ساعت '4' بعد از ظهر روز پنج شنبه 3 خرداد ماه 1397 نمایشگاهی بنام "محض اطلاع " در گالری سیحون1 برای مخاطبان بازگشایی شد.
30 اثر به صورت چاپ دستی با تکنیک های سیلک اسکرین و چاپ استنسیل از 20 هنرمند، در این نمایشگاه به همت گروه 'Eastreetart' نمایش داده شده است.
لیست هنرمندانی که آثارشان در این گالری به نمایش گذاشته شده :
#1UP - #BANKSY - #BEEJOIR - #BLACK_HAND - #BLU - #CANAVAR - #DAVID_DE_LA_MANO - #ESCIF - #FRZ - #HYURO - #ICY_AND_SOT - #ILL - #MAD - #MADC - #MARTIN #WHATSON - #MCITY - #NAFIR - #OBEY - #PEZ
6 هنرمند در این نمایشگاه ایرانی
(Black hand , ill , Icy & Sot , Mad , FRZ , Nafir)
و مابقی از هنرمندان شاخص خیابانی دیگر کشور ها بودند. در افتتاحیه نمایشگاه ، علاقمندان به هنر خیابانی استقبال خوبی از این نمایشگاه داشتند . نسبت به نمایشگاه مشابه قبلی _ که در سال 94 با عنوان ''ضربات متفاوت تهران'' در گالری دنا توسط همین تیم برگزار شد_ این نمایشگاه از فضای مطلوب تری برخوردار بود.
از لحاظ کیفی، آثار کیفیت قابل قبولی داشتند ولی نباید این نکته را نادیده گرفت که بیشتر آثار برای رسانه "دیوار" طراحی شده بودند و در آن بستر، هویت داشتند و در قاب و کوچک شده ، آنطور که روی دیوار و در شهر ارزشمند هستند، خودنمایی نمیکردند.
اثر بنکسی کوچک شده در قابی پشت ویترین گالری از یکسو درد آور، ولی از طرفی دیگر برای مردم ما که اثر را نمیتوانند بروی دیوار ببینند به اصطلاح بهتر از هیچی بود.
نمایش دادن آثار اورجینال از هنرمندان خیابانی مطرح سراسر دنیا و آشنا شدن چشم مخاطبان با اینگونه آثار حتما تاثیر خوبی در جریان هنر خیابانی ایران می گذارد و قابل تقدیر است.
نمونه کوچک این تاثیر مثبت در موضوع کپی ای که زیباسازی تهران از اثر مارتین واتسون اجرا کرده بود رخ داد و به دلیل آگاهی مخاطبان و داشتن شناخت از این هنرمند، با واکنش هایی روبرو شد(اثر مارتین واتسون در نمایشگاه قبلی نمایش داده شده بود و در این نمایشگاه نیز آثاری از او موجود است).
از دیگر حسن های اینگونه رویداد ها میتوان به جمع شدن مخاطبان و هنرمندان گرد هم و ایجاد فضایی دوستانه که باعث تعامل هنرمندان و مخاطبان میشود نیز اشاره کرد.
این نمایشگاه تا 16 خرداد در گالری سیحون 1 برقرار است.
در سایت مجله میتوانید گزارشی تصویری از نمایشگاه را مشاهده کنید:
graffitiiranmagazine.com/1790/consideration_printshow_news/
#رویداد #خبر #نمایشگاه #محض_اطلاع
@graffitiiranmagazine
30 اثر به صورت چاپ دستی با تکنیک های سیلک اسکرین و چاپ استنسیل از 20 هنرمند، در این نمایشگاه به همت گروه 'Eastreetart' نمایش داده شده است.
لیست هنرمندانی که آثارشان در این گالری به نمایش گذاشته شده :
#1UP - #BANKSY - #BEEJOIR - #BLACK_HAND - #BLU - #CANAVAR - #DAVID_DE_LA_MANO - #ESCIF - #FRZ - #HYURO - #ICY_AND_SOT - #ILL - #MAD - #MADC - #MARTIN #WHATSON - #MCITY - #NAFIR - #OBEY - #PEZ
6 هنرمند در این نمایشگاه ایرانی
(Black hand , ill , Icy & Sot , Mad , FRZ , Nafir)
و مابقی از هنرمندان شاخص خیابانی دیگر کشور ها بودند. در افتتاحیه نمایشگاه ، علاقمندان به هنر خیابانی استقبال خوبی از این نمایشگاه داشتند . نسبت به نمایشگاه مشابه قبلی _ که در سال 94 با عنوان ''ضربات متفاوت تهران'' در گالری دنا توسط همین تیم برگزار شد_ این نمایشگاه از فضای مطلوب تری برخوردار بود.
از لحاظ کیفی، آثار کیفیت قابل قبولی داشتند ولی نباید این نکته را نادیده گرفت که بیشتر آثار برای رسانه "دیوار" طراحی شده بودند و در آن بستر، هویت داشتند و در قاب و کوچک شده ، آنطور که روی دیوار و در شهر ارزشمند هستند، خودنمایی نمیکردند.
اثر بنکسی کوچک شده در قابی پشت ویترین گالری از یکسو درد آور، ولی از طرفی دیگر برای مردم ما که اثر را نمیتوانند بروی دیوار ببینند به اصطلاح بهتر از هیچی بود.
نمایش دادن آثار اورجینال از هنرمندان خیابانی مطرح سراسر دنیا و آشنا شدن چشم مخاطبان با اینگونه آثار حتما تاثیر خوبی در جریان هنر خیابانی ایران می گذارد و قابل تقدیر است.
نمونه کوچک این تاثیر مثبت در موضوع کپی ای که زیباسازی تهران از اثر مارتین واتسون اجرا کرده بود رخ داد و به دلیل آگاهی مخاطبان و داشتن شناخت از این هنرمند، با واکنش هایی روبرو شد(اثر مارتین واتسون در نمایشگاه قبلی نمایش داده شده بود و در این نمایشگاه نیز آثاری از او موجود است).
از دیگر حسن های اینگونه رویداد ها میتوان به جمع شدن مخاطبان و هنرمندان گرد هم و ایجاد فضایی دوستانه که باعث تعامل هنرمندان و مخاطبان میشود نیز اشاره کرد.
این نمایشگاه تا 16 خرداد در گالری سیحون 1 برقرار است.
در سایت مجله میتوانید گزارشی تصویری از نمایشگاه را مشاهده کنید:
graffitiiranmagazine.com/1790/consideration_printshow_news/
#رویداد #خبر #نمایشگاه #محض_اطلاع
@graffitiiranmagazine
گزارش نمایشگاه انفرادی "گذر خاموش"
عکس و گزارش: علیرضا نیکبخت
جزییات بیشتر در ادامه:
#نمایشگاه #خبر #رویداد #گذر_خاموش #خاموش
@graffitiiranmagazine
عکس و گزارش: علیرضا نیکبخت
جزییات بیشتر در ادامه:
#نمایشگاه #خبر #رویداد #گذر_خاموش #خاموش
@graffitiiranmagazine
اولین نمایشگاه انفرادی "خاموش" گرافیتی نویس ایرانی، روز جمعه 4 خرداد ماه 1397 در گالری سیحون 2 افتتاح شد.
در این نمایشگاه 17 اثر با تکنیک های مختلف بر روی بسترهای چوب، فلز و تابلو های شهری اجرا شده است و نمایشگاه شامل دو مجموعه کلی "چاقوها" و "گذر" میشود.
''مجموعه چاقو ها'' سبک منحصر به فرد خاموش است که کلمه ''خاموش'' را در قالب چاقو نشان میدهد که در گروهی از این آثار، نقوش ایرانی با ترکیب گرافیتی و در مجموعه دیگر، از عناصر نستالژیکی چون ماشین ها و آیکون های شهری تهران به همراه بافت های رنگی و گرافیتی های خاموش استفاده شده است.
جمعیت قابل توجهی از هنرمندان و علاقه مندان به هنر خیابانی در این افتتاحیه حضور داشتند و فضایی گرم و دوستانه را در گالری ایجاد کردند.
در خلال افتتاحیه نمایشگاه فرصت کوتاهی شد تا با خاموش در مورد اولین تجربه اش برای برگزاری نمایشگاه انفرادی صحبت کنیم.
این نمایشگاه برخلاف آنچه تصور میشود در طول یک ماه شکل گرفته است که خاموش در مورد ایده نمایشگاه و فرایند برگزاری آن می گوید:
" ما در سال 94 برای حراج آنلاین گالری سیحون دو کار با فضای ماشین کلاسیک و فضای شهری و گرافیتی انجام داده بودیم، ایده اصلی برگزاری نمایشگاه از اون کارا گرفته شد که به پیشنهاد گالری سیحون و با همکاری ایستیریت آرت طی یک ماه به اجرا رسید.
چالش سختی بود برام که تو این مدت کم مجموعه ای رو جمع کنم; تو این فرصت مجوعه ماشین ها که شامل 7اثر و چاقو ها که مجموعه ای 9 اثری است به اجرا درآمد و نتیجه اش نمایشگاهی شد که میبینید.''
فضای گالری برای گرافیتی، فضای متفاوتی است!
از خاموش نظرش را برای برگزاری نمایشگاه گرافیتی در ''گالری'' پرسیدیم:
" من شخصا اهل برگزاری نمایشگاه نیستم و بیشتر به کار گروهی و این گونه تجربه ها علاقه مندم و این نمایشگاه فقط نمایشگاه انفرادی من نیست بلکه جزئی از مجموعه پروژه های ایستریت آرت محسوب میشه
که کاراشو باهم انجام دادیم و نتیجه قابل توجه اش را هم دیدیم که باعث شد من بعد از ده سال اولین نمایشگاه انفرادیمو برگزار کنم و تجربه جدیدی تو فضای کاریم پیدا کنم .
برگزاری نمایشگاه واقعا نیازمند تجربه و کار زیاده و باعث به وجود اومدن ایده ها و فضاهای جدیدی میشه که به نظرم دارای فضای کاملا متفاوتی از جریان خیابونه.''
این نمایشگاه تا 23 خرداد ماه برقرار است و مخاطبان میتوانند غیر از دوشنبه ها به بازدید نمایشگاه بروند.
در سایت مجله گزارشی تصویری از نمایشگاه تهیه کردیم که میتوانید مشاهده کنید :
http://graffitiiranmagazine.com/1800/gozar_xamosh/
#رویداد #نمایشگاه #خبر #گذر_خاموش #خاموش
@graffitiiranmagazine
در این نمایشگاه 17 اثر با تکنیک های مختلف بر روی بسترهای چوب، فلز و تابلو های شهری اجرا شده است و نمایشگاه شامل دو مجموعه کلی "چاقوها" و "گذر" میشود.
''مجموعه چاقو ها'' سبک منحصر به فرد خاموش است که کلمه ''خاموش'' را در قالب چاقو نشان میدهد که در گروهی از این آثار، نقوش ایرانی با ترکیب گرافیتی و در مجموعه دیگر، از عناصر نستالژیکی چون ماشین ها و آیکون های شهری تهران به همراه بافت های رنگی و گرافیتی های خاموش استفاده شده است.
جمعیت قابل توجهی از هنرمندان و علاقه مندان به هنر خیابانی در این افتتاحیه حضور داشتند و فضایی گرم و دوستانه را در گالری ایجاد کردند.
در خلال افتتاحیه نمایشگاه فرصت کوتاهی شد تا با خاموش در مورد اولین تجربه اش برای برگزاری نمایشگاه انفرادی صحبت کنیم.
این نمایشگاه برخلاف آنچه تصور میشود در طول یک ماه شکل گرفته است که خاموش در مورد ایده نمایشگاه و فرایند برگزاری آن می گوید:
" ما در سال 94 برای حراج آنلاین گالری سیحون دو کار با فضای ماشین کلاسیک و فضای شهری و گرافیتی انجام داده بودیم، ایده اصلی برگزاری نمایشگاه از اون کارا گرفته شد که به پیشنهاد گالری سیحون و با همکاری ایستیریت آرت طی یک ماه به اجرا رسید.
چالش سختی بود برام که تو این مدت کم مجموعه ای رو جمع کنم; تو این فرصت مجوعه ماشین ها که شامل 7اثر و چاقو ها که مجموعه ای 9 اثری است به اجرا درآمد و نتیجه اش نمایشگاهی شد که میبینید.''
فضای گالری برای گرافیتی، فضای متفاوتی است!
از خاموش نظرش را برای برگزاری نمایشگاه گرافیتی در ''گالری'' پرسیدیم:
" من شخصا اهل برگزاری نمایشگاه نیستم و بیشتر به کار گروهی و این گونه تجربه ها علاقه مندم و این نمایشگاه فقط نمایشگاه انفرادی من نیست بلکه جزئی از مجموعه پروژه های ایستریت آرت محسوب میشه
که کاراشو باهم انجام دادیم و نتیجه قابل توجه اش را هم دیدیم که باعث شد من بعد از ده سال اولین نمایشگاه انفرادیمو برگزار کنم و تجربه جدیدی تو فضای کاریم پیدا کنم .
برگزاری نمایشگاه واقعا نیازمند تجربه و کار زیاده و باعث به وجود اومدن ایده ها و فضاهای جدیدی میشه که به نظرم دارای فضای کاملا متفاوتی از جریان خیابونه.''
این نمایشگاه تا 23 خرداد ماه برقرار است و مخاطبان میتوانند غیر از دوشنبه ها به بازدید نمایشگاه بروند.
در سایت مجله گزارشی تصویری از نمایشگاه تهیه کردیم که میتوانید مشاهده کنید :
http://graffitiiranmagazine.com/1800/gozar_xamosh/
#رویداد #نمایشگاه #خبر #گذر_خاموش #خاموش
@graffitiiranmagazine
"حکم کم سابقه ی یک قاضی در حمایت از گرافیتی"
تنظیم و ترجمه: علی امانی /شکوفه پویا
توضیحات بیشتر در ادامه:
#خبر #queens #5pointz
@graffitiiranmagazine
تنظیم و ترجمه: علی امانی /شکوفه پویا
توضیحات بیشتر در ادامه:
#خبر #queens #5pointz
@graffitiiranmagazine
"یک قاضی در نیویورک حکمی داده که مبلغ ۶.۷ میلیون دلار بابت تخریب نقاشی بیست و یک گرافیتی آرتیست، به آنها پرداخت شود!"
آیا گرافیتی یک هنر است؟
دادگاهی در بروکلین در رابطه با نقاشی کردن با اسپری بر روی ساختمانی در نیویورک ، پاسخ داده آری، گرافیتی یک هنر است.
چندی پیش یک قاضی حکم داد که سازنده ای که بر روی گرافیتی های ساختمان '5pointz' در کویینز رنگ سفید زده، حق قانونی هنرمندان شهری، که برای محافظت از هنر عموم می باشد را نقض کرده است;
چرا که به گفته نیویورک تایمز آثار موجود بر روی این ساختمان ها شناخته شده بود و مورد تمجید قرار می گرفت.
طبق گزارش NBC
جری والکوف(Jerry Wolkoff) این ساختمانِ متروکه ۲۰۰ هزار فوتی را که قبلا یک کارخانه بوده، در سال ۱۹۷۰ به مبلغ یک میلیون دلار خریداری کرده است.
هنرمندان گرافیتی نیز در سال ۱۹۹۰ به منظور جلب رضایت مالک، با او صحبت کرده و موافقت آقای والکوف را برای نقاشی بر روی ساختمانش کسب کردند.
جاناتان کوهن (Jonathan Cohen) یکی از هنرمندان این دیوار از سال ۲۰۰۲ سعی در مراقبت از آثار روی دیوار و این فضا داشته است. او پیش از این در گفتوگویی که سال ۲۰۱۳ با NPR داشته بود گفته :" من گفتم بگذارید کار بر روی این دیوار را شروع کنم؛ بگذارید من دیواری داشته باشم که هیچ منفعتی در آن نباشد و هنرمندان بتوانند روی آن نقاشی کنند؛ دیواری که روی آن، استثنا قائل شدن جایی ندارد ...! اگر شما کار خوبی خلق کنید و عالی از آب در بیاید دوام طولانی تری روی دیوار خواهد داشت؛ اگر نه خب شخص دیگری روی آن کار میزند..."
در نوامبر سال ۲۰۱۳ والکوف تصمیم گرفته بود این بنا را تخریب کند و آپارتمان و مرکز تجاری بسازد.
اما در آن زمان این بنا نه تنها برای نیویورکی ها و گرافیتی آرتیست ها شناخته شده بود بلکه شهرتی جهانی نیز یافته بود.
پیمانکار پروژه (طبق گفته خودش به WNYC) از رنگکار ها خواست که برای جلوگیری از بروز درگیری، شبانه دیوار را سفید کنند.
جری والکوف نیز در این رابطه گفته بود: "این کار را مانند برداشتن چسب زخم باید سریع و یکباره انجام داد ...! من حس می کردم این کار هم برای من خوب است و هم برای آن هنرمند ها"
با این که والکوف با بی سروصدا انجام دادن این کار از ایجاد درگیری فیزیکی جلوگیری کرد، اما باعث شد منتقدان بسیاری توجهشان به سمت این موضوع جلب شود و خود نیز وجهه منفوری در جوامع هنری پیدا کند!
با این حال انجمن 5pointz اجازه نداد که تخریب مخفیانه والکوف فراموش شود.
یک هفته بعد از سفید کردن دیوار در مارس ۲۰۱۷، حدود ۲۰ تن از هنرمندان گرافیتی شکایتی را نسبت به مالک و پیمانکار تنظیم کردند و قاضی فردریک بلاک (Fredric Block) از منطقه بروکلین آمریکا دستور داد که درخواست ها پیگیری شود.
در سال گذشته وکیل هنرمندان به یکی از اعضای WNYC گفته بود: "اگر به درستی اطلاع می دادند میشد مراحلی را برای پاک کردن آثار در نظر گرفت؛ میشد عکس ها و ویدیوهای بهتری از آثار ثبت کرد و میشد هنر حفظ و نگهداری شود."
والکوف نیز چنین پاسخ داد: "آنها می دانستند این شرایط همیشگی نیست؛ می دانستند که موقت است"
بر اساس اطلاعات مجله تایمز، در نوامبر ۲۰۱۷ هیئت منصفه اعلام کرد که سازنده مذکور حقوق هنرمندان را نقض کرده است; طی آن قاضی حکمی صادر کرد که باید ۶.۷ میلیون دلار بابت حداکثر خسارات وارده، به هنرمندان ساختمان مذکور پرداخت شود.
هنرمندان گرافیتی از این رای دادگاه خرسند شدند، چرا که جنگیده بودند تا از نقض حقوقشان جلوگیری شود.
بااوم (Baum) به NPR گفت: "این رای بطور واضحی نشان داد که هنر گرافیتی نیز با هنرهای زیبا در یک دسته قرار می گیرد و به همان اندازه ارزش حفاظت از جانب قانون فدرال را دارد ..."
با این که آثار هنری در 5pointz از بین رفته، اما حالا با این حکم دادگاه نابودی میراث آن قابل تحمل تر است...!
منبع:www.npr.org
مثل همیشه عکس های بیشتر را میتوانید در وبسایت مجله گرافیتی ایران مشاهده کنید:
http://graffitiiranmagazine.com/1810/new-york-judge-awards-6-7-million-to-21-graffiti-artists-for-destroyed-murals/
#خبر
@graffitiiranmagazine
آیا گرافیتی یک هنر است؟
دادگاهی در بروکلین در رابطه با نقاشی کردن با اسپری بر روی ساختمانی در نیویورک ، پاسخ داده آری، گرافیتی یک هنر است.
چندی پیش یک قاضی حکم داد که سازنده ای که بر روی گرافیتی های ساختمان '5pointz' در کویینز رنگ سفید زده، حق قانونی هنرمندان شهری، که برای محافظت از هنر عموم می باشد را نقض کرده است;
چرا که به گفته نیویورک تایمز آثار موجود بر روی این ساختمان ها شناخته شده بود و مورد تمجید قرار می گرفت.
طبق گزارش NBC
جری والکوف(Jerry Wolkoff) این ساختمانِ متروکه ۲۰۰ هزار فوتی را که قبلا یک کارخانه بوده، در سال ۱۹۷۰ به مبلغ یک میلیون دلار خریداری کرده است.
هنرمندان گرافیتی نیز در سال ۱۹۹۰ به منظور جلب رضایت مالک، با او صحبت کرده و موافقت آقای والکوف را برای نقاشی بر روی ساختمانش کسب کردند.
جاناتان کوهن (Jonathan Cohen) یکی از هنرمندان این دیوار از سال ۲۰۰۲ سعی در مراقبت از آثار روی دیوار و این فضا داشته است. او پیش از این در گفتوگویی که سال ۲۰۱۳ با NPR داشته بود گفته :" من گفتم بگذارید کار بر روی این دیوار را شروع کنم؛ بگذارید من دیواری داشته باشم که هیچ منفعتی در آن نباشد و هنرمندان بتوانند روی آن نقاشی کنند؛ دیواری که روی آن، استثنا قائل شدن جایی ندارد ...! اگر شما کار خوبی خلق کنید و عالی از آب در بیاید دوام طولانی تری روی دیوار خواهد داشت؛ اگر نه خب شخص دیگری روی آن کار میزند..."
در نوامبر سال ۲۰۱۳ والکوف تصمیم گرفته بود این بنا را تخریب کند و آپارتمان و مرکز تجاری بسازد.
اما در آن زمان این بنا نه تنها برای نیویورکی ها و گرافیتی آرتیست ها شناخته شده بود بلکه شهرتی جهانی نیز یافته بود.
پیمانکار پروژه (طبق گفته خودش به WNYC) از رنگکار ها خواست که برای جلوگیری از بروز درگیری، شبانه دیوار را سفید کنند.
جری والکوف نیز در این رابطه گفته بود: "این کار را مانند برداشتن چسب زخم باید سریع و یکباره انجام داد ...! من حس می کردم این کار هم برای من خوب است و هم برای آن هنرمند ها"
با این که والکوف با بی سروصدا انجام دادن این کار از ایجاد درگیری فیزیکی جلوگیری کرد، اما باعث شد منتقدان بسیاری توجهشان به سمت این موضوع جلب شود و خود نیز وجهه منفوری در جوامع هنری پیدا کند!
با این حال انجمن 5pointz اجازه نداد که تخریب مخفیانه والکوف فراموش شود.
یک هفته بعد از سفید کردن دیوار در مارس ۲۰۱۷، حدود ۲۰ تن از هنرمندان گرافیتی شکایتی را نسبت به مالک و پیمانکار تنظیم کردند و قاضی فردریک بلاک (Fredric Block) از منطقه بروکلین آمریکا دستور داد که درخواست ها پیگیری شود.
در سال گذشته وکیل هنرمندان به یکی از اعضای WNYC گفته بود: "اگر به درستی اطلاع می دادند میشد مراحلی را برای پاک کردن آثار در نظر گرفت؛ میشد عکس ها و ویدیوهای بهتری از آثار ثبت کرد و میشد هنر حفظ و نگهداری شود."
والکوف نیز چنین پاسخ داد: "آنها می دانستند این شرایط همیشگی نیست؛ می دانستند که موقت است"
بر اساس اطلاعات مجله تایمز، در نوامبر ۲۰۱۷ هیئت منصفه اعلام کرد که سازنده مذکور حقوق هنرمندان را نقض کرده است; طی آن قاضی حکمی صادر کرد که باید ۶.۷ میلیون دلار بابت حداکثر خسارات وارده، به هنرمندان ساختمان مذکور پرداخت شود.
هنرمندان گرافیتی از این رای دادگاه خرسند شدند، چرا که جنگیده بودند تا از نقض حقوقشان جلوگیری شود.
بااوم (Baum) به NPR گفت: "این رای بطور واضحی نشان داد که هنر گرافیتی نیز با هنرهای زیبا در یک دسته قرار می گیرد و به همان اندازه ارزش حفاظت از جانب قانون فدرال را دارد ..."
با این که آثار هنری در 5pointz از بین رفته، اما حالا با این حکم دادگاه نابودی میراث آن قابل تحمل تر است...!
منبع:www.npr.org
مثل همیشه عکس های بیشتر را میتوانید در وبسایت مجله گرافیتی ایران مشاهده کنید:
http://graffitiiranmagazine.com/1810/new-york-judge-awards-6-7-million-to-21-graffiti-artists-for-destroyed-murals/
#خبر
@graffitiiranmagazine
فستیوال پیست آپ آلمان با حضور آثاری از گرافیتی کاران ایرانی
مشروح خبر ، ویدیو و عکسهای بیشتر:
graffitiiranmagazine.com/2803/paste-up-festival-germany/
#خبر #فستیوال #رویداد
@graffitiiranmagazine
مشروح خبر ، ویدیو و عکسهای بیشتر:
graffitiiranmagazine.com/2803/paste-up-festival-germany/
#خبر #فستیوال #رویداد
@graffitiiranmagazine
خلاصه خبر:
در روز دهم شهریور ۱۳۹۷، اول سپتامبر ۲۰۱۸ فستیوالی در محل بیرونی سالن اپرای Deutsche در شهر برلین پایتخت کشور آلمان شروع به برگزاری شد. این فستیوال با عنوان Paste-Up Festival Germany با جمع آوری آثار پیست آپ از گرافیتی کاران سرار جهان برگزار شد.
هماهنگی،جمع آوری و ارسال آثار در ایران توسط تیم #eastreetart انجام شد. در یک برنامه چند روزه این تیم از هنرمندان شهر های مختلف ایران آثاری را جمع آوری کردند و به آلمان ارسال کردند. هنرمندان ایرانی که در این فستیوال کار داشتند شامل:
#Elf_crew , #Akvan , #Run , #metz , #Pcartoon , #Nafir , #Negah , #Noor , #Xamoosh
در ادامه عکس آثار هنرمندان ایران در این فستیوال را می بینید:
____
جزییات بیشتر:
graffitiiranmagazine.com/2803/paste-up-festival-germany/
#خبر #فستیوال #رویداد
@graffitiiranmagazine
در روز دهم شهریور ۱۳۹۷، اول سپتامبر ۲۰۱۸ فستیوالی در محل بیرونی سالن اپرای Deutsche در شهر برلین پایتخت کشور آلمان شروع به برگزاری شد. این فستیوال با عنوان Paste-Up Festival Germany با جمع آوری آثار پیست آپ از گرافیتی کاران سرار جهان برگزار شد.
هماهنگی،جمع آوری و ارسال آثار در ایران توسط تیم #eastreetart انجام شد. در یک برنامه چند روزه این تیم از هنرمندان شهر های مختلف ایران آثاری را جمع آوری کردند و به آلمان ارسال کردند. هنرمندان ایرانی که در این فستیوال کار داشتند شامل:
#Elf_crew , #Akvan , #Run , #metz , #Pcartoon , #Nafir , #Negah , #Noor , #Xamoosh
در ادامه عکس آثار هنرمندان ایران در این فستیوال را می بینید:
____
جزییات بیشتر:
graffitiiranmagazine.com/2803/paste-up-festival-germany/
#خبر #فستیوال #رویداد
@graffitiiranmagazine
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
فستیوال پیست آپ آلمان با حضور آثار از گرافیتی کاران ایرانی
مشروح خبر ، ویدیو و عکسهای بیشتر:
graffitiiranmagazine.com/2803/paste-up-festival-germany/
#خبر #فستیوال #رویداد
@graffitiiranmagazine
مشروح خبر ، ویدیو و عکسهای بیشتر:
graffitiiranmagazine.com/2803/paste-up-festival-germany/
#خبر #فستیوال #رویداد
@graffitiiranmagazine
تعدادی از آثار گرافیتی کارهای ایرانی که برای فستیوال پیست آپ آلمان ارسال شده بود چندین روز دیر تر از مابقی آثار بر دیوار نصب شده اند،مسئولان برگزاری که علت این تاخیر در نصب تعدادی از آثار هنرمندان ایرانی را ، دیر رسیدن آثار گرافیتی کارهای ایران عنوان کرده اند.
در ادامه میتوانید این آثار را مشاهده میکنید:
#رویداد #خبر #فستیوال
@Graffitiiranmagazine
در ادامه میتوانید این آثار را مشاهده میکنید:
#رویداد #خبر #فستیوال
@Graffitiiranmagazine
«ابقا و الغا»
نمايشگاهی پيرامون مقدمه اي بر مساله آرشيو در ايران منهاي حمايت هيچ گالري و خارج از هرگونه فضاي سازمان يافته است .
كارهاي ارائه شده در این نمایشگاه منتخبي از تمامي هنرمندانی است كه در زمينه هنر معاصر با رويكرد انتقادي فعاليت دارند.
این نمایشگاه یک نمایشگاه صرفا گرافیتی نیست، اما در حوزه هنر شهری اثری از blind & wormbrain به نمایش گذاشته می شود.
—-------
گشایش: 20مهر ساعت 16 الی 19 (روزهای دیگر هفته: 15 الی 19)نمایشگاه تا 7 آبان ادامه دارد.
آدرس: خیابان آزادی، اسکندری شمالی،بن بست فرهاد، پلاک 4
—---------—
#رویداد #خبر #نمایشگاه #blind #wormbrain
@graffitiiranmagazine
نمايشگاهی پيرامون مقدمه اي بر مساله آرشيو در ايران منهاي حمايت هيچ گالري و خارج از هرگونه فضاي سازمان يافته است .
كارهاي ارائه شده در این نمایشگاه منتخبي از تمامي هنرمندانی است كه در زمينه هنر معاصر با رويكرد انتقادي فعاليت دارند.
این نمایشگاه یک نمایشگاه صرفا گرافیتی نیست، اما در حوزه هنر شهری اثری از blind & wormbrain به نمایش گذاشته می شود.
—-------
گشایش: 20مهر ساعت 16 الی 19 (روزهای دیگر هفته: 15 الی 19)نمایشگاه تا 7 آبان ادامه دارد.
آدرس: خیابان آزادی، اسکندری شمالی،بن بست فرهاد، پلاک 4
—---------—
#رویداد #خبر #نمایشگاه #blind #wormbrain
@graffitiiranmagazine
ورک شاپ یک روزه ی گرافیتی در اهواز
http://graffitiiranmagazine.com/3086/graffiti-workshop-ahwaz/
#رویداد #eastreetart #خبر
@graffitiiranmagazine
http://graffitiiranmagazine.com/3086/graffiti-workshop-ahwaz/
#رویداد #eastreetart #خبر
@graffitiiranmagazine
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
بزرگترین پیست آپ خلق شده در جهان
تصاویر بیشتر:
http://graffitiiranmagazine.com/3150/the-secret-of-the-great-pyramid/
#خبر #jr #pasteup #wheatpaste #پیست_آپ
@Graffitiiranmagazine
تصاویر بیشتر:
http://graffitiiranmagazine.com/3150/the-secret-of-the-great-pyramid/
#خبر #jr #pasteup #wheatpaste #پیست_آپ
@Graffitiiranmagazine
گزارش تصویری از “اوپن استدیو عمق” را در سایت مجله گرافیتی ایران دنبال کنید:
http://graffitiiranmagazine.com/3214/omq_open_studio/
#رویداد #عمق #خبر #مصاحبه #omq
@graffitiiranmagazine
http://graffitiiranmagazine.com/3214/omq_open_studio/
#رویداد #عمق #خبر #مصاحبه #omq
@graffitiiranmagazine
نقاشی ۶۰۰ متری در قلب پاریس: احترام به دستهای کمکدهنده به پناهجویان
جزئیات بیشتر در ادامه:
#خبر
@Graffitiiranmagazine
جزئیات بیشتر در ادامه:
#خبر
@Graffitiiranmagazine
۱. چند روز پیش گردهمایی کوچکی در تهران به همت "بم بم" گرافیتیکار باسابقه ایرانی برگزار شد که در آن تعداد دیگری از گرافیتیکارها دورهم جمع شدند و آثاری را خلق کردند. نکته جالب توجه این #رویداد اسپریهای باکیفیت خارجی بود که در اختیار گرافیتیکارها قرار گرفته بود...
#خبر
@Graffitiiranmagazine
#خبر
@Graffitiiranmagazine
٢. برای اطلاع بیشتر با #بم_بم صحبتی کردیم که دراین رابطه به ما گفت:
«قراره که هر ماه ۵ گرافیتیکار را بیاریم، در سه روز ، کنار هم و در آزادی کامل بدون اینکه موضوعی به کسی دیکته بشه هرکسی هر طرحی که خودش میخواد رو اجرا کنه. اینکار باعث میشه تا بچها بتونن در یک فضای مناسب کار گروهی رو انجام بدن، بیشتر باهم آشنا بشن، از هم چیزایی یاد بگیرن و به هم دیگه کمک کنن. ممکنه گرافیتی کاری طرحی رو داشته باشه که بدلیل جزئیات زیادش نتونه اون رو توی سطح شهر اون طور که میخواد اجرا کنه؛ اینجا این فضا فراهم هست که با ابزار باکیفیت و زمان کافی، آرتیست بتونه بهتر هنرنمایی کنه. ما همچنین سعی کردیم که از گرافیتی آرتیست های استفاده کنیم که فعالیت مداومی در خیابان داشته اند،...
#رویداد #خبر
@Graffitiiranmagazine
«قراره که هر ماه ۵ گرافیتیکار را بیاریم، در سه روز ، کنار هم و در آزادی کامل بدون اینکه موضوعی به کسی دیکته بشه هرکسی هر طرحی که خودش میخواد رو اجرا کنه. اینکار باعث میشه تا بچها بتونن در یک فضای مناسب کار گروهی رو انجام بدن، بیشتر باهم آشنا بشن، از هم چیزایی یاد بگیرن و به هم دیگه کمک کنن. ممکنه گرافیتی کاری طرحی رو داشته باشه که بدلیل جزئیات زیادش نتونه اون رو توی سطح شهر اون طور که میخواد اجرا کنه؛ اینجا این فضا فراهم هست که با ابزار باکیفیت و زمان کافی، آرتیست بتونه بهتر هنرنمایی کنه. ما همچنین سعی کردیم که از گرافیتی آرتیست های استفاده کنیم که فعالیت مداومی در خیابان داشته اند،...
#رویداد #خبر
@Graffitiiranmagazine
٣. ادامه این خبر و همینطور عکس های بیشتری از این رویداد را در سایت مجله گرافیتی ایران دنبال کنید:
http://graffitiiranmagazine.com/2019/07/11/graffiti_tir/
#رویداد #خبر
@Graffitiiranmagazine
http://graffitiiranmagazine.com/2019/07/11/graffiti_tir/
#رویداد #خبر
@Graffitiiranmagazine
نمایشگاه گروهی "#پیچ_خطرناک"
با آثاری از هنرمندان:
#بم_بم(گرافیتی کار)، #كسرا (گرافیتی کار)، #مرغى، #جنت ، #گربه (گرافیتی کار)، #ايمز (گرافیتی کار)،#آرش_ظريفيان، #رومز
افتتاحیه:
جمعه ٨ آذر ساعت ۱٩
بازدید:
جمعه ٨ لغایت ۱۵ آذر از ساعت ۱۶ الی ٢٢
آدرس: خیابان ولیعصر، پایین تر از نوفل وشاتو، کوچه گودرز، #خانه_هنری_پیچازی
*سعی خواهیم کرد مانند رویدادهای گذشته گزارشی از این نمایشگاه نیز در روزهای آینده تهیه کنیم.
#رویداد #نمایشگاه #خبر #gorbe #bambam #kazz #evilames
_____
@Graffitiiranmagazine
با آثاری از هنرمندان:
#بم_بم(گرافیتی کار)، #كسرا (گرافیتی کار)، #مرغى، #جنت ، #گربه (گرافیتی کار)، #ايمز (گرافیتی کار)،#آرش_ظريفيان، #رومز
افتتاحیه:
جمعه ٨ آذر ساعت ۱٩
بازدید:
جمعه ٨ لغایت ۱۵ آذر از ساعت ۱۶ الی ٢٢
آدرس: خیابان ولیعصر، پایین تر از نوفل وشاتو، کوچه گودرز، #خانه_هنری_پیچازی
*سعی خواهیم کرد مانند رویدادهای گذشته گزارشی از این نمایشگاه نیز در روزهای آینده تهیه کنیم.
#رویداد #نمایشگاه #خبر #gorbe #bambam #kazz #evilames
_____
@Graffitiiranmagazine
"اعتراض ۴۱ هنرمند استرالیا با گرافیتی ها علیه دولت"
این مطلب را در سایت مجله گرافیتی ایران بخوانید:
https://graffitiiranmagazine.com/page/news/bushfire_brandlism.html
#خبر #استرالیا
@Graffitiiranmagazine
این مطلب را در سایت مجله گرافیتی ایران بخوانید:
https://graffitiiranmagazine.com/page/news/bushfire_brandlism.html
#خبر #استرالیا
@Graffitiiranmagazine