Самые знаменитые кони Москвы
#Театр #Памятник #История #Факт Скульптурная композиция на фронтоне Большого театра известна всей стране. И не удивительно, ведь именно она изображена на денежной купюре в 100 руб. Но мало кто знает, сколько трудностей пришлось пережить четверке во главе с богом Аполлоном.
Здание Большого театра было построено в 1825 по проекту архитекторов А.Михайлова и Осипа Бове. В первой колеснице у Аполлона было всего 3 коня, а сама скульптура была сделана из гипса. В 1856 здание театра серьезно пострадало при пожаре. Восстанавливая его, архитектор Альберт Кавос увеличил число коней до 4, а гипс заменил на медь.
Москвичи любили говорить, что во всем городе есть всего два трезвых кучера: один на Триумфальных воротах, а другой на фронтоне Большого театра. А еще скульптуру поначалу украшала баранья голова (!), которую пришлось убрать из-за повреждений.
Пострадала квадрига Аполлона и во время войны. В 1941 при налете фашистской авиации ее серьезно посекло осколками от снарядов. Один осколок даже попал в голову Аполлона. Кстати, до войны скульптура ярко блестела золотом. Перед авианалетами ее покрыли специальной зеленой маскировочной краской. С тех пор квадрига так и осталась зеленой.
В 2007 сильно обветшавшую скульптуру отправили на реставрацию. 3 года Москва не видела Аполлона и его коней, но ожидание того стоило — скульптура обновлена и готова к новому витку истории.
@MoscowSecrets
#Театр #Памятник #История #Факт Скульптурная композиция на фронтоне Большого театра известна всей стране. И не удивительно, ведь именно она изображена на денежной купюре в 100 руб. Но мало кто знает, сколько трудностей пришлось пережить четверке во главе с богом Аполлоном.
Здание Большого театра было построено в 1825 по проекту архитекторов А.Михайлова и Осипа Бове. В первой колеснице у Аполлона было всего 3 коня, а сама скульптура была сделана из гипса. В 1856 здание театра серьезно пострадало при пожаре. Восстанавливая его, архитектор Альберт Кавос увеличил число коней до 4, а гипс заменил на медь.
Москвичи любили говорить, что во всем городе есть всего два трезвых кучера: один на Триумфальных воротах, а другой на фронтоне Большого театра. А еще скульптуру поначалу украшала баранья голова (!), которую пришлось убрать из-за повреждений.
Пострадала квадрига Аполлона и во время войны. В 1941 при налете фашистской авиации ее серьезно посекло осколками от снарядов. Один осколок даже попал в голову Аполлона. Кстати, до войны скульптура ярко блестела золотом. Перед авианалетами ее покрыли специальной зеленой маскировочной краской. С тех пор квадрига так и осталась зеленой.
В 2007 сильно обветшавшую скульптуру отправили на реставрацию. 3 года Москва не видела Аполлона и его коней, но ожидание того стоило — скульптура обновлена и готова к новому витку истории.
@MoscowSecrets
Проклятый театр и призрак актрисы
#Мистика #Призрак #Тайна Долгое время #Театр им. Пушкина на Тверском бульваре считался в театральной среде местом проклятым. Здесь постоянно менялось руководство, уходили актеры, проваливались постановки. По легенде, театр прокляла актриса Алиса Коонен за то, что у нее отняли ее детище.
В 1914 начинающая актриса Коонен познакомилась с режиссером Александром Таировым. Вместе они купили особняк на Тверском бульваре и открыли там свой Камерный театр, где ставили новаторские для того времени спектакли.
У театра сразу начались проблемы. В самом начале 1917 его чуть не закрыли из-за недовольства пайщиков — им не нравились модернистские идеи Таирова. Помогла Революция: революционер, писатель и искусствовед Анатолий Луначарский оказался поклонником творчества режиссера. Так Камерный театр просуществовал до 1949, но потом советская власть все же устала терпеть «эстетство» и покончила с ним навсегда.
Алису Коонен и Александра Таирова перевели в Театр Вахтангова, но работы им там не давали, а потом вынудили уйти на пенсию. Любимую квартиру тоже отобрали — она находилась в том же особняке на Тверском бульваре. Режиссер не пережил расставания со своим театром. Он заболел, потерял рассудок и умер в 1950. Алиса пережила его на 24 года, но больше не служила ни в одном театре. И вот после ее смерти в обновленном Камерном театре, названном Театром им. Пушкина, начались странные явления…
Гасли софиты, лопались зеркала, картины перемещались с места на место. Многие сотрудники видели призрак Коонен, бродивший по залам. Постановки начали проваливаться одна за другой. В 1991 театр решили освятить. Очевидцы говорят, что после освящения откуда-то из-за кулис вылетела синяя бабочка. Многие посчитали это знаком того, что Алиса простила это место. Но некоторые люди из театральной среды считают, что проклятье до сих пор висит над театром.
@MoscowSecrets
#Мистика #Призрак #Тайна Долгое время #Театр им. Пушкина на Тверском бульваре считался в театральной среде местом проклятым. Здесь постоянно менялось руководство, уходили актеры, проваливались постановки. По легенде, театр прокляла актриса Алиса Коонен за то, что у нее отняли ее детище.
В 1914 начинающая актриса Коонен познакомилась с режиссером Александром Таировым. Вместе они купили особняк на Тверском бульваре и открыли там свой Камерный театр, где ставили новаторские для того времени спектакли.
У театра сразу начались проблемы. В самом начале 1917 его чуть не закрыли из-за недовольства пайщиков — им не нравились модернистские идеи Таирова. Помогла Революция: революционер, писатель и искусствовед Анатолий Луначарский оказался поклонником творчества режиссера. Так Камерный театр просуществовал до 1949, но потом советская власть все же устала терпеть «эстетство» и покончила с ним навсегда.
Алису Коонен и Александра Таирова перевели в Театр Вахтангова, но работы им там не давали, а потом вынудили уйти на пенсию. Любимую квартиру тоже отобрали — она находилась в том же особняке на Тверском бульваре. Режиссер не пережил расставания со своим театром. Он заболел, потерял рассудок и умер в 1950. Алиса пережила его на 24 года, но больше не служила ни в одном театре. И вот после ее смерти в обновленном Камерном театре, названном Театром им. Пушкина, начались странные явления…
Гасли софиты, лопались зеркала, картины перемещались с места на место. Многие сотрудники видели призрак Коонен, бродивший по залам. Постановки начали проваливаться одна за другой. В 1991 театр решили освятить. Очевидцы говорят, что после освящения откуда-то из-за кулис вылетела синяя бабочка. Многие посчитали это знаком того, что Алиса простила это место. Но некоторые люди из театральной среды считают, что проклятье до сих пор висит над театром.
@MoscowSecrets
Пятый юбилейный сезон спектакля-приключения Remote Moscow
Мы уже рассказывали Вам и об интерактивных гидах по Москве, и о различных музеях, достойных Вашего внимания, но в этот раз речь пойдёт про нечто особенное!
#Театр — это не всегда три часа в тёмном зале. У театрального проекта «Импресарио» это прогулки по Москве в компании искусственного интеллекта.
События спектакля разворачиваются в реальности: декорациями становятся улицы города, актёрами — прохожие, реквизитом — элементы окружающей действительности.
Remote Moscow начинается в секретной точке X, а заканчивается... на одной из крыш в центре города!
По случаю пятого сезона «Импресарио» дарит подписчикам канала «Тайны Москвы» скидку 11% на билеты. Промокод wow_moscowsecrets11 действителен до 31 июля.
📅 сеансы со вторника по воскресенье в 14:00, 17:00, 19:30
🎟 от 1 000 ₽⠀
👉 wowwowwow.ru/remotemoscow
Мы уже рассказывали Вам и об интерактивных гидах по Москве, и о различных музеях, достойных Вашего внимания, но в этот раз речь пойдёт про нечто особенное!
#Театр — это не всегда три часа в тёмном зале. У театрального проекта «Импресарио» это прогулки по Москве в компании искусственного интеллекта.
События спектакля разворачиваются в реальности: декорациями становятся улицы города, актёрами — прохожие, реквизитом — элементы окружающей действительности.
Remote Moscow начинается в секретной точке X, а заканчивается... на одной из крыш в центре города!
По случаю пятого сезона «Импресарио» дарит подписчикам канала «Тайны Москвы» скидку 11% на билеты. Промокод wow_moscowsecrets11 действителен до 31 июля.
📅 сеансы со вторника по воскресенье в 14:00, 17:00, 19:30
🎟 от 1 000 ₽⠀
👉 wowwowwow.ru/remotemoscow
Самые французские места Москвы
У России и Франции непростая история взаимоотношений. Неудивительно, что французский след в Москве достаточно заметен – от воспоминаний о пожаре 1812 года и Поклонной горы, на которой Наполеон ждал и не дождался ключей от города, до модных французских магазинов на Кузнецком мосту (и их призраков!). Сегодня расскажем и о других интересных местах.
#История В конце XVIII века в Москве на месте снесенных стен Белого города создали Бульварное кольцо. Прототипом выступили бульвары Парижа. Даже сегодня можно почувствовать французский шарм, совершив променад по московским бульварам.
Чтобы усилить сходство с Парижем, можно полюбоваться на московские копии Эйфелевой башни. А затем спуститься в #метро, воспользовавшись «парижским входом» на Киевской.
Был в Москве и необычный французский #театр. В 1901 «король антрепризы» Шарль Омон построил каменное #здание театра «Буфф», который прославился своими смелыми эротическими постановками. В наши дни здесь расположен Концертный зал имени П. И. Чайковского.
Но не только развлечениями жила «французская» Москва. В 1843 в город пришли парижские ароматы, когда Альфонс Ралле открыл на Вятской улице фабрику по производству мыла, парфюмерии и косметики. После революции предприятие было национализировано и получило #название «Свобода». А в 1861 заработала парфюмерная компания «Брокар и Ко» Анри Брокара, которая после революции стала фабрикой «Новая Заря».
#Факт В 1763 Екатерина II издала указ о привилегиях иностранцам, и в Москву приехало немало французов, бежавших от революции в своей стране. Они основали общину в районе Лубянки и выстроили небольшой католический #храм, сохранившийся до наших времен. Сегодня в храме Святого Людовика на Малой Лубянке совершают службы на французском, русском, литовском, итальянском и других языках.
@MoscowSecrets
У России и Франции непростая история взаимоотношений. Неудивительно, что французский след в Москве достаточно заметен – от воспоминаний о пожаре 1812 года и Поклонной горы, на которой Наполеон ждал и не дождался ключей от города, до модных французских магазинов на Кузнецком мосту (и их призраков!). Сегодня расскажем и о других интересных местах.
#История В конце XVIII века в Москве на месте снесенных стен Белого города создали Бульварное кольцо. Прототипом выступили бульвары Парижа. Даже сегодня можно почувствовать французский шарм, совершив променад по московским бульварам.
Чтобы усилить сходство с Парижем, можно полюбоваться на московские копии Эйфелевой башни. А затем спуститься в #метро, воспользовавшись «парижским входом» на Киевской.
Был в Москве и необычный французский #театр. В 1901 «король антрепризы» Шарль Омон построил каменное #здание театра «Буфф», который прославился своими смелыми эротическими постановками. В наши дни здесь расположен Концертный зал имени П. И. Чайковского.
Но не только развлечениями жила «французская» Москва. В 1843 в город пришли парижские ароматы, когда Альфонс Ралле открыл на Вятской улице фабрику по производству мыла, парфюмерии и косметики. После революции предприятие было национализировано и получило #название «Свобода». А в 1861 заработала парфюмерная компания «Брокар и Ко» Анри Брокара, которая после революции стала фабрикой «Новая Заря».
#Факт В 1763 Екатерина II издала указ о привилегиях иностранцам, и в Москву приехало немало французов, бежавших от революции в своей стране. Они основали общину в районе Лубянки и выстроили небольшой католический #храм, сохранившийся до наших времен. Сегодня в храме Святого Людовика на Малой Лубянке совершают службы на французском, русском, литовском, итальянском и других языках.
@MoscowSecrets
Проклятье Большого Театра
#Мистика #История #Легенда
Мы уже рассказывали о тайнах знаменитой квадриги Аполлона, украшающей здание Большого Театра. А сегодня обратимся к загадкам самого театра.
Вы знали, что Большой театр построили почти на болоте? Веками место в районе нынешней Театральной площади считалось непригодным для строительства. Здесь протекала река Неглинная, которая часто выходила из берегов.
В 1812 Неглинку заключили в трубу, а в 1825 открыли здание театра. Но прошлое давало о себе знать: Театральная #площадь считалась одним из самых грязных мест Москвы. И хлебным местом у извозчиков, которые перевозили нарядных дам через зловонные лужи.
Веками Большой #театр преследовали пожары. Его прямой предок, Петровский театр Меддокса, в первый раз сгорел еще до открытия, а потом полыхал ещё два раза. В 1853 и #здание на Театральной площади охватил огонь, да так сильно, что пожар не могли потушить несколько дней. Тогда от здания театра остались лишь внешние стены.
Суеверные москвичи связывали #пожар с роковой премьерой: в те дни на сцене ставили «Русалку», где присутствовали зловещие сцены большого пожара. Другие говорили о нарушении древней традиции, за которую поплатился Большой.
Дело в том, что одним из заметных украшений зрительного зала считается полотно "Аполлон и музы" на плафоне театра. Академик Титов, которого пригласили расписывать плафон, выкинул музу гимнов Полигимнию из списка 9 муз, традиционно сопровождающих Аполлона. Вместо нее он нарисовал музу живописи, которую сам же и придумал. По легенде, тем самым он прогневал богов. Впрочем, сегодня с Большим театром всё в порядке, и он по-прежнему радует зрителей.
@MoscowSecrets
#Мистика #История #Легенда
Мы уже рассказывали о тайнах знаменитой квадриги Аполлона, украшающей здание Большого Театра. А сегодня обратимся к загадкам самого театра.
Вы знали, что Большой театр построили почти на болоте? Веками место в районе нынешней Театральной площади считалось непригодным для строительства. Здесь протекала река Неглинная, которая часто выходила из берегов.
В 1812 Неглинку заключили в трубу, а в 1825 открыли здание театра. Но прошлое давало о себе знать: Театральная #площадь считалась одним из самых грязных мест Москвы. И хлебным местом у извозчиков, которые перевозили нарядных дам через зловонные лужи.
Веками Большой #театр преследовали пожары. Его прямой предок, Петровский театр Меддокса, в первый раз сгорел еще до открытия, а потом полыхал ещё два раза. В 1853 и #здание на Театральной площади охватил огонь, да так сильно, что пожар не могли потушить несколько дней. Тогда от здания театра остались лишь внешние стены.
Суеверные москвичи связывали #пожар с роковой премьерой: в те дни на сцене ставили «Русалку», где присутствовали зловещие сцены большого пожара. Другие говорили о нарушении древней традиции, за которую поплатился Большой.
Дело в том, что одним из заметных украшений зрительного зала считается полотно "Аполлон и музы" на плафоне театра. Академик Титов, которого пригласили расписывать плафон, выкинул музу гимнов Полигимнию из списка 9 муз, традиционно сопровождающих Аполлона. Вместо нее он нарисовал музу живописи, которую сам же и придумал. По легенде, тем самым он прогневал богов. Впрочем, сегодня с Большим театром всё в порядке, и он по-прежнему радует зрителей.
@MoscowSecrets
Роскошное Люблино и усадьба с секретами
#История #Личность #Архитектура
Сегодня московский #район Люблино не отличается архитектурными изысками. А вот в XVIII-XIX веках о местной усадьбе завороженно говорила вся Москва!
Село на этом месте стояло еще с XVI века, только тогда оно называлось Годуново. В 1800 его приобрел Н.А. Дурасов – известный московский богач, балагур и вечный холостяк. Он задумал построить здесь роскошную усадьбу.
Главный #дом усадьбы был сделан в виде креста. В народе говорили, что так Дурасов хотел увековечить полученный им крест Святой Анны 1-й степени. Помимо господского дома здесь располагались оранжереи, конный двор, #театр и отдельный дом для актеров. Крепостной театр Дурасова считался лучшим в Москве, многие из его актеров сделали неплохую карьеру.
Существовала #легенда, что под люблинским прудом был прокопан тоннель. Дурасов якобы встречал своих гостей у входа, предлагал им прокатиться на лодке, а потом внезапно встречал их уже на другом берегу. На самом деле прорыть такой тоннель в те времена было невозможно.
Также есть легенда, что в 1866 в Люблине гостил Федор Достоевский и даже работал там над романом «Преступление и наказание». Зная об эпилепсии писателя, к нему приставили лакея. Но вскоре тот отказался оставаться наедине с Достоевским, рассказывая, что писатель явно хочет кого-то убить, раз постоянно бормочет об этом по ночам.
В 1904 смерч почти уничтожил усадьбу Люблино. Оставшиеся здания передавали разным научным институтам. Сегодня здесь располагаются творческие кружки, музеи и театральные студии.
@MoscowSecrets
#История #Личность #Архитектура
Сегодня московский #район Люблино не отличается архитектурными изысками. А вот в XVIII-XIX веках о местной усадьбе завороженно говорила вся Москва!
Село на этом месте стояло еще с XVI века, только тогда оно называлось Годуново. В 1800 его приобрел Н.А. Дурасов – известный московский богач, балагур и вечный холостяк. Он задумал построить здесь роскошную усадьбу.
Главный #дом усадьбы был сделан в виде креста. В народе говорили, что так Дурасов хотел увековечить полученный им крест Святой Анны 1-й степени. Помимо господского дома здесь располагались оранжереи, конный двор, #театр и отдельный дом для актеров. Крепостной театр Дурасова считался лучшим в Москве, многие из его актеров сделали неплохую карьеру.
Существовала #легенда, что под люблинским прудом был прокопан тоннель. Дурасов якобы встречал своих гостей у входа, предлагал им прокатиться на лодке, а потом внезапно встречал их уже на другом берегу. На самом деле прорыть такой тоннель в те времена было невозможно.
Также есть легенда, что в 1866 в Люблине гостил Федор Достоевский и даже работал там над романом «Преступление и наказание». Зная об эпилепсии писателя, к нему приставили лакея. Но вскоре тот отказался оставаться наедине с Достоевским, рассказывая, что писатель явно хочет кого-то убить, раз постоянно бормочет об этом по ночам.
В 1904 смерч почти уничтожил усадьбу Люблино. Оставшиеся здания передавали разным научным институтам. Сегодня здесь располагаются творческие кружки, музеи и театральные студии.
@MoscowSecrets
«Час волка» и необычный циферблат
#Секрет #Детям #История
Театр кукол имени С.В. Образцова — крупнейший кукольный #театр в мире. Сюда ходят семьями, чтобы увидеть проверенные временем спектакли. Но еще больше горожан приходят смотреть не на кукол, а на необычные часы на фасаде театра.
Здание на Садово-Самотечной улице построили в 1970 специально для Театра кукол. Всё было хорошо, но фасад оказался слишком скучным – просто серая стена. Тогда Образцов вспомнил об одной задумке.
На гастролях он часто видел европейские башенные часы. Особенно Образцова впечатлили знаменитые средневековые #часы в Праге, состоящие из нескольких циферблатов. Вместе со скульптором Дмитрием Шаховским и инженером Вениамином Кальмансоном он придумал часы для своего театра – кукольные и волшебные.
Часы размером 4 метра в длину и 3 в ширину состоят из циферблата с золотыми стрелками и 12 домиков. Сверху на часах сидит большой петух. Каждый час открывается домик, соответствующий времени, из него появляется сказочный персонаж, танцующий под музыку народной песни «Во саду ли, в огороде».
Ровно в полдень и в полночь открываются все домики. Именно тогда около театра собирается больше всего людей, чтобы понаблюдать за работой часов. Первое время петух кричал каждый час, в том числе и ночью, но после жалоб местных жителей у него появился ночной (тихий) режим.
Забавный #факт: в советское время в 11:00 начиналась торговля спиртным. На часах в это время появлялся волк с ножом, как будто нарезающий закуску, что было знаком для посетителей соседнего гастронома. Поэтому в народе 11 часов называли «часом волка».
@MoscowSecrets
#Секрет #Детям #История
Театр кукол имени С.В. Образцова — крупнейший кукольный #театр в мире. Сюда ходят семьями, чтобы увидеть проверенные временем спектакли. Но еще больше горожан приходят смотреть не на кукол, а на необычные часы на фасаде театра.
Здание на Садово-Самотечной улице построили в 1970 специально для Театра кукол. Всё было хорошо, но фасад оказался слишком скучным – просто серая стена. Тогда Образцов вспомнил об одной задумке.
На гастролях он часто видел европейские башенные часы. Особенно Образцова впечатлили знаменитые средневековые #часы в Праге, состоящие из нескольких циферблатов. Вместе со скульптором Дмитрием Шаховским и инженером Вениамином Кальмансоном он придумал часы для своего театра – кукольные и волшебные.
Часы размером 4 метра в длину и 3 в ширину состоят из циферблата с золотыми стрелками и 12 домиков. Сверху на часах сидит большой петух. Каждый час открывается домик, соответствующий времени, из него появляется сказочный персонаж, танцующий под музыку народной песни «Во саду ли, в огороде».
Ровно в полдень и в полночь открываются все домики. Именно тогда около театра собирается больше всего людей, чтобы понаблюдать за работой часов. Первое время петух кричал каждый час, в том числе и ночью, но после жалоб местных жителей у него появился ночной (тихий) режим.
Забавный #факт: в советское время в 11:00 начиналась торговля спиртным. На часах в это время появлялся волк с ножом, как будто нарезающий закуску, что было знаком для посетителей соседнего гастронома. Поэтому в народе 11 часов называли «часом волка».
@MoscowSecrets
Где в Москве найти синюю птицу?
В 1979 на проспекте Вернадского открылся первый в СССР музыкальный театр для детей. Его создательница Наталья Сац зашифровала в его здании всё, что считала приносящим счастье.
#Личность Наталия Сац мечтала создать театр в память об отце – композиторе Илье Сац. Но собственную площадку пришлось выбивать почти 20 лет!
#Театр Наконец, власти дали добро на возведения здания для театра на юго-западе Москвы. Архитектором выступил Владилен Красильников, которого Сац попросила спроектировать #дом в готическом стиле. В те времена это была большая смелость. Но Красильников не растерялся и построил интересное #здание, которое сочетало готику и модный советский стиль в архитектуре – брутализм.
#Архитектура Наталья Сац хотела создать для детей настоящую сказку. В здании из ракушечника появились многие элементы, которые она подсмотрела в поездках по миру. А венчает всё сооружение главный #символ театра – скульптура Синей птицы на арфе. У этого образа особое значение: музыку к спектаклю по пьесе Метерлинка «Синяя птица» написал Илья Сац.
#Секрет Театр необычно выглядит и внутри: в помещениях можно встретить ажурные мостики, дверные ручки в виде скрипичных ключей, причудливые светильники. А в верхнем фойе находится зал со скульптурами и панно, напоминающие о различных сказках, а также вольер для живых птиц!
В 2003 у театра появился и другая знаковая скульптура – #памятник самой основательнице театра работы Александра Белашова. Скульптор запечатлел Наталью Ильиничну с двумя детьми в образах Красной Шапочки и Волка. Кстати, эта #скульптура вошла в наш список самых красивых женских памятников Москвы.
@MoscowSecrets
В 1979 на проспекте Вернадского открылся первый в СССР музыкальный театр для детей. Его создательница Наталья Сац зашифровала в его здании всё, что считала приносящим счастье.
#Личность Наталия Сац мечтала создать театр в память об отце – композиторе Илье Сац. Но собственную площадку пришлось выбивать почти 20 лет!
#Театр Наконец, власти дали добро на возведения здания для театра на юго-западе Москвы. Архитектором выступил Владилен Красильников, которого Сац попросила спроектировать #дом в готическом стиле. В те времена это была большая смелость. Но Красильников не растерялся и построил интересное #здание, которое сочетало готику и модный советский стиль в архитектуре – брутализм.
#Архитектура Наталья Сац хотела создать для детей настоящую сказку. В здании из ракушечника появились многие элементы, которые она подсмотрела в поездках по миру. А венчает всё сооружение главный #символ театра – скульптура Синей птицы на арфе. У этого образа особое значение: музыку к спектаклю по пьесе Метерлинка «Синяя птица» написал Илья Сац.
#Секрет Театр необычно выглядит и внутри: в помещениях можно встретить ажурные мостики, дверные ручки в виде скрипичных ключей, причудливые светильники. А в верхнем фойе находится зал со скульптурами и панно, напоминающие о различных сказках, а также вольер для живых птиц!
В 2003 у театра появился и другая знаковая скульптура – #памятник самой основательнице театра работы Александра Белашова. Скульптор запечатлел Наталью Ильиничну с двумя детьми в образах Красной Шапочки и Волка. Кстати, эта #скульптура вошла в наш список самых красивых женских памятников Москвы.
@MoscowSecrets
#Дата 28 марта 1776 года был открыт Большой театр. Именно тогда губернский прокурор князь Пётр Васильевич Урусов получил высочайшее соизволение императрицы Екатерины II «содержать… театральные всякого рода представления, а также концерты, воксалы и маскарады». Новый #театр сначала был назван Петровским, но сгорел еще до открытия. И позже Большой Театр преследовали пожары и другие беды. Подробнее об этом читайте в нашей статье.
Театр в гигантской шестеренке
#История #Архитектура #Авангард
Театры Москвы нередко располагаются в зданиях необычной архитектуры. Одним из самых заметных примеров такого творческого соседства считается здание, с 1996 года принадлежащее Театру Романа Виктюка.
Изначально #здание было построено в 1927-1929 гг. известным советским архитектором-авангардистом К. С. Мельниковым. В необычном доме, напоминающем гигантскую шестеренку с зубцами, расположился Дом культуры коммунальщиков, позднее переименованный в ДК им. Русакова.
Создавая здание, Мельников в первую очередь хотел максимально использовать естественный свет, поэтому спроектировал огромные окна по всему фасаду. К сожалению, первой же зимой оказалось, что в Доме Культуры очень холодно, т.к. стекла не удерживали тепло. Большинство оконных проемов пришлось заложить кирпичом.
Здание долгое время стояло заброшенным и к моменту передачи Театру Романа Виктюка находилось уже в аварийном состоянии. Репетиции и спектакли приходилось проводить, спасаясь от холода, сквозняков и текущей крыши. В 2012 здание закрыли на реконструкцию, а открыли в 2016. Появилось самое передовое сценическое оборудование, красивый зрительный зал в виде античного амфитеатра и многое другое.
Кирпичную кладку в оконных проемах убрали и вставили современные стекла, удерживающие тепло. Теперь Театр Романа Виктюка считается единственным российским театром, где в спектаклях используется естественное освещение. Кроме того, это единственный #театр, в котором балконы амфитеатра вынесены за пределы основного пространства. Они располагаются в «зубцах» огромной шестеренки.
@MoscowSecrets
#История #Архитектура #Авангард
Театры Москвы нередко располагаются в зданиях необычной архитектуры. Одним из самых заметных примеров такого творческого соседства считается здание, с 1996 года принадлежащее Театру Романа Виктюка.
Изначально #здание было построено в 1927-1929 гг. известным советским архитектором-авангардистом К. С. Мельниковым. В необычном доме, напоминающем гигантскую шестеренку с зубцами, расположился Дом культуры коммунальщиков, позднее переименованный в ДК им. Русакова.
Создавая здание, Мельников в первую очередь хотел максимально использовать естественный свет, поэтому спроектировал огромные окна по всему фасаду. К сожалению, первой же зимой оказалось, что в Доме Культуры очень холодно, т.к. стекла не удерживали тепло. Большинство оконных проемов пришлось заложить кирпичом.
Здание долгое время стояло заброшенным и к моменту передачи Театру Романа Виктюка находилось уже в аварийном состоянии. Репетиции и спектакли приходилось проводить, спасаясь от холода, сквозняков и текущей крыши. В 2012 здание закрыли на реконструкцию, а открыли в 2016. Появилось самое передовое сценическое оборудование, красивый зрительный зал в виде античного амфитеатра и многое другое.
Кирпичную кладку в оконных проемах убрали и вставили современные стекла, удерживающие тепло. Теперь Театр Романа Виктюка считается единственным российским театром, где в спектаклях используется естественное освещение. Кроме того, это единственный #театр, в котором балконы амфитеатра вынесены за пределы основного пространства. Они располагаются в «зубцах» огромной шестеренки.
@MoscowSecrets
Проклятый театр и призрак актрисы
#Мистика #Призрак #Тайна Долгое время #Театр им. Пушкина на Тверском бульваре считался в театральной среде местом проклятым.
Здесь то и дело менялось руководство, уходили актеры, проваливались постановки. По легенде, театр прокляла актриса Алиса Коонен за то, что у нее отняли ее детище.
В 1914 начинающая актриса Коонен познакомилась с режиссером Александром Таировым. Вместе они купили особняк на Тверском бульваре и открыли там свой Камерный театр, где ставили новаторские для того времени спектакли.
У театра сразу начались проблемы. В начале 1917 его чуть не закрыли из-за недовольства пайщиков — им не нравились модернистские идеи Таирова.
Помогла Революция: революционер, писатель и искусствовед Анатолий Луначарский оказался поклонником творчества режиссера.
Так Камерный театр просуществовал до 1949, но потом советская власть все же устала терпеть «эстетство» и покончила с ним навсегда.
Алису Коонен и А.Таирова перевели в Театр Вахтангова, но работы им там не давали, а потом вынудили уйти на пенсию. Режиссер не пережил расставания со своим театром. Он заболел, потерял рассудок и умер в 1950.
Алиса пережила его на 24 года, но больше не служила ни в одном театре. И вот после ее смерти в обновленном Камерном театре, названном Театром им. Пушкина, начались странные явления…
Гасли софиты, лопались зеркала, картины перемещались с места на место. Многие сотрудники видели призрак Коонен, бродивший по залам. Постановки начали проваливаться одна за другой. В 1991 театр решили освятить.
Очевидцы говорят, что после освящения из-за кулис вылетела синяя бабочка. Многие посчитали это знаком того, что Алиса простила это место...
@MoscowSecrets
#Мистика #Призрак #Тайна Долгое время #Театр им. Пушкина на Тверском бульваре считался в театральной среде местом проклятым.
Здесь то и дело менялось руководство, уходили актеры, проваливались постановки. По легенде, театр прокляла актриса Алиса Коонен за то, что у нее отняли ее детище.
В 1914 начинающая актриса Коонен познакомилась с режиссером Александром Таировым. Вместе они купили особняк на Тверском бульваре и открыли там свой Камерный театр, где ставили новаторские для того времени спектакли.
У театра сразу начались проблемы. В начале 1917 его чуть не закрыли из-за недовольства пайщиков — им не нравились модернистские идеи Таирова.
Помогла Революция: революционер, писатель и искусствовед Анатолий Луначарский оказался поклонником творчества режиссера.
Так Камерный театр просуществовал до 1949, но потом советская власть все же устала терпеть «эстетство» и покончила с ним навсегда.
Алису Коонен и А.Таирова перевели в Театр Вахтангова, но работы им там не давали, а потом вынудили уйти на пенсию. Режиссер не пережил расставания со своим театром. Он заболел, потерял рассудок и умер в 1950.
Алиса пережила его на 24 года, но больше не служила ни в одном театре. И вот после ее смерти в обновленном Камерном театре, названном Театром им. Пушкина, начались странные явления…
Гасли софиты, лопались зеркала, картины перемещались с места на место. Многие сотрудники видели призрак Коонен, бродивший по залам. Постановки начали проваливаться одна за другой. В 1991 театр решили освятить.
Очевидцы говорят, что после освящения из-за кулис вылетела синяя бабочка. Многие посчитали это знаком того, что Алиса простила это место...
@MoscowSecrets