🎨 ESTACIÓN ARTE 🎼
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🎨 ESTACIÓN ARTE 🎼 pinned «​​#Arte #Pintura #Fovismo #Matisse LA RAYA VERDE 2/2 Análisis de la pintura: Pintada y expuesta en 1905 en París en el Salón de Otoño, esta pintura es un retrato de Amélie Noellie Matisse-Parayre, esposa del autor de la obra Henri Matissen. Se trata de…»
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🎨 Et in Arcadia ego es una pintura de Nicolas Poussin, el pintor principal del clásico barroco francés - 1637 - 1638‌‌ 🇪🇸

🎨 Et in Arcadia ego is a painting by Nicolas Poussin, the main painter of the French Baroque classic - 1637 - 1638‌‌ 🇬🇧

@ImagenesHistoricas
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🎨 -La muerte del conde de Chatham es el título de una pintura al óleo sobre lienzo del artista estadounidense John Singleton Copley, nacido en Boston - 1781‌‌ 🇪🇸

🎨 -The Earl of Chatham's Death is the title of an oil painting on canvas by the American artist John Singleton Copley, born in Boston - 1781‌‌ 🇬🇧

@ImagenesHistoricas
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🎨 La consagración es una pintura de Jacques-Louis David, pintor oficial de Napoleón Bonaparte - 1805 - 1808‌‌ 🇪🇸

🎨 The consecration is a painting by Jacques-Louis David, Napoleon Bonaparte's official painter - 1805 - 1808‌‌ 🇬🇧

@ImagenesHistoricas
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#Arte #Danza #Lírica #LorianeCateloyRose

Ejecución: Loriane Cateloy-Rose
Coreografía: Loriane Cateloy-Rose
Pieza: Lovely - Billie Eilish, Khalid

@SonataLife
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#Arte #Arquitectura #NeoFuturismo #HOK

TORRES DE LLAMAS

Nombre: Flame Towers
Arquitecto: HOK
Estilo: Neo-Futurismo
Año: 2012
Localización: Bakú, Azerbaiyán

Construidos por la histórica empresa arquitectónica HOK mayoritariamente con concreto y vidrio, estas torres se tratan de los rascacielos más altos de Bakú representando llamas, las cuales también son llevadas por el escudo de la ciudad. Los tres edificios poseen diferentes alturas: 182 m, 165 m y 161 m.
Las funciones que cumplen son diversas: oficinas, hostelería, residencia y comercio como centro de compras.

Están recubiertas de unas 10 mil pantallas de led diseñadas por Werner Sobek mediante tecnología 3D y se utilizan para desarrollar un espectáculo perpetuo que cambia cada 2 minutos. La primera son llamaradas gigantes, la segunda son los colores de Arzebaiyán, la tercera una figura flameando una bandera y la cuarta tanques de agua llenándose de agua.

@SonataLife
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​​​​⁣⁣#Arte #Poesía #CalderónDeLaBarca

LA VIDA ES SUEÑO

La vida es sueño, es una obra teatral de Pedro Calderón de la Barca (1600-1681). Fue estrenada en 1635, y pertenece al movimiento literario del barroco. Lo que sigue es uno de los soliloquios más destacados de dicha obra. Ocurre al final del primer acto, cuando Segismundo piensa en la vida y en su destino:

… estamos en un mundo tan singular,
que vivir sólo es soñar;
y la experiencia me enseña
que el hombre que vive sueña
lo que es, hasta despertar.

Sueña el rey que es rey, y vive
con este engaño mandando,
disponiendo y gobernando;
y este aplauso que recibe
prestado, en el viento se escribe,
y en cenizas le convierte
la muerte, ¡desdicha fuerte!

¿Qué hay en quien intente reinar,
viendo que ha de despertar
en el sueño de la muerte?


Sueña el rico en su riqueza,
que más cuidados le ofrece;
sueña el pobre que padece
su miseria y su pobreza;
sueña el que a medrar empieza,
sueña el que afana y pretende,
sueña el que agravia y ofende,
y en el mundo, en conclusión,
todos sueñan lo que son,
aunque ninguno lo entiende.

Yo sueño que estoy aquí,
de estas prisiones cargado,
y soñé que en otro estado
más lisonjero me vi.
¿Qué es la vida? Un frenesí.
¿Qué es la vida? Una ilusión,
una sombra, una ficción;
y el mayor bien es pequeño,
y toda la vida es sueño,
y los sueños, sueños son.

Pedro Calderón de la Barca

@SonataLife
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​​#Filosofía #Epistemología #Aristóteles

LA INDUCCIÓN ARISTOTÉLICA 

La inducción es una forma de inferencia que va de lo particular a lo general, y generalmente parte de la observación sobre una propiedad común en una serie de muestras, e infiere luego la hipótesis o presunción de que esa misma propiedad se halla en las muestras del mismo grupo o tipo. En otras palabras, es un procedimiento señalado para obtener conjeturas, pero no para justificar la eficacia explicativa y predictiva de una teoría. 

En la búsqueda de los universales que realizaron Sócrates y sus discípulos en los diálogos platónicos, se hace frecuente la inferencia inductiva en el paso de lo singular a lo general. Aristóteles (384-322 a.C.) afirmó: "Dos son, pues, las cosas que cabe atribuir con justicia a Sócrates: los razonamientos inductivos y las definiciones universales. Y ambas están, ciertamente, en el principio de la ciencia" (Metafísica, libro XIII, 1078b). No obstante, en los diálogos platónicos, con frecuencia se busca lo universal utilizando el mutuo acuerdo como único criterio de verdad; en Gorgias 487e, dice por ejemplo Sócrates a Calicles: "Si en una conversación tú estás de acuerdo conmigo en algún punto, este punto habrá quedado ya suficientemente probado por mi y por ti, y ya no será preciso someterlo a otra prueba (...) Por consiguiente, la conformidad de mi opinión con la suya será ya, realmente, la consumación de la verdad". 

En los Analíticos segundos, Aristóteles señaló que es imposible contemplar los universales si no es a través de la inducción (έπαγωγή), y ésta, a su vez, necesita la sensación (libro I, 81b). Comienza por la observación de aspectos comunes en una serie de casos, y la reitera hasta disponer de una muestra considerable que presente la misma característica o principio. Y por último, infiere una afirmación general que aplica ese aspecto a todo el género o conjunto de entidades en estudio: "Es preciso investigar en primer lugar, considerando las cosas semejantes e indiferenciadas, qué tienen todas de idéntico; a continuación, hay que considerar a su vez otras distintas que están en el mismo género (...) hasta llegar a un único enunciado" (Analíticos segundos, libro II, 97b).

La ciencia se constituiría a partir de cada afirmación general obtenida, las cuales son apodícticas, y no contingentes, ya que "aquello de lo que hay ciencia sin más, es imposible que se comporte de otra manera" (Analíticos segundos, libro I, 71b). Y es la facultad intelectiva la que, según Aristóteles, «fijaría» las impresiones recibidas por las sensaciones, elevandolas a lo universal (Acerca del alma, libro III, 431b), cuestión que nos remite además a la función del «intelecto agente» o activo.

Por otro lado, cada afirmación general inferida es un enunciado que declara una existencia fáctica, ya que señala el ser observable de algo (por ejemplo: Todos los discípulos de Sócrates «son» hombres); y en este sentido, «ser» es un verbo copulativo cuyos derivados forman parte de un enunciado que establece un nexo con lo conocido. En cambio, «ser», aisladamente, no indica en sí mismo si existe algo, y por eso no puede tener la misma connotación sostenida por la metafísica tradicional que se conserva desde Parménides. Dice Aristóteles: "… ni siquiera ser o no ser es signo de la cosa real, por más que diga «lo que es» a secas. En sí mismo, en efecto, no es nada, sino que cosignifica una cierta composición, que no es posible concebir sin los componentes" (Sobre la interpretación, 16b).  

Por último, y no menos importante, Aristóteles fue el primero en sistematizar la zoología, y en esta área también aplicó la inducción abstrayendo el género y la especie a partir de lo que había en común entre los distintos seres, pese a sus diferencias específicas.

Bibliografía:
• Aristóteles. Acerca del alma. Ed. Gredos. Madrid, 1978.
• Aristóteles. Tratados de lógica (Órganon). Tomo II: Sobre la interpretación, Analiticos primeros, Analíticos segundos. Ed. Gredos. Madrid, 1995. 
• Aristóteles. Metafísica. Ed. Gredos. Madrid, 1994.

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​​#Arte #Pintura #ImpresionismoAustraliano #ArthurStreeton

ARTHUR STREETON

Arthur Streeton
fue un pintor australiano perteneciente a la Escuela de Heidelberg, movimiento que luego terminó por llamarse Impresionismo Australiano. Nació en Victoria compartiendo hogar con sus tres hermanos y comenzó a estudiar arte a los 15 años de edad, mudándose posteriormente junto a su hermana a Sídney.

Su gran inspirador fue el impresionista francés Joseph M. William Turner. Aunque, posteriormente se hizo amigo de Conder quien se mudó con él y Tom Roberts en 1989 a Eaglemont y le influenció en su trabajo. Además, ese barrio, le sirvió de musa desde 1988, año en el que se había mudado allí y él lo supo describir así:

"Crujiente y fantasmal. Un pasillo largo y oscuro parecía estar lleno de visiones pasadas, y al aire libre una densa y borrosa negrura contrastando con el brillo agudo de la Cruz del Sur... Pero el tabaco y el vino daban un contrapeso saludable contra la oscuridad."

Tras un paso algo frustrado por Inglaterra donde su arte no se metió de lleno entre los británicos (aunque sí Streeton adquirió mayor fervor personal por el Imperio Británico), decide alistarse en el Ejército Británico en el Cuerpo Médico tras el estallido de la guerra con Alemania. Asimismo, se esperaba de él que realizara variados dibujos de la guerra que fueran descriptivos y, en cambio, realizó obras que resaltaban el paisaje. A esto se le ha llamado "Naturaleza Muerta Militar".

Cuando la guerra acabó, Arthur se dedicó a continuar pintando primero en Dandenong Ranges y en el Parque nacional de los Montes Grampianos, y luego en Olinda. Transcurridos los años, se convirtió en crítico de arte y ejerció por varios años hasta morir en 1943.

 Arthur Streeton logró que su arte sea aclamada no sólo en su posteridad sino durante su vida alcanzando valores monetarios elevados. Su uso de la paleta de colores dorados y azules motivó a su estilo y al de otros que él influenció.

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