационализм и тяга к гротеску.

#5 В 1991 году появилась «Повесть о господине Зоммере». Эта книга во многом автобиографична по настроению. Иллюстрации к ней создал знаменитый художник Жан-Жак Семпе, и этот союз текста и рисунка стал классикой книжного дизайна. Главный герой, загадочный господин Зоммер, вечно куда-то идущий и просящий: «Да оставьте же вы меня в покое!», стал альтер-эго самого Зюскинда. Это было его манифестом затворничества. А в 2006 году он подвел философский итог, выпустив сборник эссе «О любви и смерти», где анализировал эти темы через призму классической литературы.

#6 Творческий путь Зюскинда пересекался и с киноиндустрией. В 1997 году он написал сценарий к комедии «Россини», за который получил госпремию Германии, но на церемонию не пришел. Самая громкая история связана с экранизацией «Парфюмера». Зюскинд более 15 лет отказывал голливудским продюсерам, включая Стивена Спилберга. Лишь в 2001 году его другу Бернду Айхингеру удалось выкупить права за фантастические 10 миллионов евро. Фильм Тома Тыквера стал мировым событием, но сам автор в его создании участия не принимал.

#7 Сегодня Патрик Зюскинд - редкий пример автора, чей статус не зависит от частоты публикаций. Его тексты невероятно ритмичны, почти музыкальны; критики называют это «абсолютным слухом в прозе». В последние десятилетия он хранит молчание, почти не выпуская новых книг. Однако это отсутствие шума позволяет его произведениям говорить самим за себя. Патрик Зюскинд остается «литературным призраком», чей пример показывает, что не обязательно постоянно привлекать внимание к себе и своему творчеству, чтобы покорить мир. Просто достаточно однажды правильно описать его запахи и звуки.

#Патрик_Зюскинд_Голубка
#биографии_писателей