Непрекращающийся военный призыв и забастовка музыкантов неумолимо приближали закат эры биг-бэндов. Способствовал этому закату и тот факт, что громоздкие свинговые оркестры традиционно со скрипом воспринимали любые нововведения, а рождение бопа большинство из них попросту проигнорировало. В итоге не растерять позиций в новой реальности удалось лишь тем немногим оркестрам, которые стремились оставить позади свинговые шаблоны. ”Шаблоны” – в данном случае не просто фигура речи. Музыка биг-бэндов долгое время имела вполне конкретное прикладное назначение – под неё танцевали. Танцорам было некогда разбираться в сложных музыкальных структурах, потому шаблоны были естественны и необходимы. Эта идея ”индивидуальности в рамках шаблона” настолько укоренилась в сознании музыкантов, что когда вкусы публики и модель потребления музыки изменились, по-настоящему воспользоваться открывшимися возможностями удалось лишь единицам. Сегодня о них:

1️⃣ Чарли Барнет – The Moose

Честно говоря, я и сам удивился, когда понял, что ещё ни разу не писал в этом канале про оркестр Барнета. Барнет был на виду с середины 30-х и выпускал вполне добротный свинг, явно вдохновленный работами Бэйси. Может, в этом эпитете – ”добротный” – и кроется причина моего невнимания. Бэнд Барнета всегда был будто бы на полшага позади остальных оркестров, и вот настал момент, когда ему наконец удалось вырваться вперёд.

Катализатором этого прорыва выступил семнадцатилетний Додо Мармароза – весьма трагической судьбы пианист, который ещё подростком мог сравниться в технике с Тэйтумом, и за которым охотились все успешные оркестры того времени. Как и другого пианиста-вундеркинда Бада Пауэлла, в середине 40-х Мармарозу сильно избили – правда, не полицейские, а моряки, заподозрившие его в откосе от призыва. Додо какое-то время даже находился в коме, и, как для Бада, травма обернулась для него долгосрочными психологическими и психическими проблемами. На The Moose ничего этого ещё не слышно – Мармароза выдаёт одну оригинальную фразу за другой, поражая не только характерной для Бэйси лёгкостью, но и совершенно тэйтумовской насыщенностью. Оркестр же терпеливо выжидает и копит энергию, сжимаясь, подобно пружине, чтобы взорваться в решающий момент. Гюнтер Шуллер особо отмечает аранжировку Ральфа Бёрнса, утверждая, что именно в этой записи мы впервые слышим язык, который будет характеризовать оркестровый джаз ещё долгие годы.

2️⃣ Билли Экстайн – I Stay in the Mood for You

Невероятно обидно, что из-за локаута Диззи Гиллеспи и его единомышленники, проведшие 1943 в оркестре Эрла Хайнса, так и не сделали с ним ни одной записи. К 1944 вокалист Хайнса Билли Экстайн организовал собственный бэнд и увёл с собой почти всех ключевых молодых музыкантов, сделав Диззи музыкальным руководителем. Их дебютная запись одинаково примечательна баритоном Экстайна, новаторским соло Гиллеспи и, конечно же, его необычной аранжировкой.

3️⃣ Дюк Эллингтон – Main Stem

Два года провалявшаяся на полке запись на первый взгляд кажется типичной для Эллингтона начала 40-х: бодрящая ритм-секция, заданная оркестром незамысловатая тема и сменяющая её серия блюзовых соло. Сюрприз тут припасён на вторую половину записи, когда Билли Стрэйхорн серией модуляций венчает вроде бы прямолинейный и комфортный свинг драматичной развязкой. Соло Уэбстера и Брауна, звучащие поверх оказавшегося в неожиданном месте оркестра, ставят в конце два эффектных восклицательных знака.

#Y1944 #charliebarnet #dodomarmarosa #ralphburns #billyeckstine #dizzygillespie #oscarpettiford #clydehart #duke #billystrayhorn #lawrencebrown #benwebster

Обновил путеводитель по тегам (начал проставлять их только с середины 1923).

Год релиза: #Y1923 #Y1924 #Y1925 #Y1926 #Y1927 #Y1928 #Y1929 #Y1930 #Y1931 #Y1932 #Y1933 #Y1934 #Y1935 #Y1936 #Y1937 #Y1938 #Y1939 #Y1940 #Y1941 #Y1942 #Y1943 #Y1944

Биг-бэнды: #duke #countbasie #bennygoodman #fletcherhenderson #artieshaw #tommydorsey #jimmydorsey #glennmiller #donredman #cabcalloway #benniemoten #paulwhiteman #jeangoldkette #benpollak #jimmielunceford #glengray #casaloma #andykirk #raymondscott #woodyherman #claudethornhill #stankenton #charliebarnet #billyeckstine

Корнет/труба: #armstrong #dizzygillespie #kingoliver #bix #joesmith #bubbermiley #rednichols #redallen #jabbosmith #hotlipspage #rexstewart #syoliver #bunnyberigan #royeldridge #cootiewilliams #harryjames #buckclayton #raynance #howardmcghee #charlieshavers #jonahjones #joethomas #wildbilldavison

Тромбон: #kidory #jackteagarden #jchigginbotham #lawrencebrown #dickiewells #juantizol #trickysamnanton #trummyyoung

Кларнет: #busterbailey #johnnydodds #jimmienoone #barneybigard #peeweerussell #edmondhall

Сопрано-саксофон: #sidneybechet

Альт-саксофон: #charlieparker #bennycarter #johnnyhodges #williesmith #leoparker #artpepper

Тенор-саксофон: #colemanhawkins #budfreeman #chuberry #benwebster #lesteryoung #hershelevan #franktrumbauer #georgeauld #donbyas #illinoisjacquet #ikequebec

Баритон-саксофон: #harrycarney

Фортепиано/клавишные: #clarencewilliams #lemfowler #lilhardin #hoagycarmichael #jellyrollmorton #luisrussell #fatswaller #earlhines #marylouwilliams #teddywilson #arttatum #hermanchittison #jessstacey #williethelionsmith #billystrayhorn #johnnyguarnieri #melpowell #clydehart #hazelscott #jaymcshann #natkingcole #dodomarmarosa

Барабаны/вибрафон/перкуссия: #kaisermarshall #lionelhampton #chickwebb #genekrupa #cozycole #georgewettling #rednorvo #jojones #zuttysingleton #kennyclarke #buddyrich #sidcatlett #sonnygreer #nickfatool #maxroach

Гитара/банджо: #djangoreinhardt #charliechristian #papacharliejackson #lonniejohnson #johnnystcyr #eddielang #eddiecondon #eddiedurham #freddiegreen #carlkress #dannybarker #oscarmoore #tinygrimes #lespaul

Бас: #walterpage #johnkirby #israelcrosby #milthinton #jimmyblanton #slamstewart #oscarpettiford #johnnymiller #redcallender

Скрипка: #eddiesouth #joevenuti #stephanegrappelli #stuffsmith

Женский вокал: #bessiesmith #ethelwaters #albertahunter #marainey #evataylor #babycox #boswellsisters #ivieanderson #billieholiday #ellafitzgerald #mildredbailey #marthahilton #peggylee #anitaoday #unamaecarlisle #helenforrest

Мужской вокал: #bingcrosby #millsbrothers #louisjordan #jimmyrushing #franksinatra #slimgaillard

Краткое содержание пятилеток: #jazzrecap

Фильмы, мультфильмы, постановочные видео: #jazzmovie #soundie

Внешние события немного нарушили стройность задуманного нарратива, тем не менее возвращаемся к рассказу о раннем бопе. Сегодня предлагаю отвлечься от гиллеспиграфии и паркерологии и убедиться, что вопреки популярной точке зрения, боп был представлен на записях не только Дизом и Бёрдом.

1️⃣ Додо Мармароза – Mellow Mood

Ещё одна опережающая своё время запись тинейджера Мармарозы – на этот раз в популярном в середине 40-х формате фортепианного трио. Контрабас молодого Рэя Брауна великолепно расставляет акценты, а Додо порхает по клавишам, переплетая элегантность уровня Тедди Уилсона с лёгкими диссонансами. Судя по немногим доступным нам ранним записям, кажется, что Мармароза был одним из самых одарённых музыкантов поколения, и в том, что ему не удалось полностью реализовать свой потенциал, винить нужно, видимо, лишь его собственную эксцентричность. Известны истории, когда делящие с ним номер музыканты заставали его ночи напролёт строящим гримасы своему отражению в зеркале. А чего стоят его внезапные исчезновения посреди серии концертов, когда рыскающие по городу коллеги по оркестру вдруг находили его как ни в чём не бывало работающим в китайской прачечной!

2️⃣ Коулман Хокинс – Flyin’ Hawk

Запись примечательная в первую очередь присутствием Телониуса Монка, впервые оказавшимся в студии, и не стушевавшимся перед грозным Хоком. Монк получает свои 40 секунд между двумя продолжительными будничными соло саксофона. Такие соло Хокинс мог сыграть, если бы его разбудили посреди ночи – возможно, ему и просыпаться для этого не потребовалось бы. А вот квадрат Монка звучит легко и свежо, хоть и не так оригинально, как ожидаешь услышать на первой записи музыканта подобного калибра.

3️⃣ Ховард Макги - Intersection

Голливудский боп в его зачаточном состоянии. Макги был одним из первых, кто в 1945 привёз современный джаз на западное побережье. Трубачом он был, безусловно, выдающимся, но присущей нью-йоркским боперам отточенности ансамблевой игры тут явно не достаёт.

#Y1945 #dodomarmarosa #colemanhawkins #theloniousmonk #howardmcghee #raybrown #teddyedwards

Хорошо быть наследником миллионного состояния! Можно в самый разгар Великой Депрессии создавать бэнд за бэндом и терпеливо ждать, пока один из них не принесёт тебе популярность. Можно жениться 11 раз. Можно завязать с джазом, “потому что наскучило”, а потом вернуться как ни в чём не бывало. Можно проигрывать тысячи долларов в казино. Можно напиться до чертей и проорать своим музыкантам, что они уволены, потому что сукины дети звучат хуже оркестра Дюка Эллингтона. Хорошо быть наследником миллионного состояния! Хорошо быть Чарли Барнетом!

Кстати, наутро после одного из таких “увольнений” игравший в оркестре Барнета Ховард Макги вытребовал себе увеличение оклада, ведь накануне его уволили, соответственно условия можно обсуждать заново. В следующий раз, когда пьяному Барнету взбрело в голову разогнать оркестр он увольнял уже всех сукиных детей, кроме Ховарда Макги.

Впрочем, в середине 40-х эти сукины дети звучали порой не хуже оркестра Эллингтона. Слушаем грандиозный хит Skyliner. Эра свинга закончилась, но Барнету об этом, похоже, забыли сказать.

#Y1945 #charliebarnet #dodomarmarosa

К концу 1945 Диззи Гиллеспи и Чарли Паркер достигли почти телепатического уровня взаимопонимания. Игравший с ними в то время басист Кёрли Расселл вспоминал, как однажды подвыпивший зритель настойчиво попросил музыкантов исполнить не входившую в их стандартный репертуар композицию Melancholy Baby. Диз и Бёрд согласились, хоть никогда прежде и не играли эту вещь вместе. Движения их мыслей уже настолько синхронизировались, что один из сымпровизированных квадратов они закончили сыгранными в унисон одинаковыми фразами. Нота в ноту.

Так же тонко чувствовали они друг друга и вне сцены. Чарли смотрел на Диззи и всё чаще замечал, как ослабевает в его друге присущая им обоим нетерпимость к творческим компромиссам. В угоду публике Диз соглашался на новелти-номера, в угоду лейблам – на свинговую ритм-секцию, в угоду владельцам клубов – на добавление вокалистов. Диззи смотрел на Чарли и всё меньше верил в способность того следовать базовым правилам индустрии. Бёрд, к тому времени уже употреблявший какие-то нечеловеческие объёмы опиатов и амфетаминов, мог опоздать на выступление на несколько часов, а то и вовсе не явиться. У зависимости, как известно, свои приоритеты. Поэтому когда в декабре 1945 Гиллеспи получил приглашение выступить с концертами в Лос-Анджелесе, помимо Паркера он взял с собой ещё и вибрафониста Милта Джексона, который в случае отсутствия Бёрда мог выступить в роли второго солиста.

Сразу по прибытию в Калифорнию стало ясно, что Диззи волновался не зря. Паркер зачастую был не в состоянии играть, и большую часть времени проводил в поисках дозы. Вскоре он познакомился с неким Эмри Бёрдом – инвалидом, который под прикрытием то ли газетного киоска, то ли стойки для чистки обуви толкал наркотики в центре города. Паркер был настолько благодарен своему новому дилеру, что посвятил ему свою первую сделанную в Калифорнии запись – Moose the Mooche таково было прозвище Эмри. Версии создания композиции разнятся: одни утверждают, что Чарли написал её в машине по дороге в студию; другие говорят, что идея композиции пришла Паркеру глубокой ночью, и он сразу же отправился в номер Гиллеспи, а когда тот отказался открывать дверь, достал свой саксофон и прямо в коридоре начал исполнять только что придуманную тему. В любом случае ясно, что Эмри "Moose the Mooche” Бёрд стал главной фигурой в жизни Паркера. Спустя несколько дней после записи он даже подписал бумагу, согласно которой половина авторских отчислений от его записей уходили дилеру.

Гиллеспи надеялся, что с возвращением музыкантов домой ситуация с зависимостью Бёрда вернётся к тому шаткому равновесию, в котором она пребывала до калифорнийских гастролей. Возможно, так оно и случилось бы, но купленный Диззи билет на самолёт до Нью-Йорка Паркер попросту продал, купив на вырученные деньги очередную дозу. Гиллеспи и его бэнд отправились на Восток, а Бёрд остался в солнечном Лос-Анджелесе, где к тому времени сложилась неожиданно интересная компания музыкантов.

#Y1946 #charlieparker #milesdavis #dodomarmarosa #luckythompson #royporter #vicmcmillan #arvingarrison

Одновременно с Moose the Mooche Чарли Паркер сделал ещё одну знаковую запись, исполнив версию A Night in Tunisia, на тот момент самой популярной композиции Диззи Гиллеспи.

Интерпретация Паркера вышла без преувеличения выдающейся. Молодой Майлс Дэвис, специально приехавший в Калифорнию, чтобы воссоединиться со своим кумиром, и тенор-саксофонист Лаки Томпсон, часто подменявший отсутствующего Паркера во время живых выступлений, блестяще справляются с неблагодарной работой – солируют сразу после Бёрда. Но самый важный момент записи случается ещё раньше – Паркер выдаёт знаменитый четырёхтактовый брейк, который своей инопланетной изобретательностью и техническим совершенством даже сегодня способен заставить челюсть слушателя отвиснуть в изумлении. Этот момент так и вошёл в историю как Famous Alto Break. Тут естественным образом напрашивается параллель со знаменитым вступлением Армстронга в West End Blues, но разница в том, что к середине 40-х ту каденцию уже способны были сыграть целые секции труб, не говоря уж об отдельных виртуозах, а к уровню Паркера в то время никто и близко не подбирался.

#Y1946 #charlieparker #milesdavis #dodomarmarosa #luckythompson #royporter #vicmcmillan #arvingarrison

Пока Вуди Герман записывался со Стравинским, другим бэндлидерам приходилось довольствоваться вымышленными встречами с классиком. Из названия композиции Boyd Meets Stravinsky Бойда Рэйбёрна можно предположить, что Стравинский каким-то образом поучаствовал в записи, но в реальности ни малейшего отношения он к ней не имел. Да и отсылок к его творчеству мне тут обнаружить не удалось. Зато удалось обнаружить несущийся в сумасшедшем темпе флэгвейвер со свежим современным звучанием и диковинной секцией в середине. Вообще запись лучше было бы назвать Boyd Meets Dodo или Boyd Meets Lucky в честь солирующих тут Додо Мармарозы и Лаки Томпсона.

Про оркестр Рэйбёрна, игравший чуть ли не самую странную музыку среди всех биг-бэндов 40-х, подробнее расскажу в следующем посте.

#Y1946 #boydraeburn #dodomarmarosa #luckythompson

​​Одетый в армейскую форму Лестер Янг под привычным углом наклоняет свой саксофон, а как всегда улыбчивый Джо Джонс поддерживает друга на барабанах. Глядя на эту фотографию, можно предположить, что служба протекала для обоих, как отпуск. Однако с реальностью это постановочное фото ничего общего не имеет, и год в армии превратился для Преза в сущий ад. Согласно общепринятой мифологии, именно этот момент стал в жизни Янга переломным, навсегда изменив его звучание и дав начало продолжительному трагическому падению.

Янг тщательно избегал призыва, но в 1944 агент ФБР, притворившись его фанатом, сумел-таки заманить их с Джонсом в призывной пункт. Туда Лестер явился уже порядком набравшимся, открыто заявив о своих привычках. Но вопреки его ожиданиям это никак не повлияло на решение комиссии – его призвали. Призывник из него был тот ещё: 35-летний алкоголик, страдающий от эпилепсии, с изнеможёнными телом и разумом. Да и его взгляды на жизнь были явно несовместимы с милитаристскими идеалами. Лестер думал, что если уж его и призовут, то по крайней мере, как и других музыкантов его калибра, отправят прямиком в военный оркестр. По какой-то причине этого не произошло, и През в качестве рядового солдата отправился на военную базу в Алабаму. О своей службе там он предпочитал не вспоминать, коротко описывая её как "нескончаемый кошмар". Уже спустя несколько недель после его приезда офицеры нашли в его вещах траву и барбитураты, а также фотографию его белой жены Мэри Дэйл. Последнее для выходцев из южных штатов, составлявших основной костяк офицерского состава базы, было сродни красной тряпке для быка. Трибунал приговорил Преза к 10 месяцам гауптвахты (штрафных бараков) – невероятно суровое наказание для такого проступка. Вероятно, столь долгий срок стал ещё и результатом его собственного поведения во время разбирательства – Янг охотно подтверждал пристрастие к веществам и не демонстрировал никаких признаков раскаяния или желания соблюдать армейские порядки.

Что происходило в течение этих долгих 10 месяцев, мы можем лишь догадываться, но вернувшись со службы, През первым делом отправился в студию и записал там DB Blues, спрятав за аббревиатурой упоминание Detention Barracks – штрафных бараков. Блюз – лучший язык для подобных историй, и Янг владел им в совершенстве.

#Y1946 #lesteryoung #dodomarmarosa #redcallender

Чарли Паркера мы оставили прогуливающимся в образе Адама по лобби подожжённого им отеля. Нагое дефиле, правда, оказалось непродолжительным – прибывшие на место калифорнийские копы выходку Бёрда не оценили и увезли его в неизвестном направлении. С чудовищной ясностью перед ним замаячила перспектива повторить путь Бадди Болдена и отправиться на принудительное лечение в одно из заведений, предназначенных для психопатов-преступников. Из подобных заведений, естественно, редко кто выбирался.

Но Паркеру повезло – в лице Росса Расселла у него обнаружился ангел-хранитель. Будущий биограф Бёрда и основатель Dial Records не для того вложил в лейбл все свои капиталы, чтобы его единственный звездный артист после записи нескольких сторон отправился гнить в психушку. Он добился передачи дела Паркера известному своими либеральными взглядами судье и уговорил того отправить обвиняемого на минимальный срок в госпиталь Камарилло – просто-таки всесоюзную здравницу по сравнению с остальными вариантами. В Камарилло Бёрд быстро пошёл на поправку. Возможно, даже чересчур быстро. Сначала он огорошил знакомых тем, что принялся огородничать, а вскоре к огромному огорчению Расселла объявил, что собирается завязать с музыкой и заделаться каменщиком (не вольным). К счастью, по прошествии времени Паркер снова затосковал по сцене и к моменту своего освобождения был полностью готов возобновить покорение джазовой вершины, будто и не было 6 месяцев заточения.

Будто и не было 6 месяцев заточения, в жизнь Паркера вернулись и старые привычки. Так, перед своей последней калифорнийской студийной сессией для Dial Бёрд пропал. Его разыскивали битых два часа, пока Ховард Макги не обнаружил его мирно спящим в ванной в полном одеянии. Чарли как могли привели в чувство, и спустя какое-то время он уже был в студии. Матерясь и с трудом размыкая тяжёлые веки, он с необъяснимой лёгкостью исполнил написанный им накануне в той же ванной необычный блюз. Додо Мармароза снабдил этот блюз изобретательным вступлением, а молодой тенор Уорделл Грей – воздушным соло. Но необычным его делают не соло, а устланный барабанщиком Доном Ламондом ритм – столь непривычный, что музыканты поначалу постоянно сбивались и не могли разобраться, когда им вступить. Паркер, раздраженный медлительностью своих коллег (и для этого его будили?), даже взял бутылку вискаря и вышел из студии со словами “позовите, когда разберётесь”. Они, конечно же, разобрались и позвали, а результат получил название Past Due. Правда, под этим оригинальным названием никто эту композицию сейчас уже не знает, потому как Росс Расселл решил в отместку за доставленные неудобства увековечить огородничество Бёрда и выпустил запись под названием Relaxin’ at Camarrillo.

#Y1947 #charlieparker #howardmcghee #dodomarmarosa #wardellgray #barneykessel #redcallender #donlamond

​​Lionel Hampton – New Movements In Be-Bop (1948, Decca, Us)

Стриминги | Discogs

На протяжении нескольких лет, начиная с середины 40-х, журнал The Billboard в своих рецензиях на альбомы использовал весьма любопытную систему – Jukes and Jocks. Смысл этой системы заключался в том, чтобы посмотреть на материал с точки зрения его пригодности для использования в музыкальных автоматах (jukes) и радио диджеями (jocks), в том числе специализирующимися на конкретном музыкальном направлении. В обобщённом смысле эту систему можно интерпретировать как взгляд глазами (ну или вслух ушами) непосвящённой публики против погруженных в тему гиков. Лайонел Хэмптон был одним из тех немногих, кто был одинаково привлекателен и для jukes, и для jocks. Хэпмтон прилежно следовал вкусам широкой аудитории, сделав буги-вуги и джамп-блюз основой своего репертуара. При этом он никогда не забывал одним глазом поглядывать (ну или одним ухом послухивать) на то, что происходит в джазовом мейнстриме, периодически забираясь на территорию современного джаза.

То, что к его оркестру в это время присоединился Чарльз Мингус, как раз во многом объясняется
желанием Хэмпа не упускать из виду стремительное развитие джазовой традиции. Мингус к тому времени уже успел зарекомендовать себя в качестве композитора следующего поколения, чьи работы позволяли отнести его скорее к условной школе прогрессивного джаза, чем к бибопу. При этом он почти религиозно исследовал записи Чарли Паркера, обнаружив в них “чистоту, которая присуща лишь классической музыке”. Этот альбом как раз и документирует первые результаты изысканий Мингуса, и если его Zoo-Baba-Da-Oo-Ee ещё можно отнести к типичному оркестровому бопу, то открывающая альбом композиция Mingus Fingers, где уже в первых нескольких тактах тревожная фраза флейты прерывается оркестровом хаосом, явно выдаёт почерк автора, а возможно и его душевное состояние в ту пору. Запись балансирует где-то на грани между атональными работами Рэйбёрна и Ray’s Idea Гиллеспи, и на фоне остального репертуара Хэмптона выглядит белой вороной. Другие треки с альбома по меркам Хэмптона тоже звучат весьма экспериментально. Re-Bop’s Turning Blue пытается поженить ритм-энд-блюз с современным джазом, а Cherokee, на котором гостит мой любимец Додо Мармароза, оказывается типичным высокотемповым бопом для малого состава – если и не фейерверком, то по крайней мере бенгальским огнём.

В целом, New Movements In Be-Bop это никакие не “новые движения”, а просто попытка Хэмпа усидеть разом на двух стульях. Альбому явно не хватает цельности, и полностью реализовать обозначенный в первом треке потенциал ему не удаётся. Но если думать о Хэмптоне и Мингусе как о двух постоянно движущихся огромных небесных телах, в орбиту которых кого только не затягивало, то этот документ, запечатлевший кратковременный момент пересечения их траекторий, обойти стороной, конечно, нельзя.

#Y1948 #lionelhampton #charlesmingus #dodomarmarosa