А почитайте очередной лонгрид от Кота про Михаила Угарова, Театр.doc, и пр... #нампишут #котапрорвало

#котапрорвало

Закулиска @zakuliska (отличный инсайд!, респект) рассказала про Александра Боровского, который пришёл в МХТ вместе с Женовачом и уже начал приводить своих людей. То есть это конечно, нормально, всегда новый руководитель приходит со своей командой. Интересно, что этим человеком стал сын Давида Боровского, который никогда не стремился к власти.

Во всей этой истории важно не забывать ещё, что Олег Табаков, несмотря на то, что Александр Боровский в последние годы ничего не делал в театре на Чаплыгина, оставил его главным художником, в память о временах создания подвала. И Александр продолжает получать привилегии и зарплату главного художника. А теперь там его друг Владимир Машков.

В начале 2000 он был главным художником Центра Мейерхольда, а затем поехал делать спектакли вместе с Фокиным в Александринку. Там он знакомится с владельцем театральных мастерских Григорием Поповым и лоббирует его на пост директора Александринки.
Лев Додин, работавший с Давидом Боровским, также зовёт Александра работать у себя в МДТ.

Итак, что мы наблюдаем: два крупнейших театра в Санкт Петербурге - Александринский и МДТ, в Москве - театр п/р Олега Табакова и МХТ (в период реконструкции), СТИ с Гордеевым, взявшим команду «на довольствие», и неплохое, везде Александр руководит художественными процессами и также участвует с проектировании и строительстве. Другая сцена театра «Современник» спроектирована им и построена под его контролем.

Театр Наций реконструировался.
Александринский театр построил Новую сцену.
Современник уходит на реконструкцию основной сцены.
МДТ получает землю под новое здание.
И всюду один художник автор всех проектов строительства, реконструкций и дизайна. Александр Давидович Боровский.

Теперь МХТ, которому обещано новое здание.

И только свои люди.
Григорий Попов, правда, уже не в команде, видимо. Интересно, Боровский помогает тем, кто вылетел из обоймы, или спокойно шагает дальше? И делают ли выводы те, кто рядом?

Котик нажрался сметаны, почитал интернет и #Котапрорвало:
Ну не можем не можем мы забыть об одном деятеле русской художественной мысли.
Может, и не надо так внимательно, но интересно же, может, жизнь кипит где-то, проходит мимо, в параллельной реальности.
А вдруг там весело, в той реальности? Что ж мы все про Лето.
Итак: Создатель фестиваля “Золотая Маска” и основатель театра “Практика” - так представляет себя в интервью КП Эдуард Бояков, идеолог и тягач РХС. Интересно, почему он сейчас себя никак публично не отождествляет с новым своим детищем РХС.
О создании РХС (Русского художественного союза) помпезно объявили в мае прошлого года. Рассказали, чем будут заниматься: Формирование национальной идентичности средствами искусства. Создание и развитие современной творческой индустрии на основе объединения патриотических сил. Если зайти на сайт РХС сейчас, то новости удручают: список такой: декабрь 2017 ссылка на доклад Капитолины Кокшеневой, апрель 2018 пояснения режиссера и продюсера Боякова (почему не основателя и создателя всего на свете?) о необходимости фонда развития культуры, и в мае 2018 – радость – годовщина РХС! Более – ничего.
Если посмотреть на список людей РХС – то находим некоего Вячеслава Коновалова – описанного тут как организатор информационной платформы Культбригада. О! Наверное все новости там – информационная же платформа! Фигушки вам. Пустой сайт. Перечислены все те же персонажи, что входят в РХС – и этот самый Культбригадный сайт - как возможность изучить их тексты, посетить их лекции, послушать их наставления. Но ничего нет, ничего! Как же – я почитал отзывы на сайте и хочу приобщиться к невероятно прекрасному. Не получится. Так что, сваливаем оттуда, там пустота.
Чем же занимается РХС? Как бы узнать? Ищем в фейсбуке). О да – год работы – 599 подписчиков. Интересно, сколько СММ получает в РХС?
Но тут хотя бы можно узнать, что в июле – аккурат к Дню Февронии в усадьбе Захарово будет проводиться фестиваль “для всей семьи” (и бац – новый сайт под фестиваль) - авторы которого – Захар Прилепин и Эдуард Бояков, в программе которого: концерты, беседы, развлечения, представления, плюшки-ватрушки, блины да пироги. Музей-то прямо у церкви Февронии, по Белорусскому направлению в Московской области. Сплошное умилиние и благодать. Деньги дает Министерство культуры РФ, минкульт Московской области.
Посмотрим в страницу фб еще, может что-то интересное еще обнаружим. Ага – выставки нашей соратницы в Москве, ссылка на “нечеловечески фееричное начало фестиваля Stenograffia”, редкие ссылки на какие-то выступления где-то в разных сми, и красивая картинка – Бояков говорит, что “нет грузинской цивилизации, ребята, нет грузинской цивилизации” Почему вдруг? Хайпануть?
Нашли в интернете ссылочку и обрадовались: театралы Розанова (кто это?) и Бояков обнаружили в Брянске особый культурный код. Вот! Гениально – в Грузии нет, а в Брянске особый код. Ну и судя по ссылкам – Брянск это просто родина театра. Бояков в восхищении. Наконец-то где-то счастье.
Итак – итог годовой работы в РХС: несколько брюзжаний в СМИ, увядшие к концу 2017 года лекции, мертвый сайт и инофрмационная платформа, спорадические проявления патриотизма на местах, инновации в Крыму (видимо мы еще услышим, там Эдуард презентовал копирку с разработанных в минкульте в начале 10х идеи Домов новой культуры, только на патриотический лад) – и фестиваль ТРАДИЦИЯ у церкви Февронии. И новый кино фестиваль в Железноводске, вроде как – где руководит Пускепалис. Всем сестрам по серьгам.
Но все рассыпано, как горох, по прострам интернета, зацепить и протянуть одну ниточку невозможно. То, что за всеми этими новыми фестивалями стоит РХС – можно только догадаться по смыслу, декларируемому “авторами”, и совпадающему списку участников и авторов. Правильно, зачем показывать, что все это одна кубышка и одно движение. Лучше не привлекать внимание. Теперь в моде растворимость.

#котапрорвало
«Про культурное наследие».
Пишет Андрей Новичков из Архнадзора (который после этой публикации сообщил, что получил угрозы из Мэрии Москвы):
«Сегодня мы публикуем документы, которые все эти годы Правительство Москвы и лично мэр города Сергей Собянин держали в строжайшем секрете. Эти документы не предоставляли никому: ни обычным гражданам, ни депутатам.
Речь идёт о Протоколах межведомственной Градостроительно-земельной комиссии – постоянно действующего органа Правительства Москвы, где на еженедельных заседаниях под председательством Сергея Собянина принимаются решения о строительстве на всей территории столицы. Именно на основании этих документов уничтожены и продолжают массово уничтожаться исторические здания и зелёные насаждения, легализуется самострой и определяются «стартовые площадки» под скандально известную реновацию.
Градостроительно-земельная комиссия (ГЗК) создана в ноябре 2010 года по инициативе Сергея Собянина и официально была призвана функционировать как рекомендательный орган, рассматривающий вопросы в области строительства в Москве. Но очень быстро эта комиссия стала работать в закрытом режиме, принимая решения о тотальном изменении облика всей столицы, без участия представителей научной, экспертной, краеведческой и экологической общественности. На деле комиссия не рекомендует, а обязывает органы государственной власти в сфере архитектуры, экологии, защиты культурного наследия реализовывать те или иные проекты.
За 8 лет существования ГЗК:
- принято сотни решений о сносах исторических зданий и новом строительстве на их месте, среди них - Дома Привалова на Садовнической улице, усадьба Мельгунова на старом Арбате, ДК Серафимовича в Среднем Тишинском переулке, дома купца Михайлова на Большой Дмитровке, Таганская АТС на Покровском бульваре, усадьба Неклюдовой на Малой Бронной, военный госпиталь Красного креста на Красноказарменной улице, доходные дома на улице Варварка и ещё сотни и сотни адресов.
- разрешена застройка более 500 парков и зелёных зон, включая «Парка Дружбы» на Речном вокзале, парка «Дубки», парка «Торфянка», лесопарка «Кусково», парка на Живописной улице.
- отданы под реконструкцию, а фактически под полный или частичный снос, сотни зданий, представляющих архитектурную и мемориальную ценность, включая Дом Болконского из «Войны и мира» на Воздвиженке, плавательный бассейн олимпийского комплекса «Лужники», доходные дома Кузнецова и Королёва в Ордынском тупике, усадьба Соколова-Сибирякова в Вознесенском переулке, исторический квартал на Софийской набережной, напротив Кремля.
- легализовано более тысячи объектов самовольного строительства на территории всей Москвы. Вместо того, чтобы принимать меры административного и уголовного воздействия к лицам, возводящих здания без разрешений, комиссия через непродолжительное время штампует решения «о сохранении объектов, обладающих признаками самовольного строительства».
Комиссия работает как конвейер. Например, одно из заседаний продолжалось 35 минут, при этом было рассмотрено 75 вопросов. Таким образом, рассмотрение каждого из вопросов заняло ровно 28 секунд. За это время невозможно даже озвучить решение, не то что обсудить его.»
Так быть не должно, комиссия должна быть ликвидирована, а её решения отменены. Читайте и скачивайте материалы: http://xn--b1add4aelsk.xn--p1ai/article/3802/gradostroitelno-zemelnaya-komissiya-tainye-resheniya-merii-moskvy-o-zastroike-goroda

#котапрорвало
В конце марта, по поводу назначения Женовача в МХТ, помните, и много кто потом обсуждал и осуждал вымурлыканые предположения.
А вот и оно - пишут уже пишут письма разочарования. Не будет Константина Богомолова в театре в Камергерском, различие творческое вдруг проявилось. Хотелось бы знать, а всё ли видел Сергей Васильич из того, что сделал Богомолов? Или так, не глядя, различия определяются?
И вот ещё интересно: после тёплых объятий на презентации новых худруков Машкова и Женовача никто не видел вместе. Конь и трепетная лань не усидели рядом. Теперь дом, который построил Палыч, будет коммуналкой, потом пойдет раздел имущества, заборы будут все выше, различия все чётче.
А потом может и подожгут друг друга. Тоже неплохо.
А на пепелище восстанет Богомолов, как в лучших сюжетах Сорокина, пожалуй...

Марина Давыдова патетически и весьма эмоционально про то, чем #котапрорвало в конце марта. Про катастрофичность назначения Женовача в МХТ, и для театра, и для него самого. Кота продолжает рвать именно от этого вопроса. МХТ, как ни говори, флагманский театр страны. Он задаёт курс, которому могут следовать все остальные театры (или не следовать). Новый курс на тишайшесть бесперспективен. Он тупиковый. Хочется пожелать Сергей Васильевичу долгих лет жизни. До бессмысленности. http://m.colta.ru/articles/theatre/18437

#котапрорвало
Котик решил вспомнить, кто что и зачем затеял в революционном Питере сто лет назад новый театр. Итак - парочка Горький - Андреева (которым МХТа мало показалось), захватив в компанию бывшего мхатовца Лаврентьева и соблазнив художника Бенуа, заявили, что колыбели революции необходим новый театр, такой - по максимуму: про трагедию, а если драма - то романтическая, а если комедия, то высокая. Год собирали труппу, проводили заседания правления, раздавали должности, через год громыхнули первым спектаклем: Дон Карлос, инфант испанский (почему Шиллер был так притягателен для революционэров?) А потому что для спектаклей высокого уровня страстей требовались и костюмы и мебель соответствующая - и на сцене вовсю использовались интерьеры и гардеробные сокровища настоящих дворцов. В 1920 театр заехал в здание.

#котапрорвало Че-то мы решили про ярославский кейс написать. Да, опять. Да, ярославские депутаты вкупе с ярославскими театралами и отдельными ярославскими актерами выходят на улицу и развешивают вешалки. Почти акция. Бери плечики и вешай на плечи Марчелли. Но если по-честному. Итин крутился - и в минкульте, и в области получал какую-никакую поддержку. Таскал театр по гастролям (а это всегда дополнительный заработок актерам, плюс вообще поездки помогают team-building' у), проводил фестиваль, на который во все годы, кроме последнего, когда видимо надо было уже минкульту отчитываться - приезжали очень хорошие коллективы и показывали очень даже неплохие спектакли. Марчелли ставил спектакли, на которых и артистам было хорошо, и публике неплохо - и даже из Москвы ездили смотреть, приглашали молодых режиссеров, в общем работали. Последние два года (вот уже через полтора месяца) - театр в подвешенном состоянии, без директора, разброд и шатания конечно же. Министр назначает человека, который НИ-ЧЕ-ГО не понимает в театральном деле и НИ-КАК не срабатывается с Марчелли. Кто-нибудь помнит, какие достижения были до работы Марчелли в театре? Слышали про премьеры, имена артистов кто-то знал? Нужен ли Марчелли Ярославскому театру? Безусловно. Если он уйдет, сможет ли назначенный министром директор наладить творческую работу в театре? Мы вот тут сильно сомневаемся. Далее - факт, что Женовач отказался от нового здания. Здание-то неплохое, всем хочется - в Москве вон старых театров, подлежащих реконструкции - куры не клюют, можно было бы и городу передать для временного пользования - не все же ДК МЭЛЗ как передаточный вымпел использовать. Фокин с 2002 года в Александринке. с 2011 совсем в Москве без места, передал Центр Мейерхольда в молодые руки. А он человек столичный. Хочется вернуться и не просто так, а в соответствующем ранге. Собственно, все его попытки придумать базу для "императорских театров" - и это и есть желание вернуться домой. Жена тут опять-таки, и в Питер она не собралась за все эти годы, и не собирается. И тут вот такое милое совпадение: Марчелли надо избавиться от нового директора, Фокину нужен союзник в борьбе за укрепление традиций. У каждого своя выгода. И оба - кстати - персоны не чета Туркалову и активным ярославским депутатам. Вопрос в тему: эти активные, вместе с губернатором Мироновым, который пришел уже после того, как Итина посадили под домашний арест, они за все это время хоть чем-то театру помогали? Помогал предыдущий губернатор, и то скорее вопреки, так как театр федеральный, не в подчинении. Так что же этим товарищам, борцам за посконно ярославское театральное чудо надо? Пену взбить на чужой проблеме, изобразить внимание к запросам трудящихся. Чего добиваются - чтобы театр передали на баланс области? Тогда загнется совсем Первый русский.
Вспомним-ка мы ситуацию назначения Кирилла Серебренникова в Театр Гоголя и несчастных актеров, выступавших за сохранение исконных традиций. Кто им тогда помогал активно? Кто разрешения пробивал на митинги на Пушкинской и Тверской площади? КПРФ блок в Могордуме. Выходили рядом, плечом к плечу - стояли в шапках-ушанках на морозе и требовали отменить поспешные решения. Ничего, перестояли, проорались и сгинули. Александр Александрович тоже сейчас публично выступит, но как нормальный руководитель (у самого театр есть) - он все понимает, ему надо марку держать - СТД оно всероссийское, регионы просят огня, вот и надо потянуть, подискутировать, поддержать. А всех, кто осуждает решение об объединении - надо через лупу пристально рассматривать - еще разок: площадка, заложенная Табковым, дело золотое, финансы обещающее, Да и потом управлять ей не так уж и плохо. Так что завистников и конкурентов немало. А в целом: в любой непонятной ситуации в театре - держи сторону худрука, это самое правильное. Он со всеми разберется потом, и с актерами, и с депутатами, и с министрами. Уж все лучше, чем Туркалов и оседлавшие скандал провинциальные "политики".

#котапрорвало

Коллеги пишут про «конец Ленкома», про бардак в «Шаломе», про многие московские театры даже упоминать страшно.

Ещё страшнее представить, что будет через годик. И как заматереют назначенцы начала 10-х. Они же теперь тоже сидят по местам, не помышляя о возможных переменах.

Нет, нам очень нравится все то, что происходит в Театре имени Пушкина, имени Маяковского, Гоголь-центре.
Но кто-нибудь задумывается о том, что будет через десяток ещё лет? И надо ли ожидать ещё этого десятка?

А что теперь делать с МХТ, где худрук уже очевидно дрейфует к старой гавани СТИ. Может ли он свалить, если ему отчаянно нехорошо?

Про Малый театр, которому уготована жизнь с Михайловой (кстати, а что там с помпезно открытым театром в самом сердце Сибири?) мы вообще молчим.

В Минкульте и Депкульте руководство сидит «до первой звезды». Если что случится - там и будем дырки затыкать. Все боятся смотреть вперёд. Всем страшно.

Вот такой вот Год театра.

#котапрорвало
Гастрольный центр начинали как новый формат хорошо забытого старого. Из серии «а вот были времена, мы на месяц выезжали в Сибирь, и как нас там принимали!». 

Воспоминания о советской системе гастролей столичных театров, были реализованы в первом приближении. И надо сказать, что практика «нести искусство людям» и в самом деле полезна, и советские начальники это понимали и поддерживали. 

Со временем гастрольный центр перестал заниматься формированием программ как культурной политики, а просто выполнял «план по валу». Такой план это прекрасные цифры, масса работы, и невнятный результат. В таких программах необходимо, чтобы были ясны цели, а не только объёмы. 

В условиях, когда все оптимизируется, выигрывает тот, у кого крепче административный ресурс. Люди бьются за бюджет, и неплохой. Одно дело - в таком бюджете организовать серию гастролей театров первой величины с соответствующими затратами в самых дальних городах. 
Другое - вписаться массой мелких событий в разные межрегиональные поездки театров по локальным фестивалям. Покажем в Липецке спектакли из Белгорода!
И галочка в плане.

Поэтому текучка и будет, каждый новоназначенец пытается понять, чем угодить начальству. И поймать куда ветер дует, чтобы вписаться в общий вектор развития. 

Никакого собственного лица, никакой разработанной принципиально программы. Винтики шпунтики и пылесосы. Вот вам и пафосный гастрольный центр. 

Начиналось понтово, превратилось в подсобное хозяйство.

#котапрорвало
Дорогие коллеги, мы прям очень вас читаем, и очень многое разделяем в отношении к театру, но тут согласиться не можем.
Давайте подискутируем?
Ну нет в России негосударственного театра, нету, увы.
Вот вы перечислили, да, но что из перечисленного реально жизнеспособно?
Ну так, по честному?
И Коляда от господдержки не отказывается, да и любые другие частные инициативы в очередях на гранты стоят: и фонд Прохорова один только амбразуру эту закрывает, но реально стоящих событий - по пальцам пересчитать.
И это на такую-то страну как Россия.
Если соотнести - то это такой мизер, никак не влияющий на состояние театрального дела, что диву даешься как так вообще. Так, копошатся себе немного в маленьком загончике, и всё, как жук начихал.
Всерьёз, по сути работают два игрока в Москве: Швыдкой с Театром Мюзикла и Богачёв в МДМ, которые хоть как-то конкурируют в билетном пространстве за зрителя с государственными театрами.
Остальные, ну правда - не считаются. Узкая полоска поля. Если бы на каждый госттеатр была бы свободная площадка или частная инициатива достойная конкуренции - тогда да.
А если бы вдвое - тогда можно было бы признать, что ага, есть.
А так - нету его. Не-ту.
(При всей любви к веселым спектаклям «Квартета И»)
И вспомним еще наполеоновские планы Константина Богомолова про ЗИЛАРТ с частным театром?
И где оно все?
В Малой Бронной, Московского департамента культуры.
Забудьте.
Нету... (грустный мявк...)
https://t.me/zakuliska/4089

Коллега, с удовольствием подискутируем на эту тему.
Частный театр- тема важная. И кажется, ее серьезность недооценена в контексте развития отрасли.
Кстати, недавние «премьеры» в Ленкоме и Современнике это в очередной раз продемонстрировали. Именно частный театр способен дать максимально адекватный продукт.
И потому, что с одной стороны свободен (не в любимой коннотации последнего времени, а в прямом смысле слова - «что хотим, то и ставим»), а с другой стороны - напрямую зависим от пожеланий и ожиданий зрителя.
И если эти ожидания не оправдать, то зритель не купит билет, а не купит билет - не на что будет существовать. Таким образом, именно частный театр максимально внимательно относится и к репертуарной политике, и к построению хотя бы чего-то приближенного к понятию «бизнес-модель». Кроме того, есть важный творческий аспект: из-за ограничения средств, включается фантазия (не выпендрёж, задолбавший на многих (не на всех) поддерживаемых государством площадках, а именно фантазия.
Вспомните сами - все эти "Копы в огне", "Айфаки", иммерсивные спектакли Елютина - это ведь все частные истории.
Да, коллега, вы правы.
Частных театров - кот наплакал (уж простите за каламбур). И тут происки не «кровавого режЫма». Здесь несколько разрушительных аспектов. И исходят они исключительно из недр самой отрасли.
Первое. Заметьте, любая частная инициатива начинает приглушиваться именно коллегами. Там площадку не дали, тут продажи заблокировали, полтора профильных СМИ-ресурса отмораживаются, критики в упор не видят (есть путь с критиками - заплатить, что не для всякой частной истории посильно).
То есть, палки в колёса вставляют именно коллеги.
Второе. То, о чем мы и говорили в предыдущем посте. Мало кто из молодых (да, и не молодых) и одарённых готов поработать на частный театр. Или же заламывают космический гонорар. Потому что хочется всё и сразу, и под известным брендом.
Что до поддержки частных театральных проектов Государством, то тут было бы правильней не только и не столько прямое финансирование в виде субсидий и грантов (хотя эту систему тоже было бы не лишним отладит), а льготы (рекламные обьемы, аренда, налоги). Ну и, конечно, закон о меценатстве, который смог вывести частный театр на совсем новый уровень.
Мы искренне верим, что именно за частными театральными инициативами будущее театра в этот грустный период кризиса идей.

#котапрорвало
Кризис кадров в руководстве государственными организациями культуры, который мы наблюдаем довольно длительное время, усугубляется многими факторами.

Первое: мало кому нравится много работать, отвечать за все и быть козлом отпущения. Это мы про директоров театров, если вдруг вопрос. Тут вот вспоминали успешного частного продюсера Робермана.
Спросите его - пойдёт ли он директором гостеатра (пойдёт наверное). Но будет ли он готов идти вторым лицом при каком-либо худруке? Вот тут серьёзные сомнения у нас.

Потому что свободы в принятии решений никакой, а воз вези.
И ещё худрук может взбрыкнуть в любой момент. Как довольно часто и случается, а приоритет всегда за худруком. (Исключение в последние годы - Малая Бронная, где худрук выбрал переезд в другую страну).

А если берёшься за директорство всерьёз, и в одиночку, как Апексимова на Таганке - то будь готов к осуждению по всем фронтам: и организационным и творческим.
Но и тяни все это в полную силу, и халтурить нельзя, все сразу очевидно и не спрячешься ни за чьей спиной.

Эдуард Бояков придумал построить странную и нежизнеспособную структуру в самом большом драматическом театре (материально - безусловно, самый большой). Но его позавчерашних идей, заточенных на подвал «Практики» - не хватило.
И имитация деятельности не помогла. Потому что театр - это в первую очередь то, что происходит на сцене, а не рядом с ней.

Кризис кадров в том, что если не соответствует человеческий объём тому театру, в который приходишь, то все грустно заканчивается.

Очень хочется, чтобы Эдуард Владиславович поскорее поправился, и нашёл себе подходящее дело, по силам и возможностям.

И очень хочется, чтобы появились люди, неравнодушные к театральному делу, готовые работать на директорских должностях, в разных театрах.

В случае с МХАТ, министерство выбрало полумеры (чтобы без скандалов) и получило то, что получило.
В театре так не сработает - получается ширма из фиктивной должности для старого худрука, и новая команда без смысла.

Чтобы директор мог полноценно работать, учредитель должен принимать адекватные решения. И поддерживать назначенца. И требовать с него не только после финансовой проверки.

Здоровья директорам!
Без них, худруки - не худруки. =) https://t.me/zakuliska/4095

#котапрорвало

⬆️⬆️⬆️ поскольку вчерашняя ситуация привела к серьезному размножению личности котика и перепадам настроения - от эмоционально-пессимистического до нейтрально-прагматичного, приведём для полноты картины и ещё одно мнение.

Итак, 2 февраля на фоне известных событий в театральном мире случился и свой День сурка.

Начать с того, что все зрители и работники всех театров, расположенных в районе Театральной (!) площади оказались вечером в совершенно новой для себя ситуации. Ну, то есть буквально, выйдя вечером со спектакля, попадали в цепь ОМОНа. Тут даже особой символики не надо, просто как есть: метро закрыто, на автобусной остановке винтят, и надо вверх по Дмитровке, где либо поскользнуться на собянинской плитке, либо попасть в автозак.

Говорят, примерно аналогичные чувства испытывали когда-то выходившие с "Реквиема", поставленного Кириллом же Серебренниковым в МХТ к 9 мая в какие-то нулевые, и впервые увидившие танки и ракетные установки на Тверской.

Тогда была репетиция парада. Вчера была уже отнюдь не репетиция, и остаётся надеется, что зрители всё-таки успели до самых жёстких задержаний, но дальнейшая перспектива посещения театров в этом районе становится все более сомнительной.

И как раз в эти минуты Кирилл Серебренников произносил свою прощальную речь. "А что, - скажут некоторые - ну заканчивается контракт. Ну он же и пришёл в театр на волне того, что "должны быть срочные контракты", "должна быть сменяемость", "худруки не должны сидеть десятилетиями", в чём же проблема, пусть пожинает плоды того, что сам проповедовал!"

Всё так, но все же всё понимают . Что дело не в сроке контракта и не потому его не продлевают, что мол теперь такая политика. Что-то мы не видим вала новых худруков в московских театрах, люди как руководили театрами десятилетиями, так и руководят. При этом нам говорят, что "театры успешные и менять руководство нет резона".
Ну так и Серебренников был успешен. Но все же всё понимают.

При этом Серебренников был одним из немногих "молодых", кому московская власть решила-таки дать порулить, при этом никого из тех, кто пришёл в одно с ним время пока менять не собираются.
Карбаускис, Панков, Апексимова, позже Машков... Они работают, постепенно строят свой театр - ну и славно, и пусть строят, лучше, хуже - не столь важно, главное - работают, и там жизнь.Но ведь Серебренников из этой когорты был самым ярким и самым успешным.
Но все же всё понимают...

Наверное оттого это новость так ошарашила, что складывалось впечатление, что московская власть поведет себя по-другому: руководство департамента культуры не позволило себе ни одного плохого слова в адрес режиссёра во время ареста и судебного процесса, его не уволили, а в суде чиновники департамента не соглашались с линией обвинения и даже отказывались в пользу Серебренников от своих же показаний на следствии. Это вообще была неслыханная фронда, вселявшая надежду, что "своих не бросаем" и прочее.

Но получилось довольно банально: просто ждали срока окончания контракта.

И сейчас уже не столь важно, превратится ли дом на Казакова,8 назад в "тихий театр на задворках Курского вокзала", или команда Серебренникова продолжит там работать с другим статусом, сделав свободным от формальных обязательств Серебренникова и облегчив жизнь Кибовского.
Мы бы конечно предпочли второй вариант и продолжили бы все жить с этой фигой в кармане.

Но, повторим - это не изменит сути происходящего: никакие показатели эффективности, никакие творческие успехи ничего не значат. Ты можешь быть руководителем только, если ты лоялен.
Все остальное, в лучшем случае, фига в кармане.

И вчерашний День сурка это только подтвердил.

#котапрорвало
Будет жаль, если легенда «Ленкома» будет погребена под обвалом разборок с ее директором.

Как правильно пишут коллеги, надо вовремя уходить, понимая, что время изменилось. Да, заслуг много, но и фон есть. И в какой-то момент фон перекроет все заслуги и ордена.
Да, финансирование театра «Ленком» не сравнимо ни с одним другим театром, добился специального статуса Варшавер ещё при Лужкове, под особую труппу, гарантированные зарплаты великим актерам.
Так что теперь, когда уже тех актеров нет, а финансирование осталось, театру живётся несколько полегче, чем другим.

Наверное, Варшавер рассчитывает, что люди в театре из благодарности за стабильную жизнь будут всегда ценить его усилия? Нет, к сожалению. Бесплатные обеды, хорошие зарплаты, собственный подмосковный пансионат и прочие милые составные части ленкомовской жизни «не заменят никогда свободы» творчества.
Актеры (да и люди театра вообще) довольно странные: им подавай все и сразу. И роли, и интересных режиссеров, и полный зрительный зал, ну и покушать. Но в ситуации художественного застоя они наверняка выберут новую творческую жизнь, чем сытое бессмысленное прозябание.
И тогда могут и сами взбунтоваться и вынести своего директора из театра.

По-хорошему сейчас бы Варшаверу уйти в Президенты (есть такая формальная должность, когда-то ее нарыли в справочнике для Владимира Андреева) отдав руководство новым и необходимым театру людям. И остаться в почете и хорошей памяти.

И ещё важно, и мы об этом писали: даже самый крутой директор становится неинтересным, когда нет больше того худрука, за которым он стоял.
Вот такая обидная вещь: и начальство, и зрители, и труппа все же ориентируются на худрука, не на директора, будь он на три головы круче и способнее к управлению. Худрук всегда переиграет директора своей харизмой.
А если директор в какой-то момент забывает об этом правиле и начинает думать, что заслуги исключительно его, то дело кончится скорее, чем он предполагает. Все попытки заменить собой ушедшего мастера ни к чему не приведут. И знакомства быстро закончатся, и связи оборвутся, и начальники здороваться перестанут.

#котапрорвало
Тут подумалось, что все-таки мы должны по идее не наезжать, предавать анафеме, и проклинать Ксению Анатольевну, которая фактически по второму разу уже окончательно приговорила извращенца: есть мнение, что после этого фильма он точно уже не жилец - объявят биток за него и все, никто даже никогда не узнает откуда и куда ушло.
Собчак подняла (вероятно, сама того не ожидая) крайне важную проблему и показала, что даже за 20 лет вся эта ситуация не изменилась: отношение государства к таким как «скопинский маньяк» абсолютно такое же, их перевоспитывают и относятся к ним так же, как и к воришкам, сбытчикам наркотиков, или людям, укравшим мешок картошки ради еды, что в корне неверно. Ломая их и пропуская через пресс-хаты им не оставляют выбора, кроме как оставаться теми же маньяками.
Фильм отчетливо продемонстрировал, что службы, ответственные как за психологическое состояние, так и за исправление в системе исполнения наказаний ошиблись, или не смогли это сделать. Как итог - на волю вышел преступник, который весьма мотивирован, и его ничего не пугает.
Получается, что надо или менять законодательство, или получать на выходе народных мстителей. И их-то государство должно бояться, и боится, больше всего, поскольку их появление будет значить, что можно по-аналогии наказать и всяческих уродов в погонах или со значком - а это уже совсем другой расклад. Эти «неуловимые мстители» не нужны ни при какой власти.
Если вдуматься, Ксения реально вскрыла целый пласт глобальной проблемы - и это может иметь серьёзные последствия: народ начнет искать, выяснять сколько таких вот маньяков-насильников уже вышло, кто еще скоро выйдет, а благодаря какой-никакой, но анонимности, с которой сейчас так активно пытаются бороться, решать вопросы с этой грязью можно сейчас довольно легко.
Прикоснувшись к уровню чудовищного преступника, Собчак одновременно подняла себя на уровень высочайший, а интерес к теме лишь это сухо подтвердил.
Ну а сам Мохов, своими показными бравадами, бахвальством, и демонстрацией полной безнаказанности, лишь показал всей стране очевидное - что таким зверям нет места в обществе. И если этот вопрос не решит государство, то его решат граждане. В случае же, если государство спустит, или даже попытается спустить на тормозах этот процесс, то появится прецедент Собчак.
А это уже может серьезно повлиять на многие расклады сил в стране.
https://t.me/bloodysx/9472

#котапрорвало
Вообще во всем этом Богомолов выступает как бес, запустив пошлость со сцены много лет назад в качестве художественного приема, безупречно угадав тренд и закрепив его в реальной (а на самом деле черт его знает какой) жизни.
Слияние искусства и попсы в самом некачественном формате. И если десять лет назад в «идеальном муже» копирование пошлятины было смешно и вроде как к месту, то теперь Богомолов и сам с воодушевлением вещает обедающим силиконовым сёстрам о театральном искусстве.

И это множится и множится в многократных перепостах

#котапрорвало
И вот еще что.
Почитал вчера фейсбученек (квадратных трехчленов цукербергу в кипу), и в очередной раз мрачно охуел, почти что «словил Макконахи» (кто не в курсе - гуглите).
Постараюсь помягче, и без личностей, хотя вряд ли получится, но уж как есть.
Короче: ебанаты с одной стороны возмущаются, что кого-то позвали, ебанаты с другой - как кто-то посмел прийти.
Сектанты, вот абсолютно.
Летят даже не камни - булыжники, во все мыслимые стороны.
Майор из «Изображая жертву», который «никогда не думал, что в такое ебанатство попадет» - вскрылся бы вообще на месте от отчаяния и безысходности.
Не жалеют никого: пожилой человек - «выбрал комфорт (!), ай-ай-ай, как некрасиво», (даже Бородина пнуть умудрились), молодой - «карьерист и жополиз», ну и все в таком духе, всего не перечислишь.
На «Театральных выходных» была похожая ситуация с Райкиным. Те же ебанаты, те же возмущения.
Только вот когда видишь, как 2 тысячи человек ему аплодируют стоя - сразу все понимаешь и про тех, и про других любителей заклеймить, да камешек швырнуть.