🎛 Audiolab D7 и D9: эволюция легендарного M-DAC
В 2011 году Audiolab представила M-DAC — устройство, которое задало стандарты в мире доступных ЦАПов. Сегодня эстафету принимают D7 и D9, предлагая современные технологии в привычном форм-факторе.
🔹 D7 — компактный и функциональный:
- ЦАП ESS ES9038Q2M
- Поддержка PCM до 768 кГц и DSD512
- Полная декодировка MQA
- Bluetooth 5.1 с aptX HD
- Балансные и небалансные выходы
- Монохромный OLED-дисплей
🔸 D9 — для тех, кто ищет максимум:
- Флагманский ЦАП ESS ES9038PRO
- Цветной IPS-дисплей 2.8"
- Дополнительный вход AES/EBU
- Bluetooth с поддержкой LDAC
- Встроенный линейный блок питания
Обе модели оснащены усилителем для наушников с токовой обратной связью, поддерживают различные цифровые фильтры и апсемплинг, а также предлагают широкие возможности подключения.
D7 и D9 — это не просто преемники M-DAC, а шаг вперёд в мире цифрового аудио. Выбор между ними зависит от ваших потребностей и предпочтений😉
В 2011 году Audiolab представила M-DAC — устройство, которое задало стандарты в мире доступных ЦАПов. Сегодня эстафету принимают D7 и D9, предлагая современные технологии в привычном форм-факторе.
🔹 D7 — компактный и функциональный:
- ЦАП ESS ES9038Q2M
- Поддержка PCM до 768 кГц и DSD512
- Полная декодировка MQA
- Bluetooth 5.1 с aptX HD
- Балансные и небалансные выходы
- Монохромный OLED-дисплей
🔸 D9 — для тех, кто ищет максимум:
- Флагманский ЦАП ESS ES9038PRO
- Цветной IPS-дисплей 2.8"
- Дополнительный вход AES/EBU
- Bluetooth с поддержкой LDAC
- Встроенный линейный блок питания
Обе модели оснащены усилителем для наушников с токовой обратной связью, поддерживают различные цифровые фильтры и апсемплинг, а также предлагают широкие возможности подключения.
D7 и D9 — это не просто преемники M-DAC, а шаг вперёд в мире цифрового аудио. Выбор между ними зависит от ваших потребностей и предпочтений😉
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🎸 Витторио Камардезе. Врач, который случайно изобрёл тэппинг
Не рок-звезда, не сессионный монстр, не преподаватель. Врач-рентгенолог. С гитарой. И идеей, которая опередила своё время.
📺 В 1965 году он появляется на итальянском ТВ-шоу Chitarra, Amore Mio. И вместо того, чтобы играть традиционно, начинает “стучать” по грифу двумя руками. На тот момент это выглядело как баг.
🎧 Видео с Камардезе — редкость. Их несколько. Но даже из этих фрагментов понятно: он не подражал никому. Он просто играл то, что хотел услышать.
Спустя десятилетия тэппинг стал фирменным приёмом у десятков гитаристов: Брайан Мэй, Мэтт Беллами, Марцин, Стив Вай, Эдди Ван Хален (да, именно его чаще называют «отцом тэппинга» — но по хронологии это уже «сын»).
📌 Камардезе не делал революций. Просто взял и сыграл.И этого хватило.
Не рок-звезда, не сессионный монстр, не преподаватель. Врач-рентгенолог. С гитарой. И идеей, которая опередила своё время.
📺 В 1965 году он появляется на итальянском ТВ-шоу Chitarra, Amore Mio. И вместо того, чтобы играть традиционно, начинает “стучать” по грифу двумя руками. На тот момент это выглядело как баг.
🎧 Видео с Камардезе — редкость. Их несколько. Но даже из этих фрагментов понятно: он не подражал никому. Он просто играл то, что хотел услышать.
Спустя десятилетия тэппинг стал фирменным приёмом у десятков гитаристов: Брайан Мэй, Мэтт Беллами, Марцин, Стив Вай, Эдди Ван Хален (да, именно его чаще называют «отцом тэппинга» — но по хронологии это уже «сын»).
📌 Камардезе не делал революций. Просто взял и сыграл.И этого хватило.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Когда используешь кондиционер не только по прямому назначению😉😁
Миф №4: «Дорогая аппаратура всегда звучит лучше»
Многие считают, что чем дороже Hi-Fi-система, тем лучше звук. Но так ли это на самом деле? Отвечаем сразу: далеко не всегда! Что же на это влияет?
1. Акустика помещения.
При правильном планировании пространства и расположения в нем акустической системы даже от не дорогой техники можно добиться очень качественного звучания.
2. Совместимость компонентов.
Бюджетная система, подобранная с умом, может звучать лучше, чем дорогая, но неправильно настроенная.
3. Уши у всех разные!
Это нормально зайти в зал с самой топовой системой и не понять, чем все так восхищаются, а потом услышать бюджетные полочники и понять — да, это мое.
Совет: выбирайте систему по своему бюджету и ориентируйтесь на свои уши, а не на ценник!
Пример качественной бюджетной системы:
🔊 Вертушка Phaze Audio - 21 990
🔉 Полочники Wharfedale Diamond 12.0 - 22 990
🔉 Усилитель Cambridge Audio AXA35 - 44 990
Напишите ваши варианты достойных бюджетных систем в комментариях⬇️
Многие считают, что чем дороже Hi-Fi-система, тем лучше звук. Но так ли это на самом деле? Отвечаем сразу: далеко не всегда! Что же на это влияет?
1. Акустика помещения.
При правильном планировании пространства и расположения в нем акустической системы даже от не дорогой техники можно добиться очень качественного звучания.
2. Совместимость компонентов.
Бюджетная система, подобранная с умом, может звучать лучше, чем дорогая, но неправильно настроенная.
3. Уши у всех разные!
Это нормально зайти в зал с самой топовой системой и не понять, чем все так восхищаются, а потом услышать бюджетные полочники и понять — да, это мое.
Совет: выбирайте систему по своему бюджету и ориентируйтесь на свои уши, а не на ценник!
Пример качественной бюджетной системы:
🔊 Вертушка Phaze Audio - 21 990
🔉 Полочники Wharfedale Diamond 12.0 - 22 990
🔉 Усилитель Cambridge Audio AXA35 - 44 990
Напишите ваши варианты достойных бюджетных систем в комментариях⬇️
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Как опера спасла группу Queen от забвения?⬆️
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Johnny Cash — «Folsom Prison Blues»🎙️
Последнее живое исполнение. Просто гитара и голос, чуть дрожащий, но по-прежнему узнаваемый.
Никаких эффектов — только звук, в котором прожита целая жизнь.
Последнее живое исполнение. Просто гитара и голос, чуть дрожащий, но по-прежнему узнаваемый.
Никаких эффектов — только звук, в котором прожита целая жизнь.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Цвет тоже звучит — особенно если это REL🎨
REL T/9x SE — техника с продуманной внешностью и узнаваемым качеством звучания.
Эта линейка уже выходила в ярких цветах, и теперь к:
🔴 Italian Racing Red
🟠 Tangerine Dream
🟡 Le Mon Yellow
добавились ещё два оттенка:
🔵 French Racing Blue — насыщенный, почти гоночный синий
🟢 Green With Envy — глубокий, дерзкий зелёный
Что нового в SE-версии по сравнению со стандартной T/9x?
• Премиальный лак с выразительным блеском;
• Хромированные ножки;
• Карбоновый бейдж;
• Облегчённый пылезащитный колпачок с карбоновой отделкой (на 10 г легче).
🎧 А звук? Всё на месте.
Быстрый, точный, плотный бас, который уверенно работает и в музыке, и в кино.
REL T/9x SE — техника с продуманной внешностью и узнаваемым качеством звучания.
Эта линейка уже выходила в ярких цветах, и теперь к:
🔴 Italian Racing Red
🟠 Tangerine Dream
🟡 Le Mon Yellow
добавились ещё два оттенка:
🔵 French Racing Blue — насыщенный, почти гоночный синий
🟢 Green With Envy — глубокий, дерзкий зелёный
Что нового в SE-версии по сравнению со стандартной T/9x?
• Премиальный лак с выразительным блеском;
• Хромированные ножки;
• Карбоновый бейдж;
• Облегчённый пылезащитный колпачок с карбоновой отделкой (на 10 г легче).
🎧 А звук? Всё на месте.
Быстрый, точный, плотный бас, который уверенно работает и в музыке, и в кино.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🎷 Самый продаваемый джазовый трек всех времён. Да, это «Take Five».
Даже, если вы слышали всего один джазовый трек в жизни — это, скорее всего, был именно он.
🕔 Размер 5/4. Нестандартный, неуловимый, но цепляющий. Не зря название читается и как музыкальный счёт, и как «сделай паузу».
💿 В 1959 году квартет Дейва Брубека записал «Take Five» для альбома Time Out. Автор — саксофонист Пол Дезмонд, вдохновлённый ритмикой барабанщика Джо Морелло.
🎹 На фортепиано — сам Брубек.
🎷 Саксофон — Пол Дезмонд.
🥁 Барабаны — Джо Морелло.
🎻 Контрабас — Юджин Райт.
Композиция написана в тональности ми-бемоль минор. Простая по структуре, но гениальна в подаче: двухаккордный фортепианный вамп, блюзовая линия саксофона, сложное, но органичное барабанное соло. Это и есть тот случай, когда джаз звучит не только для зала, но и для каждого в наушниках.
🎙 Кстати, есть и вокальная версия — в исполнении Кармен Макрей. Да-да, «Take Five» можно и подпевать 😉
Если давно не слушали — самое время нажать play.
Даже, если вы слышали всего один джазовый трек в жизни — это, скорее всего, был именно он.
🕔 Размер 5/4. Нестандартный, неуловимый, но цепляющий. Не зря название читается и как музыкальный счёт, и как «сделай паузу».
💿 В 1959 году квартет Дейва Брубека записал «Take Five» для альбома Time Out. Автор — саксофонист Пол Дезмонд, вдохновлённый ритмикой барабанщика Джо Морелло.
🎹 На фортепиано — сам Брубек.
🎷 Саксофон — Пол Дезмонд.
🥁 Барабаны — Джо Морелло.
🎻 Контрабас — Юджин Райт.
Композиция написана в тональности ми-бемоль минор. Простая по структуре, но гениальна в подаче: двухаккордный фортепианный вамп, блюзовая линия саксофона, сложное, но органичное барабанное соло. Это и есть тот случай, когда джаз звучит не только для зала, но и для каждого в наушниках.
🎙 Кстати, есть и вокальная версия — в исполнении Кармен Макрей. Да-да, «Take Five» можно и подпевать 😉
Если давно не слушали — самое время нажать play.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🎤 1975 год. Песня «Goodbye Love». На вокале — тот самый парень в кепке.
До мировой славы, стадионов и «Back in Black» — был Брайан Джонсон из Geordie.
Он пел в церковном хоре, участвовал в шоу талантов, собирал свою первую группу. Потом была Geordie — глэм-рок квартет из Ньюкасла. Песни вроде «Goodbye Love» звучали с характером, но большой славы не было. Группа распалась в 1976.
Казалось бы, история закончилась.
Но в 1980 году, после смерти Бона Скотта, менеджеру AC/DC кто-то просто позвонил и посоветовал Джонсона. Так всё и началось.
🎧 Его голос — это не просто вокал. Это хрип, рёв и харизма, которая стала новой визиткой AC/DC. А ещё — кепка-восьмиклинка. С ней он не расстаётся уже полвека.
В 2016 он ушёл из-за проблем со слухом. В 2020 — вернулся.
А мы просто слушаем «Power Up» и понимаем: некоторые голоса — навсегда.
До мировой славы, стадионов и «Back in Black» — был Брайан Джонсон из Geordie.
Он пел в церковном хоре, участвовал в шоу талантов, собирал свою первую группу. Потом была Geordie — глэм-рок квартет из Ньюкасла. Песни вроде «Goodbye Love» звучали с характером, но большой славы не было. Группа распалась в 1976.
Казалось бы, история закончилась.
Но в 1980 году, после смерти Бона Скотта, менеджеру AC/DC кто-то просто позвонил и посоветовал Джонсона. Так всё и началось.
🎧 Его голос — это не просто вокал. Это хрип, рёв и харизма, которая стала новой визиткой AC/DC. А ещё — кепка-восьмиклинка. С ней он не расстаётся уже полвека.
В 2016 он ушёл из-за проблем со слухом. В 2020 — вернулся.
А мы просто слушаем «Power Up» и понимаем: некоторые голоса — навсегда.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
А вы думали, создавать музыку — это легко?😉
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
🎩 Hugh Laurie — St. James Infirmary 🎹
Хью Лори, известный многим как доктор Хаус, в 2011 году представил свой дебютный альбом Let Them Talk, посвящённый классическому блюзу Нового Орлеана.
Открывающий трек, «St. James Infirmary», представляет собой глубокое и эмоциональное исполнение, в котором Лори демонстрирует своё мастерство пианиста и вокалиста.
Альбом был записан в Лос-Анджелесе и Новом Орлеане под руководством продюсера Джо Генри. В записи приняли участие выдающиеся музыканты, включая гитариста Кевина Брейта и саксофониста Винсента Генри. Аранжировки духовых инструментов были созданы легендарным Алленом Туссейном.
🎶 «St. James Infirmary»— один из самых атмосферных треков с альбома. Мрачновато, но с душой — всё как положено в хорошем блюзе.
Если вы цените качественный звук и проникновенное исполнение, то это трек, который стоит добавить в вашу коллекцию😉
А вы знали, что у Хью Лори есть музыкальный альбом?
Хью Лори, известный многим как доктор Хаус, в 2011 году представил свой дебютный альбом Let Them Talk, посвящённый классическому блюзу Нового Орлеана.
Открывающий трек, «St. James Infirmary», представляет собой глубокое и эмоциональное исполнение, в котором Лори демонстрирует своё мастерство пианиста и вокалиста.
Альбом был записан в Лос-Анджелесе и Новом Орлеане под руководством продюсера Джо Генри. В записи приняли участие выдающиеся музыканты, включая гитариста Кевина Брейта и саксофониста Винсента Генри. Аранжировки духовых инструментов были созданы легендарным Алленом Туссейном.
🎶 «St. James Infirmary»— один из самых атмосферных треков с альбома. Мрачновато, но с душой — всё как положено в хорошем блюзе.
Если вы цените качественный звук и проникновенное исполнение, то это трек, который стоит добавить в вашу коллекцию😉
А вы знали, что у Хью Лори есть музыкальный альбом?
Почему сабвуферы REL S-серии — сердце и душа REL? 🤔
Потому что они родом из легендарной R-серии, представленной ещё в 2006 году. Именно тогда REL заложили свои главные принципы: скорость, мощность и совершенный дизайн.
Что делает S-серию особенной?
🔹 Ультралёгкие драйверы
Масса драйвера REL S812 — всего 20 граммов (это как 3-4 листа бумаги!). При этом он способен двигаться более чем на 2 дюйма.
Для сравнения: драйверы R-серии были легче предшественников на 12 г., а тут — минус 70% массы!
🔹 Мощные цифровые усилители
500–1000 Вт RMS (не пиковая, а реальная мощность!) — чтобы точно контролировать движение драйвера и передавать импульс без искажений.
🔹 Уникальные аналоговые фильтры
REL используют аналог, а не DSP. Почему? Только так можно добиться задержки 6–8 мс и сохранить все нюансы музыки. Ни один DSP-конкурент на это не способен.
🔹 Изысканный дизайн
Многослойный рояльный лак, вес от 32 до 58 кг — это не просто сабвуфер, а полноценный элемент high-end системы.
💡 S-серия ближе к референсной линейке №31/32, чем к младшей T/x.
Это настоящая квинтэссенция философии REL, только по куда более доступной цене.
Потому что они родом из легендарной R-серии, представленной ещё в 2006 году. Именно тогда REL заложили свои главные принципы: скорость, мощность и совершенный дизайн.
Что делает S-серию особенной?
🔹 Ультралёгкие драйверы
Масса драйвера REL S812 — всего 20 граммов (это как 3-4 листа бумаги!). При этом он способен двигаться более чем на 2 дюйма.
Для сравнения: драйверы R-серии были легче предшественников на 12 г., а тут — минус 70% массы!
🔹 Мощные цифровые усилители
500–1000 Вт RMS (не пиковая, а реальная мощность!) — чтобы точно контролировать движение драйвера и передавать импульс без искажений.
🔹 Уникальные аналоговые фильтры
REL используют аналог, а не DSP. Почему? Только так можно добиться задержки 6–8 мс и сохранить все нюансы музыки. Ни один DSP-конкурент на это не способен.
🔹 Изысканный дизайн
Многослойный рояльный лак, вес от 32 до 58 кг — это не просто сабвуфер, а полноценный элемент high-end системы.
💡 S-серия ближе к референсной линейке №31/32, чем к младшей T/x.
Это настоящая квинтэссенция философии REL, только по куда более доступной цене.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Помните эту сцену из «Пятого элемента»?⬆️
🎸 Pink Floyd — P•U•L•S•E: 30 лет легендарному альбому! ⏰
Друзья, 6 июня минуло 30-лет с момента выхода одного из самых грандиозных концертных альбомов в истории музыки — P•U•L•S•E от легендарных Pink Floyd! 🎶
✅Что делает этот альбом особенным?
• Выпущенный в июне 1995 года, он стал продолжением культового студийного альбома The Division Bell (1994);
• В него вошли лучшие хиты группы:
- Все 10 песен из The Dark Side of the Moon;
- 2 трека из Wish You Were Here;
- 4 композиции из The Wall;
- 2 песни из A Momentary Lapse of Reason;
- 5 треков из The Division Bell;
- И даже 1 песня из дебютного альбома The Piper at the Gates of Dawn!
✅Интересные факты
• В отличие от предыдущего концертного альбома Pink Floyd - Delicate Sound of Thunder, ни одна партия не была перезаписана в студии;
• Первое лимитированное издание на CD было оснащено мигающим красным светодиодом — в тон названия альбома. Это сделало его настоящим коллекционным раритетом!
• За первую неделю продаж было реализовано 198 000 копий, а к 2006 году альбом стал 6-кратно платиновым в США.
✅Почему стоит послушать?
Даже если вы (по какой-то странной причине 😉) никогда не увлекались творчеством Pink Floyd, P•U•L•S•E — это альбом, который обязан быть в вашей коллекции. Он не просто передаёт атмосферу живого выступления, но и погружает в уникальный мир звуков и эмоций, созданных одной из величайших групп в истории.
💿Послушать альбом
🔉 Включите его на своей системе, закройте глаза и наслаждайтесь!
Друзья, 6 июня минуло 30-лет с момента выхода одного из самых грандиозных концертных альбомов в истории музыки — P•U•L•S•E от легендарных Pink Floyd! 🎶
✅Что делает этот альбом особенным?
• Выпущенный в июне 1995 года, он стал продолжением культового студийного альбома The Division Bell (1994);
• В него вошли лучшие хиты группы:
- Все 10 песен из The Dark Side of the Moon;
- 2 трека из Wish You Were Here;
- 4 композиции из The Wall;
- 2 песни из A Momentary Lapse of Reason;
- 5 треков из The Division Bell;
- И даже 1 песня из дебютного альбома The Piper at the Gates of Dawn!
✅Интересные факты
• В отличие от предыдущего концертного альбома Pink Floyd - Delicate Sound of Thunder, ни одна партия не была перезаписана в студии;
• Первое лимитированное издание на CD было оснащено мигающим красным светодиодом — в тон названия альбома. Это сделало его настоящим коллекционным раритетом!
• За первую неделю продаж было реализовано 198 000 копий, а к 2006 году альбом стал 6-кратно платиновым в США.
✅Почему стоит послушать?
Даже если вы (по какой-то странной причине 😉) никогда не увлекались творчеством Pink Floyd, P•U•L•S•E — это альбом, который обязан быть в вашей коллекции. Он не просто передаёт атмосферу живого выступления, но и погружает в уникальный мир звуков и эмоций, созданных одной из величайших групп в истории.
💿Послушать альбом
🔉 Включите его на своей системе, закройте глаза и наслаждайтесь!