Основатель ЛЕЩУКФОНД Олег Лещук – не только предприниматель и медиаменеджер. Олег коллекционирует искусство более 30 лет. В его собрании – около 300 работ российских и зарубежных художников.
Коллекция была впервые показана широкому кругу зрителей в музее ART4 в ноябре прошлого года. Без ложной скромности заметим, что выставка стала одним из самых резонансных проектов конца прошлого года, во многом благодаря ироничному и провокационному названию «Лещи и щуки: улов Лещука», а также необычному кураторскому решению, которое соединило две страсти Олега – рыбалку и современное искусство 🎣
В сетях коллекционера зрители увидели более 90 работ Павла Пепперштейна, Анатолия Зверева, Ани Желудь, Вовы Перкина, Андрея Люблинского и других художников.
Решение включить в экспозицию рекламные ролики создало эффект игрового поля и наглядно продемонстрировало взаимосвязь рекламы и искусства.
Выставка стала вторым по посещаемости событием в Музее ART4, после ярмарки "Тупик".
Куратор проекта – Александр Дашевский, сокуратор и продюсер – Мария Кожевникова.
#лещукфонд #обзор #выставки
Коллекция была впервые показана широкому кругу зрителей в музее ART4 в ноябре прошлого года. Без ложной скромности заметим, что выставка стала одним из самых резонансных проектов конца прошлого года, во многом благодаря ироничному и провокационному названию «Лещи и щуки: улов Лещука», а также необычному кураторскому решению, которое соединило две страсти Олега – рыбалку и современное искусство 🎣
В сетях коллекционера зрители увидели более 90 работ Павла Пепперштейна, Анатолия Зверева, Ани Желудь, Вовы Перкина, Андрея Люблинского и других художников.
«При выборе работ я исхожу из интуитивного ощущения. Это принцип моей коллекции – она собиралась не с четким структурированным подходом и выбором определенного течения. Она отражает мою жизнь, мои эмоции. Я покупаю то, что мне нравится – и все! Это как на рыбалке, когда ты ловишь то, что клюет. В коллекции клюют мои личные ощущения и предпочтения» – рассказывает Лещук.
Решение включить в экспозицию рекламные ролики создало эффект игрового поля и наглядно продемонстрировало взаимосвязь рекламы и искусства.
Выставка стала вторым по посещаемости событием в Музее ART4, после ярмарки "Тупик".
Куратор проекта – Александр Дашевский, сокуратор и продюсер – Мария Кожевникова.
#лещукфонд #обзор #выставки
❤10
В рамках рубрики «Художники» хотим знакомить вас с авторами, работающими с близкими Фонду темами.
Иван Симонов (р.1991,Москва) – наш первый герой.
Основная тема его работ – окружающее пространство, анализ собственного информационного поля и проблемы, с которыми сталкиваются люди.
Иван известен прежде всего как уличный художник. Его стрит-арт проект «Маленькие люди» начался в 2016 году, в котором он совместил документальную фотографию и уличное искусство, обыгрывая при этом контекст места, изменяя его или дополняя.
Обращаясь в своих произведениях к проблемам человека, Ваня часто делает это иронично и с большой верой в ценность каждой личности.
Дважды номинирован на премию Сергея Курехина. Работы Симонова находятся в коллекциях Copelouzos Family Art Museum (Греция), Музея современного искусства PERMM, Фонда поддержки и развития современного искусства «Винзавод», Фонда содействия развитию современного искусства Ruarts Foundation (Москва), ЦСИ Сияние (Апатиты) и в ряде частных и корпоративных коллекций.
Иван Симонов (р.1991,Москва) – наш первый герой.
Основная тема его работ – окружающее пространство, анализ собственного информационного поля и проблемы, с которыми сталкиваются люди.
Иван известен прежде всего как уличный художник. Его стрит-арт проект «Маленькие люди» начался в 2016 году, в котором он совместил документальную фотографию и уличное искусство, обыгрывая при этом контекст места, изменяя его или дополняя.
Обращаясь в своих произведениях к проблемам человека, Ваня часто делает это иронично и с большой верой в ценность каждой личности.
Дважды номинирован на премию Сергея Курехина. Работы Симонова находятся в коллекциях Copelouzos Family Art Museum (Греция), Музея современного искусства PERMM, Фонда поддержки и развития современного искусства «Винзавод», Фонда содействия развитию современного искусства Ruarts Foundation (Москва), ЦСИ Сияние (Апатиты) и в ряде частных и корпоративных коллекций.
🔥8🤮1
Сейчас работы Ивана можно увидеть не только в пространстве улиц, но и в галереях. Обращаясь в своих произведениях к проблемам человека, художник часто делает это иронично и с большой верой в ценность каждой личности.
На фотографиях представлены работы Ивана с персональной выставки «Текст как ландшафт», проходившей в 2023 году в Pop/off/art gallery.
Главное в этом проекте не фотография, а текст. В этих работах Иван является продолжателем традиции Эрика Булатова и советских концептуалистов, которые работали с языком и другими средствами коммуникации, освещая при этом социальную и культурологическую проблематику. Зрителя встречали кричащие транспаранты, окна электричек, привычные бытовые объекты, дополненные текстом, открывающие для зрителя новые грани восприятия.
#лещукфонд #художники #выставки
На фотографиях представлены работы Ивана с персональной выставки «Текст как ландшафт», проходившей в 2023 году в Pop/off/art gallery.
Главное в этом проекте не фотография, а текст. В этих работах Иван является продолжателем традиции Эрика Булатова и советских концептуалистов, которые работали с языком и другими средствами коммуникации, освещая при этом социальную и культурологическую проблематику. Зрителя встречали кричащие транспаранты, окна электричек, привычные бытовые объекты, дополненные текстом, открывающие для зрителя новые грани восприятия.
#лещукфонд #художники #выставки
❤8💩2🔥1
Самому масштабному и дорогому инфраструктурному проекту СССР – БАМу – 50 лет.
В Музее современной истории России идет выставка «Между прошлым и будущим. К 50-летию Байкало-Амурской магистрали». Историко-культурный проект, подготовленный совместно с галереей «Триумф», рассказывает об истории строительства одной из крупнейших железных дорог в мире, о значении БАМа для России и демонстрирует особый пласт культуры, который сформировался вокруг магистрали.
БАМ – не только одна из крупнейших в мире железных дорог. Это люди – и обстоятельства, в которых они жили и работали. Основными участниками «стройки века» были комсомольцы-добровольцы из всех союзных республик.
Посетители выставки смогут познакомиться с жизнью и бытом строителей БАМа. Вокруг магистрали сложилась уникальная «цивилизация» со своей культурой, традициями, фестивалями, праздниками. Погрузиться в особую бамовскую атмосферу можно до 24 ноября.
📍Главное здание Музея современной истории России
Москва, Тверская, 21, стр. 1
#лещукфонд #выставки
В Музее современной истории России идет выставка «Между прошлым и будущим. К 50-летию Байкало-Амурской магистрали». Историко-культурный проект, подготовленный совместно с галереей «Триумф», рассказывает об истории строительства одной из крупнейших железных дорог в мире, о значении БАМа для России и демонстрирует особый пласт культуры, который сформировался вокруг магистрали.
БАМ – не только одна из крупнейших в мире железных дорог. Это люди – и обстоятельства, в которых они жили и работали. Основными участниками «стройки века» были комсомольцы-добровольцы из всех союзных республик.
Посетители выставки смогут познакомиться с жизнью и бытом строителей БАМа. Вокруг магистрали сложилась уникальная «цивилизация» со своей культурой, традициями, фестивалями, праздниками. Погрузиться в особую бамовскую атмосферу можно до 24 ноября.
📍Главное здание Музея современной истории России
Москва, Тверская, 21, стр. 1
#лещукфонд #выставки
❤3👍1
До конца октября идет выставка арт-группы «Перцы» в Е.К.АртБюро, галерее Елены Куприной-Ляхович.
«Перцы» – яркие представители так называемого «одесского концептуализма» эпохи Перестройки. Его авторы Олег Петренко и Людмила Скрипкина создавали абсурдно-смешные вещи, называя их научно-популярным искусством.
Многочисленные таблицы и цифры, соединяясь с любимыми атрибутами художников – горохом и картошкой, покрывают бытовые предметы того времени. Не имея в себе никакого смысла, они служат некой иллюзорной границей между внутренним и внешним.
В экспозицию вошли текстиль, объекты и, конечно, знаменитые таблицы, впервые показанные московской публике.
📍Е.К.Арт-бюро
М.Кисельный пер., 4, стр. 2
#лещукфонд #выставки
«Перцы» – яркие представители так называемого «одесского концептуализма» эпохи Перестройки. Его авторы Олег Петренко и Людмила Скрипкина создавали абсурдно-смешные вещи, называя их научно-популярным искусством.
Многочисленные таблицы и цифры, соединяясь с любимыми атрибутами художников – горохом и картошкой, покрывают бытовые предметы того времени. Не имея в себе никакого смысла, они служат некой иллюзорной границей между внутренним и внешним.
В экспозицию вошли текстиль, объекты и, конечно, знаменитые таблицы, впервые показанные московской публике.
📍Е.К.Арт-бюро
М.Кисельный пер., 4, стр. 2
#лещукфонд #выставки
🔥6
Сегодня герой рубрики «Художники» художница-керамистка Мария Дизель.
Родилась в Подмосковье, живет и работает недалеко от города Истра.
Для художницы промышленные объекты, трубы, мосты и прочие технические сооружения становятся основой эстетического вдохновения. Она наблюдает, анализирует, перерабатывает и сублимирует визуальный опыт в объекты, индустриальной формы.
Обучалась в мастерской Арсения Жиляева в «Среде обучения», в Школе керамики Татьяны Пунанс в New Ceramics School, Британской высшей школе дизайна, в Школе искусств «Троица» (мастерские русской иконы и иконописи). Номинировалась на премию Russian Project 2020 журнала Interior + Design в категории Art & Craft.
Участница выставок на площадках ЦСИ Винзавод, Cube.Moscow, ARTPLAY и др.
В 2022 г. была участницей арт-резиденции VYKSA AIR в г. Выкса. «Медные трубы» — проект созданный в резиденции.
#лещукфонд #художники
Родилась в Подмосковье, живет и работает недалеко от города Истра.
Для художницы промышленные объекты, трубы, мосты и прочие технические сооружения становятся основой эстетического вдохновения. Она наблюдает, анализирует, перерабатывает и сублимирует визуальный опыт в объекты, индустриальной формы.
Обучалась в мастерской Арсения Жиляева в «Среде обучения», в Школе керамики Татьяны Пунанс в New Ceramics School, Британской высшей школе дизайна, в Школе искусств «Троица» (мастерские русской иконы и иконописи). Номинировалась на премию Russian Project 2020 журнала Interior + Design в категории Art & Craft.
Участница выставок на площадках ЦСИ Винзавод, Cube.Moscow, ARTPLAY и др.
В 2022 г. была участницей арт-резиденции VYKSA AIR в г. Выкса. «Медные трубы» — проект созданный в резиденции.
#лещукфонд #художники
❤🔥3👍1