💥 Осторожно, здесь стреляют: тестируем тракт легендарной записью Чайковского

Одна из самых известных аудиофильских записей появилась благодаря Петру Ильичу Чайковскому. Сегодня предлагаем проверить систему Торжественной увертюрой «1812» в исполнении Erich Kunzel & Cincinnati Pops Orchestra от лейбла Telarc.

Альбом считается настоящим убийцей слабых аудиосистем. Причина проста: в кульминации увертюры записаны настоящие старинные бронзовые пушки, а не студийные спецэффекты. Инженеры нашли орудия XIX века, принадлежавшие 5-му Вирджинскому полку. Чтобы добиться идеального звука для финала, они произвели 24 залпа с разным количеством пороха, выбрав лучшие 16 выстрелов. Говорят, во время записи в окрестностях даже выбило несколько окон. На обложку вынесли предупреждение:

⚠️ «Внимание! Пушечные залпы записаны на экстремальном уровне громкости. Рекомендуем начать прослушивание на минимальной громкости, чтобы не повредить вашу аппаратуру».

На что обращаем внимание при прослушивании:

• Масштаб симфонического оркестра (включаем 1812 Overture)

Уже в начале увертюры система должна показать размеры концертного зала. Струнные не должны превращаться в единый гудящий массив. Хорошая акустика позволяет легко различать группы инструментов и почувствовать глубину сцены.

• Контроль динамики и баса (ставим 1812 Overture, финал)

Кульминация произведения - знаменитые пушечные залпы, колокола и полный состав оркестра. Даже в такой плотности хорошая система сохраняет контроль, не превращая музыку в хаос. Бас должен оставаться быстрым и хлестким, а помещение - не гудеть после каждого выстрела.

• Натуральность медных духовых (слушаем Eugene Onegin, Polonaise)

Трубы и тромбоны должны звучать мощно и торжественно, но без металлической резкости. Это отличный тест на работу твитеров и общий тональный баланс системы.

• Тембральная достоверность оркестра (завершаем Capriccio italien)

Одна из самых красочных записей на альбоме. Струнные, деревянные духовые и медь должны сохранять свой уникальный характер и текстуру, не сливаясь друг с другом.

Способность воспроизводить такие мгновенные, экстремальные всплески динамики без потери контроля - один из признаков высокого класса всего тракта. Поэтому при разработке наших систем мы уделяем особое внимание не только линейности АЧХ, но и макродинамике.

В акустике Rovsky Audio (например, в модели Inspire) за уверенную работу на высоких уровнях громкости отвечают профессиональные 8-дюймовые динамики Beyma, которые сохраняют контроль даже в самых насыщенных оркестровых кульминациях. Шелковые твитеры Morel бережно передают тембр меди, струнных и колоколов без утомляющей резкости, а кроссоверы на премиальной немецкой элементной базе Mundorf объединяют мощь и деликатность в единое, цельное звучание.

💽 Слушаем: Pyotr Ilyich Tchaikovsky - "1812 Overture" (Telarc, Erich Kunzel & Cincinnati Pops Orchestra)

• Qobuz (CD) • Spotify • YouTube Music • Zvuk • Яндекс Музыка • Другие •

Если увертюра вам понравится, обязательно послушайте и остальные произведения на альбоме — Slavonic March, Cossack Dance или Festival Coronation March. Все они записаны с тем же фирменным качеством Telarc и отлично подходят для оценки масштаба оркестра, тембров и динамики.

Убавляйте громкость (на первый раз!), включайте альбом и делитесь в комментариях: выдержал ли ваш тракт пушечные залпы?

🔉 Klipsch The Fives II, The Sevens II и The Nines II: что изменилось во втором поколении?

Первое поколение этих моделей стало очень популярным благодаря редкому сочетанию: винтажный дизайн, полноценное стереозвучание и возможность собрать систему без отдельного усилителя. Во втором поколении инженеры Klipsch переработали не только электронику, но и саму акустику.

Что изменилось?

◾️Усилительная часть разработана совместно с Onkyo

Усилительная часть создавалась при участии инженеров Onkyo — легендарного японского бренда, входящего в ту же группу компаний. Вместе с переработанной акустической частью это позволило увеличить динамический запас и улучшить контроль низких частот.

◾️Обновленные корпуса и динамики

Во всех трех моделях переработаны корпуса, установлены новые динамики Jet Cerametallic и обновленный рупор Tractrix с новой передней панелью. По данным Klipsch, это позволило добиться более широкой диаграммы направленности, лучшей детализации и более собранного баса.

Используется фирменный 25 мм твитер с титановой диафрагмой по технологии LTS в вентилируемом корпусе.
Размеры вуферов:
• The Fives II — 5,25" (130 мм)
• The Sevens II — 6,5" (165 мм)
• The Nines II — 8" (200 мм)

◾️Dirac Live впервые в серии

The Sevens II и The Nines II получили поддержку Dirac Live. Система измеряет акустику помещения и корректирует влияние комнаты на звучание, помогая уменьшить гул, стоячие волны и сделать бас более ровным. Для пользователей в России настройка Dirac Live может потребовать дополнительных действий из-за региональных ограничений сервиса, однако это вполне решаемо.

◾️Поддержка современных источников

• Wi-Fi, Bluetooth 5.4, AirPlay 2, Google Cast, Spotify Connect, TIDAL Connect, Qobuz Connect, Roon Ready, Hi-Res Audio до 24 бит / 96 кГц
• Поддержка Dolby Atmos во всей линейке (с технологией виртуальных высотных каналов Virtual Height Channels)
• Флагманская The Nines II дополнительно поддерживает формат DTS:X (с технологией объемного звучания Virtual:X)

◾️Всё необходимое уже встроено

• HDMI 2.1: вход для источников и выход с ARC/eARC
• MM-фонокорректор для проигрывателя винила
• USB-C Audio, USB-A, оптический, коаксиальный (кроме Fives II) и аналоговые входы
• Выход на активный сабвуфер
• Новое приложение Klipsch Connect Plus
• The Nines II имеет балансный вход XLR

Еще одно полезное новшество — The Sevens II и The Nines II теперь могут работать без кабеля между колонками благодаря фирменному беспроводному соединению. При таком соединении максимальное разрешение сигнала ограничено 48 кГц.

Все модели будут доступны в трех вариантах отделки:

🪵 Красный дуб
🌰 Орех
⚫ Эбеновое дерево

На наш взгляд, второе поколение стало заметно интереснее первого. Если раньше The Fives, The Sevens и The Nines были просто удачными активными колонками, то теперь они гораздо ближе к полноценной Hi-Fi-системе, сохранив главное преимущество — принцип «подключил и слушай».

📦 Мы ожидаем расширенную поставку линейки в августе. Если какая-то модель уже заинтересовала, напишите нам. Расскажем, какие варианты доступны сейчас, а какие можно зарезервировать из ближайшей поставки.

🎛 Музыка, где синтезатор становится живым организмом

Включаешь трек... и комната вокруг исчезает. В эту пятницу предлагаем приглушить свет и погрузиться в гипнотический и глубокий мир Alessandro Cortini и его альбома Volume Massimo (2019).

Вы могли слышать Кортини в составе Nine Inch Nails, но его сольное творчество совсем про другое. Вместо агрессивного индастриала - медленное погружение в аналоговый звук.

Алессандро работает с редкими модульными синтезаторами Buchla и пленочными магнитофонами, создавая музыку, где шум, перегруз и мелкие изъяны записи не прячут, а выводят на первый план.

На что обращаем внимание при прослушивании:

• Масштаб и глубина (включаем Amore Amaro)

Синтезаторные волны здесь словно заполняют пространство вокруг слушателя. Хорошая система передает монументальный низ не просто громким басом, а как физическое ощущение глубины и объема, без гула и потери контроля.

• Слои внутри плотного звучания (переключаемся на Let Go)

Тяжелый, перегруженный синтезаторный бас задает жесткий, пульсирующий ритм, поверх которого разворачивается светлая мелодия. На хорошем тракте четко слышно, как звуки разделяются в пространстве.

• Аналоговая фактура (слушаем Batticuore)

Кортини использует эффект пленочного перегруза. Этот художественный прием может превратиться в раздражающий хрип и кашу, и покажется, что колонки просто не справляются. Хорошая система раскроет характер самого инструмента, звук останется плотным и резким, но при этом чистым и приятным для слуха.

• Музыка пределами колонок (ставим Momenti)

Это первый сольный альбом Алессандро, где появляется электрогитара. В этом треке её тягучий звук буквально вплетён в электронику. Гитарные отзвуки и микродетали переливаются в пространстве, создавая ощущение плотного трехмерного купола.

💽 Слушаем: Volume Massimo (2019)

• Qobuz (Hi-Res) • Apple Music • Spotify • Zvuk • YouTube Music • Другие •

Подобные записи ценны тем, что они раскрывают саму суть хорошего аудио: когда между вами и музыкой не остается лишних звеньев.

Приглушите свет, сделайте громкость чуть выше среднего и позвольте «Volume Massimo» раскрыться. Делитесь своими впечатлениями в опросе и комментариях!