Чаплин / Chaplin / 1992 / 1080р — AI enhanced
IMDB 7,5 ⭐️
Кинопоиск 8,0 ⭐️ 16+
Жанр: #биография, #драма, #комедия
Год выпуска: 1992
Страна: #США, #Франция, #Япония, #Италия
Продолжительность: 02:24:39
Режиссёр: Ричард Аттенборо
Описание: Ключевые этапы жизни Чаплина: от бедного детства в Лондоне до мировой славы в Голливуде, история его личных и профессиональных взлётов и падений, включая создание культовых фильмов, таких как "Малыш" и "Новые времена", а также политические преследования и изгнание из США.
"Чаплин" — это классический байопик, который стремится охватить почти семь десятилетий жизни своего героя, от конца XIX века до 1970-х годов. Сюжет построен нелинейно: основное действие перемежается флэшбэками, где Чаплин вспоминает ключевые моменты своей жизни. Эта структура позволяет зрителю увидеть, как детские травмы, бедность и семейные трудности сформировали его как личность и художника. Фильм показывает Чаплина не только как гениального комика, но и как сложного человека, чья жизнь была полна противоречий: невероятного успеха, личных драм, романтических связей и политических конфликтов.
Роберт Дауни-младший в роли Чарльза Чаплина — это, безусловно, центральный элемент фильма. Его исполнение поражает глубиной и точностью: он не просто имитирует знаменитого Бродягу, но и передаёт внутренний мир Чаплина — его уязвимость, амбиции, юмор и меланхолию. Дауни мастерски воспроизводит скетчи Чаплина, включая знаменитую походку и трюки с тростью, но также раскрывает его как человека, разрываемого между желанием творить и личными трагедиями. Его номинация на премию Оскар за лучшую мужскую роль была более чем заслуженной.
Второстепенные роли также впечатляют. Джеральдина Чаплин, реальная дочь Чарльза Чаплина, играет его мать Ханну с трогательной искренностью, передавая её борьбу с психическим расстройством и бедностью. Кевин Клайн в роли Дугласа Фэрбенкса добавляет фильму шарма, показывая дружбу двух легенд Голливуда. Мила Йовович, исполнившая роль Милдред Харрис, первой жены Чаплина, и Мариса Томей в роли Мэйбл Норман, хотя и появляются в эпизодических ролях, привносят яркость и энергию. Энтони Хопкинс в роли редактора Хейдена играет скорее функциональную роль, но его присутствие добавляет повествованию веса и философской глубины.
Ричард Аттенборо, известный своими масштабными биографическими фильмами, такими как "Ганди", подходит к "Чаплину" с размахом и вниманием к деталям. Его режиссура стремится к эпичности, что проявляется в воссоздании эпох: от трущоб Лондона до роскоши Голливуда 1920-х годов. Операторская работа Свена Нюквиста, легендарного сотрудника Ингмара Бергмана, создаёт визуально богатую картину: тёплые тона для сцен славы Чаплина контрастируют с мрачными оттенками его детства и изгнания.
Музыка Джона Барри — ещё один сильный элемент фильма. Саундтрек, включающий оригинальные мелодии и переосмысленные темы из фильмов Чаплина, усиливает драматизм и ностальгию. Особенно запоминается сцена, где Чаплин смотрит свои старые фильмы в изгнании, а музыка Барри подчёркивает его тоску по утраченному времени.
Для зрителей 1990-х годов фильм стал возможностью заново открыть Чаплина, чьи работы, такие как "Огни большого города" или "Золотая лихорадка", уже считались классикой. Пересматривая "Чаплин" сегодня, зрители могут почувствовать ностальгию по эпохе больших биографических драм, когда Голливуд создавал фильмы, стремившиеся не только развлекать, но и вдохновлять. Это было время, когда байопики снимались с размахом, а звёзды, такие как Роберт Дауни-младший, могли продемонстрировать свой талант в сложных, многослойных ролях.
"Чаплин" — это своего рода мост между эпохами. Он возвращает зрителей к золотому веку немого кино, напоминая о гениальности Чаплина, и одновременно вызывает тёплые воспоминания о 1990-х, когда такие фильмы были событием.
FullHD исходник (BDRemux) обработан ИИ — снижен ISO шум, улучшены детали. Несколько переводов, оригинальная дорожка и субтитры. Приятного просмотра!
Ссылка (размер 12,4 Гб)
IMDB 7,5 ⭐️
Кинопоиск 8,0 ⭐️ 16+
Жанр: #биография, #драма, #комедия
Год выпуска: 1992
Страна: #США, #Франция, #Япония, #Италия
Продолжительность: 02:24:39
Режиссёр: Ричард Аттенборо
Описание: Ключевые этапы жизни Чаплина: от бедного детства в Лондоне до мировой славы в Голливуде, история его личных и профессиональных взлётов и падений, включая создание культовых фильмов, таких как "Малыш" и "Новые времена", а также политические преследования и изгнание из США.
"Чаплин" — это классический байопик, который стремится охватить почти семь десятилетий жизни своего героя, от конца XIX века до 1970-х годов. Сюжет построен нелинейно: основное действие перемежается флэшбэками, где Чаплин вспоминает ключевые моменты своей жизни. Эта структура позволяет зрителю увидеть, как детские травмы, бедность и семейные трудности сформировали его как личность и художника. Фильм показывает Чаплина не только как гениального комика, но и как сложного человека, чья жизнь была полна противоречий: невероятного успеха, личных драм, романтических связей и политических конфликтов.
Роберт Дауни-младший в роли Чарльза Чаплина — это, безусловно, центральный элемент фильма. Его исполнение поражает глубиной и точностью: он не просто имитирует знаменитого Бродягу, но и передаёт внутренний мир Чаплина — его уязвимость, амбиции, юмор и меланхолию. Дауни мастерски воспроизводит скетчи Чаплина, включая знаменитую походку и трюки с тростью, но также раскрывает его как человека, разрываемого между желанием творить и личными трагедиями. Его номинация на премию Оскар за лучшую мужскую роль была более чем заслуженной.
Второстепенные роли также впечатляют. Джеральдина Чаплин, реальная дочь Чарльза Чаплина, играет его мать Ханну с трогательной искренностью, передавая её борьбу с психическим расстройством и бедностью. Кевин Клайн в роли Дугласа Фэрбенкса добавляет фильму шарма, показывая дружбу двух легенд Голливуда. Мила Йовович, исполнившая роль Милдред Харрис, первой жены Чаплина, и Мариса Томей в роли Мэйбл Норман, хотя и появляются в эпизодических ролях, привносят яркость и энергию. Энтони Хопкинс в роли редактора Хейдена играет скорее функциональную роль, но его присутствие добавляет повествованию веса и философской глубины.
Ричард Аттенборо, известный своими масштабными биографическими фильмами, такими как "Ганди", подходит к "Чаплину" с размахом и вниманием к деталям. Его режиссура стремится к эпичности, что проявляется в воссоздании эпох: от трущоб Лондона до роскоши Голливуда 1920-х годов. Операторская работа Свена Нюквиста, легендарного сотрудника Ингмара Бергмана, создаёт визуально богатую картину: тёплые тона для сцен славы Чаплина контрастируют с мрачными оттенками его детства и изгнания.
Музыка Джона Барри — ещё один сильный элемент фильма. Саундтрек, включающий оригинальные мелодии и переосмысленные темы из фильмов Чаплина, усиливает драматизм и ностальгию. Особенно запоминается сцена, где Чаплин смотрит свои старые фильмы в изгнании, а музыка Барри подчёркивает его тоску по утраченному времени.
Для зрителей 1990-х годов фильм стал возможностью заново открыть Чаплина, чьи работы, такие как "Огни большого города" или "Золотая лихорадка", уже считались классикой. Пересматривая "Чаплин" сегодня, зрители могут почувствовать ностальгию по эпохе больших биографических драм, когда Голливуд создавал фильмы, стремившиеся не только развлекать, но и вдохновлять. Это было время, когда байопики снимались с размахом, а звёзды, такие как Роберт Дауни-младший, могли продемонстрировать свой талант в сложных, многослойных ролях.
"Чаплин" — это своего рода мост между эпохами. Он возвращает зрителей к золотому веку немого кино, напоминая о гениальности Чаплина, и одновременно вызывает тёплые воспоминания о 1990-х, когда такие фильмы были событием.
FullHD исходник (BDRemux) обработан ИИ — снижен ISO шум, улучшены детали. Несколько переводов, оригинальная дорожка и субтитры. Приятного просмотра!
Ссылка (размер 12,4 Гб)
👍12❤6🔥4👏3
Узник замка Иф / 1988 / 1080р — AI upscale
IMDB 7,0 ⭐️
Кинопоиск 7,8 ⭐️ 12+
Жанр: #драма, #приключения
Год выпуска: 1988
Страна: #СССР, #Франция
Продолжительность: 01:04:58+01:04:50+01:32:12
Режиссёр: Георгий Юнгвальд-Хилькевич
Описание: Молодой моряк Эдмон Дантес накануне своей свадьбы становится жертвой предательства. Его ложно обвиняют в измене и заключают в тюрьму замка Иф. В неволе Дантес знакомится с аббатом Фариа, который открывает ему тайну клада на острове Монте-Кристо. После дерзкого побега Эдмон превращается в загадочного графа Монте-Кристо и начинает мстить своим врагам.
«Узник замка Иф» — советско-французский трёхсерийный фильм режиссёра Георгия Юнгвальд-Хилькевича, снятый в 1988 году на Одесской киностудии по мотивам романа Александра Дюма «Граф Монте-Кристо» и состоящий из трёх частей: «Аббат Фариа», «Граф Монте-Кристо» и «Аз воздам».
Сюжет кинофильма во многом соответствует роману Александра Дюма, но в то же время отличается от него: удалено большинство побочных сюжетных линий, всё внимание сосредоточено непосредственно на мести графа Монте-Кристо своим обидчикам.
Георгий Юнгвальд-Хилькевич, известный по экранизациям "Трёх мушкетёров", подходит к "Узнику замка Иф" с присущей ему любовью к приключенческому жанру. Его режиссура сочетает динамичные сцены (например, побег из замка или дуэли) с более созерцательными моментами, где раскрывается внутренний мир героев.
Изначально Георгий Юнгвальд-Хилькевич и Марк Захаров писали сценарий специально под Михаила Боярского. Но, прочитав его, Боярский решил, что там ничего интересного нет, и отказался от роли графа Монте-Кристо.
Начиная поиск актёра на роль Монте-Кристо, режиссёр хотел отойти от типажа уже знакомого советскому зрителю Жана Маре. Юнгвальд-Хилькевич искал актёра с огромной внутренней силой, взгляд которого говорил бы без слов о жажде мести. Он увидел фото актёра Виктора Авилова, работавшего в театре на Юго-Западе. Режиссёр посмотрел спектакль «Гамлет», где Авилов играл главную роль и понял, что нашёл своего Монте-Кристо.
На роль молодого Эдмона Дантеса идеально подошёл Евгенией Дворжецкий. При абсолютно разной внешности Авилова и Дворжецкого Юнгвальд-Хилькевичу удалось увидеть в актёрах неоспоримое сходство.
Актрису на роль Мерседес искали долго и нашли в ТЮЗе Ростова-на-Дону, где Анна Самохина работала после окончания Ярославского театрального училища по распределению. Для актрисы эта роль стала дебютной в кино. Ещё до премьеры фильма режиссёры, в буквальном смысле, завалили Анну предложениями. В 1988 году вместе с «Узником замка Иф» вышли фильмы: «Воры в законе» и «На железной дороге», где у актрисы были главные роли. А на следующий год фильм «Дон Сезар де Базан». Это был несомненный триумф обворожительной Анны Самохиной.
Нельзя не отметить музыкальное сопровождение «Узника замка Иф». Все песни написал поэт, композитор и исполнитель Александр Градский. В то время артист был на пике популярности. Сольные мужские партии Градский исполнял сам, а исполнить женские партии пригласил Марину Журавлёву. В то время певица работала в джаз-оркестре «Современника».
"Узник замка Иф" — яркий представитель позднего советского кинематографа, когда фильмы начали сочетать классические сюжеты с большей свободой выражения. Для зрителей, выросших в СССР, фильм вызывает сильную ностальгию по времени, когда телевизионные многосерийные фильмы собирали у экранов целые семьи.
Для современных зрителей, особенно молодого поколения, "Узник замка Иф" может показаться слегка театральным или медленным по сравнению с голливудскими блокбастерами. Однако его искренность, мощный актёрский ансамбль и верность духу романа Дюма делают его привлекательным и сегодня. Фильм служит мостом к эпохе, когда кино снималось с душой, а истории о чести и справедливости находили отклик в сердцах зрителей.
Исходник (dvd-издание) обработан ИИ — выполнен апскейл до FullHD, снижен ISO шум, улучшены детали. Хороший результат при небольшом размере файлов! Приятного просмотра!
Серия 1 (размер 4,62 Гб)
Серия 2 (размер 4,61 Гб)
Серия 3 (размер 6,56 Гб)
IMDB 7,0 ⭐️
Кинопоиск 7,8 ⭐️ 12+
Жанр: #драма, #приключения
Год выпуска: 1988
Страна: #СССР, #Франция
Продолжительность: 01:04:58+01:04:50+01:32:12
Режиссёр: Георгий Юнгвальд-Хилькевич
Описание: Молодой моряк Эдмон Дантес накануне своей свадьбы становится жертвой предательства. Его ложно обвиняют в измене и заключают в тюрьму замка Иф. В неволе Дантес знакомится с аббатом Фариа, который открывает ему тайну клада на острове Монте-Кристо. После дерзкого побега Эдмон превращается в загадочного графа Монте-Кристо и начинает мстить своим врагам.
«Узник замка Иф» — советско-французский трёхсерийный фильм режиссёра Георгия Юнгвальд-Хилькевича, снятый в 1988 году на Одесской киностудии по мотивам романа Александра Дюма «Граф Монте-Кристо» и состоящий из трёх частей: «Аббат Фариа», «Граф Монте-Кристо» и «Аз воздам».
Сюжет кинофильма во многом соответствует роману Александра Дюма, но в то же время отличается от него: удалено большинство побочных сюжетных линий, всё внимание сосредоточено непосредственно на мести графа Монте-Кристо своим обидчикам.
Георгий Юнгвальд-Хилькевич, известный по экранизациям "Трёх мушкетёров", подходит к "Узнику замка Иф" с присущей ему любовью к приключенческому жанру. Его режиссура сочетает динамичные сцены (например, побег из замка или дуэли) с более созерцательными моментами, где раскрывается внутренний мир героев.
Изначально Георгий Юнгвальд-Хилькевич и Марк Захаров писали сценарий специально под Михаила Боярского. Но, прочитав его, Боярский решил, что там ничего интересного нет, и отказался от роли графа Монте-Кристо.
Начиная поиск актёра на роль Монте-Кристо, режиссёр хотел отойти от типажа уже знакомого советскому зрителю Жана Маре. Юнгвальд-Хилькевич искал актёра с огромной внутренней силой, взгляд которого говорил бы без слов о жажде мести. Он увидел фото актёра Виктора Авилова, работавшего в театре на Юго-Западе. Режиссёр посмотрел спектакль «Гамлет», где Авилов играл главную роль и понял, что нашёл своего Монте-Кристо.
На роль молодого Эдмона Дантеса идеально подошёл Евгенией Дворжецкий. При абсолютно разной внешности Авилова и Дворжецкого Юнгвальд-Хилькевичу удалось увидеть в актёрах неоспоримое сходство.
Актрису на роль Мерседес искали долго и нашли в ТЮЗе Ростова-на-Дону, где Анна Самохина работала после окончания Ярославского театрального училища по распределению. Для актрисы эта роль стала дебютной в кино. Ещё до премьеры фильма режиссёры, в буквальном смысле, завалили Анну предложениями. В 1988 году вместе с «Узником замка Иф» вышли фильмы: «Воры в законе» и «На железной дороге», где у актрисы были главные роли. А на следующий год фильм «Дон Сезар де Базан». Это был несомненный триумф обворожительной Анны Самохиной.
Нельзя не отметить музыкальное сопровождение «Узника замка Иф». Все песни написал поэт, композитор и исполнитель Александр Градский. В то время артист был на пике популярности. Сольные мужские партии Градский исполнял сам, а исполнить женские партии пригласил Марину Журавлёву. В то время певица работала в джаз-оркестре «Современника».
"Узник замка Иф" — яркий представитель позднего советского кинематографа, когда фильмы начали сочетать классические сюжеты с большей свободой выражения. Для зрителей, выросших в СССР, фильм вызывает сильную ностальгию по времени, когда телевизионные многосерийные фильмы собирали у экранов целые семьи.
Для современных зрителей, особенно молодого поколения, "Узник замка Иф" может показаться слегка театральным или медленным по сравнению с голливудскими блокбастерами. Однако его искренность, мощный актёрский ансамбль и верность духу романа Дюма делают его привлекательным и сегодня. Фильм служит мостом к эпохе, когда кино снималось с душой, а истории о чести и справедливости находили отклик в сердцах зрителей.
Исходник (dvd-издание) обработан ИИ — выполнен апскейл до FullHD, снижен ISO шум, улучшены детали. Хороший результат при небольшом размере файлов! Приятного просмотра!
Серия 1 (размер 4,62 Гб)
Серия 2 (размер 4,61 Гб)
Серия 3 (размер 6,56 Гб)
👍16❤7🔥3👏2
Сыновья Большой Медведицы / Die Söhne der großen Bärin / 1965 / 1080р — AI enhanced
IMDB 5,7 ⭐️
Кинопоиск 6,7 ⭐️ 12+
Жанр: #вестерн
Год выпуска: 1966
Страна: #Германия, #Югославия
Продолжительность: 01:27:44
Режиссёр: Йозеф Мах
Описание: 1874 год, времена ожесточённых конфликтов между племенами дакота и американским правительством, стремящимся захватить земли, богатые золотом. Главный герой, вождь дакота Токей-Ито, оказывается в центре драматических событий, когда его приглашают в Форт-Смит для переговоров. С первых минут становится ясно, что доверие между индейцами и белыми разрушено...
Сегодня исполняется 85 лет прекрасному каскадёру, киноактёру и режиссёру Гойко Митичу. На нашем канале — первый фильм, где Гойко Митич снялся в главной роли, "Сыновья Большой Медведицы" в ИИ-обработке и с отличным ремастером советского дубляжа, любезно предоставленным нашим давним подписчиком Владимиром!
Фильм «Сыновья Большой Медведицы», снятый в ГДР режиссёром Йозефом Махом и вышедший на экраны в 1966 году, представляет собой экранизацию трилогии Лизелотты Вельскопф-Генрих и состоящей из романов «Харка, сын вождя», «Топ и Гарри» и «Токей Ито». Фильм стал знаковой картиной в жанре так называемых «Остернов» — восточных вестернов, где акцент смещён на позитивное изображение коренных американцев и критику колониальной политики. Эта кинолента, открывшая цикл фильмов с участием Гойко Митича, не только увлекла зрителей своей историей, но и оставила заметный след в кинематографе благодаря своей социальной направленности и зрелищности.
Постановка фильма впечатляет своей масштабностью. Съёмки в Югославии позволили создать реалистичные пейзажи, напоминающие американские прерии, а работа оператора подчёркивает эпичность происходящего. Боевые сцены сняты динамично, с типичной для кинематографа 1960х театральностью. Музыкальное сопровождение Вильгельма Неефа добавляет драматизма и подчёркивает эмоциональные кульминации.
Фильм выступает против колониализма и угнетения коренных народов, индейцы изображаются как жертвы несправедливости, а белые колонизаторы — как эксплуататоры, жаждущие наживы. Посыл о борьбе за свободу и сохранение культурной идентичности остаётся актуальным, хотя подача может показаться наивной современному зрителю.
Гойко Митич в роли Токей-Ито стал настоящим открытием. Его харизматичная внешность и физическая подготовка идеально подошли для образа бесстрашного вождя. Митич не только исполнил сложные трюки, но и передал внутреннюю борьбу героя, разрывающегося между долгом перед племенем и личными убеждениями. Его герой — воплощение стойкости и чести, что делает образ запоминающимся. Иржи Врстала как Красный Лис, напротив, представляет типичного антагониста, чья предательская натура раскрывается постепенно, добавляя интриги.
Фильм попал в советский прокат с дубляжом, сделанным на киностудии «Союзмультфильм». Сначала, в июле 1966 года, его показали во внеконкурсной программе Московского международного кинофестиваля. После одобрения партийным начальством киноленту официально приобрели без права показа по телевидению. Для СССР выход фильма в прокат был эпохальным событием, так как со времён появления в кинотеатрах «Великолепной семёрки» вестерны в широкий прокат не пускали. 2 января 1967 года картина вышла на экраны, и в СССР сразу стала культовой, её посмотрело 29 100 000 зрителей. Фильм пришёлся по вкусу советским детям, которые зачитывались романами об индейцах Фенимора Купера, Карла Мая и Майн Рида. Подростки цитировали эти книги наизусть, а теперь ещё и фильмы, давали клятвы быть такими же стойкими и храбрыми, как любимые персонажи!
FullHD исходник (BDRemux) обработан ИИ — снижен ISO шум, улучшены детали. Прекрасный советский дубляж от Владимира, оригинальная дорожка и субтитры. Приятного просмотра!
Ссылка (размер 7,6 Гб)
IMDB 5,7 ⭐️
Кинопоиск 6,7 ⭐️ 12+
Жанр: #вестерн
Год выпуска: 1966
Страна: #Германия, #Югославия
Продолжительность: 01:27:44
Режиссёр: Йозеф Мах
Описание: 1874 год, времена ожесточённых конфликтов между племенами дакота и американским правительством, стремящимся захватить земли, богатые золотом. Главный герой, вождь дакота Токей-Ито, оказывается в центре драматических событий, когда его приглашают в Форт-Смит для переговоров. С первых минут становится ясно, что доверие между индейцами и белыми разрушено...
Сегодня исполняется 85 лет прекрасному каскадёру, киноактёру и режиссёру Гойко Митичу. На нашем канале — первый фильм, где Гойко Митич снялся в главной роли, "Сыновья Большой Медведицы" в ИИ-обработке и с отличным ремастером советского дубляжа, любезно предоставленным нашим давним подписчиком Владимиром!
Фильм «Сыновья Большой Медведицы», снятый в ГДР режиссёром Йозефом Махом и вышедший на экраны в 1966 году, представляет собой экранизацию трилогии Лизелотты Вельскопф-Генрих и состоящей из романов «Харка, сын вождя», «Топ и Гарри» и «Токей Ито». Фильм стал знаковой картиной в жанре так называемых «Остернов» — восточных вестернов, где акцент смещён на позитивное изображение коренных американцев и критику колониальной политики. Эта кинолента, открывшая цикл фильмов с участием Гойко Митича, не только увлекла зрителей своей историей, но и оставила заметный след в кинематографе благодаря своей социальной направленности и зрелищности.
Постановка фильма впечатляет своей масштабностью. Съёмки в Югославии позволили создать реалистичные пейзажи, напоминающие американские прерии, а работа оператора подчёркивает эпичность происходящего. Боевые сцены сняты динамично, с типичной для кинематографа 1960х театральностью. Музыкальное сопровождение Вильгельма Неефа добавляет драматизма и подчёркивает эмоциональные кульминации.
Фильм выступает против колониализма и угнетения коренных народов, индейцы изображаются как жертвы несправедливости, а белые колонизаторы — как эксплуататоры, жаждущие наживы. Посыл о борьбе за свободу и сохранение культурной идентичности остаётся актуальным, хотя подача может показаться наивной современному зрителю.
Гойко Митич в роли Токей-Ито стал настоящим открытием. Его харизматичная внешность и физическая подготовка идеально подошли для образа бесстрашного вождя. Митич не только исполнил сложные трюки, но и передал внутреннюю борьбу героя, разрывающегося между долгом перед племенем и личными убеждениями. Его герой — воплощение стойкости и чести, что делает образ запоминающимся. Иржи Врстала как Красный Лис, напротив, представляет типичного антагониста, чья предательская натура раскрывается постепенно, добавляя интриги.
Фильм попал в советский прокат с дубляжом, сделанным на киностудии «Союзмультфильм». Сначала, в июле 1966 года, его показали во внеконкурсной программе Московского международного кинофестиваля. После одобрения партийным начальством киноленту официально приобрели без права показа по телевидению. Для СССР выход фильма в прокат был эпохальным событием, так как со времён появления в кинотеатрах «Великолепной семёрки» вестерны в широкий прокат не пускали. 2 января 1967 года картина вышла на экраны, и в СССР сразу стала культовой, её посмотрело 29 100 000 зрителей. Фильм пришёлся по вкусу советским детям, которые зачитывались романами об индейцах Фенимора Купера, Карла Мая и Майн Рида. Подростки цитировали эти книги наизусть, а теперь ещё и фильмы, давали клятвы быть такими же стойкими и храбрыми, как любимые персонажи!
FullHD исходник (BDRemux) обработан ИИ — снижен ISO шум, улучшены детали. Прекрасный советский дубляж от Владимира, оригинальная дорожка и субтитры. Приятного просмотра!
Ссылка (размер 7,6 Гб)
👏9❤4👍4🔥2
На нашем канале часто публикуются улучшенные ИИ-версии экранизаций классических произведений русских и зарубежных писателей. Практически всегда это шедевры мирового кинематографа!
Сегодня приглашаем вас принять участие в викторине по экранизациям произведений русской литературы, которая проводится на канале РКР "Русский как родной", а сам канал хотелось бы порекомендовать всем, кто любит и ценит русский язык и желает обогатить свои знания и культуру речи!
Сегодня приглашаем вас принять участие в викторине по экранизациям произведений русской литературы, которая проводится на канале РКР "Русский как родной", а сам канал хотелось бы порекомендовать всем, кто любит и ценит русский язык и желает обогатить свои знания и культуру речи!
Forwarded from РКР 'Русский как родной'✍
В продолжение темы кинематографа наша сегодняшняя викторина.
Какое произведение русской литературы является самым экранизируемым?
Какое произведение русской литературы является самым экранизируемым?
Anonymous Quiz
28%
"Война и мир" Л.Н. Толстой
44%
"Анна Каренина" Л.Н. Толстой
2%
"Идиот" Ф.М. Достоевский
9%
"Преступление и наказание" Ф.М.Достоевский
5%
"Дядя Ваня" А.П. Чехов
11%
"Тихий Дон" М.А. Шолохов
🔥5❤4👍4👎1
Смертельная ошибка / Tödlicher Irrtum / 1970 / 1080р — AI enhanced
IMDB 5,7 ⭐️
Кинопоиск 6,5 ⭐️ 12+
Жанр: #вестерн
Год выпуска: 1970
Страна: #Германия
Продолжительность: 01:35:24
Режиссёр: Конрад Петцольд
Описание: Конец XIX столетия. На землях индейской резервации возле Скалистых гор компания «Вайоминг Ойл» обнаруживает месторождение нефти. Вожди племён становятся партнёрами-акционерами, надеясь на выгоду, но вскоре начинают таинственно погибать...
«Смертельная ошибка» (нем. Tödlicher Irrtum) — фильм режиссёра Конрада Петцольда из цикла вестернов киностудии ДЕФА, вышедший на экраны в 1970 году. Фильм публикуется с улучшенным ИИ качеством картинки и с ремастером советского дубляжа, любезно предоставленным нашим подписчиком Владимиром!
Перед нами не совсем вестерн в классическом духе — это медленно разворачивающаяся детективная драма, замаскированная под приключенческое кино с индейцами, нефтью и белыми колонизаторами. Сюжет, разворачивающийся на фоне послевоенного освоения индейских земель, звучит как предупреждение: где начинается борьба за ресурсы — там всегда рядом предательство и смерть.
На землях шошонов обнаружены нефтяные залежи, и белые заключают с племенем договор о разделе прибыли. Но вскоре несколько вождей погибают при загадочных обстоятельствах. За расследование берется новый помощник шерифа — Крис Говард (Армин Мюллер-Шталь), человек неравнодушный и здравомыслящий, оказавшийся в центре хитросплетённой интриги. Ему помогает Черный Барс (Гойко Митич) — один из немногих вождей, кто еще жив. Их тандем — спокойная сила и сдержанная решимость — держит фильм на плаву до самого финала.
Армин Мюллер-Шталь в роли Говарда — не просто детектив с револьвером, а человек, который пытается разобраться в нравственной структуре мира, где справедливость — редкий гость. Он действует расчетливо, но не холодно, что делает его героем нового времени.
Гойко Митич в образе Черного Барса выступает не в центре повествования, как обычно, но его присутствие ощущается в каждом кадре, где он появляется. Он — совесть, сила, достоинство шошонов. И пусть его роль формально вторая, она — ключевая.
Ральф Хоппе великолепен в роли маслянисто-мерзкого дельца Майка Эллисона, за чьей улыбкой прячется алчность и презрение к «тому, чего не поймешь через купюру». Он антагонист героев, живущих в мире, где нефть важнее человеческих жизней.
В очередной раз Югославия в роли дикого Запада работает безупречно: ландшафты — как с открытки, натурные съёмки — живые и просторные, а костюмы и декорации — просто на загляденье. Каждый вигвам, каждый пыльный салун, каждая дорога через прерию — будто нарисована с воспоминаний о старом американском мифе.
Это не тот фильм, где стреляют через каждые пять минут. Тут действия уступают место поиску истины, а перестрелки — внутреннему напряжению. Перед нами — почти нуар, только без ночного города и дождя, а с табором, каньонами и лагерем. История развивается медленно, зато со смыслом, и до последнего держит зрителя в напряжении: кто стоит за убийствами, и удастся ли вообще доказать хоть что-то?
Один из важнейших моментов фильма — разоблачение лицемерия. Формально индейцы "партнёры", но по сути — по-прежнему объект угнетения, как это было веками. Взаимное недоверие, завуалированный расизм, культурный конфликт и откровенное пренебрежение к жизни аборигенов — всё это показано не в лоб, а через действия, реплики, взгляды. И что особенно впечатляет — эта тема до сих пор актуальна.
«Смертельная ошибка» — это крепкий, неторопливый и умный фильм, в котором Гойко Митич не просто скачет по прериям, а помогает зрителю увидеть, что правду не так просто отделить от лжи, особенно когда на кону — нефть, власть и судьба целого народа. Фильм стал достойным продолжением цикла, и, пожалуй, даже перерос жанровые рамки «индейского вестерна».
FullHD исходник (BDRemux) обработан ИИ — снижен ISO шум, улучшены детали. Прекрасный советский дубляж от Владимира и оригинальная дорожка. Приятного просмотра!
Ссылка (размер 7,0 Гб)
IMDB 5,7 ⭐️
Кинопоиск 6,5 ⭐️ 12+
Жанр: #вестерн
Год выпуска: 1970
Страна: #Германия
Продолжительность: 01:35:24
Режиссёр: Конрад Петцольд
Описание: Конец XIX столетия. На землях индейской резервации возле Скалистых гор компания «Вайоминг Ойл» обнаруживает месторождение нефти. Вожди племён становятся партнёрами-акционерами, надеясь на выгоду, но вскоре начинают таинственно погибать...
«Смертельная ошибка» (нем. Tödlicher Irrtum) — фильм режиссёра Конрада Петцольда из цикла вестернов киностудии ДЕФА, вышедший на экраны в 1970 году. Фильм публикуется с улучшенным ИИ качеством картинки и с ремастером советского дубляжа, любезно предоставленным нашим подписчиком Владимиром!
Перед нами не совсем вестерн в классическом духе — это медленно разворачивающаяся детективная драма, замаскированная под приключенческое кино с индейцами, нефтью и белыми колонизаторами. Сюжет, разворачивающийся на фоне послевоенного освоения индейских земель, звучит как предупреждение: где начинается борьба за ресурсы — там всегда рядом предательство и смерть.
На землях шошонов обнаружены нефтяные залежи, и белые заключают с племенем договор о разделе прибыли. Но вскоре несколько вождей погибают при загадочных обстоятельствах. За расследование берется новый помощник шерифа — Крис Говард (Армин Мюллер-Шталь), человек неравнодушный и здравомыслящий, оказавшийся в центре хитросплетённой интриги. Ему помогает Черный Барс (Гойко Митич) — один из немногих вождей, кто еще жив. Их тандем — спокойная сила и сдержанная решимость — держит фильм на плаву до самого финала.
Армин Мюллер-Шталь в роли Говарда — не просто детектив с револьвером, а человек, который пытается разобраться в нравственной структуре мира, где справедливость — редкий гость. Он действует расчетливо, но не холодно, что делает его героем нового времени.
Гойко Митич в образе Черного Барса выступает не в центре повествования, как обычно, но его присутствие ощущается в каждом кадре, где он появляется. Он — совесть, сила, достоинство шошонов. И пусть его роль формально вторая, она — ключевая.
Ральф Хоппе великолепен в роли маслянисто-мерзкого дельца Майка Эллисона, за чьей улыбкой прячется алчность и презрение к «тому, чего не поймешь через купюру». Он антагонист героев, живущих в мире, где нефть важнее человеческих жизней.
В очередной раз Югославия в роли дикого Запада работает безупречно: ландшафты — как с открытки, натурные съёмки — живые и просторные, а костюмы и декорации — просто на загляденье. Каждый вигвам, каждый пыльный салун, каждая дорога через прерию — будто нарисована с воспоминаний о старом американском мифе.
Это не тот фильм, где стреляют через каждые пять минут. Тут действия уступают место поиску истины, а перестрелки — внутреннему напряжению. Перед нами — почти нуар, только без ночного города и дождя, а с табором, каньонами и лагерем. История развивается медленно, зато со смыслом, и до последнего держит зрителя в напряжении: кто стоит за убийствами, и удастся ли вообще доказать хоть что-то?
Один из важнейших моментов фильма — разоблачение лицемерия. Формально индейцы "партнёры", но по сути — по-прежнему объект угнетения, как это было веками. Взаимное недоверие, завуалированный расизм, культурный конфликт и откровенное пренебрежение к жизни аборигенов — всё это показано не в лоб, а через действия, реплики, взгляды. И что особенно впечатляет — эта тема до сих пор актуальна.
«Смертельная ошибка» — это крепкий, неторопливый и умный фильм, в котором Гойко Митич не просто скачет по прериям, а помогает зрителю увидеть, что правду не так просто отделить от лжи, особенно когда на кону — нефть, власть и судьба целого народа. Фильм стал достойным продолжением цикла, и, пожалуй, даже перерос жанровые рамки «индейского вестерна».
FullHD исходник (BDRemux) обработан ИИ — снижен ISO шум, улучшены детали. Прекрасный советский дубляж от Владимира и оригинальная дорожка. Приятного просмотра!
Ссылка (размер 7,0 Гб)
❤11👏4🔥3👍2
Текумзе / Tecumseh / 1972 / 1080р — AI enhanced
IMDB 5,6 ⭐️
Кинопоиск 6,7 ⭐️ 12+
Жанр: #вестерн
Год выпуска: 1970
Страна: #Германия
Продолжительность: 01:44:00
Режиссёр: Ханс Крацерт
Описание: Северная Америка, 1805 год. Белые завоеватели перешли к новой тактике изгнания индейцев из их исконных земель. Теперь они заключают с ними договоры о продаже земли и заставляют их переселяться в бесплодные западные области. Чтобы положить конец проискам губернатора Индианы Гаррисон, вождь племени шауни Текумзе, воспитанный в семье белого судьи Мекью, объединяет разъединенные племена в союз...
Фильм публикуется с улучшенным ИИ качеством картинки и с ремастером советского дубляжа, любезно предоставленным нашим подписчиком Владимиром!
В центре повествования — Текумзе, историческая фигура, вождь шауни, которого сыграл великий Гойко Митич. Его образ здесь многогранен: это и политик, и стратег, и философ, и бунтарь, мечтающий о едином индейском государстве. Он видит: поодиночке племена обречены, и только объединение даст шанс на выживание. Когда между США и Великобританией вспыхивает новая война, Текумзе получает исторический шанс — но плата за него оказывается слишком высокой.
Фильм следует реальным событиям, не выдумывая финала, и именно этим ещё сильнее бьёт по сердцу. Это история не победы, а стойкости. История, в которой героизм — это не успех, а сопротивление.
Сражения, перестрелки, сцены с участием сотен статистов — всё это поставлено на завидно высоком уровне.
При этом чувствуется, что эпоха съемок — семидесятые: крови почти нет, пули "мягкие", а смертельные раны выглядят довольно театрально. Но это лишь формальность — сила фильма не в натурализме, а в драматической честности. Ты буквально оказываешься в гуще исторического вихря. Особенно хочется отметить внимание к деталям: форма, оружие, движения солдат — всё близко к исторической достоверности. По этим кадрам действительно можно изучать эпоху. Даже если современные зрители привыкли к «кровавым» реалиям нового кино, здесь всё компенсируется размахом и тем, как с душой подана каждая схватка.
Текумзе в исполнении Гойко Митича — живой, умный, харизматичный. Он не идеализирован, в нём есть боль, разочарование, внутренние конфликты. Митич вложил в него всё: от воинственного духа до трагической человечности.
Саймон Мекью (Рольф Рёмер) — бывший друг, ставший врагом. Его путь — зеркало утраченной дружбы и того, как политические амбиции могут разрушить даже братство. Прекрасная, непростая работа Рёмера.
Уильям Генри Гаррисон (Вольфганг Грезе) — хищный политик, без совести и чести. Его циничная стратегия — захват и уничтожение — типична для колониального мышления. И сыграно всё убедительно, почти без гротеска.
Художественное оформление картины — выше всяких похвал. Костюмы точны, декорации внушительны, локации реалистичны. Видно, что студия DEFA не жалела бюджета. Этот мир живой: леса, реки, укрепления — не просто фон, а среда, в которой дышит история.
Фильм блестяще передаёт структуру конфликта: индейцы — лишь пешки, которых используют и США, и Британия. С ними ведут диалог, пока это выгодно, и предают, как только обстоятельства меняются. Есть и редкие примеры честности среди белых — например, генерал Иссак Брок, губернатор Канады — но они бессильны изменить систему. Эта линия отчётливо подчеркивает одну из главных мыслей фильма: у угнетённых не бывает настоящих союзников среди завоевателей.
«Текумзе» — это не просто ещё один фильм о борьбе индейцев. Это хроника судьбы народа, рассказанная через фигуру выдающегося вождя. Сильный сценарий, масштабные сцены, тонкая игра актёров и тяжёлый, но достойный финал — всё это делает картину обязательной к просмотру для всех поклонников Гойко Митича, исторических вестернов и честного кинематографа.
FullHD исходник (BDRemux) обработан ИИ — снижен ISO шум, улучшены детали. Прекрасный советского дубляжа от Владимира (спасибо!) и оригинальная дорожка. Приятного просмотра!
Ссылка (размер 7,5 Гб)
IMDB 5,6 ⭐️
Кинопоиск 6,7 ⭐️ 12+
Жанр: #вестерн
Год выпуска: 1970
Страна: #Германия
Продолжительность: 01:44:00
Режиссёр: Ханс Крацерт
Описание: Северная Америка, 1805 год. Белые завоеватели перешли к новой тактике изгнания индейцев из их исконных земель. Теперь они заключают с ними договоры о продаже земли и заставляют их переселяться в бесплодные западные области. Чтобы положить конец проискам губернатора Индианы Гаррисон, вождь племени шауни Текумзе, воспитанный в семье белого судьи Мекью, объединяет разъединенные племена в союз...
Фильм публикуется с улучшенным ИИ качеством картинки и с ремастером советского дубляжа, любезно предоставленным нашим подписчиком Владимиром!
В центре повествования — Текумзе, историческая фигура, вождь шауни, которого сыграл великий Гойко Митич. Его образ здесь многогранен: это и политик, и стратег, и философ, и бунтарь, мечтающий о едином индейском государстве. Он видит: поодиночке племена обречены, и только объединение даст шанс на выживание. Когда между США и Великобританией вспыхивает новая война, Текумзе получает исторический шанс — но плата за него оказывается слишком высокой.
Фильм следует реальным событиям, не выдумывая финала, и именно этим ещё сильнее бьёт по сердцу. Это история не победы, а стойкости. История, в которой героизм — это не успех, а сопротивление.
Сражения, перестрелки, сцены с участием сотен статистов — всё это поставлено на завидно высоком уровне.
При этом чувствуется, что эпоха съемок — семидесятые: крови почти нет, пули "мягкие", а смертельные раны выглядят довольно театрально. Но это лишь формальность — сила фильма не в натурализме, а в драматической честности. Ты буквально оказываешься в гуще исторического вихря. Особенно хочется отметить внимание к деталям: форма, оружие, движения солдат — всё близко к исторической достоверности. По этим кадрам действительно можно изучать эпоху. Даже если современные зрители привыкли к «кровавым» реалиям нового кино, здесь всё компенсируется размахом и тем, как с душой подана каждая схватка.
Текумзе в исполнении Гойко Митича — живой, умный, харизматичный. Он не идеализирован, в нём есть боль, разочарование, внутренние конфликты. Митич вложил в него всё: от воинственного духа до трагической человечности.
Саймон Мекью (Рольф Рёмер) — бывший друг, ставший врагом. Его путь — зеркало утраченной дружбы и того, как политические амбиции могут разрушить даже братство. Прекрасная, непростая работа Рёмера.
Уильям Генри Гаррисон (Вольфганг Грезе) — хищный политик, без совести и чести. Его циничная стратегия — захват и уничтожение — типична для колониального мышления. И сыграно всё убедительно, почти без гротеска.
Художественное оформление картины — выше всяких похвал. Костюмы точны, декорации внушительны, локации реалистичны. Видно, что студия DEFA не жалела бюджета. Этот мир живой: леса, реки, укрепления — не просто фон, а среда, в которой дышит история.
Фильм блестяще передаёт структуру конфликта: индейцы — лишь пешки, которых используют и США, и Британия. С ними ведут диалог, пока это выгодно, и предают, как только обстоятельства меняются. Есть и редкие примеры честности среди белых — например, генерал Иссак Брок, губернатор Канады — но они бессильны изменить систему. Эта линия отчётливо подчеркивает одну из главных мыслей фильма: у угнетённых не бывает настоящих союзников среди завоевателей.
«Текумзе» — это не просто ещё один фильм о борьбе индейцев. Это хроника судьбы народа, рассказанная через фигуру выдающегося вождя. Сильный сценарий, масштабные сцены, тонкая игра актёров и тяжёлый, но достойный финал — всё это делает картину обязательной к просмотру для всех поклонников Гойко Митича, исторических вестернов и честного кинематографа.
FullHD исходник (BDRemux) обработан ИИ — снижен ISO шум, улучшены детали. Прекрасный советского дубляжа от Владимира (спасибо!) и оригинальная дорожка. Приятного просмотра!
Ссылка (размер 7,5 Гб)
👍9❤7🔥3👏2
Планета бурь / 1962 / 1080р — AI upscale
IMDB 6,3 ⭐️
Кинопоиск 7,2 ⭐️ 0+
Жанр: #фантастика, #приключения
Год выпуска: 1962
Страна: #СССР
Продолжительность: 01:21:49
Режиссёр: Павел Клушанцев
Описание: Космическая экспедиция из трёх кораблей с Земли направляется к Венере. Один корабль гибнет при столкновении с астероидом. Оставшиеся экипажи решают всё же высадиться на Венеру. На поверхности планеты они сталкиваются с экстремальными природными условиями, плотной атмосферой, вулканической активностью, необычной флорой и фауной, а также с философскими вопросами о человеке, разуме и технике.
Фильм был поставлен режиссёром Павлом Клушанцевым по мотивам одноимённой повести Александра Казанцева также известной, как «Внуки Марса». Сценарий фильма в целом следует её сюжету, но имеет и отличия. К немалому удивлению, "Планета бурь" единственная экранизация произведений Казанцева!
Фильм удивляет даже по сегодняшним меркам своей визуальной изобретательностью. Павел Клушанцев, признанный мастер научно-фантастической кинематографии, проявил исключительное мастерство в создании спецэффектов — миниатюры космических кораблей, вулканические пейзажи Венеры, стилизованная флора и анимированные существа — всё это выполнено с невероятной тщательностью. Фильм был сделан с использованием уникальных технологий комбинированной съёмки, намного опережавших существовавшие в те времена зарубежные аналоги, в том числе подводные съёмки.
Фильм создавался с участием научных консультантов, и фантастика в нём, что называется, твёрдая — атмосфера, давление, лавовые потоки, магнитные аномалии. Разумеется, с высоты сегодняшнего знания об условиях на Венере многое выглядит наивно, но это не упрёк, а часть эпохи. На момент создания фильм смотрелся научно правдоподобным и даже просветительским.
Особого упоминания заслуживает робот Джонни — гуманоид с чертами и функциями, опережающими своё время. Его дизайн и движения были настолько убедительными, что позже он стал иконой советской фантастики. При съемках доспехи робота носил на себе мастер спорта борец Борис Прутковский.
«Планета бурь» — это один из первых в мире полнометражных фильмов, показавших высадку на другую планету, ещё до американских «Звёздных путей» и «Чужих». В США купленный советский фильм был перемонтирован студией, специализирующейся, в основном, на фильмах ужасов «Америкэн Интернешнэл» Роджера Кормана, с изъятием ряда эпизодов и добавлением новых, и в таком виде выпущен в американский прокат под названием «Путешествие на доисторическую планету» 1965 года. А в 1968 году в США был выпущен ещё один перемонтированный вариант фильма под названием «Путешествие на планету доисторических женщин». К сожалению, создатели ни одним словом не указали на то, что оригинал принадлежит «Леннаучфильму».
Фильм оказал значительное влияние на отечественную и мировую кинофантастику следующих десятилетий и был признан одним из важных этапов в мировом фантастическом кинематографе.
Фильм оказал влияние на франшизу «Звёздные войны» Джорджа Лукаса и фильм Стенли Кубрика «Космическая одиссея 2001 года», так к примеру, робот «Железный Джон», тонущий в лаве с вытянутой вверх рукой, появился задолго до фильма «Терминатор 2». Летающая машина на воздушной подушке для картины «Планета бурь» создавалась инженерами завода имени Лихачева, а флиппер из «Звездных войн» не только сохранил принцип работы оригинала, но и его дизайн. Дизайн скафандров космонавтов, созданный для кинофильма, был использован при разработках отечественной космонавтики, а также режиссёром Ридли Скоттом в фильме «Прометей», а технику съёмки через аквариум использовал режиссёр Джеймс Кэмерон при съёмках фильма «Титаник». Стивен Спилберг и Джордж Лукас признавали, что посмотренный ими в детстве фильм «Путешествие на доисторическую планету» оказал сильное влияние на их творчество.
Исходник (японское dvd-издание с частотой 23,976 кадров) обработан ИИ — выполнен апскейл до FullHD, снижен ISO шум, улучшены детали. Хороший результат при небольшом размере файла! Есть субтитры на русском и английском языках. Приятного просмотра!
Ссылка (размер 4,68 Гб)
IMDB 6,3 ⭐️
Кинопоиск 7,2 ⭐️ 0+
Жанр: #фантастика, #приключения
Год выпуска: 1962
Страна: #СССР
Продолжительность: 01:21:49
Режиссёр: Павел Клушанцев
Описание: Космическая экспедиция из трёх кораблей с Земли направляется к Венере. Один корабль гибнет при столкновении с астероидом. Оставшиеся экипажи решают всё же высадиться на Венеру. На поверхности планеты они сталкиваются с экстремальными природными условиями, плотной атмосферой, вулканической активностью, необычной флорой и фауной, а также с философскими вопросами о человеке, разуме и технике.
Фильм был поставлен режиссёром Павлом Клушанцевым по мотивам одноимённой повести Александра Казанцева также известной, как «Внуки Марса». Сценарий фильма в целом следует её сюжету, но имеет и отличия. К немалому удивлению, "Планета бурь" единственная экранизация произведений Казанцева!
Фильм удивляет даже по сегодняшним меркам своей визуальной изобретательностью. Павел Клушанцев, признанный мастер научно-фантастической кинематографии, проявил исключительное мастерство в создании спецэффектов — миниатюры космических кораблей, вулканические пейзажи Венеры, стилизованная флора и анимированные существа — всё это выполнено с невероятной тщательностью. Фильм был сделан с использованием уникальных технологий комбинированной съёмки, намного опережавших существовавшие в те времена зарубежные аналоги, в том числе подводные съёмки.
Фильм создавался с участием научных консультантов, и фантастика в нём, что называется, твёрдая — атмосфера, давление, лавовые потоки, магнитные аномалии. Разумеется, с высоты сегодняшнего знания об условиях на Венере многое выглядит наивно, но это не упрёк, а часть эпохи. На момент создания фильм смотрелся научно правдоподобным и даже просветительским.
Особого упоминания заслуживает робот Джонни — гуманоид с чертами и функциями, опережающими своё время. Его дизайн и движения были настолько убедительными, что позже он стал иконой советской фантастики. При съемках доспехи робота носил на себе мастер спорта борец Борис Прутковский.
«Планета бурь» — это один из первых в мире полнометражных фильмов, показавших высадку на другую планету, ещё до американских «Звёздных путей» и «Чужих». В США купленный советский фильм был перемонтирован студией, специализирующейся, в основном, на фильмах ужасов «Америкэн Интернешнэл» Роджера Кормана, с изъятием ряда эпизодов и добавлением новых, и в таком виде выпущен в американский прокат под названием «Путешествие на доисторическую планету» 1965 года. А в 1968 году в США был выпущен ещё один перемонтированный вариант фильма под названием «Путешествие на планету доисторических женщин». К сожалению, создатели ни одним словом не указали на то, что оригинал принадлежит «Леннаучфильму».
Фильм оказал значительное влияние на отечественную и мировую кинофантастику следующих десятилетий и был признан одним из важных этапов в мировом фантастическом кинематографе.
Фильм оказал влияние на франшизу «Звёздные войны» Джорджа Лукаса и фильм Стенли Кубрика «Космическая одиссея 2001 года», так к примеру, робот «Железный Джон», тонущий в лаве с вытянутой вверх рукой, появился задолго до фильма «Терминатор 2». Летающая машина на воздушной подушке для картины «Планета бурь» создавалась инженерами завода имени Лихачева, а флиппер из «Звездных войн» не только сохранил принцип работы оригинала, но и его дизайн. Дизайн скафандров космонавтов, созданный для кинофильма, был использован при разработках отечественной космонавтики, а также режиссёром Ридли Скоттом в фильме «Прометей», а технику съёмки через аквариум использовал режиссёр Джеймс Кэмерон при съёмках фильма «Титаник». Стивен Спилберг и Джордж Лукас признавали, что посмотренный ими в детстве фильм «Путешествие на доисторическую планету» оказал сильное влияние на их творчество.
Исходник (японское dvd-издание с частотой 23,976 кадров) обработан ИИ — выполнен апскейл до FullHD, снижен ISO шум, улучшены детали. Хороший результат при небольшом размере файла! Есть субтитры на русском и английском языках. Приятного просмотра!
Ссылка (размер 4,68 Гб)
👍15🔥5👏3❤1