Поздравляю с 8 марта всех прекрасных дам!

В честь такого дня был просмотрен фильм «Дьявол носит Prada», который, наравне с Бриджит Джонс, считается классикой «женского кино» из 2000-х. При этом я, по идее, в его ЦА абсолютно не попадаю.

Хотя тут как посмотреть. Будучи подростком, я с необъяснимым сейчас интересом смотрел America's Next Top Model по MTV Россия. Спустя годы одним из моих любимых сериалов стал Downton Abbey — тоже вещь, которую обычно не записывают в «мужские». А недавно я и вовсе подсел на шортсы с модных показов. При этом фанатом классических боевиков 80-х и 90-х я никогда не был.

Возможно, именно эти обстоятельства сыграли роль в том, что фильм мне понравился. А возможно, дело в том, что стереотипное деление кино на мужское и женское попросту не имеет смысла: хорошая история может зацепить любого вне зависимости от пола… да не, бред какой-то.

Больше всего меня удивило малое количество камео моделей и модельеров. За весь фильм можно увидеть лишь Валентино Гаравани — основателя дома моды Valentino, а также супермоделей Хайди Клум и Жизель Бюндхен. Я не прошу Шалом Харлоу, но в фильме, в названии которого фигурирует Prada, так и не появилась Миучча Прада. По распространённой версии, это связано с тем, что прототип героини Мэрил Стрип — легендарный редактор Vogue Анна Винтур — якобы пригрозила модельерам, приглашённым в фильм: если они согласятся участвовать, то больше никогда не появятся на страницах Vogue.

Костюмный дизайн картины впечатляет. Количество интересных образов буквально поражает. Например: ярко-зелёное пальто Prada с леопардовой отделкой, белые перчатки, сумка-сэтчел Kate Spade и туфли Giuseppe Zanotti. Или белое пальто из ангоры Calvin Klein, кепи-газетчик Chanel и укороченные перчатки с фантазийной отделкой. Это лишь пара образов Энди из монтажного фрагмента, где показана ее ассимиляция в мир моды.

Но лучший наряд достался персонажу Стрип — чёрное бархатное платье без бретелей с жакетом-болеро, украшенным бисером, от Valentino.

Единственное, что удивляет — Эмили Блант, на мой взгляд, абсолютно не подходит Vivienne Westwood.

Вообще Мерил Стрип затмевает здесь всех остальных актёров. И это одновременно плюс и проблема фильма. Актёрские работы Энн Хэтэуэй и Эмили Блант остаются в тени этой глыбы. В какой-то момент ловишь себя на мысли, что продолжаешь смотреть фильм исключительно ради сцен, где Миранда Пристли выражает недовольство одним лишь взглядом.

Музыкальное сопровождение представляет собой сборник популярных исполнителей. Большинство из них мне, честно говоря, не нравится, но наличие в саундтреке Jamiroquai и Moby приятно радует уши.

Но вопрос — о чём же фильм? И кто здесь настоящий Дьявол?

Я встречал версию, согласно которой Дьявол — это парень Энди. Обычно об этом пишут дамы, утверждающие, что «поняли главную проблему фильма только после пересмотра спустя много лет». И мне искренне непонятно, чем им так не угодил этот персонаж. На протяжении всего фильма он спокойно терпит метаморфозы своей девушки, но почему-то его называют токсичным и истеричным. Возможно, именно поэтому в продолжении его уже не будет.

Моя трактовка проще: Дьявол — это Миранда Пристли и мир моды, который она олицетворяет. Это система, заставляющая Энди отказаться от собственной идентичности и превратиться в очередную обезличенную «Эмили» ради карьеры. Эту мысль прекрасно выражает реплика Эмили: «Ты продала душу в тот день, когда впервые надела туфли от Jimmy Choo».

Кульминацией становится диалог Миранды и Энди в машине. Пристли прямо говорит, что Андреа уже стала похожа на неё и готова идти по головам — как это произошло с Эмили, которая так мечтала поехать в Париж, уверен Даррен Стар, очень любит этот фильм. В этот момент Энди понимает, что это не та жизнь, которую она хотела.

Она возвращается к друзьям и бывшему парню, которые отдалились от неё, и устраивается на работу в газету — туда, куда стремилась изначально. Посыл фильма предельно прост: будь собой и иди за своей мечтой.

Финал, кстати, много кого не устроил, судя по КП.

9\10. Пишу ночью, перед работой, надеюсь не ошибусь в названии брендов.

12 апреля мы отмечаем День космонавтики - праздник, который навсегда вошёл в историю как символ мужества, научного гения и стремления человечества к неизведанному.

Потому я вспомнил 10 фильмов про людей, космос и людей в космосе.

Я начну с запоздалого микрообзора новинки этого года.
- Проект «Аве Мария»/Project Hail Mary, 2026
Реж. Фил Лорд и Кристофер Миллер

Топ-2 сцены по эмоциям:
Показ корабля Рокки
Пение в караоке

Не подумайте — великолепных сцен намного больше: первый диалог, рассказ о любимых, Рокки предлагает топливо, Рокки смотрит Рокки, Грейс проснулся, «я вам должен 3 литра водки», прогулка по пляжу, конечно же, отцепление двух баков топлива и все последующие события. И так можно продолжать, перечислять, не вдаваясь в подробности, ещё целый абзац, так как внушительный трёхчасовой хронометраж набит по завязку запоминающимися эпизодами, выполненными по всем критериям — начиная от операторской работы Грега Фрейзера, заканчивая музыкой Дэниела Пембертона — на космическом уровне.

Всё отлично, но мне не понравилась концовка.

Мы получили пример кинофантастики, которая рассказывает человечную и забавную историю о надежде, поиске своего места в мире, но самое главное — о дружбе, для которой нет преград. Бегом смотреть, если до сих пор не сделали этого. 8/10.

А теперь продолжим список:
- Аполлон-13/Apollo 13, 1995
- Любовь/Love, 2011
- Человек на Луне/First Man, 2018
- Москва — Кассиопея, 1974
- К звёздам/Ad Astra, 2019
- Возвращение с орбиты, 1983
- Гравитация/Gravity, 2013
- Космическая одиссея 2001 года/ 2001: A Space Odyssey, 1968
- Мы не можем жить без космоса, 2014

Они тебя убьют/ They Will Kill You, 2026
Реж. Кирилл Соколов

Домработница откликается на вакансию в одном из престижных домов Нью-Йорка. Начиная работать на новых обеспеченных хозяев, она, сама того не подозревая, попадает в тайное сообщество, связанное с исчезновениями людей.

Рейд, Прочь, Убить Билла, Зловещие мертвецы - на все эти фильмы похож новый проект нашего парня в Голливуде Кирилла Соколова, известного широкой общественности благодаря ленте "Папа, сдохни", под названием "Они тебя убьют" с Зази Битц в главной роли. Соколова когда-то за его дебют окрестили "русским Тарантино", и в данном фильме он продолжает им вдоховляться, показывая отрубание конечностей также, как это было в Убить Билла, с фонтанами крови, а еще разбиение фильма на главы. Из Рейда сюда, как мне кажется, перекачивала
постановка боев, и в подтверждении моих слов, тут присутствует отсылка к сцене с протыканием стен мачете. От Зловещих мертвецов фильму достался удачный гибрид хоррора и черной комедии. Кстати, фильм вам может напомнить "Я иду искать" с Самарой Уивинг, но его я не смотрел. А с фильмом Прочь схожесть в том, что жертвами богатых белых становится афроамериканцы.

Но последнее совпадение реально совпадение, так как в отличие от Джордана Пила, Соколов никак не акцентирует на этом внимание, и не пытается высказаться на тему. Фильм в принципе не является каким либо высказыванием, это просто развлекательное кино. Ощущется оно, как знайте в игровой индустрии
есть демонстрационная версия компьютерной игры, задача которой дать представление чем будет игра за небольшое время, чтоб вы понимали, стоит ли тратиться на ее покупку, вот здесь тоже самое, только режиссер с командой просто демонстрируют свои умения в постановке экшна, чтобы зрители сказали: "Кто-нибудь дайте этому парню большой бюджет! И хорошего сценариста."

Да сценарий фильма слабый. Он нужен только, чтобы оправдать экшн. Короче если ищите философскую и социологическую глубину - это кино не для вас; если вы плохо переносите кровавые и натуралистичные экранные смерти и убийства в кино - вам не стоит смотреть эту ленту. Остальным советую.

7\10