Forwarded from Pianoclub
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
تصویری نایاب از ادمین پیانوکلاب ، در حالیکه یه عالمه کتاب داره ولی دلش نمیاد بفروشه چون فکر میکنه اگه نگهشون داره میتونه گرونتر بفروشه! 😂😂
@pianoclub
@pianoclub
❤9👍1🔥1😱1
آشویتس هنرمندان در لندن:
پناهجویانی که بین سالهای ۲۰۰۴ تا ۲۰۰۸ به لندن مهاجرت کردهاند گاراژ «تامس توین» را قطعاً به یاد دارند. این گاراژ که برای جمع آوری و اوراق کردن اتومبیلهای اسقاطی ساخته شده بود در این سالها پذیرای هزاران پناهجوی ایرانی، کرد، افغانی و سایر ملل بود.
صاحب گاراژ هر اتومبیل اسقاطی را به ماهی ۵۰ پوند اجاره میداد. هیچ وسیله گرمایشی، آب، برق و حتی دستشویی و حمام در آن وجود نداشت. بهترین موقعیت برای پناهجویان، کاروانهایی بود که عمر بیش از ۵۰ سال داشتند و در این گاراژ به حال خود رها شده بودند.
این کاروانها گاهی توسط ۵ یا ۶ نفر همزمان اجاره میشد و اجاره آنها ماهانه بین ۱۰۰ تا ۱۵۰ پوند بود. بسیاری از هنرمندان ایرانی که در آن سالها برای مهاجرت به لندن رفته بودند و دیپورت شده بودند برای فرار از دست پلیس به این گاراژ پناه بردند. بسیاری از این آنها به دلیل بیماری از بین رفتند. هنرمندانی که در بین آنها موزیسین، نقاش، مجسمه ساز و نویسندههای بسیار توانایی وجود داشت. به همین دلیل به آن گاراژ هنرمندان گفته میشد. در سال ۲۰۰۸ این پناهگاه برای همیشه تعطیل و صاحبان آن تحویل قانون شدند.
@pianoclub
پناهجویانی که بین سالهای ۲۰۰۴ تا ۲۰۰۸ به لندن مهاجرت کردهاند گاراژ «تامس توین» را قطعاً به یاد دارند. این گاراژ که برای جمع آوری و اوراق کردن اتومبیلهای اسقاطی ساخته شده بود در این سالها پذیرای هزاران پناهجوی ایرانی، کرد، افغانی و سایر ملل بود.
صاحب گاراژ هر اتومبیل اسقاطی را به ماهی ۵۰ پوند اجاره میداد. هیچ وسیله گرمایشی، آب، برق و حتی دستشویی و حمام در آن وجود نداشت. بهترین موقعیت برای پناهجویان، کاروانهایی بود که عمر بیش از ۵۰ سال داشتند و در این گاراژ به حال خود رها شده بودند.
این کاروانها گاهی توسط ۵ یا ۶ نفر همزمان اجاره میشد و اجاره آنها ماهانه بین ۱۰۰ تا ۱۵۰ پوند بود. بسیاری از هنرمندان ایرانی که در آن سالها برای مهاجرت به لندن رفته بودند و دیپورت شده بودند برای فرار از دست پلیس به این گاراژ پناه بردند. بسیاری از این آنها به دلیل بیماری از بین رفتند. هنرمندانی که در بین آنها موزیسین، نقاش، مجسمه ساز و نویسندههای بسیار توانایی وجود داشت. به همین دلیل به آن گاراژ هنرمندان گفته میشد. در سال ۲۰۰۸ این پناهگاه برای همیشه تعطیل و صاحبان آن تحویل قانون شدند.
@pianoclub
❤8😱3💔3
🎹سری کامل کتابهای پیانو ABRSM در ۸ سطح ۲۰۲۴
🎶سری کامل کتابهای تئوری ABRSM در ۸ سطح
🎶 نمونه سوالات
🎶 ورک بوک
🎶
شیوه ثبت نام
جمعا ۲۰ جلد کتاب pdf در قالب یک پکیج
⭕️ برای دانشجویان، مدرسین و علاقمندان به موسیقی
⭕️ قیمت ۳۰۰ هزار تومان
⭕️ برای دریافت لطفاً پیام بدهید.
@pianoclub
🎶سری کامل کتابهای تئوری ABRSM در ۸ سطح
🎶 نمونه سوالات
🎶 ورک بوک
🎶
شیوه ثبت نام
جمعا ۲۰ جلد کتاب pdf در قالب یک پکیج
⭕️ برای دانشجویان، مدرسین و علاقمندان به موسیقی
⭕️ قیمت ۳۰۰ هزار تومان
⭕️ برای دریافت لطفاً پیام بدهید.
@pianoclub
🔥4❤1👍1
آشویتس هنرمندان در دل تمدن بزرگ اروپا:
بین سالهای ۲۰۰۴ تا ۲۰۰۸ ، گاراژ هنرمندان واقع در حاشیه شمال لندن پذیرای هزاران پناهجوی ایرانی، کرد ،افغان و اروپای شرقی بود.. یک زباله دانی بزرگ که به مهاجرین غیرقانونی اجاره داده میشد. تنها وسیله گرمایشی در این اردوگاه یک لوله آب گرم بود که از شوفاژخانه به اپاتمانهای اطراف میرفت . پناهجویان روزی چند ساعت میتوانستند با چسباندن بدن خود به لوله ها اندکی گرم شوند.
واقعیت کثیف دیگر این اردوگاهها این بود که جوانان زیبا و دختران زیر سن قانونی برای لذتجویی پیرمردها و پیرزنهای انگلیسی اجاره داده میشدند!
نوازندگان سازهای مختلف اگر شانس می آوردند در یک رستوران مشغول به کار میشدند. به ازای چهار ساعت نوازندگی در هر روز فقط یک پرس غذا میخوردند.
والریا وانتینف ، در کتاب خاطرات خود از کمپ پناهندگان هنرمند می نویسد :
«شرایط آنقدر اسفبار بود که هر روز از خدا طلب مرگ میکردیم. ما برای این آشغالدانی ها ماهانه ۳۰۰ پوند پرداخت میکردیم. بیشتر آوارگان این کمپ، هنرمندان ایرانی هستند، هنرمندانی که اگر شرایط بهتری برایشان فراهم میشد می توانستند در دنیا بدرخشند!
@pianoclub
بین سالهای ۲۰۰۴ تا ۲۰۰۸ ، گاراژ هنرمندان واقع در حاشیه شمال لندن پذیرای هزاران پناهجوی ایرانی، کرد ،افغان و اروپای شرقی بود.. یک زباله دانی بزرگ که به مهاجرین غیرقانونی اجاره داده میشد. تنها وسیله گرمایشی در این اردوگاه یک لوله آب گرم بود که از شوفاژخانه به اپاتمانهای اطراف میرفت . پناهجویان روزی چند ساعت میتوانستند با چسباندن بدن خود به لوله ها اندکی گرم شوند.
واقعیت کثیف دیگر این اردوگاهها این بود که جوانان زیبا و دختران زیر سن قانونی برای لذتجویی پیرمردها و پیرزنهای انگلیسی اجاره داده میشدند!
نوازندگان سازهای مختلف اگر شانس می آوردند در یک رستوران مشغول به کار میشدند. به ازای چهار ساعت نوازندگی در هر روز فقط یک پرس غذا میخوردند.
والریا وانتینف ، در کتاب خاطرات خود از کمپ پناهندگان هنرمند می نویسد :
«شرایط آنقدر اسفبار بود که هر روز از خدا طلب مرگ میکردیم. ما برای این آشغالدانی ها ماهانه ۳۰۰ پوند پرداخت میکردیم. بیشتر آوارگان این کمپ، هنرمندان ایرانی هستند، هنرمندانی که اگر شرایط بهتری برایشان فراهم میشد می توانستند در دنیا بدرخشند!
@pianoclub
💔14
Forwarded from Pianoclub
پکیج کامل همه متدهای پیانو: شامل چهار پکیج متدهای قدیمی، متدهای جدید، متدهای کاربردی و همه کتابهای کارل چرنی
سری کتابهای سوزوکی، الفرد، جان تامپسون،
کتابهای پرکاربرد مثل بیر و هانن و اشمیت و همه متدهای بزرگان موسیقی مانند برامس، برتینی، کولر، اسکارلاتی، باخ ...
۴۴۰ هزار تومان
همین حالا سفارش دهید.
@pianoclub
سری کتابهای سوزوکی، الفرد، جان تامپسون،
کتابهای پرکاربرد مثل بیر و هانن و اشمیت و همه متدهای بزرگان موسیقی مانند برامس، برتینی، کولر، اسکارلاتی، باخ ...
۴۴۰ هزار تومان
همین حالا سفارش دهید.
@pianoclub
❤2
🎶🎶«تل هارمونیوم»، اولین سینتی سایزر جهان بسیار
پیشتر از سینتی سایزر موگ ساخته شد.
در پست بعدی اطلاعات دقیق تری از این سینتی سایزر که حدود سال۱۸۹۷ ساخته شده خواهید یافت.
@pianoclub
پیشتر از سینتی سایزر موگ ساخته شد.
در پست بعدی اطلاعات دقیق تری از این سینتی سایزر که حدود سال۱۸۹۷ ساخته شده خواهید یافت.
@pianoclub
❤4👍1
اولین سینتی سایزر جهان ، نه در دههٔ شصت میلادی و نه با موگ، بلکه در پایان قرن نوزدهم و در بستری کاملاً مهندسی و صنعتی متولد شد؛ دستگاهی به نام تلهارمونیوم یا دایناموفون که در سال ۱۸۹۷ توسط تادئوس کاهیل طراحی و ساخته شد و از نظر فنی، تمام مؤلفههایی را که امروز برای یک سینتی سایزر قائل هستیم در خود داشت:
تولید مصنوعی صدا، کنترل فرکانس، کنترل دامنه و امکان شکلدهی رنگ صوتی.
برخلاف سازهای آکوستیک که صدا در آنها از ارتعاش فیزیکی سیم یا ستون هوا آغاز میشود، در تلهارمونیوم صدا از یک فرآیند کاملاً الکتریکی–مکانیکی بهوجود میآمد؛ قلب این سیستم مجموعهای عظیم از «تونویل»ها بود، یعنی دیسکهای فلزی دندانهدار که با موتورهای الکتریکی با سرعت کاملاً پایدار میچرخیدند و هنگام عبور دندانهها از مقابل سیمپیچهای مغناطیسی، ولتاژ متناوب سینوسی تولید میکردند. فرکانس هر صدا مستقیماً تابع تعداد دندانههای دیسک و سرعت چرخش آن بود، بهگونهای که با انتخاب دقیق این دو پارامتر میشد فرکانسهای موسیقایی کاملاً کوک و پایدار ایجاد کرد؛ نکتهای که از نظر مهندسی در آن زمان شاهکار محسوب میشد. هر تونویل تنها یک موج سینوسی خالص تولید میکرد، اما نبوغ اصلی کاهیل در این بود که برای هر نت موسیقایی، چندین تونویل با نسبتهای هارمونیک مختلف در نظر گرفت؛ به این ترتیب، با ترکیب دامنهٔ هارمونیکهای اول، دوم، سوم و بالاتر، رنگهای صوتی گوناگون ساخته میشد، دقیقاً بر اساس همان اصل ریاضی که امروز آن را سنتز جمعی یا Additive Synthesis مینامیم. کنترل این ترکیب هارمونیکها بهصورت مکانیکی و با مقاومتهای متغیر انجام میشد و نوازنده میتوانست با تغییر شدت هر هارمونیک، صدایی نزدیک به فلوت، سازهای زهی یا ارگ ایجاد کند. صفحهکلید دستگاه، برخلاف پیانو، مستقیماً صدا تولید نمیکرد، بلکه نقش یک سیستم مسیریابی الکتریکی را داشت که سیگنال تونویلهای مرتبط با آن کلید را به خروجی هدایت میکرد و همزمان امکان کنترل دامنهٔ صدا را نیز فراهم میساخت.
یکی از چالشهای عظیم تلهارمونیوم این بود که در زمان ساخت آن هنوز لامپ خلأ و تقویتکنندهٔ الکترونیکی وجود نداشت، بنابراین کل سیستم مجبور بود سیگنال صوتی را با توان بسیار بالا تولید کند؛ به همین دلیل، دستگاه به ابعادی در حد یک ساختمان کامل رسید، وزنی بیش از دویست تُن داشت و از ژنراتورهای عظیم برای تأمین انرژی استفاده میکرد. صدای تولیدشده نهتنها در سالن پخش میشد، بلکه مستقیماً به شبکهٔ تلفن منتقل میگردید و مشترکان میتوانستند در هتلها و رستورانها موسیقی را از طریق خطوط تلفن بشنوند؛ پدیدهای که میتوان آن را نخستین تجربهٔ تاریخ در پخش زندهٔ موسیقی از راه دور دانست.
با وجود نبوغ فنی خیرهکننده، تلهارمونیوم بهدلیل مصرف برق بسیار بالا، هزینهٔ نگهداری سنگین و تداخل شدید با مکالمات تلفنی، در نهایت پروژهای ناپایدار بود و در سال ۱۹۱۶ کنار گذاشته شد، اما از نظر مفهومی و فنی، مسیر را برای تولد سینتیسایزرهای واقعی هموار کرد.
گام بعدی در این مسیر با اختراع ترمین در سال ۱۹۱۹ برداشته شد؛ سازی که برای نخستینبار تولید صدا را کاملاً الکترونیکی کرد و از نوسانسازهای LC و اصل Beat Frequency Oscillation بهره گرفت، بهطوری که اختلاف فرکانس دو نوسانساز اولتراسونیک به محدودهٔ شنیداری منتقل میشد و کنترل فرکانس و ولوم تنها با تغییر ظرفیت خازنی توسط حرکت دست نوازنده انجام میگرفت. این نقطه، گذار واقعی از سیستمهای الکترومکانیکی به الکترونیکی بود و نشان داد که صدا میتواند بدون هیچ قطعهٔ متحرک و تنها با رفتار مدار ساخته شود. در نهایت، تمام سینتیسایزرهای بعدی، از تراتونیوم و ارگهای الکترونیک گرفته تا موگ و سیستمهای دیجیتال امروزی، بهطور مستقیم یا غیرمستقیم وامدار همان ایدهٔ بنیادی هستند که نخستینبار در تلهارمونیوم متبلور شد: اینکه صدا یک پدیدهٔ قابل طراحی است، نه صرفاً چیزی که باید نواخته شود.
@pianoclub
تولید مصنوعی صدا، کنترل فرکانس، کنترل دامنه و امکان شکلدهی رنگ صوتی.
برخلاف سازهای آکوستیک که صدا در آنها از ارتعاش فیزیکی سیم یا ستون هوا آغاز میشود، در تلهارمونیوم صدا از یک فرآیند کاملاً الکتریکی–مکانیکی بهوجود میآمد؛ قلب این سیستم مجموعهای عظیم از «تونویل»ها بود، یعنی دیسکهای فلزی دندانهدار که با موتورهای الکتریکی با سرعت کاملاً پایدار میچرخیدند و هنگام عبور دندانهها از مقابل سیمپیچهای مغناطیسی، ولتاژ متناوب سینوسی تولید میکردند. فرکانس هر صدا مستقیماً تابع تعداد دندانههای دیسک و سرعت چرخش آن بود، بهگونهای که با انتخاب دقیق این دو پارامتر میشد فرکانسهای موسیقایی کاملاً کوک و پایدار ایجاد کرد؛ نکتهای که از نظر مهندسی در آن زمان شاهکار محسوب میشد. هر تونویل تنها یک موج سینوسی خالص تولید میکرد، اما نبوغ اصلی کاهیل در این بود که برای هر نت موسیقایی، چندین تونویل با نسبتهای هارمونیک مختلف در نظر گرفت؛ به این ترتیب، با ترکیب دامنهٔ هارمونیکهای اول، دوم، سوم و بالاتر، رنگهای صوتی گوناگون ساخته میشد، دقیقاً بر اساس همان اصل ریاضی که امروز آن را سنتز جمعی یا Additive Synthesis مینامیم. کنترل این ترکیب هارمونیکها بهصورت مکانیکی و با مقاومتهای متغیر انجام میشد و نوازنده میتوانست با تغییر شدت هر هارمونیک، صدایی نزدیک به فلوت، سازهای زهی یا ارگ ایجاد کند. صفحهکلید دستگاه، برخلاف پیانو، مستقیماً صدا تولید نمیکرد، بلکه نقش یک سیستم مسیریابی الکتریکی را داشت که سیگنال تونویلهای مرتبط با آن کلید را به خروجی هدایت میکرد و همزمان امکان کنترل دامنهٔ صدا را نیز فراهم میساخت.
یکی از چالشهای عظیم تلهارمونیوم این بود که در زمان ساخت آن هنوز لامپ خلأ و تقویتکنندهٔ الکترونیکی وجود نداشت، بنابراین کل سیستم مجبور بود سیگنال صوتی را با توان بسیار بالا تولید کند؛ به همین دلیل، دستگاه به ابعادی در حد یک ساختمان کامل رسید، وزنی بیش از دویست تُن داشت و از ژنراتورهای عظیم برای تأمین انرژی استفاده میکرد. صدای تولیدشده نهتنها در سالن پخش میشد، بلکه مستقیماً به شبکهٔ تلفن منتقل میگردید و مشترکان میتوانستند در هتلها و رستورانها موسیقی را از طریق خطوط تلفن بشنوند؛ پدیدهای که میتوان آن را نخستین تجربهٔ تاریخ در پخش زندهٔ موسیقی از راه دور دانست.
با وجود نبوغ فنی خیرهکننده، تلهارمونیوم بهدلیل مصرف برق بسیار بالا، هزینهٔ نگهداری سنگین و تداخل شدید با مکالمات تلفنی، در نهایت پروژهای ناپایدار بود و در سال ۱۹۱۶ کنار گذاشته شد، اما از نظر مفهومی و فنی، مسیر را برای تولد سینتیسایزرهای واقعی هموار کرد.
گام بعدی در این مسیر با اختراع ترمین در سال ۱۹۱۹ برداشته شد؛ سازی که برای نخستینبار تولید صدا را کاملاً الکترونیکی کرد و از نوسانسازهای LC و اصل Beat Frequency Oscillation بهره گرفت، بهطوری که اختلاف فرکانس دو نوسانساز اولتراسونیک به محدودهٔ شنیداری منتقل میشد و کنترل فرکانس و ولوم تنها با تغییر ظرفیت خازنی توسط حرکت دست نوازنده انجام میگرفت. این نقطه، گذار واقعی از سیستمهای الکترومکانیکی به الکترونیکی بود و نشان داد که صدا میتواند بدون هیچ قطعهٔ متحرک و تنها با رفتار مدار ساخته شود. در نهایت، تمام سینتیسایزرهای بعدی، از تراتونیوم و ارگهای الکترونیک گرفته تا موگ و سیستمهای دیجیتال امروزی، بهطور مستقیم یا غیرمستقیم وامدار همان ایدهٔ بنیادی هستند که نخستینبار در تلهارمونیوم متبلور شد: اینکه صدا یک پدیدهٔ قابل طراحی است، نه صرفاً چیزی که باید نواخته شود.
@pianoclub
❤2
پیشبینی میشود که تا حدود سال ۲۰۳۵ رباتهای انساننما با سیستمهای پیشرفته یادگیری تقلیدی Imitative Learning بتوانند بهعنوان نوازندگان حرفهای در ارکسترهای بزرگ فعالیت کنند
این رباتها نهتنها از نظر تکنیکی، بلکه از نظر بیان موسیقایی، میکروتایمینگ، دینامیک، آرتیکولاسیون و حتی خطاهای انسانی کنترلشده به سطحی میرسند که تشخیص انسان یا ربات بودن آنها برای شنونده بسیار دشوار خواهد بود.
در حوزه آهنگسازی، سامانههای مبتنی بر هوش مصنوعی قادرند یک تم یا موتیف ساده را دریافت کرده و با تحلیل ساختارهای فرمی، هارمونیک و ارکستراسیونی آن را به آثاری در قالب سونات، سمفونی، کنسرتو یا فرمهای مدرن گسترش دهند.
در زمینه موسیقی کاربردی، تولید موسیقی برای فیلم، در حد چند ثانیه انجامپذیر است.
در ادبیات علمی جدید، دیگر از اصطلاح «هوش مصنوعی» استفاده نمیشود
این سیستمها با الگوبرداری از الگوهای شناختی انسان، وارد قلمرو خلاقیت محاسباتی Computational Creativity شدهاند.
پژوهشگران تأکید میکنند که هوش مصنوعی بهعنوان ابزاری قدرتمند، تعریف ما از آهنگسازی، اجرا و آموزش موسیقی را بهطور بنیادین دگرگون خواهد کرد.
@pianoclub
این رباتها نهتنها از نظر تکنیکی، بلکه از نظر بیان موسیقایی، میکروتایمینگ، دینامیک، آرتیکولاسیون و حتی خطاهای انسانی کنترلشده به سطحی میرسند که تشخیص انسان یا ربات بودن آنها برای شنونده بسیار دشوار خواهد بود.
در حوزه آهنگسازی، سامانههای مبتنی بر هوش مصنوعی قادرند یک تم یا موتیف ساده را دریافت کرده و با تحلیل ساختارهای فرمی، هارمونیک و ارکستراسیونی آن را به آثاری در قالب سونات، سمفونی، کنسرتو یا فرمهای مدرن گسترش دهند.
در زمینه موسیقی کاربردی، تولید موسیقی برای فیلم، در حد چند ثانیه انجامپذیر است.
در ادبیات علمی جدید، دیگر از اصطلاح «هوش مصنوعی» استفاده نمیشود
این سیستمها با الگوبرداری از الگوهای شناختی انسان، وارد قلمرو خلاقیت محاسباتی Computational Creativity شدهاند.
پژوهشگران تأکید میکنند که هوش مصنوعی بهعنوان ابزاری قدرتمند، تعریف ما از آهنگسازی، اجرا و آموزش موسیقی را بهطور بنیادین دگرگون خواهد کرد.
@pianoclub
🤬10❤6
⭕️🎹⭕️ پکیجهای ویژه پیانوکلاب
از بهمن ماه ۱۴۰۴ تا نوروز ۱۴۰۵
⭕️ فرصتی عالی برای علاقمندان به موسیقی
@pianoclub
از بهمن ماه ۱۴۰۴ تا نوروز ۱۴۰۵
⭕️ فرصتی عالی برای علاقمندان به موسیقی
@pianoclub
🔥6
🎹🎼🎹 درود بر دوستان و همراهان عزیز. دلمون براتون حسابی تنگ شده بود. همین روزها دوباره فعالیت خودمون رو از سر میگیریم ، امیدوارم سال جدید سال خوب و عالی باشه برای همه ایرانی ها. امیدواریم تو دلتون غم نباشه. ❤️❤️
روزهای سخت تموم میشه و روزهای خوب در انتظار ماست. باید کنار هم بمونیم و انرژی مثبت بفرستیم. دست همو بگیریم و فراموش نکنیم که ایرانی هستیم. از اینکه در این مدت طولانی ما رو تنها نگذاشتین سپاسگزاریم. امیدواریم بتونیم مثل قبل خدمتگزار باشیم.
@pianoclub
روزهای سخت تموم میشه و روزهای خوب در انتظار ماست. باید کنار هم بمونیم و انرژی مثبت بفرستیم. دست همو بگیریم و فراموش نکنیم که ایرانی هستیم. از اینکه در این مدت طولانی ما رو تنها نگذاشتین سپاسگزاریم. امیدواریم بتونیم مثل قبل خدمتگزار باشیم.
@pianoclub
❤13
🎸 پکیج کتابهای PDF گیتار
مجموعهای بینظیر شامل بیش از ۸۰ کتاب ارزشمند در زمینهٔ آموزش، تکنیک، تئوری، جَز، بلوز، کلاسیک، راک و فینگر استایل.
منبعی کامل برای هنرجویان، مدرسین و نوازندگان حرفهای گیتار.
📌 توضیحات کامل در پست بعدی آورده شده است.
@pianoclub
مجموعهای بینظیر شامل بیش از ۸۰ کتاب ارزشمند در زمینهٔ آموزش، تکنیک، تئوری، جَز، بلوز، کلاسیک، راک و فینگر استایل.
منبعی کامل برای هنرجویان، مدرسین و نوازندگان حرفهای گیتار.
📌 توضیحات کامل در پست بعدی آورده شده است.
@pianoclub
🎸 پکیج کامل گیتار – بیش از ۸۰ کتاب ارزشمند
مجموعهای فوقالعاده شامل کتابهای نایاب و آموزشی در سبکهای:
🎵 کلاسیک
🎵 جَز
🎵 بلوز
🎵 راک و متال
🎵 فینگر استایل
🎵 تئوری موسیقی برای گیتاریستها
🎵 تکنیک، بداههنوازی و رپرتوار
همه با کیفیت عالی PDF
📘 ۱) آموزش گیتار کلاسیک، تکنیک و رپرتوار
🔸 A Guide to Playing the Baroque Guitar – James Tyler (173 pages)
منبع معتبر اجرای گیتار باروک.
🔸 Learning the Classical Guitar – Aaron Shearer (218 pages)
یکی از استانداردترین متدهای کلاسیک دنیا.
🔸 New Acoustic Guitar Method – Peppino D’Agostino (100 pages)
سبک اکوستیک مدرن.
🔸 Bentley Practical Method for Guitar
کتاب درسی کلاسیک.
🔸 Eight Pieces of Tárrega
رپرتوار طلایی کلاسیک.
🔸 Masters of the Guitar – Andrés Segovia (95 pages)
یادداشتها و فلسفه نوازندگی سگوویا.
🔸 Concerto for Classical Guitar & Jazz Piano – Claude Bolling (144 pages)
اثر مشهور جهانی.
🔸 Improvisation & Technique for Classical Guitar – Ralph Towner
🔸 Selective Masterpieces for Classical Guitar (Chopin, Mozart, Handel, Bach… )
مجموعه آثار تنظیمشده برای گیتار کلاسیک.
🔸 The Complete Elvis Presley Guitar Songbook
با همراهی پیانو.
🔸 Pop Songs for Classical Guitar
🔸 18th Century Keyboard Music – Marshall (تنظیم برای گیتار)
🔸 Norah Jones – Come Away With Me (70 pages)
🎸 ۲) جَز، بلوز، راک، متال، فینگر استایل، تئوری و تکنیک
🔸 Chords & Progressions for Rock Guitar – Ralph Agresta
🔸 Avenged Sevenfold – Hal Leonard (140 pages)
🔸 Beginning Fingerstyle Blues Guitar (100 pages)
🔸 Teach Yourself Bluegrass Guitar (66 pages)
🔸 Jazz & Samba for Guitar – Charlie Byrd
🔸 Melodic Method for Guitar – Charlie Byrd
🔸 Jazz Scales for Guitar (76 pages)
🔸 Guitar Aerobics – 52 Week Workout (116 pages)
برنامه روزانه برای پیشرفت تکنیک.
🔸 1001 Blues Licks – Toby Wine
بزرگترین آرشیو لیکهای بلوز.
🔸 Guitar for Dummies (410 pages)
بههمراه فایلهای دانلودی.
🔸 Guitar Fretboard Mastery (143 pages)
تسلط بر فرتبورد.
🔸 Guitar Music Theory & Ear Training – Special Edition
🔸 Jazz Guitar Techniques – Howard Roberts
🔸 Jazz Guitar Classics
🔸 Blues Guitar Signed Book
🔸 Speed Metal / Heavy Metal / Neo-Classical Styles
🔸 Guitar Skills & Modes – Adam Kadmon (220 pages)
کتاب پرطرفدار سیستم مدها.
🔸 Learn & Master Guitar – Steve Krenz (190 pages)
کتاب درجهیک برای خودآموز.
🔸 Jazz Guitar Artistry (144 pages)
🔸 The End of All Things to Come (100 pages)
متد تکنیکال راک مدرن.
🔸 Music Theory for Rock Guitarists
🔸 Chord & Scales for Guitar (62 pages)
🔸 Scales Over Chords (162 pages)
تحلیل اتصال مد و آکورد.
🔸 Suspended Chords on Guitar
🔸 The Barry Harris Harmonic Method for Guitar (130 pages)
هارمونی کلاسیک جَز.
🔸 Bee Gees – Guitar Songbook
🔸 Modern Gypsy Jazz Guitar – Instructional Book
🎵 ۳) دیکشنریها، کتابهای مرجع، سونگبوکها و رپرتوار
🔸 Guitar Music Theory
🔸 Guitar Chord Dictionary
🔸 Guitar Chords for Dummies (390 pages)
🔸 Picture Chord Encyclopedia for Guitar (270 pages)
دایرةالمعارف تصویری آکوردهای گیتار.
🔸 The New Real Book – Guitar Edition (500 pages)
رپرتوار عظیم Jazz Standardها.
🔸 Play Guitar with Guitar TAB
🔸 The Ellington Collection for Solo Guitar
🔸 Rhythm Guitar Encyclopedia (450 rhythms – 97 pages)
منبع بینظیر برای ریتمنوازی.
🔸 A Modern Method for Guitar – Vol. 1, 2 & 3
متد رسمی برکلی؛ از مبتدی تا حرفهای.
🔸 Total Guitar (164 pages)
🔸 Gypsy Guitar Great Book
🔸 The Beatles – Help (Hal Leonard)
🔸 Understanding Chord Progressions – Arnie Berle
🔸 Tom Kolb – Music Theory for Guitarists (Hal Leonard)
یکی از بهترین کتابهای تئوری برای گیتاریستها.
🔸 Tom Kolb – Following Strategies for Guitar
🔸 The Guitarist's Guide to Modes & Scales
📦 جمعبندی پکیج گیتار
✔️ بیش از ۸۰ کتاب فوقالعاده ارزشمند
✔️ شامل آموزش، تکنیک، جَز، بلوز، کلاسیک، فینگر استایل، تئوری، هارمونی، سونگبوک، آکوردشناسی
✔️ مناسب مدرسین، هنرجویان مبتدی تا حرفهای، نوازندگان کلاسیک و مدرن
✔️ کیفیت خوب PDF
💰 قیمت: ۴۵۰ هزار تومان
برای دریافت لطفاً پیام بدهید.
@pianoclub
مجموعهای فوقالعاده شامل کتابهای نایاب و آموزشی در سبکهای:
🎵 کلاسیک
🎵 جَز
🎵 بلوز
🎵 راک و متال
🎵 فینگر استایل
🎵 تئوری موسیقی برای گیتاریستها
🎵 تکنیک، بداههنوازی و رپرتوار
همه با کیفیت عالی PDF
📘 ۱) آموزش گیتار کلاسیک، تکنیک و رپرتوار
🔸 A Guide to Playing the Baroque Guitar – James Tyler (173 pages)
منبع معتبر اجرای گیتار باروک.
🔸 Learning the Classical Guitar – Aaron Shearer (218 pages)
یکی از استانداردترین متدهای کلاسیک دنیا.
🔸 New Acoustic Guitar Method – Peppino D’Agostino (100 pages)
سبک اکوستیک مدرن.
🔸 Bentley Practical Method for Guitar
کتاب درسی کلاسیک.
🔸 Eight Pieces of Tárrega
رپرتوار طلایی کلاسیک.
🔸 Masters of the Guitar – Andrés Segovia (95 pages)
یادداشتها و فلسفه نوازندگی سگوویا.
🔸 Concerto for Classical Guitar & Jazz Piano – Claude Bolling (144 pages)
اثر مشهور جهانی.
🔸 Improvisation & Technique for Classical Guitar – Ralph Towner
🔸 Selective Masterpieces for Classical Guitar (Chopin, Mozart, Handel, Bach… )
مجموعه آثار تنظیمشده برای گیتار کلاسیک.
🔸 The Complete Elvis Presley Guitar Songbook
با همراهی پیانو.
🔸 Pop Songs for Classical Guitar
🔸 18th Century Keyboard Music – Marshall (تنظیم برای گیتار)
🔸 Norah Jones – Come Away With Me (70 pages)
🎸 ۲) جَز، بلوز، راک، متال، فینگر استایل، تئوری و تکنیک
🔸 Chords & Progressions for Rock Guitar – Ralph Agresta
🔸 Avenged Sevenfold – Hal Leonard (140 pages)
🔸 Beginning Fingerstyle Blues Guitar (100 pages)
🔸 Teach Yourself Bluegrass Guitar (66 pages)
🔸 Jazz & Samba for Guitar – Charlie Byrd
🔸 Melodic Method for Guitar – Charlie Byrd
🔸 Jazz Scales for Guitar (76 pages)
🔸 Guitar Aerobics – 52 Week Workout (116 pages)
برنامه روزانه برای پیشرفت تکنیک.
🔸 1001 Blues Licks – Toby Wine
بزرگترین آرشیو لیکهای بلوز.
🔸 Guitar for Dummies (410 pages)
بههمراه فایلهای دانلودی.
🔸 Guitar Fretboard Mastery (143 pages)
تسلط بر فرتبورد.
🔸 Guitar Music Theory & Ear Training – Special Edition
🔸 Jazz Guitar Techniques – Howard Roberts
🔸 Jazz Guitar Classics
🔸 Blues Guitar Signed Book
🔸 Speed Metal / Heavy Metal / Neo-Classical Styles
🔸 Guitar Skills & Modes – Adam Kadmon (220 pages)
کتاب پرطرفدار سیستم مدها.
🔸 Learn & Master Guitar – Steve Krenz (190 pages)
کتاب درجهیک برای خودآموز.
🔸 Jazz Guitar Artistry (144 pages)
🔸 The End of All Things to Come (100 pages)
متد تکنیکال راک مدرن.
🔸 Music Theory for Rock Guitarists
🔸 Chord & Scales for Guitar (62 pages)
🔸 Scales Over Chords (162 pages)
تحلیل اتصال مد و آکورد.
🔸 Suspended Chords on Guitar
🔸 The Barry Harris Harmonic Method for Guitar (130 pages)
هارمونی کلاسیک جَز.
🔸 Bee Gees – Guitar Songbook
🔸 Modern Gypsy Jazz Guitar – Instructional Book
🎵 ۳) دیکشنریها، کتابهای مرجع، سونگبوکها و رپرتوار
🔸 Guitar Music Theory
🔸 Guitar Chord Dictionary
🔸 Guitar Chords for Dummies (390 pages)
🔸 Picture Chord Encyclopedia for Guitar (270 pages)
دایرةالمعارف تصویری آکوردهای گیتار.
🔸 The New Real Book – Guitar Edition (500 pages)
رپرتوار عظیم Jazz Standardها.
🔸 Play Guitar with Guitar TAB
🔸 The Ellington Collection for Solo Guitar
🔸 Rhythm Guitar Encyclopedia (450 rhythms – 97 pages)
منبع بینظیر برای ریتمنوازی.
🔸 A Modern Method for Guitar – Vol. 1, 2 & 3
متد رسمی برکلی؛ از مبتدی تا حرفهای.
🔸 Total Guitar (164 pages)
🔸 Gypsy Guitar Great Book
🔸 The Beatles – Help (Hal Leonard)
🔸 Understanding Chord Progressions – Arnie Berle
🔸 Tom Kolb – Music Theory for Guitarists (Hal Leonard)
یکی از بهترین کتابهای تئوری برای گیتاریستها.
🔸 Tom Kolb – Following Strategies for Guitar
🔸 The Guitarist's Guide to Modes & Scales
📦 جمعبندی پکیج گیتار
✔️ بیش از ۸۰ کتاب فوقالعاده ارزشمند
✔️ شامل آموزش، تکنیک، جَز، بلوز، کلاسیک، فینگر استایل، تئوری، هارمونی، سونگبوک، آکوردشناسی
✔️ مناسب مدرسین، هنرجویان مبتدی تا حرفهای، نوازندگان کلاسیک و مدرن
✔️ کیفیت خوب PDF
💰 قیمت: ۴۵۰ هزار تومان
برای دریافت لطفاً پیام بدهید.
@pianoclub
❤3