Forwarded from КИНОТВ
От Долина до Кашина, от Зельвенского до Кувшиновой. Кинокритики и журналисты выбирают и комментируют любимые кадры из фильмов Балабанова. Сегодня режиссёру могло бы исполниться 60 лет.
Forwarded from Тёмная материя
Сегодня поговорим о коррупции. Только не о нашей, здесь конкуренция большая, а, для разнообразия, об американской. Егор Сенников в новом выпуске «Синего бархата» расскажет, как выглядят и чем заканчиваются коррупционные скандалы в США. Спойлер: берут не хуже нашего, а заканчиваются как на фотографии
Искусство коррупции
Синий бархат
Мы часто гордимся нашими ворами и бандитами, но даже тут России не всегда удаётся догнать и перегнать Америку. Сегодня мастер-класс по коррупции даёт Оскар Эрнандес, самый богатый чиновник США
Forwarded from Золотой век
В 1885 году два миллиона человек простились с телом Виктора Гюго у Триумфальной арки
Forwarded from The Order
Привет! Это Григорий Туманов, главный редактор самиздата. Пришёл сообщить, что у нас выходит третья часть исследования места героина в России и мире. Если в первой мы давали общие вводные, во второй разбирались в том, как наркопотребители превратились в стигматизируемую группу, то третья глава посвящена месту героина в поп-культуре и богемных кругах.
Это очень персонифицированная глава. Журналистка Анна Наринская рассуждает о «джефе», который пробовала и она сама, и поэты, музыканты и художники, окружавшие её в юности и погибавшие впоследствии от того же героина. Тут же светский обозреватель «Коммерсанта» Евгения Милова, наблюдавшая за тем, как гибнут её калининградские одноклассники, обращается к свидетельствам выживших и выясняет, как западное явление, так называемый героиновый шик, набирало силу в Москве девяностых. Другой наш автор, Марк Погребисский, изучил истории американских звёзд, успешно завязавших и впоследствии сумевших монетизировать свои победы над зависимостью, а журналист Никита Смирнов задаётся вопросом, как рэп стал единственным жанром во всей музыкальной индустрии, который героин обошёл стороной. На очереди ещё две главы, не менее сложных и важных, а пока мы ждём ваших свидетельств и мнений по теме на ящик heroin@batenka.ru. И не забывайте, что мир в огне
https://batenka.ru/heroin/
Это очень персонифицированная глава. Журналистка Анна Наринская рассуждает о «джефе», который пробовала и она сама, и поэты, музыканты и художники, окружавшие её в юности и погибавшие впоследствии от того же героина. Тут же светский обозреватель «Коммерсанта» Евгения Милова, наблюдавшая за тем, как гибнут её калининградские одноклассники, обращается к свидетельствам выживших и выясняет, как западное явление, так называемый героиновый шик, набирало силу в Москве девяностых. Другой наш автор, Марк Погребисский, изучил истории американских звёзд, успешно завязавших и впоследствии сумевших монетизировать свои победы над зависимостью, а журналист Никита Смирнов задаётся вопросом, как рэп стал единственным жанром во всей музыкальной индустрии, который героин обошёл стороной. На очереди ещё две главы, не менее сложных и важных, а пока мы ждём ваших свидетельств и мнений по теме на ящик heroin@batenka.ru. И не забывайте, что мир в огне
https://batenka.ru/heroin/
Обычно рекомендую почитать какие-то свои тексты, но сегодня советую всем прочитать текст моего друга Никиты Смирнова — про тему наркотиков в рэпе и хип-хопе, а также про то, почему рэперы не писали про героин. Лучи респекта "Батеньке" и лично Григорию Туманову.
"Система цензуры в американском кино сложилась в 1930-е годы, а в конце 1960-х её сменила известная нам рейтинговая система. А вот цензурировать музыку вплоть до начала 1980-х в Штатах никому и в голову не приходило. Но в 1984 году Типпер Гор, жена сенатора от штата Теннесси Эла Гора, застанет 11-летнюю дочь за прослушиванием песни «Darling Nikki» Принса. В тексте песни следующие слова: «Я встретил её в холле гостиницы, мастурбирующей с журналом». Через год Типпер Гор и три другие «вашингтонские жены» создадут общественную организацию Parents Music Resource Center (PMRC), которая выпустит список «пятнадцати грязных песен» (кстати, отличная идея для ретро-плейлиста). Под первым номером в списке — «Darling Nikki». В том же 1985 году Американская ассоциация звукозаписывающих компаний (RIAA) введёт знакомую каждому наклейку Parental Advisory, которая предупреждает о неприличном содержимом альбома. Этот шаг — превентивный, поскольку Гор и её коллеги пытались добиться введения полноценной рейтинговой системы. Как в кино.
Среди пятнадцати композиций, которые попали в тот самый «грязный» список, лишь две были посвящены наркотикам. Это песни хеви-метал групп Def Leppard и Black Sabbath. Сравните, как всего десять лет спустя хип-хоп-дуэт Luniz выпустит песню «I Got 5 on It» — о том, что у лирического героя есть пять баксов и он предлагает скинуться на 10-долларовый пакет марихуаны. Песня получит платиновый сертификат от той же самой ассоциации RIAA."
https://batenka.ru/resource/booze/3-heroin-rap/
"Система цензуры в американском кино сложилась в 1930-е годы, а в конце 1960-х её сменила известная нам рейтинговая система. А вот цензурировать музыку вплоть до начала 1980-х в Штатах никому и в голову не приходило. Но в 1984 году Типпер Гор, жена сенатора от штата Теннесси Эла Гора, застанет 11-летнюю дочь за прослушиванием песни «Darling Nikki» Принса. В тексте песни следующие слова: «Я встретил её в холле гостиницы, мастурбирующей с журналом». Через год Типпер Гор и три другие «вашингтонские жены» создадут общественную организацию Parents Music Resource Center (PMRC), которая выпустит список «пятнадцати грязных песен» (кстати, отличная идея для ретро-плейлиста). Под первым номером в списке — «Darling Nikki». В том же 1985 году Американская ассоциация звукозаписывающих компаний (RIAA) введёт знакомую каждому наклейку Parental Advisory, которая предупреждает о неприличном содержимом альбома. Этот шаг — превентивный, поскольку Гор и её коллеги пытались добиться введения полноценной рейтинговой системы. Как в кино.
Среди пятнадцати композиций, которые попали в тот самый «грязный» список, лишь две были посвящены наркотикам. Это песни хеви-метал групп Def Leppard и Black Sabbath. Сравните, как всего десять лет спустя хип-хоп-дуэт Luniz выпустит песню «I Got 5 on It» — о том, что у лирического героя есть пять баксов и он предлагает скинуться на 10-долларовый пакет марихуаны. Песня получит платиновый сертификат от той же самой ассоциации RIAA."
https://batenka.ru/resource/booze/3-heroin-rap/
Война с наркотиками
Батенька, где текст?
В новом выпуске подкаста Егор Сенников и Григорий Туманов рассказывают, как американцы проиграли войну с наркотиками и почему мы повторяем их ошибки. Кстати, бег и бокс гораздо лучше. 18+
Forwarded from The Order
Публикуем расшифровку свежего подкаста «Синий бархат», который для «Глаголев FM» записывает политолог и журналист Егор Сенников. В этом выпуске Егор рассказывает о том, почему диктатура и коррупция едины, подтверждая свои тезисы историей одного большого плутовства, в котором оказались замешаны руководители небольшого американского города Белл
http://go.batenka.ru/9QkN
http://go.batenka.ru/9QkN
Рекомендую всем подписчикам увлекательно провести вечер воскресенья в Петербурге
Друзья!
Как вы могли заметить, в последнее время я сюда мало пишу — за что корю себя очень. Постараюсь поскорее исправить это печальное упущение. А пока я не исправился, хочу вам посоветовать включить в планы на завтрашний вечер лекцию моего друга Никиты Смирнова — кинокритика и редактора журнала Сеанс (в котором в прошлом году посчастливилось поработать и мне). Завтра в 19.30 в книжном магазине Порядок слов Никита прочитает лекцию о Дэвиде Мэмете. Все дело в том, что завтра в магазине состоится презентация книги «О режиссуре фильма» Дэвида Мэмета — драматурга, сценариста, режиссера и продюсера. По его сценариям и пьесам сняты «Почтальон всегда звонит дважды», «Гленгарри Глен Росс», «Ронин», «Неприкасаемые», «Плутовство».
"Мэмет — создатель особой манеры диалогов, которую окрестили Mamet speak, преподаватель сценарного мастерства. В 1991 году вышла его книга «О режиссуре фильма», в основу которой легли лекции, прочитанные Мэметом в киношколе при престижном Колумбийском университете. Книга быстро стала классической и выдержала несколько переизданий.
В 2019 году книга впервые выходит на русском в издательстве Ad Marginem в переводе Виктора Голышева. «Страсть, ясность, преданность, ум — ровно то, чего можно ждать от Мэмета», говорил о ней режиссер Сидни Люмет, поставивший по сценарию Мэмета фильм «Вердикт»".
Я и сам на лекцию иду — и вам всем советую: слушать Никиту всегда увлекательно и приятно, особенно когда он рассказывает о том, что хорошо знает и любит. Приходите!
http://wordorder.ru/magazin-na-fontanke/prezentaciya-knigi-o-rezhissure-filma-devida-memeta.-kinopokaz-filma-vse-menyaetsya/
Друзья!
Как вы могли заметить, в последнее время я сюда мало пишу — за что корю себя очень. Постараюсь поскорее исправить это печальное упущение. А пока я не исправился, хочу вам посоветовать включить в планы на завтрашний вечер лекцию моего друга Никиты Смирнова — кинокритика и редактора журнала Сеанс (в котором в прошлом году посчастливилось поработать и мне). Завтра в 19.30 в книжном магазине Порядок слов Никита прочитает лекцию о Дэвиде Мэмете. Все дело в том, что завтра в магазине состоится презентация книги «О режиссуре фильма» Дэвида Мэмета — драматурга, сценариста, режиссера и продюсера. По его сценариям и пьесам сняты «Почтальон всегда звонит дважды», «Гленгарри Глен Росс», «Ронин», «Неприкасаемые», «Плутовство».
"Мэмет — создатель особой манеры диалогов, которую окрестили Mamet speak, преподаватель сценарного мастерства. В 1991 году вышла его книга «О режиссуре фильма», в основу которой легли лекции, прочитанные Мэметом в киношколе при престижном Колумбийском университете. Книга быстро стала классической и выдержала несколько переизданий.
В 2019 году книга впервые выходит на русском в издательстве Ad Marginem в переводе Виктора Голышева. «Страсть, ясность, преданность, ум — ровно то, чего можно ждать от Мэмета», говорил о ней режиссер Сидни Люмет, поставивший по сценарию Мэмета фильм «Вердикт»".
Я и сам на лекцию иду — и вам всем советую: слушать Никиту всегда увлекательно и приятно, особенно когда он рассказывает о том, что хорошо знает и любит. Приходите!
http://wordorder.ru/magazin-na-fontanke/prezentaciya-knigi-o-rezhissure-filma-devida-memeta.-kinopokaz-filma-vse-menyaetsya/
wordorder.ru
Презентация книги «О режиссуре фильма» Дэвида Мэмета. Кинопоказ фильма «Все меняется»
3 марта в 19 30 в Порядке слов кинокритик и редактор журнала «Сеанс» Никита Смирнов представит книгу «О режиссуре фильма» Дэвида Мэмета Ad Marginem 2019 расскажет об учебном методе Мэмета а также об особенностях его драматургии и режиссерской фильмографии…
Forwarded from Имя и память
Чумовая история про 92-летнего художника, который переодевается в Гитлера и гуляет по Израилю. Его зовут Дов Ор-Нер, он пережил Холокост ребёнком, а теперь справляется с травмой, рисуя себе усы под носом и раскрашивая лысину чёрной краской.
Лай раненой собаки — так Дов описывает голос Гитлера, который впервые услышал в сентябре 1939 года. Тогда ему было 12 лет, он рос в Париже и считал себя французом. Вернувшись домой с прогулки, Дов нашёл родителей слушающими радио — оттуда и раздавались эти лающие звуки. Это была речь, которую Гитлер произнёс после оккупации Польши.
«Этот голос остался со мной на годы. Он беспокоил меня физически— так, что трудно было говорить», — вспоминает Дов. С началом войны его семья сбежала из Парижа в отдалённую деревню. Но всем скрыться не удалось. В деревне родителей арестовали и отправили в Аушвиц, откуда они не вернулись. Дов выживал всю войну один.
После поражения нацистов Дов вернулся в Париж и был в сиротском приюте, а в 1953 году переехал в Израиль. Все эти годы он живёт в кибуце и занимается искусством.
Голос Гитлера, говорит Дов, сопровождал его все эти годы, пока около 15 лет назад не начал выходить наружу. Тогда Дов стал переодеваться в фюрера. До конца объяснить это он не может, но говорит, что просто очищает себя от Гитлера.
Прекрасная деталь: когда Дов гулял по Тахане Мерказит (центральной автобусной станции) в Тель-Авиве, на него никто не обратил внимания, хотя обычно задают вопросы. Неудивительно, среди всего хаоса и местных фриков Гитлер не особенно выделяется.
Кстати, сейчас в Тель-Авивском музее искусства идёт выставка «Кибуц Бухенвальд», в которой Дов Ор-Нер принял участие как раз в образе Гитлера. Фото совершенно фантасмагорические. А сама история — ещё одно напоминание о том, как глубоко и по-разному травма переживается людьми.
Лай раненой собаки — так Дов описывает голос Гитлера, который впервые услышал в сентябре 1939 года. Тогда ему было 12 лет, он рос в Париже и считал себя французом. Вернувшись домой с прогулки, Дов нашёл родителей слушающими радио — оттуда и раздавались эти лающие звуки. Это была речь, которую Гитлер произнёс после оккупации Польши.
«Этот голос остался со мной на годы. Он беспокоил меня физически— так, что трудно было говорить», — вспоминает Дов. С началом войны его семья сбежала из Парижа в отдалённую деревню. Но всем скрыться не удалось. В деревне родителей арестовали и отправили в Аушвиц, откуда они не вернулись. Дов выживал всю войну один.
После поражения нацистов Дов вернулся в Париж и был в сиротском приюте, а в 1953 году переехал в Израиль. Все эти годы он живёт в кибуце и занимается искусством.
Голос Гитлера, говорит Дов, сопровождал его все эти годы, пока около 15 лет назад не начал выходить наружу. Тогда Дов стал переодеваться в фюрера. До конца объяснить это он не может, но говорит, что просто очищает себя от Гитлера.
Прекрасная деталь: когда Дов гулял по Тахане Мерказит (центральной автобусной станции) в Тель-Авиве, на него никто не обратил внимания, хотя обычно задают вопросы. Неудивительно, среди всего хаоса и местных фриков Гитлер не особенно выделяется.
Кстати, сейчас в Тель-Авивском музее искусства идёт выставка «Кибуц Бухенвальд», в которой Дов Ор-Нер принял участие как раз в образе Гитлера. Фото совершенно фантасмагорические. А сама история — ещё одно напоминание о том, как глубоко и по-разному травма переживается людьми.
Кто про что, а я про "Юмориста" Михаила Идова.
Специально дождался премьеры, посмотрел его в зале - очень хотелось взглянуть на реакцию зала (очень даже одобрительная), да и самому мне очень понравилось (хотя в некоторых моментах согласен вот с этой рецензией Никиты - https://seance.ru/blog/reviews/humorist-idov/ ; иногда стоило бить наотмашь). Это не рецензия, а так, несколько замечаний:
1. Одна из самых впечатливших меня вещей - это физическое ощущение удушья, которое охватывало меня каждый раз, когда в кадре появлялись люди из КГБ. Надо посмотреть еще разок, чтобы понять, как именно это сделано, но в целом все было схвачено настолько убедительно и достоверно, что реально захватывало дух.
2. Второе, но не менее важное - это игра Алексея Аграновича. Он почти все время в кадре, мы видим все его глазами - и чем дальше, тем сильнее ощущается та тяжесть, которая на него давит. Сгущаются краски, пропадает свет - ты словно на какой-то большой глубине, из которой не вынырнуть. И все это Агранович на себе тащит, что когда его героя наконец прорывает, чувствуешь облегчение (хотя и небольшое - ведь даже и бунт оказывается камерным и системным).
3. Среди тех рецензий, в которых ругали "Юмориста", не раз видел некий укор в том, что, дескать, сама проблематика банальна - разговор о подцензурности юмора, о свободе и несвободе - все это якобы не стоит и обсуждать. Мне же как раз кажется, что вот о таких, вроде бы очевидных, но важных вещах - как о том, что такое атмосфера несвободы и почему она плоха - нужно говорить чаще и напоминать всем. А для России 2019 года эта тема не то что актуальна, о ней кричать нужно.
4. Из мелочей: отлично построен пример советской юмористической репризы (про мартышку); одержимость космосом, свойственная советской культуре; стендап Эдди Мерфи и советская реальность; общее ощущение безысходности.
5. Последнее, но не по значению: часто раньше размышлял о том, что 1983-1984 годы - это интересная точка именно потому, что самое темное время перед рассветом; приятное узнавание, что так думал не я один. Наверное, по этой же причине, когда вышел из зала, то почему-то вспомнил о "Тридцатой любви Марины", действие которой происходит в 1983 году - и которая местами мне напомнила "Юмориста".
6. Из минусов - наверное, все-таки, ощущение, что иногда можно было ударить сильнее; а также финал - который хоть и понятен, но как-то совсем не оставляет надежды.
В конце концов, хочется сказать, что картина точно получилась - а это главное. Если думаете сходить - не думайте, а идите.
Специально дождался премьеры, посмотрел его в зале - очень хотелось взглянуть на реакцию зала (очень даже одобрительная), да и самому мне очень понравилось (хотя в некоторых моментах согласен вот с этой рецензией Никиты - https://seance.ru/blog/reviews/humorist-idov/ ; иногда стоило бить наотмашь). Это не рецензия, а так, несколько замечаний:
1. Одна из самых впечатливших меня вещей - это физическое ощущение удушья, которое охватывало меня каждый раз, когда в кадре появлялись люди из КГБ. Надо посмотреть еще разок, чтобы понять, как именно это сделано, но в целом все было схвачено настолько убедительно и достоверно, что реально захватывало дух.
2. Второе, но не менее важное - это игра Алексея Аграновича. Он почти все время в кадре, мы видим все его глазами - и чем дальше, тем сильнее ощущается та тяжесть, которая на него давит. Сгущаются краски, пропадает свет - ты словно на какой-то большой глубине, из которой не вынырнуть. И все это Агранович на себе тащит, что когда его героя наконец прорывает, чувствуешь облегчение (хотя и небольшое - ведь даже и бунт оказывается камерным и системным).
3. Среди тех рецензий, в которых ругали "Юмориста", не раз видел некий укор в том, что, дескать, сама проблематика банальна - разговор о подцензурности юмора, о свободе и несвободе - все это якобы не стоит и обсуждать. Мне же как раз кажется, что вот о таких, вроде бы очевидных, но важных вещах - как о том, что такое атмосфера несвободы и почему она плоха - нужно говорить чаще и напоминать всем. А для России 2019 года эта тема не то что актуальна, о ней кричать нужно.
4. Из мелочей: отлично построен пример советской юмористической репризы (про мартышку); одержимость космосом, свойственная советской культуре; стендап Эдди Мерфи и советская реальность; общее ощущение безысходности.
5. Последнее, но не по значению: часто раньше размышлял о том, что 1983-1984 годы - это интересная точка именно потому, что самое темное время перед рассветом; приятное узнавание, что так думал не я один. Наверное, по этой же причине, когда вышел из зала, то почему-то вспомнил о "Тридцатой любви Марины", действие которой происходит в 1983 году - и которая местами мне напомнила "Юмориста".
6. Из минусов - наверное, все-таки, ощущение, что иногда можно было ударить сильнее; а также финал - который хоть и понятен, но как-то совсем не оставляет надежды.
В конце концов, хочется сказать, что картина точно получилась - а это главное. Если думаете сходить - не думайте, а идите.
Журнал «Сеанс»
«Юморист»: Шутить неволите
В прокат вышел режиссерский дебют Михаила Идова «Юморист» с блестящей работой Алексея Аграновича. О фильме, который изучает феномен позднесоветской сатиры и исследует отношения творческого человека и власти, Никита Смирнов писал во время фестиваля «Движение».
Forwarded from museum lamer (toma)
люсьен фрейд — один из моих любимых художников, выставка очень красивая (жалко, что снова всего на два месяца). тизер простой (но хороший), а вот за музыка в тизере 🔥🔥🔥
https://www.instagram.com/p/BuoI3qDl7-x/?utm_source=ig_share_sheet&igshid=1jzqdcejl9y5z
https://www.instagram.com/p/BuoI3qDl7-x/?utm_source=ig_share_sheet&igshid=1jzqdcejl9y5z
Instagram
ГМИИ им. А.С. Пушкина
В Главном здании открылась выставка «Фрэнсис Бэкон, Люсьен Фрейд и Лондонская школа». Выставка работает с 5 марта по 19 мая. 16+ Смотрите со звуком. Приходите!
Про коллективизацию
"Согласно приблизительным контрольным цифрам, ОГПУ Средней Волги должно было «немедленно ликвидировать» 3–4 тысячи человек и выслать 8–10 тысяч; Северного Кавказа и Дагестана — 6–8 и 20 тысяч соответственно; Украины — 15 и 30–35 тысяч и так далее. Всего 49–60 тысяч человек подлежали заключению в лагерь или расстрелу и 129–154 тысячи — высылке. Приказ ОГПУ от 2 февраля 1930 года уточнил, что члены семей лиц первой категории причисляются ко второй катего‑ рии, а цифры по второй и третьей категории относятся к семьям, а не к отдельным лицам.
В целом «мероприятия» затрагивали около миллиона человек, но окончательные цифры оставались предметом торга чекистов, заинтересованных в перевыполнении плана, наместников «необжитых и малообжитых местностей», заинтересованных в сокращении числа бездомных, и командиров ударных строек, заинтересованных в бесплатной рабочей силе.
Полпред ОГПУ по Средневолжскому краю Борис Бак предложил к высылке 6250 семей, но добавил, что «при необходимости эта цифра, конечно, может быть увеличена». Неделю спустя, 20 января 1930 года, он объявил о начале «массовой операции по изъятию из деревни контрреволюционного актива кулацко‑белогвардейских элементов» числом 10 тысяч человек (Бак был родственником начальника ГУЛАГа Матвея Бермана и его соседом по Дому правительства)".
"Согласно приблизительным контрольным цифрам, ОГПУ Средней Волги должно было «немедленно ликвидировать» 3–4 тысячи человек и выслать 8–10 тысяч; Северного Кавказа и Дагестана — 6–8 и 20 тысяч соответственно; Украины — 15 и 30–35 тысяч и так далее. Всего 49–60 тысяч человек подлежали заключению в лагерь или расстрелу и 129–154 тысячи — высылке. Приказ ОГПУ от 2 февраля 1930 года уточнил, что члены семей лиц первой категории причисляются ко второй катего‑ рии, а цифры по второй и третьей категории относятся к семьям, а не к отдельным лицам.
В целом «мероприятия» затрагивали около миллиона человек, но окончательные цифры оставались предметом торга чекистов, заинтересованных в перевыполнении плана, наместников «необжитых и малообжитых местностей», заинтересованных в сокращении числа бездомных, и командиров ударных строек, заинтересованных в бесплатной рабочей силе.
Полпред ОГПУ по Средневолжскому краю Борис Бак предложил к высылке 6250 семей, но добавил, что «при необходимости эта цифра, конечно, может быть увеличена». Неделю спустя, 20 января 1930 года, он объявил о начале «массовой операции по изъятию из деревни контрреволюционного актива кулацко‑белогвардейских элементов» числом 10 тысяч человек (Бак был родственником начальника ГУЛАГа Матвея Бермана и его соседом по Дому правительства)".
Давайте о красивом.
Два года назад Мосфильм закончил работу по реставрации великого фильма "Война и мир" Сергея Бондарчука, результат работы был представлен на Каннском фестивале в прошлом году (не знаю как его там приняли). Потом Мосфильм поделился копией в своем аккаунте на Ютубе - и это, конечно, очень здорово выглядит (даже с учетом ютубовской компрессии - убедитесь сами). Фильм как-то расчистили от всей той мути, грязи, ряби и странных искажений цвета - и он как-то сразу ожил и задышал.
Работа, судя по всему, была непростая - по крайней мере, главный инженер киноконцерна «Мосфильм» об этом вот так рассказывал:
"Из многих десятков фильмов, прошедших реставрацию, этот проект для коллектива специалистов комплекса «Телекино и компьютерная графика» «Мосфильма», занимавшихся комплексом работ по восстановлению фильма в высоком разрешении, был самым сложным. Когда первый раз увидели исходник, оцифрованный материал, то были мысли, что это невозможно. Чего тут только не было! И очень сильное «цветовое дыхание», и весь классический набор: сколы, грязь, всевозможные царапины, много статичных кадров, которые невозможно клонировать, так как есть так называемое пленочное «зерно», которое меняется от кадра к кадру и изображение, хоть и статичное, но оно «живет». Присутствовали рваные кадры, темные пятна непонятного происхождения, засорения в рамке съемочной камеры. В общем, можно продолжать и продолжать. Была пройдена вся технологическая цепочка процесса цифровой реставрации после оцифровки. Это и совсем непростая цветокоррекция, стабилизация изображения, покадровая «чистка» с устранением специфических дефектов, и затем финальная цветокоррекция. Параллельно проходила цифровая реставрация звука с приведением его к современным требованиям."
А потом свой релиз фильма начал готовить Criterion. Дата релиза постоянно плыла, в декабре даже появилась страница фильма на сайте релизера, но потом ее снесли. Но вот сейчас на Janus Films уже лежит ссылка и можно предзаказывать релиз в blu-ray (правда, даты по-прежнему нет) - http://www.janusfilms.com/films/1909
В Америке уже прошли первые показы отреставрированного фильма, судя по отзывам -- все очень здорово. Хочется надеяться, что все действительно также круто, как и в трейлере (который прикреплен к посту) и что и в России состоится показ на большом экране.
Посмотрите трейлер, не пожалейте пару минут.
https://www.youtube.com/watch?v=3DqanxfecIA
Два года назад Мосфильм закончил работу по реставрации великого фильма "Война и мир" Сергея Бондарчука, результат работы был представлен на Каннском фестивале в прошлом году (не знаю как его там приняли). Потом Мосфильм поделился копией в своем аккаунте на Ютубе - и это, конечно, очень здорово выглядит (даже с учетом ютубовской компрессии - убедитесь сами). Фильм как-то расчистили от всей той мути, грязи, ряби и странных искажений цвета - и он как-то сразу ожил и задышал.
Работа, судя по всему, была непростая - по крайней мере, главный инженер киноконцерна «Мосфильм» об этом вот так рассказывал:
"Из многих десятков фильмов, прошедших реставрацию, этот проект для коллектива специалистов комплекса «Телекино и компьютерная графика» «Мосфильма», занимавшихся комплексом работ по восстановлению фильма в высоком разрешении, был самым сложным. Когда первый раз увидели исходник, оцифрованный материал, то были мысли, что это невозможно. Чего тут только не было! И очень сильное «цветовое дыхание», и весь классический набор: сколы, грязь, всевозможные царапины, много статичных кадров, которые невозможно клонировать, так как есть так называемое пленочное «зерно», которое меняется от кадра к кадру и изображение, хоть и статичное, но оно «живет». Присутствовали рваные кадры, темные пятна непонятного происхождения, засорения в рамке съемочной камеры. В общем, можно продолжать и продолжать. Была пройдена вся технологическая цепочка процесса цифровой реставрации после оцифровки. Это и совсем непростая цветокоррекция, стабилизация изображения, покадровая «чистка» с устранением специфических дефектов, и затем финальная цветокоррекция. Параллельно проходила цифровая реставрация звука с приведением его к современным требованиям."
А потом свой релиз фильма начал готовить Criterion. Дата релиза постоянно плыла, в декабре даже появилась страница фильма на сайте релизера, но потом ее снесли. Но вот сейчас на Janus Films уже лежит ссылка и можно предзаказывать релиз в blu-ray (правда, даты по-прежнему нет) - http://www.janusfilms.com/films/1909
В Америке уже прошли первые показы отреставрированного фильма, судя по отзывам -- все очень здорово. Хочется надеяться, что все действительно также круто, как и в трейлере (который прикреплен к посту) и что и в России состоится показ на большом экране.
Посмотрите трейлер, не пожалейте пару минут.
https://www.youtube.com/watch?v=3DqanxfecIA