Web3 на доступном
Художественный мем — почему это интересно, современно и классно?
Термин «мем» ввёл в 1976г. Ричард Докинз. Да-да, тот самый известный биолог, который написал книгу «Эгоистичный ген». По его теории — мем в меметике очень похож на ген в генетике. Только тут мы под мемом подразумеваем «единицу культурной информации».
Поясняю на доступном, как вы любите 😎
Интернет-мем — это картинка или слово/а, которые понятны только тем, кто в комьюнити.
Мем всегда рождает эмоцию. Если вы ничего не чувствуете, то:
1) вы вне контекста;
2) мем не для вас;
3) вас нет;
4) это не мем, просто прикидывается.
NFT живёт в нашу с вами эпоху постсовременного искусства, которое в свою очередь построено на моделях пост-интернета. И «мем» прочно вошёл в дискурс и стал той самой недостающей художественной единицей общения, которая фиксирует В ФОРМАТЕ ИРОНИИ «вечно длящийся момент настоящего». Как в мем-гифке nyan cat, например
▪️ Один из самых дорогих мемов, недавно проданных как NFT, можно посмотреть тут
▪️ Коллекция Яны Таракановой — тут
Лайк, шер, алишер 🌷
На фото: арт-мем Сергея Рожина
Юлиана Муха — арт-критик, искусствовед и специалистка по криптоарту
#art_mukha @yuliana_mooha
Термин «мем» ввёл в 1976г. Ричард Докинз. Да-да, тот самый известный биолог, который написал книгу «Эгоистичный ген». По его теории — мем в меметике очень похож на ген в генетике. Только тут мы под мемом подразумеваем «единицу культурной информации».
Поясняю на доступном, как вы любите 😎
Интернет-мем — это картинка или слово/а, которые понятны только тем, кто в комьюнити.
Мем всегда рождает эмоцию. Если вы ничего не чувствуете, то:
1) вы вне контекста;
2) мем не для вас;
3) вас нет;
4) это не мем, просто прикидывается.
NFT живёт в нашу с вами эпоху постсовременного искусства, которое в свою очередь построено на моделях пост-интернета. И «мем» прочно вошёл в дискурс и стал той самой недостающей художественной единицей общения, которая фиксирует В ФОРМАТЕ ИРОНИИ «вечно длящийся момент настоящего». Как в мем-гифке nyan cat, например
▪️ Один из самых дорогих мемов, недавно проданных как NFT, можно посмотреть тут
▪️ Коллекция Яны Таракановой — тут
Лайк, шер, алишер 🌷
На фото: арт-мем Сергея Рожина
Юлиана Муха — арт-критик, искусствовед и специалистка по криптоарту
#art_mukha @yuliana_mooha
Web3 на доступном
Показываю красивое
Пока весь мир обсуждал «американские горки» под названием LUNA, на аукционе Christie's была продана одна из самых красивых NFT-работ 💫
Living Architecture: Casa Batlló — работа турецкого медиахудожника Рефика Анадола. Тут можно увидеть 3D-mapping на фасаде Каса Бальо.
Это первый объект Всемирного наследия ЮНЕСКО, NFT которого постоянно видоизменяется в зависимости от данных приборов, улавливающих климатическое состояние окружающей среды в Барселоне. Проект создан с помощью детального LiDAR 3D-сканирования фасада здания.
Каса Бальо или «Дом костей» — это один из самых узнаваемых домов в центре Барселоны. Выполнен по проекту Антонио Гауди в стиле «каталонский модерн» (1904г.)
Вот что говорит о своей работе Рефик Анадол: «Я думаю, что одна из причин значимости проекта заключается в уважительном использовании исторического наследия. А также ещё потому, что при сочетании истории с технологиями будущего (такими как искусственный интеллект, метавселенные, NFT и блокчейн) результатом взаимодействия оказывается захватывающее разум изображение, где прошлое и будущее могут наконец по-настоящему соединиться».
▪️ Ссылка на лот и историю проекта
▪️ SOLD $1,38 млн.
Лайк, шер, алишер 🌷
Юлиана Муха — арт-критик, искусствовед и специалистка по криптоарту и коллекциям
#art_mukha @yuliana_mooha
Пока весь мир обсуждал «американские горки» под названием LUNA, на аукционе Christie's была продана одна из самых красивых NFT-работ 💫
Living Architecture: Casa Batlló — работа турецкого медиахудожника Рефика Анадола. Тут можно увидеть 3D-mapping на фасаде Каса Бальо.
Это первый объект Всемирного наследия ЮНЕСКО, NFT которого постоянно видоизменяется в зависимости от данных приборов, улавливающих климатическое состояние окружающей среды в Барселоне. Проект создан с помощью детального LiDAR 3D-сканирования фасада здания.
Каса Бальо или «Дом костей» — это один из самых узнаваемых домов в центре Барселоны. Выполнен по проекту Антонио Гауди в стиле «каталонский модерн» (1904г.)
Вот что говорит о своей работе Рефик Анадол: «Я думаю, что одна из причин значимости проекта заключается в уважительном использовании исторического наследия. А также ещё потому, что при сочетании истории с технологиями будущего (такими как искусственный интеллект, метавселенные, NFT и блокчейн) результатом взаимодействия оказывается захватывающее разум изображение, где прошлое и будущее могут наконец по-настоящему соединиться».
▪️ Ссылка на лот и историю проекта
▪️ SOLD $1,38 млн.
Лайк, шер, алишер 🌷
Юлиана Муха — арт-критик, искусствовед и специалистка по криптоарту и коллекциям
#art_mukha @yuliana_mooha
Web3 на доступном
Open-call на участие в международном фестивале медиаискусства NUR
Фестиваль состоится в Казани с 9 по 11 сентября, объединит более 100 участников, займёт 10 городских локаций и будет состоять из трёх частей:
▪️ образование — лекции, воркшопы, дискуссии;
▪️ инсталляции — уличные и внутренние, выставки цифрового искусства, маппинг;
▪️ перформансы — музыкальная программа, ночной рейв, аудиовизуальные перформансы, хореография и театр.
На open-call можно податься как с готовой работой, так и с идеей проекта — инсталляция, маппинг, digital-art, sound-art, VR и AR, science-art, net-art, медиа-археология, робототехника, видеоарт и другие направления технологического искусства.
Приём заявок от художников до 10 июня
Заявки присылать по ссылке
Узнать больше о фестивале здесь
#art_mukha @yuliana_mooha
Фестиваль состоится в Казани с 9 по 11 сентября, объединит более 100 участников, займёт 10 городских локаций и будет состоять из трёх частей:
▪️ образование — лекции, воркшопы, дискуссии;
▪️ инсталляции — уличные и внутренние, выставки цифрового искусства, маппинг;
▪️ перформансы — музыкальная программа, ночной рейв, аудиовизуальные перформансы, хореография и театр.
На open-call можно податься как с готовой работой, так и с идеей проекта — инсталляция, маппинг, digital-art, sound-art, VR и AR, science-art, net-art, медиа-археология, робототехника, видеоарт и другие направления технологического искусства.
Приём заявок от художников до 10 июня
Заявки присылать по ссылке
Узнать больше о фестивале здесь
#art_mukha @yuliana_mooha
Web3 на доступном
Актёр Джим Керри приобрёл NFT-изображение заброшенного советского санатория за 20 ETH. Почему это важно?
Работа «Преданность» (Devotion) создана голландско-канадским художником Райаном Купмансом, шведской художницей Элис Векселль и саунд-дизайнером Эриком Томом.
▪️ актёр признался, что это покупка NFT «искусство ради искусства»;
▪️ первый NFT в его коллекции;
▪️ сама работа принадлежит к не самому популярному сегменту продаж: анимированной фотодокументации;
▪️ Devotion — часть серии изображений «The Wild Within», оживляющих заброшенные здания советской эпохи.
На фото изображён советский санаторий из грузинского города Цхалтубо, в котором любили бывать московские чиновники и даже сам Сталин (об этом, кстати, посчитали нужным упомянуть сами художники). А куплена работа всеми любимым американским актёром Джимом Керри, рождённым в Канаде. В своём твите о покупке актёр упомянул Джеймса Джойса — классика англо-ирландской литературы XX века — с явной отсылкой на роман «Улисс» про один день из жизни еврея Блума, писателя Дедала и вечную проблему нескончаемого потока человеческого сознания.
Всё, ничего более мультинациональнее вы сегодня не услышите.
Лайк, шер, алишер 🌷
Юлиана Муха — арт-критик, искусствовед и специалистка по криптоарту и коллекциям
#art_mukha @yuliana_mooha
Работа «Преданность» (Devotion) создана голландско-канадским художником Райаном Купмансом, шведской художницей Элис Векселль и саунд-дизайнером Эриком Томом.
▪️ актёр признался, что это покупка NFT «искусство ради искусства»;
▪️ первый NFT в его коллекции;
▪️ сама работа принадлежит к не самому популярному сегменту продаж: анимированной фотодокументации;
▪️ Devotion — часть серии изображений «The Wild Within», оживляющих заброшенные здания советской эпохи.
На фото изображён советский санаторий из грузинского города Цхалтубо, в котором любили бывать московские чиновники и даже сам Сталин (об этом, кстати, посчитали нужным упомянуть сами художники). А куплена работа всеми любимым американским актёром Джимом Керри, рождённым в Канаде. В своём твите о покупке актёр упомянул Джеймса Джойса — классика англо-ирландской литературы XX века — с явной отсылкой на роман «Улисс» про один день из жизни еврея Блума, писателя Дедала и вечную проблему нескончаемого потока человеческого сознания.
Всё, ничего более мультинациональнее вы сегодня не услышите.
Лайк, шер, алишер 🌷
Юлиана Муха — арт-критик, искусствовед и специалистка по криптоарту и коллекциям
#art_mukha @yuliana_mooha
Web3 на доступном
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
GM NFT FAM ☀️
Нет такого человека в NFT-комьюнити, который бы ни разу не желал другому GM
GM — короткое написание «good morning» и пожелание доброго утра — один из самых приятных ритуалов каждого криптомана. Поэтому неудивительно, что тема gm и morning mood востребована и любима среди NFT. Посмотреть можно тут
GM-этикет позволяет везде находить своих, коллабиться и создавать сплиты. Например, с композиторами
Пример сплита из классической музыки: портрет звукового пейзажа «Утро» из сюиты «Пер Гюнт». Пьеса Г. Ибсена, а музыка Э. Грига. Мелодия создаёт картину медленно восходящего солнца и дарит чувство спокойствия и ощущение нежных волн тепла и света. Когда новый день позволяет начать всё по-другому.
Пример сплита из NFT: Pixelord x Selfburning «Divisor». Музыка дополняет эстетику киберпанка и неожиданных последствий восстания машин.
gm/ gn/ gg 🌷
Юлиана Муха — арт-критик, искусствовед и специалистка по криптоарту и коллекциям
#art_mukha @yuliana_mooha
Нет такого человека в NFT-комьюнити, который бы ни разу не желал другому GM
GM — короткое написание «good morning» и пожелание доброго утра — один из самых приятных ритуалов каждого криптомана. Поэтому неудивительно, что тема gm и morning mood востребована и любима среди NFT. Посмотреть можно тут
GM-этикет позволяет везде находить своих, коллабиться и создавать сплиты. Например, с композиторами
Пример сплита из классической музыки: портрет звукового пейзажа «Утро» из сюиты «Пер Гюнт». Пьеса Г. Ибсена, а музыка Э. Грига. Мелодия создаёт картину медленно восходящего солнца и дарит чувство спокойствия и ощущение нежных волн тепла и света. Когда новый день позволяет начать всё по-другому.
Пример сплита из NFT: Pixelord x Selfburning «Divisor». Музыка дополняет эстетику киберпанка и неожиданных последствий восстания машин.
gm/ gn/ gg 🌷
Юлиана Муха — арт-критик, искусствовед и специалистка по криптоарту и коллекциям
#art_mukha @yuliana_mooha
Web3 на доступном
Марина Абрамович токенизировала свой перформанс «Герой» (2001г.) и передала знамя новому поколению Web3
Сербская художница и активистка Марина Абрамович на Art Basel рассказала о выпуске своего первого NFT, в основу которого лёг её перформанс «Герой» 2001 года.
▪️ «Герой» — это всегда про риск. Очень важно иметь мужество встретиться лицом к лицу с неизвестным. И Web3 — это одна из таких вещей, по мнению художницы;
▪️ Изображение женщины на лошади, а не мужчины на коне — радикальный жест в пользу женщин;
▪️ Белый флаг, белая лошадь, возвышенный взгляд — это всё о людях, которые несут свет в условиях полной безнадёжности;
▪️ Работа «Герой» выпущена в виде фильма в сотрудничестве с CIRCA на блокчейне Tezos и посвящена её отцу, который был югославским героем во время Второй мировой войны;
▪️ Фильм будет транслироваться с 13 июня по 13 августа на сети экранов, начиная от Лондона и заканчивая Сеулом.
«Создавая искусство, вы должны думать о будущем. Искусство всегда должно смотреть вперёд. Web3 художники сейчас так же раздвигают границы, как перформанс ломал стереотипы в 70х. Верьте в себя и никогда не сдавайтесь! Вы — будущее»
gm/ gn/ gg 🌷
Юлиана Муха — арт-критик, искусствовед и специалистка по криптоарту и коллекциям
#art_mukha @yuliana_mooha
Сербская художница и активистка Марина Абрамович на Art Basel рассказала о выпуске своего первого NFT, в основу которого лёг её перформанс «Герой» 2001 года.
▪️ «Герой» — это всегда про риск. Очень важно иметь мужество встретиться лицом к лицу с неизвестным. И Web3 — это одна из таких вещей, по мнению художницы;
▪️ Изображение женщины на лошади, а не мужчины на коне — радикальный жест в пользу женщин;
▪️ Белый флаг, белая лошадь, возвышенный взгляд — это всё о людях, которые несут свет в условиях полной безнадёжности;
▪️ Работа «Герой» выпущена в виде фильма в сотрудничестве с CIRCA на блокчейне Tezos и посвящена её отцу, который был югославским героем во время Второй мировой войны;
▪️ Фильм будет транслироваться с 13 июня по 13 августа на сети экранов, начиная от Лондона и заканчивая Сеулом.
«Создавая искусство, вы должны думать о будущем. Искусство всегда должно смотреть вперёд. Web3 художники сейчас так же раздвигают границы, как перформанс ломал стереотипы в 70х. Верьте в себя и никогда не сдавайтесь! Вы — будущее»
gm/ gn/ gg 🌷
Юлиана Муха — арт-критик, искусствовед и специалистка по криптоарту и коллекциям
#art_mukha @yuliana_mooha
Web3 на доступном
Digital fashion — это всё ещё завтра или уже сегодня?
Каждый день в новостях нашего канала мелькает инфа, что:
▪️ очередные Prada и Balenciaga запускают свои магазины цифровой одежды для цифровых аватаров;
▪️ в метавселенных проходят показы мод с участием DKNY, Philipp Plein, ZARA, Etro, Dolce & Gabbana и т.д.;
▪️ появляются уже более понятные и доступные нам всем маркетплейсы АR и NFT-одежды с виртуальными примерочными (например, такие как replicant или dressX).
Но всё равно есть ощущение, что это где-то далеко и не с нами, да?..
Накануне завершилась Московская неделя моды, которую посетило более 1,6 млн человек. И сателлитом мероприятия выступил большой проект «DIGITAL FASHION» под кураторством NFT-художника Макса Гошко-Данькова. Локальные художники цифры и NFT в Новом Манеже смогли поделиться своим виденьем digital-одежды, а эксперты — обсудить новые перспективы phygital и трендвотчинг.
Цифровые показы, 3d-модели на виртуальных подиумах, телеграм-боты, позволяющие примерить на себя любую одежду из каталога — это именно то, что сейчас формирует повестку в современном модном мире.
С приходом «койнов» цифровое искусство оживило не только дизайнерский рынок, но и высшую школу. Так, в СПбГУПТД появилась первая в России магистратура Fashion tech, которая готовит специалистов цифровой моды. А магистратура Art & Science в университете ИТМО выпускает студентов прям с 2016го.
Будущее уже давно наступило. Просто пока не у всех прогрузилось...
gm/ gn/ gg 🌷
На фото: работа художника Neondazer
Юлиана Муха — арт-критик, искусствовед и специалистка по криптоарту, Web3 и коллекциям
#art_mukha @yuliana_mooha
Каждый день в новостях нашего канала мелькает инфа, что:
▪️ очередные Prada и Balenciaga запускают свои магазины цифровой одежды для цифровых аватаров;
▪️ в метавселенных проходят показы мод с участием DKNY, Philipp Plein, ZARA, Etro, Dolce & Gabbana и т.д.;
▪️ появляются уже более понятные и доступные нам всем маркетплейсы АR и NFT-одежды с виртуальными примерочными (например, такие как replicant или dressX).
Но всё равно есть ощущение, что это где-то далеко и не с нами, да?..
Накануне завершилась Московская неделя моды, которую посетило более 1,6 млн человек. И сателлитом мероприятия выступил большой проект «DIGITAL FASHION» под кураторством NFT-художника Макса Гошко-Данькова. Локальные художники цифры и NFT в Новом Манеже смогли поделиться своим виденьем digital-одежды, а эксперты — обсудить новые перспективы phygital и трендвотчинг.
Цифровые показы, 3d-модели на виртуальных подиумах, телеграм-боты, позволяющие примерить на себя любую одежду из каталога — это именно то, что сейчас формирует повестку в современном модном мире.
С приходом «койнов» цифровое искусство оживило не только дизайнерский рынок, но и высшую школу. Так, в СПбГУПТД появилась первая в России магистратура Fashion tech, которая готовит специалистов цифровой моды. А магистратура Art & Science в университете ИТМО выпускает студентов прям с 2016го.
Будущее уже давно наступило. Просто пока не у всех прогрузилось...
gm/ gn/ gg 🌷
На фото: работа художника Neondazer
Юлиана Муха — арт-критик, искусствовед и специалистка по криптоарту, Web3 и коллекциям
#art_mukha @yuliana_mooha
Web3 на доступном
На BEAT FILM FESTIVAL покажут фильм о совместном проекте NFT-художника Brickspacer x Pomosch
Brickspacer и благотворительный проект «Помощь» создали NFT-коллекцию из артефактов, собранных во время экспедиции в Нижний Новгород.
Роуд-муви снят во время экспедиции и знакомит нас с историями подопечных проекта — пожилыми людьми, которые живут в непростых условиях и нуждаются в поддержке и внимании.
На самом фестивале док.кино о новой культуре можно посмотреть как фильмы о феноменах арт-сцены — Жан-Мишель Баския или Альваре Аалто, так и короткие метры про эстетику современных медиа, о казанском бюро инженеров из 60х или бурятских стрит-художниках.
Показ фильма «Помощь ДОК» состоится 2 июля на Beat Film Festival в Москве и на платформе «Кинопоиск»
#art_mukha @yuliana_mooha
Brickspacer и благотворительный проект «Помощь» создали NFT-коллекцию из артефактов, собранных во время экспедиции в Нижний Новгород.
Роуд-муви снят во время экспедиции и знакомит нас с историями подопечных проекта — пожилыми людьми, которые живут в непростых условиях и нуждаются в поддержке и внимании.
На самом фестивале док.кино о новой культуре можно посмотреть как фильмы о феноменах арт-сцены — Жан-Мишель Баския или Альваре Аалто, так и короткие метры про эстетику современных медиа, о казанском бюро инженеров из 60х или бурятских стрит-художниках.
Показ фильма «Помощь ДОК» состоится 2 июля на Beat Film Festival в Москве и на платформе «Кинопоиск»
#art_mukha @yuliana_mooha
Web3 на доступном
Книги, которые помогут понять искусство новых медиа. Часть 1
Современное искусство — тема, которая рождает множество споров, дискуссий и интерпретаций. Но, изучая контекст, в котором мы живём, и его место во всеобщей истории искусств, мы можем научиться понимать актуальное искусство, созвучное именно нашему времени.
💎 «Цифровое искусство», Кристиана Пол
Энциклопедическая книга, в которой собраны темы, с которыми работает цифровое искусство: звук, видео, робототехника, эстетика и визуализация данных, искусственный интеллект и т.д.
💎 «Мост через бездну», Паола Волкова
Книга-путешествие через миры, созданные художниками разных эпох, которая научит видеть больше и смотреть шире.
💎 «Искусство с 1900 года», Х. Фостер, Р. Краусс, Ив-Ален Буа, Б. Бухло и Д. Джослит
Самый глубокий анализ истории искусств XX века. Настольная книга каждого искусствоведа.
gm/ gn/ gg 🌷
Юлиана Муха — арт-критик, искусствовед и специалистка по криптоарту, Web3 и коллекциям
#art_mukha @yuliana_mooha
Современное искусство — тема, которая рождает множество споров, дискуссий и интерпретаций. Но, изучая контекст, в котором мы живём, и его место во всеобщей истории искусств, мы можем научиться понимать актуальное искусство, созвучное именно нашему времени.
💎 «Цифровое искусство», Кристиана Пол
Энциклопедическая книга, в которой собраны темы, с которыми работает цифровое искусство: звук, видео, робототехника, эстетика и визуализация данных, искусственный интеллект и т.д.
💎 «Мост через бездну», Паола Волкова
Книга-путешествие через миры, созданные художниками разных эпох, которая научит видеть больше и смотреть шире.
💎 «Искусство с 1900 года», Х. Фостер, Р. Краусс, Ив-Ален Буа, Б. Бухло и Д. Джослит
Самый глубокий анализ истории искусств XX века. Настольная книга каждого искусствоведа.
gm/ gn/ gg 🌷
Юлиана Муха — арт-критик, искусствовед и специалистка по криптоарту, Web3 и коллекциям
#art_mukha @yuliana_mooha
Web3 на доступном
Такаси Мураками и NFT
Такаси Мураками — один из самых известных и дорогих современных художников постмодерна. Его работы объединяют мир современной поп-культуры (комиксы, аниме, мода) и традиционной японской живописи XIX века nihonga.
Лидер и пионер:
▪️ японского нео-поп-арта;
▪️ концептуальной теории «superflat»;
▪️ любитель улыбающихся цветов, грибов и покемонов.
Мураками давно покорил докторскую степень искусствоведения, Версаль, мировые музеи, аукционы Sotheby's и Christie's, рэпера Канье Уэста, Билли Айлиш и все возможные бренды.
Полный мэтч для того, чтобы громко заявить о себе ещё и в NFT.
Что он и сделал: CLONE X by RTFKT, Murakami.Flowers, Hublot.
Murakami.Flowers — коллекция из пиксельных изображений цветов, как напоминание о буддийском учении о «108 страстях и желаниях», которые препятствуют человеческому счастью. Такаси надеется, что его улыбающиеся цветы будут напоминать людям о том, что человек может всегда выбирать счастье, несмотря на неудачи.
А вот секрет успешного успеха и совет для художников от Мураками:
«Надо уметь исторически обосновать происхождение своего стиля, показать серьёзную концептуальную базу, добавить запоминающихся образов, немного секса и не забыть намекнуть о неотвратимости смерти, а также постоянно учиться новому, изучать историю искусств и механизмы арт-рынка».
Ну что ж, всё по делу, мы и не спорим 👌
•Сюрреалистичный happy art с NFT цветами Такаси Мураками можно посмотреть тут
•Выставку в Gagosian gallery гуглить тут
gm/ gn/ gg 🌷
Юлиана Муха — арт-критик, искусствовед и специалистка по криптоарту, Web3 и коллекциям
#art_mukha @yuliana_mooha
Такаси Мураками — один из самых известных и дорогих современных художников постмодерна. Его работы объединяют мир современной поп-культуры (комиксы, аниме, мода) и традиционной японской живописи XIX века nihonga.
Лидер и пионер:
▪️ японского нео-поп-арта;
▪️ концептуальной теории «superflat»;
▪️ любитель улыбающихся цветов, грибов и покемонов.
Мураками давно покорил докторскую степень искусствоведения, Версаль, мировые музеи, аукционы Sotheby's и Christie's, рэпера Канье Уэста, Билли Айлиш и все возможные бренды.
Полный мэтч для того, чтобы громко заявить о себе ещё и в NFT.
Что он и сделал: CLONE X by RTFKT, Murakami.Flowers, Hublot.
Murakami.Flowers — коллекция из пиксельных изображений цветов, как напоминание о буддийском учении о «108 страстях и желаниях», которые препятствуют человеческому счастью. Такаси надеется, что его улыбающиеся цветы будут напоминать людям о том, что человек может всегда выбирать счастье, несмотря на неудачи.
А вот секрет успешного успеха и совет для художников от Мураками:
«Надо уметь исторически обосновать происхождение своего стиля, показать серьёзную концептуальную базу, добавить запоминающихся образов, немного секса и не забыть намекнуть о неотвратимости смерти, а также постоянно учиться новому, изучать историю искусств и механизмы арт-рынка».
Ну что ж, всё по делу, мы и не спорим 👌
•Сюрреалистичный happy art с NFT цветами Такаси Мураками можно посмотреть тут
•Выставку в Gagosian gallery гуглить тут
gm/ gn/ gg 🌷
Юлиана Муха — арт-критик, искусствовед и специалистка по криптоарту, Web3 и коллекциям
#art_mukha @yuliana_mooha
Web3 на доступном
Ex-Machina: A History of Generative Art
Международный аукционный дом Phillips, специализирующийся на предметах ХХ и ХXI веков, прямо сейчас впервые проводит онлайн-аукцион работ генеративного искусства. Аукцион закончится уже сегодня, а это значит — самое время пойти глянуть, что там и как, и при желании сделать свою ставку 🫠
Ну или как минимум посмотреть в историческом разрезе, как генеративное искусство развивалось со временем и откуда начали расти ноги у DALL-E 2 и Midjourney.
▪️ Одним из ранних образцов генеративного искусства можно считать изобретение Дейвидом Брюстером калейдоскопа — карманного арт-генератора XIX века. Но эстетика волновала Брюстера в последнюю очередь, так как калейдоскоп явился побочным продуктом его исследований поляризации света.
▪️ Сильнейшим моментом развития генеративного искусства стали 1960-е — время глобального распространения компьютерных технологий. Пионеры нового вида искусства вывели на первый план программное обеспечение и заложенный в него алгоритм, который создавал различные изображения.
▪️ А сегодня с появлением технологии NFT и блокчейна генеративное искусство начало переживать своё второе рождение. И пионеры, и новички как раз представлены на аукционе Phillips – от Веры Молнар до Дмитрия Черняка
Аукцион Ex-Machina: A History of Generative Art смотреть тут
gm/ gn/ gg 🌷
Юлиана Муха — арт-критик, искусствовед и специалистка по криптоарту, Web3 и коллекциям
#art_mukha @yuliana_mooha
Международный аукционный дом Phillips, специализирующийся на предметах ХХ и ХXI веков, прямо сейчас впервые проводит онлайн-аукцион работ генеративного искусства. Аукцион закончится уже сегодня, а это значит — самое время пойти глянуть, что там и как, и при желании сделать свою ставку 🫠
Ну или как минимум посмотреть в историческом разрезе, как генеративное искусство развивалось со временем и откуда начали расти ноги у DALL-E 2 и Midjourney.
▪️ Одним из ранних образцов генеративного искусства можно считать изобретение Дейвидом Брюстером калейдоскопа — карманного арт-генератора XIX века. Но эстетика волновала Брюстера в последнюю очередь, так как калейдоскоп явился побочным продуктом его исследований поляризации света.
▪️ Сильнейшим моментом развития генеративного искусства стали 1960-е — время глобального распространения компьютерных технологий. Пионеры нового вида искусства вывели на первый план программное обеспечение и заложенный в него алгоритм, который создавал различные изображения.
▪️ А сегодня с появлением технологии NFT и блокчейна генеративное искусство начало переживать своё второе рождение. И пионеры, и новички как раз представлены на аукционе Phillips – от Веры Молнар до Дмитрия Черняка
Аукцион Ex-Machina: A History of Generative Art смотреть тут
gm/ gn/ gg 🌷
Юлиана Муха — арт-критик, искусствовед и специалистка по криптоарту, Web3 и коллекциям
#art_mukha @yuliana_mooha
Web3 на доступном
Год первых NFT-выставок 🥳
В 2021-м году, пока весь цифровой мир обсуждал революцию NFT и часами засиживался в клабхаусе — помните, был такой? — нашлись смельчаки, которые рискнули первыми нести криптоэстетику в массы.
Прошёл год с событий, а споры о том, кто всё-таки был первым, не утихают. Можно тут даже ресёч не проводить, т.к. мы все первые живые выставки видели своими глазами 😎
Вот эти люди и их проекты:
▪️ Парк «Зарядье» и Подземный музей — SOVRISK напотоке
▪️ Collab и куратор Марат Гельман — Collab Art Moment
▪️ Александра Генералова и Никита Панин — «Криптокатакомба»
▪️ Ольга Дворецкая — Disartive и Blockchain Life
▪️ Digital Art Expo × 1artchannel — спец. проект Cosmoscow и Таврида.Арт
Ну и нельзя не упомянуть среди пионеров — музейную виртуальную выставку «Незримый эфир» от Эрмитажа и Aksenov Family Foundation.
Почёт и уважение!
gm/ gn/ gg 🌷
Юлиана Муха — арт-критик, искусствовед и специалистка по криптоарту, Web3 и коллекциям
#art_mukha @yuliana_mooha
В 2021-м году, пока весь цифровой мир обсуждал революцию NFT и часами засиживался в клабхаусе — помните, был такой? — нашлись смельчаки, которые рискнули первыми нести криптоэстетику в массы.
Прошёл год с событий, а споры о том, кто всё-таки был первым, не утихают. Можно тут даже ресёч не проводить, т.к. мы все первые живые выставки видели своими глазами 😎
Вот эти люди и их проекты:
▪️ Парк «Зарядье» и Подземный музей — SOVRISK напотоке
▪️ Collab и куратор Марат Гельман — Collab Art Moment
▪️ Александра Генералова и Никита Панин — «Криптокатакомба»
▪️ Ольга Дворецкая — Disartive и Blockchain Life
▪️ Digital Art Expo × 1artchannel — спец. проект Cosmoscow и Таврида.Арт
Ну и нельзя не упомянуть среди пионеров — музейную виртуальную выставку «Незримый эфир» от Эрмитажа и Aksenov Family Foundation.
Почёт и уважение!
gm/ gn/ gg 🌷
Юлиана Муха — арт-критик, искусствовед и специалистка по криптоарту, Web3 и коллекциям
#art_mukha @yuliana_mooha
Web3 на доступном
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
В Казани открывается первый в России офлайн NFT-магазин
Открытие магазина реализуется в рамках знакомства с командой Международного фестиваля медиаискусства NUR'22.
У посетителей будет возможность прийти в NFT-магазин, познакомиться с проектами локальных художников на экранах и при желании купить работу по QR-коду.
На этом цифровая магия не заканчивается — в магазине будет находиться ассистент-продавец в виде отрисованной 3D-модели: он расскажет о выставке и художниках подробнее.
Локация: Казань, ГУМ, 4 этаж.
Магазин будет открыт ежедневно с 31-го июля до завершения фестиваля NUR (11 сентября).
Вход свободный.
На видео: работы художников–участников фестиваля NUR 2021 года
#art_mukha @yuliana_mooha
Открытие магазина реализуется в рамках знакомства с командой Международного фестиваля медиаискусства NUR'22.
У посетителей будет возможность прийти в NFT-магазин, познакомиться с проектами локальных художников на экранах и при желании купить работу по QR-коду.
На этом цифровая магия не заканчивается — в магазине будет находиться ассистент-продавец в виде отрисованной 3D-модели: он расскажет о выставке и художниках подробнее.
Локация: Казань, ГУМ, 4 этаж.
Магазин будет открыт ежедневно с 31-го июля до завершения фестиваля NUR (11 сентября).
Вход свободный.
На видео: работы художников–участников фестиваля NUR 2021 года
#art_mukha @yuliana_mooha
Web3 на доступном
Open call для digital-художников на участие в ярмарке blazar
▪️ Для участия в open call приглашаются цифровые художники до 35 лет
Художники, успешно прошедшие отбор экспертной комиссией в рамках open call, представят свои работы 14-18 сентября на ярмарке молодого современного искусства blazar и получат 100% выручки от реализации работ.
В секции Created in Moscow при поддержке АКИ будет располагаться специальная секция digital & NFT искусства, курируемая blazar совместно с koshta collective. В секции будут выставлены работы 20 художников, доступные для покупки онлайн.
Дедлайн: 31 июля
Дата объявления результатов: 8 августа
Участвовать тут
#art_mukha @yuliana_mooha
▪️ Для участия в open call приглашаются цифровые художники до 35 лет
Художники, успешно прошедшие отбор экспертной комиссией в рамках open call, представят свои работы 14-18 сентября на ярмарке молодого современного искусства blazar и получат 100% выручки от реализации работ.
В секции Created in Moscow при поддержке АКИ будет располагаться специальная секция digital & NFT искусства, курируемая blazar совместно с koshta collective. В секции будут выставлены работы 20 художников, доступные для покупки онлайн.
Дедлайн: 31 июля
Дата объявления результатов: 8 августа
Участвовать тут
#art_mukha @yuliana_mooha
Web3 на доступном
Икона виртуального сюрреализма, продукт современной веб-культуры или мем-дива музейного уровня
Эллен Шейдлин — кто она?
▪️диджитал-художница, покорившая сердца 4,4 млн подписчиков в Инстаграм задолго до волны блогерского хайпа и NFT;
▪️художественный аватар, рождённый в цифре, кумир выросших бумеров и миллениалов, самая смелая мечта Набокова;
▪️инста-модель, за плечами которой работа с Nike, Estee Lauder, Moncler, Bacardi, BMW, Instagram, Swatch, Schwarzkopf, L'Oreal, Coca-Cola, Pepsico и выставочные проекты от Токио до Парижа;
▪️художница из Саратова, которая никогда не считала себя настоящей художницей, но нашедшая свой уникальный стиль в искусстве онлайн на глазах миллионов;
▪️на личном примере показавшая, что возможно всё, если верить в себя и постоянно развивать свой художественный навык и вкус;
▪️заигрывая с фантазиями, художница из раза в раз погружает зрителя в бесконечное исследование мира снов наяву в лучших традициях Андре Бретона, Рене Магритта и виртуального сюрреализма;
▪️девушка-провокация: все идут в диджитал, Эллен едет учиться академической живописи во Флоренцию; все — в инстаграм, Эллен — из; все — на прилавки NFT-маркетплейсов, Эллен — на выставки в Лувр и Венецианскую биеннале; все — в эфир, Эллен — в тон.
Об Эллен Шейдлин я могу говорить бесконечно. Но давайте не сегодня 🙂
О том, как художнице удаётся продвигаться без куратора, делать ошеломляющие проекты в NFT, ломать общепринятые шаблоны арт-рынка и оставаться при этом на два шага впереди всех — узнаем на эфире в этот чт в 12:00
gm/ gn/ gg 🌷
Юлиана Муха — арт-критик, искусствовед и специалистка по криптоарту, Web3 и коллекциям
#art_mukha @yuliana_mooha
Эллен Шейдлин — кто она?
▪️диджитал-художница, покорившая сердца 4,4 млн подписчиков в Инстаграм задолго до волны блогерского хайпа и NFT;
▪️художественный аватар, рождённый в цифре, кумир выросших бумеров и миллениалов, самая смелая мечта Набокова;
▪️инста-модель, за плечами которой работа с Nike, Estee Lauder, Moncler, Bacardi, BMW, Instagram, Swatch, Schwarzkopf, L'Oreal, Coca-Cola, Pepsico и выставочные проекты от Токио до Парижа;
▪️художница из Саратова, которая никогда не считала себя настоящей художницей, но нашедшая свой уникальный стиль в искусстве онлайн на глазах миллионов;
▪️на личном примере показавшая, что возможно всё, если верить в себя и постоянно развивать свой художественный навык и вкус;
▪️заигрывая с фантазиями, художница из раза в раз погружает зрителя в бесконечное исследование мира снов наяву в лучших традициях Андре Бретона, Рене Магритта и виртуального сюрреализма;
▪️девушка-провокация: все идут в диджитал, Эллен едет учиться академической живописи во Флоренцию; все — в инстаграм, Эллен — из; все — на прилавки NFT-маркетплейсов, Эллен — на выставки в Лувр и Венецианскую биеннале; все — в эфир, Эллен — в тон.
Об Эллен Шейдлин я могу говорить бесконечно. Но давайте не сегодня 🙂
О том, как художнице удаётся продвигаться без куратора, делать ошеломляющие проекты в NFT, ломать общепринятые шаблоны арт-рынка и оставаться при этом на два шага впереди всех — узнаем на эфире в этот чт в 12:00
gm/ gn/ gg 🌷
Юлиана Муха — арт-критик, искусствовед и специалистка по криптоарту, Web3 и коллекциям
#art_mukha @yuliana_mooha
Web3 на доступном
OPEN CALL для цифровых и медиахудожников в Музей городской скульптуры
«Мастерская Аникушина» – это бывшая мастерская известного скульптора XX века М.К.Аникушина, филиал Музея городской скульптуры в Петербурге. В этот раз кураторы решили включить в выставку медиаискусство и показать зрителям как современный digital art может звучать в классическом пространстве.
ТЕМА: «Чувство города»
ПРО ЧТО: Выставка про то, как город влияет на художников, а художники – на город. Предлагаем скульпторам, медиахудожникам и диджитал-артистам порассуждать о том, как они воспринимают Петербург. Что для вас значит город? Какие образы и ассоциации возникают при мысли о нем? На какие звуки, запахи, цвета вы обращаете внимание? По чему скучаете, находясь в отъезде?
ПОДАТЬ ЗАЯВКУ: заполните гугл-форму тут
СРОК ПОДАЧИ: заявки принимаются до 31 августа 2022 г. (включительно)
На фото: работы Аристарха Чернышева, Алексея Шульгина, Жени Зубкова и Brickspacer
#art_mukha @yuliana_mooha
«Мастерская Аникушина» – это бывшая мастерская известного скульптора XX века М.К.Аникушина, филиал Музея городской скульптуры в Петербурге. В этот раз кураторы решили включить в выставку медиаискусство и показать зрителям как современный digital art может звучать в классическом пространстве.
ТЕМА: «Чувство города»
ПРО ЧТО: Выставка про то, как город влияет на художников, а художники – на город. Предлагаем скульпторам, медиахудожникам и диджитал-артистам порассуждать о том, как они воспринимают Петербург. Что для вас значит город? Какие образы и ассоциации возникают при мысли о нем? На какие звуки, запахи, цвета вы обращаете внимание? По чему скучаете, находясь в отъезде?
ПОДАТЬ ЗАЯВКУ: заполните гугл-форму тут
СРОК ПОДАЧИ: заявки принимаются до 31 августа 2022 г. (включительно)
На фото: работы Аристарха Чернышева, Алексея Шульгина, Жени Зубкова и Brickspacer
#art_mukha @yuliana_mooha
Web3 на доступном
OPEN CALL на участие в конкурсе цифрового искусства от школы Masters и bad gallery
ТЕМА: «Escape»
ПРО ЧТО: Художникам предлагается поразмышлять над современным эскапизмом, уходом, который совершает общество в поисках другой, безопасной и яркой жизни. Как искусство и новые технологии помогают человеку уйти от беспощадной реальности и какое эмоциональное переживание рождается во время «побега»? К чему приведёт этот тотальный уход? Своё видение художники могут представить в виде NFT-объектов, созданных в любом жанре, или в формате концепций работ, планируемых к реализации.
Финалисты получат возможность презентовать свои работы на фестивале Bad Trip 16 сентября. И это ещё не всё: двое победителей смогут выставить свои NFT-объекты в VS Gallery.
ПОДАТЬ ЗАЯВКУ: завки принимаются на почту организаторов opencall@badgallery.com
СРОК ПОДАЧИ: 18 августа — 10 сентября 2022 года.
#art_mukha @yuliana_mooha
ТЕМА: «Escape»
ПРО ЧТО: Художникам предлагается поразмышлять над современным эскапизмом, уходом, который совершает общество в поисках другой, безопасной и яркой жизни. Как искусство и новые технологии помогают человеку уйти от беспощадной реальности и какое эмоциональное переживание рождается во время «побега»? К чему приведёт этот тотальный уход? Своё видение художники могут представить в виде NFT-объектов, созданных в любом жанре, или в формате концепций работ, планируемых к реализации.
Финалисты получат возможность презентовать свои работы на фестивале Bad Trip 16 сентября. И это ещё не всё: двое победителей смогут выставить свои NFT-объекты в VS Gallery.
ПОДАТЬ ЗАЯВКУ: завки принимаются на почту организаторов opencall@badgallery.com
СРОК ПОДАЧИ: 18 августа — 10 сентября 2022 года.
#art_mukha @yuliana_mooha
Web3 на доступном
Фестиваль цифрового паблик-арта Rosbank Future Cities 2022
Это масштабный проект на стыке современного цифрового искусства, урбанистики и устойчивого развития, призванный способствовать децентрализации культуры.
Фестиваль проходит в 5-ти городах России и метавселенной Rosbank.
▪️ В Москве проекты можно будет посмотреть вживую в ММОМА на Петровке, в Музее Москвы и на медиа-фасаде кинотеатра Октябрь.
▪️ В Екатеринбурге — на площадке Ельцин Центра.
▪️ В Казани — на площадке Центра современной культуры «Смена», в Павильоне Парка Черное Озеро и на ул. Вишневского д. 49.
▪️ В Самаре — в Музее Модерна и большая видеопроекция ждёт зрителей по адресу Московское шоссе, лит. Д., К. 28 Б.
▪️ В Санкт-Петербурге — на площадке Севкабель Порт.
▪️ В метавселенной Rosbank — работы всех художников-участников Фестиваля интегрированы в ландшафт города будущего, их можно увидеть из любой точки мира.
Когда: с 22 августа по 12 сентября
Где: Москва, Екатеринбург, Казань, Самара, Санкт-Петербург и метавселенная Rosbank
Вход: свободный
Инфо гуглить: тут
#art_mukha @yuliana_mooha
Это масштабный проект на стыке современного цифрового искусства, урбанистики и устойчивого развития, призванный способствовать децентрализации культуры.
Фестиваль проходит в 5-ти городах России и метавселенной Rosbank.
▪️ В Москве проекты можно будет посмотреть вживую в ММОМА на Петровке, в Музее Москвы и на медиа-фасаде кинотеатра Октябрь.
▪️ В Екатеринбурге — на площадке Ельцин Центра.
▪️ В Казани — на площадке Центра современной культуры «Смена», в Павильоне Парка Черное Озеро и на ул. Вишневского д. 49.
▪️ В Самаре — в Музее Модерна и большая видеопроекция ждёт зрителей по адресу Московское шоссе, лит. Д., К. 28 Б.
▪️ В Санкт-Петербурге — на площадке Севкабель Порт.
▪️ В метавселенной Rosbank — работы всех художников-участников Фестиваля интегрированы в ландшафт города будущего, их можно увидеть из любой точки мира.
Когда: с 22 августа по 12 сентября
Где: Москва, Екатеринбург, Казань, Самара, Санкт-Петербург и метавселенная Rosbank
Вход: свободный
Инфо гуглить: тут
#art_mukha @yuliana_mooha
Web3 на доступном
Metaverse Art Week 2022
Фестиваль цифрового искусства Metaverse Art Week в метавселенной Decentraland проходит уже в 3й раз. Тема этого года: «Мир создан из кода», куратор Дэвид Кэш. В основе концепции лежит глобальная идея о том, что «живой» мир создан из ДНК-кода, а виртуальный — из программного.
Вдохновлённая Венецианской биеннале и Art Basel Неделя Искусств Метавселенной представляет пользовательский опыт Web3 уже гораздо глубже и интереснее, чем раньше. Уровень подготовки — топ 🔥
Тут есть иммерсивные художественные инсталляции, перформансы, концептуальное искусство, точки телепортации, NFT-подарки и даже аудиогид как в реальном музее.
Особо меня впечатлил кинопоказ культового режиссёра немого кино Жоржа Мельеса «Путешествие на Луну» (1902 г.).
Что смотреть на Неделе Искусств: банан и все LIVE-мероприятия в Artnet, 2й этаж галереи Cash Labs, дом Фриды Кало, сад 3D-скульптур, комнату-улей, аукционный дом Sotheby's, ну и без криптопанков тут тоже не обошлось.
Как попасть: зайти в метавселенную на Art Week можно через ПК по этой синей ссылке (криптокошелёк необязателен)
Закрытие фестиваля: 29 августа 00:00
На фото: я на фоне работы Дэмиена Хёрста «Валюта»
#art_mukha @yuliana_mooha
Фестиваль цифрового искусства Metaverse Art Week в метавселенной Decentraland проходит уже в 3й раз. Тема этого года: «Мир создан из кода», куратор Дэвид Кэш. В основе концепции лежит глобальная идея о том, что «живой» мир создан из ДНК-кода, а виртуальный — из программного.
Вдохновлённая Венецианской биеннале и Art Basel Неделя Искусств Метавселенной представляет пользовательский опыт Web3 уже гораздо глубже и интереснее, чем раньше. Уровень подготовки — топ 🔥
Тут есть иммерсивные художественные инсталляции, перформансы, концептуальное искусство, точки телепортации, NFT-подарки и даже аудиогид как в реальном музее.
Особо меня впечатлил кинопоказ культового режиссёра немого кино Жоржа Мельеса «Путешествие на Луну» (1902 г.).
Что смотреть на Неделе Искусств: банан и все LIVE-мероприятия в Artnet, 2й этаж галереи Cash Labs, дом Фриды Кало, сад 3D-скульптур, комнату-улей, аукционный дом Sotheby's, ну и без криптопанков тут тоже не обошлось.
Как попасть: зайти в метавселенную на Art Week можно через ПК по этой синей ссылке (криптокошелёк необязателен)
Закрытие фестиваля: 29 августа 00:00
На фото: я на фоне работы Дэмиена Хёрста «Валюта»
#art_mukha @yuliana_mooha
Web3 на доступном
Коллективное искусство — это «новый чёрный»
Коллектиблз, digital-коллаборации, коллективное кураторство, серийное искусство и арт-группы — всё это вызревало в глобальный концептуальный тренд ещё до covid-19. Но после пандемии и всплеска демократии NFT потребность в коллективности вышла на новый уровень.
Летом весь мир искусства обсуждал Documenta'15 в Касселе. Это один из самых авторитетных смотров искусства, который утверждает тренды и формирует арт-повестку на ближайшие 5 лет.
▪️Кураторы из Индонезии (Ruangrupa) в этом году выбрали ключевым словом выставки слово «лумбунг». Лумбунг — это коллективное рисохранилище в Индонезии, куда жители приносят излишки риса для общего пользования.
Напомню, на всякий, что в искусстве говорят на языке метафор. А ключевое слово служит вектором смысла.
Что это значит: кураторская идея в том, что искусство сейчас необходимо в первую очередь для объединения людей и создания коммьюнити вокруг проектов, а не для поощрения художественного и коллекционерского эго. Выставочные пространства должны стать местом, где каждый может быть услышан и замечен.
▪️Криптоарт, NFT-маркетплейсы и Web3 вписываются в эту концепцию И-ДЕ-АЛЬ-НО. Это значит, что жить нам с NFT-коллекциями ещё минимум 5 лет.
Один из классных примеров NFT-коллаборации с высокой художественной ценностью (а я оч редко кого называю «классным», на минуточку 😎) — проект CharityKiss x Музей Бельведер.
Это благотворительный NFT-проект, где мировые digital-художники переосмысляют полотно Густава Климта «Поцелуй». Получилось, на мой взгляд, достойно.
Среди художников проекта есть и Ellen Sheidlin, тезисы эфира с которой можно прочитать вот тут
gm/ gn/ gg 🌷
Юлиана Муха — арт-критик, искусствовед и специалистка по криптоарту, Web3 и коллекциям
*/ по просьбам читателей завела личный тг-канал про оценку искусства @whyflyclub подписывайтесь!
#art_mukha @yuliana_mooha
Коллектиблз, digital-коллаборации, коллективное кураторство, серийное искусство и арт-группы — всё это вызревало в глобальный концептуальный тренд ещё до covid-19. Но после пандемии и всплеска демократии NFT потребность в коллективности вышла на новый уровень.
Летом весь мир искусства обсуждал Documenta'15 в Касселе. Это один из самых авторитетных смотров искусства, который утверждает тренды и формирует арт-повестку на ближайшие 5 лет.
▪️Кураторы из Индонезии (Ruangrupa) в этом году выбрали ключевым словом выставки слово «лумбунг». Лумбунг — это коллективное рисохранилище в Индонезии, куда жители приносят излишки риса для общего пользования.
Напомню, на всякий, что в искусстве говорят на языке метафор. А ключевое слово служит вектором смысла.
Что это значит: кураторская идея в том, что искусство сейчас необходимо в первую очередь для объединения людей и создания коммьюнити вокруг проектов, а не для поощрения художественного и коллекционерского эго. Выставочные пространства должны стать местом, где каждый может быть услышан и замечен.
▪️Криптоарт, NFT-маркетплейсы и Web3 вписываются в эту концепцию И-ДЕ-АЛЬ-НО. Это значит, что жить нам с NFT-коллекциями ещё минимум 5 лет.
Один из классных примеров NFT-коллаборации с высокой художественной ценностью (а я оч редко кого называю «классным», на минуточку 😎) — проект CharityKiss x Музей Бельведер.
Это благотворительный NFT-проект, где мировые digital-художники переосмысляют полотно Густава Климта «Поцелуй». Получилось, на мой взгляд, достойно.
Среди художников проекта есть и Ellen Sheidlin, тезисы эфира с которой можно прочитать вот тут
gm/ gn/ gg 🌷
Юлиана Муха — арт-критик, искусствовед и специалистка по криптоарту, Web3 и коллекциям
*/ по просьбам читателей завела личный тг-канал про оценку искусства @whyflyclub подписывайтесь!
#art_mukha @yuliana_mooha