Второй сезон Sense8 вышел и прошло порядочно времени, но рунет будто и не заметил. Инспектор, исправьте ситуацию! А я хочу напомнить, что это шоу обязательно знать и хотя бы попробовать.

Текст для тех, кто еще не в теме!

Завязка может показаться простой. Неожиданно восемь человек из разных точек мира обретают связь. Они могут видеть друг друга на расстоянии, общаться без языковых барьеров, чувствовать эмоции и ощущения друг друга, а при необходимости даже управлять телом одного из них. В сюжете присутствует таинственная злобная корпорация, но какой-то вес у этой линии появляется в последнем эпизоде первого сезона. Большая часть времени уделена повседневным неурядицами героев, на которых дар свалился как снег на голову.

Сериал сделали сёстры Вачовски и Майкл Стражински. Сложно вспомнить, какие ещё авторы так любят своих героев. Эта история даёт хорошую основу для напряженного триллера с массой вопросов и клиффхангеров. Но сюжет сосредоточен на каждодневной жизни персонажей, зрителю предстоит наблюдать за любовными метаниями Калы или попытками Горски наладить отношения с отцом. И это действительно будет важно для зрителя! Каждая сцена, каждый момент, каждая реплика сделаны со всем вниманием и любовью. Подумайте только, чтобы подготовить отдельные сцены, приходилось неоднократно переснимать их в разных странах. А в руках Вачовски этот хаос превращается в крепкую и чувственную историю о том, что все мы взаимосвязаны!

Впрочем, существуют барьеры, которые могут вам помешать посмотреть сериал. Надо хорошо понимать, кто его авторы. История показывает совершенно разных героев в самых неожиданных ситуациях. Будьте готовы как к очень личным, так и к весьма откровенным сценам. В противном случае лучше просто забудьте, этот сериал вряд ли для вас.

#чепосмотреть #Netflix #sense8

А теперь подробнее о втором сезоне. Тема того, что все мы взаимосвязаны – ключевая для меня в этом шоу, и второй сезон развивает её. В первом герои познакомились и сработались. Пример превосходной командной работы можно увидеть в самом финале во время спасения Райли. Во втором персонажи взаимодействуют постоянно: иногда всей командой, иногда небольшими группами. Связь между ними становится сильнее. Сцена с походом Вольфганга в ресторан – очень показательна. Без слов и просьб каждый понимает, что происходит и начинает действовать, спасая немцу жизнь. Весь второй сезон наполнен такими моментами.

Ещё одним логичным дополнением к идее во втором сезоне стало появление других кластеров. Они все очень разные. Есть друзья, есть враги, есть и просто наблюдатели. Но все они связаны между собой. Взаимодействие с другими кластерами, у которых есть свои цели, добавляет истории ещё один уровень. А постоянная погоня Шептуна ещё и добавляет напряжения каждой встрече.

Третьим интересным компонентом стали не сенсейты, а их близкие. Эти герои имели большое значение и в первом сезоне, но теперь они куда больше вплетены в отношения кластера. Герои путешествуют и всё чаще пересекаются с друзьями и родными друг друга, что очень важно.

В целом, второй сезон приятно удивляет. Он сделан по простой схеме: всё тоже самое, но больше. Такой подход - не залог успеха. Но Вачовски и Стражински относятся к героям как к живым людям. Глубина их историй растёт, а вместе с ней и зрительская привязанность.

#чепосмотреть #Netflix #sense8 #ИМХО

В ожидании новых текстов вброшу новостей.

Портал io9 сделал подборку реакций на фильм «Чудо-Женщина». Похоже, что первый крупный проект о девушке-супергерое удался, не смотря на слухи, в которых утверждалось наличие проблем со сценарием в духе фильмов DCEU. Фильм не просто хорош, он добавил именно то, чего не доставало франшизе ранее: хороший юмор и настоящего героя.

Что это значит? Например, что начало лета можно отметить хорошим блокбастером.

http://io9.gizmodo.com/the-first-reactions-for-wonder-woman-are-spectacular-1795356828

Обложка к переизданию первого тома «Экслибриума».

Со следующим материалом получилось совсем интересно. Я начал его готовить, а повод для текста появился спустя неделю. Нина Вакуева, на творчество которой хотел обратить ваше внимание, нашла работу в BOOM Studios. Вместе со сценаристкой Карли Юсдин ей предстоит поработать над мини-серией Hi-Fi Fight Club. Пронизанная ностальгией по 90-мы, история расскажет о группе подростков, которые пытаются отыскать исчезнувшего рок-кумира. Продажи начнутся в августе.

Я впервые обратил внимание на творчество Нины благодаря обложке к переизданию второго тома «Экслибриума». У серии очень приятный рисунок, но обложка даже на его фоне выглядела потрясно. Для BUBBLE она подготовила ещё несколько обложек, а также была полноценной художницей на некоторых выпусках «Красной Фурии», «Майора Грома», «Экслибриума» и даже «Бесобоя». Беглый просмотр по этим номерам дает представление о том, как меняется рисунок художницы, как он прогрессирует. Не хочу сказать, что она пришла в издательство новичком, но польза от участия в работе заметна.

Чем привлекает её рисунок? Нина отлично прорисовывает своих персонажей. Они постоянно двигаются, жестикулируют, не стоят на месте и при каждом возможном случае демонстрируют самые разные эмоции. С фонами и воображением у неё также всё отлично. Но без одного компонента я бы не мог сказать, что у неё уже выработался свой собственный самобытный стиль. Я говорю о цвете.

Именно цвета обложки того тома «Экслибриума» привели меня сначала на её страницы в соц.сетях, где она часто публикует самые разные скетчи, коммишены и стримы, а затем и на страницы её веб-комиксов Lilith’s World. Настоятельно рекомендую его в качестве старта знакомства с Вакуевой. Это в меру наивная фэнтези-история о богине Лилит, которая вместе с братом путешествует по параллельным мирам. Серия получилась очень яркой и сочной. К тому же, иногда присутствуют и анимационные вставки, чего на бумаге не увидишь. На данный момент серия набрала ещё не очень много выпусков и доступна только на английском. Но, если мне не изменяет память, в твиттере Нина обещала подготовить в этом году перевод. В общем, не ждите августа, а бегите знакомиться с ещё одним «нашим там».

P.S. Ссылочка на интервью: https://www.pastemagazine.com/articles/2017/05/exclusive-boom-announces-new-comic-about-vinyl-lov.html

#комиксы #чепочитать

Пара советов о том, как начинать чтение комиксов (дадим старт рубрике #СоветыНачинающим).

- Приобретать комиксы часто бывает удобнее и дешевле в местных магазинах комиксов. Если цена - вопрос спорный, то удобство - на лицо. Сотрудники помогут подобрать подходящую книгу, а новинки появляются быстрее, чем в онлайн-магазинах типа Лабиринта.

- В Сети масса всевозможных топов о том, с чего лучше всего начать. ИМХО многие из них дают сомнительные рекомендации. Лучше всего спросите друзей, которые в теме. Или воспользуйтесь рекомендациями портала Spidermedia.

- Отталкивайтесь в выборе книги от имени автора. Истории об одном и том же персонаже могут писать десятки разных авторов, и у каждого своя интерпретация. Если вам понравилась какая-то история, попробуйте и другие комиксы того же сценариста.

- Крутые издания влетают в копеечку. Приобретайте только то, что вам действительно нравится. Интернет позволяет получать доступ к новым комиксам в день выхода. Обязательно познакомьтесь с программой Comixology.

- Комиксы - это не только супергероика. В разные годы XX века балом правили разные жанры. Сегодня можно найти историю даже для самых придирчивых читателей. По моим скромным замечаниям конкретно сейчас выпускают массу отличной н/ф и серий, как-то завязанных на музыку. Например, можете прочитать «Пейшенс», о которой я писал на Geekster’e или отечественную «Аврору» (стимпанк + альтернативная история).

- Не обходите стороной веб-комиксы/ban dessinée/мангу/старые комиксы и т.д. Не ограничивайте себя лишь одной разновидностью комиксов, это глупо. Каждая школа по своему смотрит на комиксы, добавляя в них что-то уникальное.

#ИМХО

Мало кто может сравниться с Абрамсом по запуску хайп-трейна. Кое-чему Дисней у него научился, поэтому ловите шикарные фотографии из спец.выпуска Vanity Fair: http://www.vanityfair.com/hollywood/2017/05/star-wars-the-last-jedi-four-covers?mbid=social_instagram

#StarWars #Disney

2017 год - хорошее время для отечественных фанатов Цутому Нихея. Мангака приступил к новой серии APOSIMZ. Netflix очевидно оценил рейтинг экранизации «Рыцарей Сидонии» как успешный, поэтому на днях выпустил мувик по Blame! Параллельно с этим, издательство XL Media выпускает обе манги на русском языке. Blame! издают в шикарном варианте, поэтому нет никаких сомнений, что его продажи будут заметно выше. Поэтому хочется замолвить слово за «Рыцарей».

«Рыцари Сидонии» - это манга, в которой Нихей бросает вызов самому себе. После успеха Blame!, он сделал ещё несколько точно таких же серий (Biomega, Abara, Noise и т.д.). Тёмные, мрачные, с крайне отличным от привычного нам дизайна интерьеров и архитектуры. Всё это очень крутые серии, они обязательно понравятся фанатам автора. Но стать столь же популярными им не удалось. Поэтому новую работу Цутому сделал кардинально другой.

Во-первых, он создал для себя немало ограничений. Например, уже по аннотации может сложиться ощущение, что это самый обыкновенные меха-сериал. Герои пилотируют больших роботов, защищая свой дом от таинственных инопланетных захватчиков. Главный герой - один из лучших пилотов, поэтому интерес к нему проявляют все. В том числе и многочисленные девушки-пилоты. Звучит пресно, но на деле история полна интересных поворотов, загадок и напряжения. Ограничения подстёгивают воображение мангаки. В итоге, читать историю очень интересно.

Но любят Нихея не столько за истории, сколько за рисунок. И эксперименты на этом поле - это во-вторых. Если предыдущие работы мангаки при беглом просмотре выглядят максимально тёмными и по-хорошему грязными, перегруженными, то страницы «Рыцарей» удивляют обилием белого, а также несвойственной лаконичностью. Нет, деталей здесь по прежнему хватает, но они выглядят будто бы “чище”.

При этом, никуда не пропадает удивительное ощущение, которое, кажется, описала Сара Хоррокс: одновременное ощущение клаустрофобии и агорафобии. Достигается этот эффект необычайно большими, но ограниченными пространствами, непривычной архитектурой и экспериментами с гравитацией. Верх и низ здесь по прежнему выглядят довольно условными понятиями. Кстати, лично у меня к этому добавилась и акрофобия.

В итоге, рекомендую приобрести и Blame!, и «Рыцарей Сидонии». Нихей заслужил уважение хотя бы потому, что не остановился на достигнутом, но бросил себе новые вызовы, проверяя себя и свой стиль на прочность. Мне кажется, что итог получился достойным внимания.

#чепочитать #Blame #Sidonia

Мне начинает казаться, что гики уже опережают христиан по количеству праздников.

Очередной повод повеселиться получили фанаты «Звёздных Войн». Сегодня исполняет 40 лет со дня выхода «Новой надежды». Уверен, что эти ребята ещё не устали от непрекращающейся череды всевозможных праздников, поэтому ждите всякого креатива. Если же хотите отметить этот день как-то особенно, то предлагаю вам почитать сценарии так и не запущенного сериала Star Wars: Rebellion, который в 1999 году предлагали Майкл Киркбрайд и Курт Калманн: https://www.c0da.es/rebellion

А ещё сегодня День Полотенца. Если вам Бэтмен полотенце не подал, книги вы успели даже перечитать, а фильм посмотреть раз двадцать, то можете почтить память Дугласа Адамса иначе. Например, посмотрите эпизоды «Доктора Кто», к которым он писал сценарии. Или один из сериалов о Дирке Джентли (да, их больше, чем один). Главное – повеселитесь!

#StarWars #ToiletDay

Марко Руди

Долгожданный отпуск, что может быть прекрасней?

Именно он стал одной из причин моего молчания. Я планирую поездку в Питер, где, среди прочего, зайду на «Большой фестиваль комиксов». Буду рад встретиться со всеми желающими.

Питерский фестиваль не достиг размахов московского Comic Con'a, но судя по всему не уступает ему по количеству веселья. В том году посетить его мне не удалось, поэтому в этом году я хочу успеть насладиться максимумом программы. Поэтому поговорим о гостях фестиваля.

· Марко Руди – имя номер один для меня на фестивале. Потрясающий художник, каждая работа которого не похожа на предыдущую. Доктору Стрэнджу он устроил странный нарко-трип по параллельным реальностям. Ванду Максимофф отправил по лабиринту Минотавра. Зимнего Солдата провёл по ярким космическим локациям, которые интереснее показанных в «Стражах Галактики 2». Комиксы Марко легко узнать, но нелегко читать. Я планирую поставить его подпись на книге «Человек-Паук. Рыцари Марвел. Ночь Битв», чего и вам советую.

· Кевин Истмен – главная звезда для большинства посетителей, потому что именно благодаря ему появились черепашки-ниндзя! Найти комиксы о них без его фамилии на обложке, кажется, невозможно. У фанатов уже наверняка есть его комиксы, а мне придётся купить что-то новое. Но было бы круто поставить автограф на синглах, которые издавали в России в девяностые.

· Джим Лоусон – ещё один сопричастный к черепашкам-ниндзя гость. Принято считать, что благодаря именно его рисунку черепашки выглядят сейчас именно так. Он сделал их более разными, более выразительными, более динамичными. Можно поставить его автограф рядом с автографом Истмена на книге «Война в городе».

· Питер Миллиган – если вы не знаете это имя, то на фестивале вы либо случайно, либо ради блогеров. В библиографии этого сценариста полно книг, которые постоянно попадают в разные must read’ы (работы на Hellblazer и X-Statix когда-нибудь попадут в учебники по каким-то странным школьным предметам, запомните мои слова!). Оттого печальнее, что в России (усилиями казахов) выпустили только одну его книгу - «Дуп».

· Хавьер Пулидо – последний известный на данный момент иностранный гость фестиваля (не считая латыша Давыдова). Недооцененный в России художник приложил руку к любимому массами «Хоукаю» и не очень любимой ими же «Женщине-Халк», которая на деле очень крутой комикс. Так что у вас уже есть книги с его участием.

Будете на фестивале - подходите, я буду рад познакомиться и обсудить комиксы, кино, сериалы и еду!

#bigfest #СоветыНачинающим

Короче, «Тайная история комиксов» - очень хорошая книга. Не без изъянов, как мне кажется, но пользы в ней всё-таки больше. И поблагодарить Волкова и Кутузова стоит уже за предельно адекватную периодизацию истории комиксов.

Вот вы же наверняка встречали в непрофильных СМИ заявления из разряда: «Комиксы существуют уже сотни/тысячи/миллионы лет!» Мол, египетские иероглифы – это оно. И наскальная живопись – тоже. Заявления интересные, но слабо связанные с нынешней индустрией. Оставим подобные рассуждения теоретикам и ленивым журналистам и расставим все точки над i.

Началом истории комиксов авторы справедливо предлагаю считать началом индустрии комиксов, когда отдельные газетные стрипы перекочевали на страницы самостоятельных сборников. Т.е. потеряли свою придаточную к газетам роль.

Предтечами появления индустрии можно было бы назвать книги «The Funnies» (1929г.) «Funnies on Parade» (1933г.), но они хоть и были изданы в отдельных книжечках, распространялись за купоны. Поэтому они не в счет. А вот изданная в том же 1933 году книга «Famous Funnies: A carnival of comics» была предназначена именно для продажи в сети магазинов «Woolworth». Ещё через год эта книга получила развитие в виде периодической серии.

До первого появления Супермена оставалось ещё 4 года.

#СоветыНовичкам #Комиксы

P.S. Волков и Кутузов, кстати, приедут в выходные в Питер. Можете подписать у них книгу. Или спросить, что это за воображаемый раздел такой, у этой книги.

Делюсь кое-каким уловом с #bigfest. Мероприятие очень приятное, хотя суматохи хватает. Новые материалы скоро. Возможно, они будут о еде.

P.S. Актёра на роль Чумного Доктора/Разумовского, оказывается, давно подобрали. Но анонса ждать еще очень долго.

Не так давно прочитал об исследованиях, согласно которым зритель испытывает при завершении любимого сериала примерно такие же чувства, как при расставании с человеком. Наверное, есть в этом что-то неправильное, но нет ничего удивительного. Большинство сериалов так и строится, чтобы привязать к себе зрителя как можно крепче. Но есть и исключения.

Азиз Ансари делает, на мой взгляд, самый комфортный сериал современности (где он выступает не только как шоураннер, но и исполняет главную роль). Я недавно досмотрел второй сезон «Master of None», и он даже лучше первого. В отсутствии «Атланты» он вообще на вес золота. Сериал рассказывает об актёре индийского происхождения, который зависает с друзьями, строит карьеру и отношения, ну и попадает в самые разные ситуации. Тут мало прямо пробивных шуток, но посмеяться есть над чем.

Главные достоинства сериала всё-таки не в юморе. Например, мне доставляет немало радости наблюдать за тем, как Дев – его и играет Азиз – в любой даже непонятной ситуации ведёт себя максимально адекватно. Ему не хочется портить окружающим настроение, поэтому даже когда задеты его чувства, он предельно корректен. Как же резко это контрастирует с вымышленными тупицами из большинства героев эфирного телевидения! Уже после первого сезона становится неудивительно, что Ансари написал книгу об отношениях. Он хорошо понимает нас, наши страхи в признании кому-то или боязни всё испортить. И протягивает руку, давая хороший пример для выхода из ситуации.

Вторым ощутимым достоинством, которое частично вытекает из предыдущего, становится та легкость, медлительность и расслабленность темпа повествования. На протяжении 10 серий происходит удивительно немного. Но этот темп позволяет сосредоточиться на важных моментах, прочувствовать, погрузиться с головой. Поэтому две-три сцены, которые вроде бы минимально влияют на сюжет, неожиданно приобретают большую значимость (например, история гримёрши из второго сезона). Герой здесь страдает минимально. И у зрителя почти не остаётся неприятного зуда по окончанию последней серии. «Master of None» - это такой крутой друг, про которого ты любишь рассказывать, но видишься раз в полгода. Зато каждый раз – очень душевно, будто и не было этой пропасти времени между встречами.

P.S. А ещё этот сериал толкает меня на кулинарные эксперименты. Постараюсь приготовить свою собственную пасту по приезду из отпуска!

#ЧеПосмотреть #MasterOfNone #Netflix