#نکته_آموزشی #نگارگری
معنای نمادین رنگ در نگارگری
از عناصر مهمی که در بسیاری از تمدن‌ها معنای نمادین و رمزی دارند عنصر «رنگ» است. رنگ در هنر اسلام و به خصوص در نگارگری ایرانی عنصری بسیار مهم و تأثیر گذار محسوب می شود.
در نگار گری رنگ روایتگر عالمی فراسوی عالم پدیدار است پس به قطع معنایی نمادین را با خود حمل می‌کند . به طور کلی در عرفان ایرانی و اسلامی حتی مراحل سلوک عارف و حالات عارفانه او هر کدام رنگ مختص به خود را دارند. نجم الدین کبری در کتاب « فوائح الجمال و فواتح الجلال» معتقد است که سالک در مقامی از طی طریق خود رویت برخی ذوات به وسیله رنگ بر او نمایانده می شوند. رنگ ها به مثابه شاخصی برای عارف عمل می کنند که می تواند به واسطه آنها بر جایگاه و مرتبه حقیقی خود در مراحل سلوک آگاه شود.
علاء الدوله سمنانی، به نوعی اندام شناسی عرفانی در باب رنگ می پردازد این اندام‌ها که به هفت مرحله تقسیم می شوند، هر مرحله نمایانگر مرتبتی از مراحل سلوک است و بیانگر رنگی خاص. او این مراحل را با نام‌های «لطیفه قالبیه»، «لطیفه نفسیه»، «لطیفه قلبیه»، «لطیفه سریه»، «لطیفه روحیه»،«لطیفه خفیه» و مرحله هفتم «لطیفه حقیه» یا مقام محمدیه نام گذاری می کند.
مرحله اول که اندام لطیفه قالبیه است همان جسم مادی یا عالم طبیعت است که رنگی سرد و سیاه رنگ دارد .
مرحله دوم که آن را «نوح وجود» نام می‌دهند به رنگ آبی است و مرحله سوم را ابراهیم وجود می نامند که رنگی سرخ دارد به مثابه عقیق که این مرحله «جایگاهی برای آن من روحانی است که در دل آدمی جا دارد» و سالک از دیدن این نور ذوقی عظیم را در خود احساس می کند.
مرحله چهارم که موسای وجود است رنگی سفید دارد و «در این مقام علم لدنی کشف شدن گیرد. » داوود وجود که نام دیگر لطیفه روحیه است رنگ زرد دارد به طور کلی رنگ زرد در شرق دور نیز تقدس خاصی داشته است و به تعبیر سمنانی در رساله نوریه « زردی ای به غایت خوشاینده بود و از دیدن او نفس ضعیف و دل قوی گردد» مرحله ششم و هفتم به ترتیب به رنگ سیاه روشن و سبز رنگ هستند که با نام‌های عیساوی وجود و مقام محمدیه نام گذاری می شوند که مقام محمدیه در واقع تصویر ذات الهی است و مرحله عیسایی وجود مقام سرالاسرار است و به همین جهت است که آن را سیاه روشن نام می گذارد و در واقع همان عالم لاهوت است و مرحله هفتم که به رنگ سبز بود، « در فرهنگ اسلامی سمبولیسم سبز متضمن عالی ترین معانی عرفانی است و به این صورت بالاخص در اطراف نام حضرت یوسف (ع) تجلی می کند.
خضر سبز پوش جاوید است.» این تقسیم بندی که نمایانگر پیوند تنگاتنگ رنگ و سلسله مراتب و مراحل سلوک عرفانی است ، گویای ارتباط عمیقی است که هنر و عرفان در این تمدن بزرگ اسلامی با هم برقرار کرده‌اند و ما تجلی این مسئله را در هنر اسلام مشاهده می کنیم. هر چند برخی از رنگ‌ها حاوی معانی متعددی هستند مثلاً « رنگ سرخ که رنگ خون است از گذشته چونان سمبولی برای تجدید حیات در کار آمده است. در عین حال خشم و غضب و جنگ و جهاد نیز با زبان خون ظاهر شده است و شیاطین و دیو سیرتان در لباسی قرمز رنگ در نظر آمده‌اند . با وجود این تلقی ثانوی رنگ سرخ از حیث زیبایی گاه سر آمد رنگ ها محسوب شد، چنانکه در زبان روسی مفاهیم سرخ و زیبا بسیار به هم نزدیک هستند. بدینسان نوعی سمبولیسم دوگانه از رنگ سرخ القا شده که در مورد رنگ سیاه نیز صدق می‌کند.»
چنانچه در نگاره معروف « یوسف و زلیخا» اثر کمال الدین بهزاد در مکتب هرات به سال ۸۹۳ ه.ق که گریز یوسف را از چنگال شهوت زلیخا نشان می‌دهد، زلیخا در لباسی قرمز رنگ نمایانده شده است این هنرمند بزرگ حضرت یوسف را در لباسی سبز رنگ تصویرگری کرده است که با توجه به اندام شناسی علاءالدوله سمنانی و تبیین وی در باب رنگ سبز، این رنگ لباس کاملا قابل توجیه است. وجود هاله نور در اطراف سر حضرت یوسف نیز بیانگر مقام بالا و قدسی این حضرت است و ما به طور یقین می توانیم انتخاب عامدانه رنگ ها برای این دو شخصیت در این نگاره را از جانب هنرمند بپذیریم.
کانال رسمی باشگاه‌های تخصصی اثرهنری ـ @AsarArtAtelier
معنای نمادین رنگ در نگارگری
از عناصر مهمی که در بسیاری از تمدن‌ها معنای نمادین و رمزی دارند عنصر «رنگ» است. رنگ در هنر اسلام و به خصوص در نگارگری ایرانی عنصری بسیار مهم و تأثیر گذار محسوب می شود.
در نگار گری رنگ روایتگر عالمی فراسوی عالم پدیدار است پس به قطع معنایی نمادین را با خود حمل می‌کند . به طور کلی در عرفان ایرانی و اسلامی حتی مراحل سلوک عارف و حالات عارفانه او هر کدام رنگ مختص به خود را دارند. نجم الدین کبری در کتاب « فوائح الجمال و فواتح الجلال» معتقد است که سالک در مقامی از طی طریق خود رویت برخی ذوات به وسیله رنگ بر او نمایانده می شوند. رنگ ها به مثابه شاخصی برای عارف عمل می کنند که می تواند به واسطه آنها بر جایگاه و مرتبه حقیقی خود در مراحل سلوک آگاه شود.
علاء الدوله سمنانی، به نوعی اندام شناسی عرفانی در باب رنگ می پردازد این اندام‌ها که به هفت مرحله تقسیم می شوند، هر مرحله نمایانگر مرتبتی از مراحل سلوک است و بیانگر رنگی خاص. او این مراحل را با نام‌های «لطیفه قالبیه»، «لطیفه نفسیه»، «لطیفه قلبیه»، «لطیفه سریه»، «لطیفه روحیه»،«لطیفه خفیه» و مرحله هفتم «لطیفه حقیه» یا مقام محمدیه نام گذاری می کند.
مرحله اول که اندام لطیفه قالبیه است همان جسم مادی یا عالم طبیعت است که رنگی سرد و سیاه رنگ دارد .
مرحله دوم که آن را «نوح وجود» نام می‌دهند به رنگ آبی است و مرحله سوم را ابراهیم وجود می نامند که رنگی سرخ دارد به مثابه عقیق که این مرحله «جایگاهی برای آن من روحانی است که در دل آدمی جا دارد» و سالک از دیدن این نور ذوقی عظیم را در خود احساس می کند.
مرحله چهارم که موسای وجود است رنگی سفید دارد و «در این مقام علم لدنی کشف شدن گیرد. » داوود وجود که نام دیگر لطیفه روحیه است رنگ زرد دارد به طور کلی رنگ زرد در شرق دور نیز تقدس خاصی داشته است و به تعبیر سمنانی در رساله نوریه « زردی ای به غایت خوشاینده بود و از دیدن او نفس ضعیف و دل قوی گردد» مرحله ششم و هفتم به ترتیب به رنگ سیاه روشن و سبز رنگ هستند که با نام‌های عیساوی وجود و مقام محمدیه نام گذاری می شوند که مقام محمدیه در واقع تصویر ذات الهی است و مرحله عیسایی وجود مقام سرالاسرار است و به همین جهت است که آن را سیاه روشن نام می گذارد و در واقع همان عالم لاهوت است و مرحله هفتم که به رنگ سبز بود، « در فرهنگ اسلامی سمبولیسم سبز متضمن عالی ترین معانی عرفانی است و به این صورت بالاخص در اطراف نام حضرت یوسف (ع) تجلی می کند.
خضر سبز پوش جاوید است.» این تقسیم بندی که نمایانگر پیوند تنگاتنگ رنگ و سلسله مراتب و مراحل سلوک عرفانی است ، گویای ارتباط عمیقی است که هنر و عرفان در این تمدن بزرگ اسلامی با هم برقرار کرده‌اند و ما تجلی این مسئله را در هنر اسلام مشاهده می کنیم. هر چند برخی از رنگ‌ها حاوی معانی متعددی هستند مثلاً « رنگ سرخ که رنگ خون است از گذشته چونان سمبولی برای تجدید حیات در کار آمده است. در عین حال خشم و غضب و جنگ و جهاد نیز با زبان خون ظاهر شده است و شیاطین و دیو سیرتان در لباسی قرمز رنگ در نظر آمده‌اند . با وجود این تلقی ثانوی رنگ سرخ از حیث زیبایی گاه سر آمد رنگ ها محسوب شد، چنانکه در زبان روسی مفاهیم سرخ و زیبا بسیار به هم نزدیک هستند. بدینسان نوعی سمبولیسم دوگانه از رنگ سرخ القا شده که در مورد رنگ سیاه نیز صدق می‌کند.»
چنانچه در نگاره معروف « یوسف و زلیخا» اثر کمال الدین بهزاد در مکتب هرات به سال ۸۹۳ ه.ق که گریز یوسف را از چنگال شهوت زلیخا نشان می‌دهد، زلیخا در لباسی قرمز رنگ نمایانده شده است این هنرمند بزرگ حضرت یوسف را در لباسی سبز رنگ تصویرگری کرده است که با توجه به اندام شناسی علاءالدوله سمنانی و تبیین وی در باب رنگ سبز، این رنگ لباس کاملا قابل توجیه است. وجود هاله نور در اطراف سر حضرت یوسف نیز بیانگر مقام بالا و قدسی این حضرت است و ما به طور یقین می توانیم انتخاب عامدانه رنگ ها برای این دو شخصیت در این نگاره را از جانب هنرمند بپذیریم.
کانال رسمی باشگاه‌های تخصصی اثرهنری ـ @AsarArtAtelier
#تصویرسازی #حجممجسمه #خوشنویسی #طراحی #طراحیپوستر #فراخوان #کاریکاتور #نقاشی #نگارگری
فراخوان بیست و پنجمین جشنواره تجسمی جوانان
مرکز هنرهای تجسمی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی با مشارکت اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان آذربایجان شرقی، مؤسسه توسعه هنرهای تجسمی معاصر و همکاری ادارات کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان ها، به منظور رقابت در عرصه خلاقیت های هنری، ارتقای سطح تخصصی هنرجویان و با هدف شناسایی، تربیت و معرفی جوانان متعهد با توجه به مؤلفه شایستگی و ارتباط هنری هنرمندان جوان سراسر کشور، با حضور استادان با سابقه دانشگاهی و هنرمندان سرشناس، در رشته های مختلف هنرهای تجسمی، بیست و پنجمین جشنواره ملی هنرهای تجسمی جوانان را از تاریخ ۲۶ تا ۳۰ مرداد ماه ۱۳۹۷ در شهرستان تبریز، برگزار می نماید.
شورای سیاستگذاری:
رئیس شورا: مجید ملانوروزی
اعضای شورا:فرح اصولی، محمدعلی بنی اسدی، صداقت جباری، اونیش امین اللهی، جمشید حقیقت شناس، مجتبی آقایی، عبدالرحیم سیاهکارزاده و رضوان صادق زاده
دبیر هنری جشنواره: رضوان صادق زاده
دبیر اجرایی: عبدالرحیم سیاهکارزاده
رشته های هنری جشنواره:
ارتباط تصویری (پوستر)، تصویرسازی، حجم، خوشنویسی (نستعلیق)، طراحی، عکاسی، کاریکاتور (کارتون)، نقاشی، نگارگری (نقاشی ایرانی، گل و مرغ، تذهیب)
برگزاری جشنواره، شامل دو مرحله می باشد: ۱. ثبت نام هنرمندان در سایت ۲. اجرای کارگاهی پذیرفته شدگان
مقررات و شرایط ثبت نام:
متولدین یک فروردین ۱۳۷۳ تا ۲۹ اسفند ۱۳۸۲، حائز شرایط سنی شرکت در جشنواره خواهند بود.
كلیه داوطلبین در مرحله ثبت نام می بایست تصویر کارت ملی یا صفحه اول شناسنامه خود را در سایت، ثبت نمایند.
هر متقاضی حداقل ۳ و حداكثر ۶ اثر خود را فقط در یکی از رشته های یاد شده جشنواره، از طریق سایت www.yafestival.ir ارسال نماید. هر فایل ارسالی، ترجیحاً در فرمت JPEG و حجم حداقل ۱ و حداکثر ۴ مگابیت باشد.
موضوع، اندازه و تکنیک آثار، در مرحله اول ثبت نام و ارسال آثار به سایت، آزاد می باشد.
مقررات اجرای کارگاه:
پذیرفته شدگان می بایست همراه با اصل كارت ملی و یا اصل شناسنامه، در جشنواره حاضر شوند.
ستاد جشنواره، تعهدی در قبال حضور شرکت کنندگان، قبل از ۲۶ مرداد و یا بعد از ۳۰ مرداد، در شهرستان تبریز را نخواهد داشت.
حضور همراه برای هیچ یک از داوطلبان پذیرفته نخواهد شد.
ستاد جشنواره، تعهدی در قبال مخارج ایاب و ذهاب شرکت کنندگان، نخواهد داشت.
کلیه آثار خلق شده در اختیار دبیرخانه جشنواره قرار خواهد گرفت و دبیرخانه مجاز به بهره برداری از آثار می باشد.
داوطلبین شرکت کننده در جشنواره به همراه کلیه ابزار کار و لوازم ضروری کارگاهی خود، شرکت خواهند کرد. هنرجویان رشته های گرافیک، تصویرسازی و کاریکاتور، چنانچه با کامپیوتر خلق اثر می نمایند، همراه داشتن لپ تاپ شخصی ضروری می باشد.
ستاد جشنواره نسبت به تهیه و در اختیار قرار دادن لوازم مورد نیاز هنرمندان شرکت کننده، در حد مقدورات، اقدام خواهد نمود.
تصمیم گیری درباره موارد پیش بینی نشده، بر عهده دبیر جشنواره خواهد بود.
ستاد جشنواره انتظار دارد همه شرکت کنندگان برابر موازین و شئون اسلامی متعارف، رفتار نموده و مقررات جشنواره را به طور دقیق مراعات نمایند.
جوایز:
در هر رشته، هیات داوران، یک نفر را به عنوان برگزیده انتخاب و معرفی می نماید.
جایزه نفرات برگزیده: تندیس جشنواره، لوح افتخار، عضویت در مؤسسه توسعه هنرهای تجسمی معاصر، معرفی جهت بیمه هنرمندان، برگزاری نمایشگاه انفرادی و مبلغ ۲۰ میلیون ریال.
سه نفر از برگزیدگان به عنوان برگزیدگان برتر، توسط هیات داوران، انتخاب و به صورت مستقیم به جشنواره بین المللی هنرهای تجسمی فجر، راه خواهند یافت.
به تمامی راه یافتگان به جشنواره، گواهی شرکت و مبلغ ۳ میلیون ریال (بابت ورودی)، اعطا خواهد شد.
برنامه زمان بندی جشنواره:
اعلام فراخوان، شروع ثبت نام و ارسال آثار از طریق سایت: دوشنبه ۳۱ اردیبهشت
آخرین مهلت ثبت نام در سایت: چهارشنبه ۳ مرداد ( حداکثر تا ساعت ۱۳)
اعلام اسامی پذیرفته شدگان: چهارشنبه ۱۰ مرداد
حضور پذیرفته شدگان در محل جشنواره: جمعه ۲۶ مرداد (ساعت ۶ تا ۱۷)
افتتاحیه جشنواره: جمعه ۲۶ مرداد (ساعت ۱۸)
شروع و پایان کارگاه ها: شنبه ۲۷ مرداد تا دوشنبه ۲۹ مرداد
اختتامیه جشنواره: سه شنبه ۳۰ مرداد (ساعت ۱۸)
آدرس و شماره تماس دبیرخانه جشنواره:
تهران، خیابان کارگر شمالی، بالاتر از بلوار کشاورز، روبه روی پارک لاله، کوچه شهید صدوقی، پلاک ۱۷
تلفن: ۶۶۹۴۶۹۱۰ - ۶۶۹۴۶۹۱۱
هنرمندان جوان و علاقمندان برای کسب اطلاعات بیشتر درباره بیست و پنجمین جشنواره ملی هنرهای تجسمی جوانان می‌توانند به *سایت جشنواره* مراجعه کنند.
فراخوان بیست و پنجمین جشنواره تجسمی جوانان
مرکز هنرهای تجسمی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی با مشارکت اداره کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان آذربایجان شرقی، مؤسسه توسعه هنرهای تجسمی معاصر و همکاری ادارات کل فرهنگ و ارشاد اسلامی استان ها، به منظور رقابت در عرصه خلاقیت های هنری، ارتقای سطح تخصصی هنرجویان و با هدف شناسایی، تربیت و معرفی جوانان متعهد با توجه به مؤلفه شایستگی و ارتباط هنری هنرمندان جوان سراسر کشور، با حضور استادان با سابقه دانشگاهی و هنرمندان سرشناس، در رشته های مختلف هنرهای تجسمی، بیست و پنجمین جشنواره ملی هنرهای تجسمی جوانان را از تاریخ ۲۶ تا ۳۰ مرداد ماه ۱۳۹۷ در شهرستان تبریز، برگزار می نماید.
شورای سیاستگذاری:
رئیس شورا: مجید ملانوروزی
اعضای شورا:فرح اصولی، محمدعلی بنی اسدی، صداقت جباری، اونیش امین اللهی، جمشید حقیقت شناس، مجتبی آقایی، عبدالرحیم سیاهکارزاده و رضوان صادق زاده
دبیر هنری جشنواره: رضوان صادق زاده
دبیر اجرایی: عبدالرحیم سیاهکارزاده
رشته های هنری جشنواره:
ارتباط تصویری (پوستر)، تصویرسازی، حجم، خوشنویسی (نستعلیق)، طراحی، عکاسی، کاریکاتور (کارتون)، نقاشی، نگارگری (نقاشی ایرانی، گل و مرغ، تذهیب)
برگزاری جشنواره، شامل دو مرحله می باشد: ۱. ثبت نام هنرمندان در سایت ۲. اجرای کارگاهی پذیرفته شدگان
مقررات و شرایط ثبت نام:
متولدین یک فروردین ۱۳۷۳ تا ۲۹ اسفند ۱۳۸۲، حائز شرایط سنی شرکت در جشنواره خواهند بود.
كلیه داوطلبین در مرحله ثبت نام می بایست تصویر کارت ملی یا صفحه اول شناسنامه خود را در سایت، ثبت نمایند.
هر متقاضی حداقل ۳ و حداكثر ۶ اثر خود را فقط در یکی از رشته های یاد شده جشنواره، از طریق سایت www.yafestival.ir ارسال نماید. هر فایل ارسالی، ترجیحاً در فرمت JPEG و حجم حداقل ۱ و حداکثر ۴ مگابیت باشد.
موضوع، اندازه و تکنیک آثار، در مرحله اول ثبت نام و ارسال آثار به سایت، آزاد می باشد.
مقررات اجرای کارگاه:
پذیرفته شدگان می بایست همراه با اصل كارت ملی و یا اصل شناسنامه، در جشنواره حاضر شوند.
ستاد جشنواره، تعهدی در قبال حضور شرکت کنندگان، قبل از ۲۶ مرداد و یا بعد از ۳۰ مرداد، در شهرستان تبریز را نخواهد داشت.
حضور همراه برای هیچ یک از داوطلبان پذیرفته نخواهد شد.
ستاد جشنواره، تعهدی در قبال مخارج ایاب و ذهاب شرکت کنندگان، نخواهد داشت.
کلیه آثار خلق شده در اختیار دبیرخانه جشنواره قرار خواهد گرفت و دبیرخانه مجاز به بهره برداری از آثار می باشد.
داوطلبین شرکت کننده در جشنواره به همراه کلیه ابزار کار و لوازم ضروری کارگاهی خود، شرکت خواهند کرد. هنرجویان رشته های گرافیک، تصویرسازی و کاریکاتور، چنانچه با کامپیوتر خلق اثر می نمایند، همراه داشتن لپ تاپ شخصی ضروری می باشد.
ستاد جشنواره نسبت به تهیه و در اختیار قرار دادن لوازم مورد نیاز هنرمندان شرکت کننده، در حد مقدورات، اقدام خواهد نمود.
تصمیم گیری درباره موارد پیش بینی نشده، بر عهده دبیر جشنواره خواهد بود.
ستاد جشنواره انتظار دارد همه شرکت کنندگان برابر موازین و شئون اسلامی متعارف، رفتار نموده و مقررات جشنواره را به طور دقیق مراعات نمایند.
جوایز:
در هر رشته، هیات داوران، یک نفر را به عنوان برگزیده انتخاب و معرفی می نماید.
جایزه نفرات برگزیده: تندیس جشنواره، لوح افتخار، عضویت در مؤسسه توسعه هنرهای تجسمی معاصر، معرفی جهت بیمه هنرمندان، برگزاری نمایشگاه انفرادی و مبلغ ۲۰ میلیون ریال.
سه نفر از برگزیدگان به عنوان برگزیدگان برتر، توسط هیات داوران، انتخاب و به صورت مستقیم به جشنواره بین المللی هنرهای تجسمی فجر، راه خواهند یافت.
به تمامی راه یافتگان به جشنواره، گواهی شرکت و مبلغ ۳ میلیون ریال (بابت ورودی)، اعطا خواهد شد.
برنامه زمان بندی جشنواره:
اعلام فراخوان، شروع ثبت نام و ارسال آثار از طریق سایت: دوشنبه ۳۱ اردیبهشت
آخرین مهلت ثبت نام در سایت: چهارشنبه ۳ مرداد ( حداکثر تا ساعت ۱۳)
اعلام اسامی پذیرفته شدگان: چهارشنبه ۱۰ مرداد
حضور پذیرفته شدگان در محل جشنواره: جمعه ۲۶ مرداد (ساعت ۶ تا ۱۷)
افتتاحیه جشنواره: جمعه ۲۶ مرداد (ساعت ۱۸)
شروع و پایان کارگاه ها: شنبه ۲۷ مرداد تا دوشنبه ۲۹ مرداد
اختتامیه جشنواره: سه شنبه ۳۰ مرداد (ساعت ۱۸)
آدرس و شماره تماس دبیرخانه جشنواره:
تهران، خیابان کارگر شمالی، بالاتر از بلوار کشاورز، روبه روی پارک لاله، کوچه شهید صدوقی، پلاک ۱۷
تلفن: ۶۶۹۴۶۹۱۰ - ۶۶۹۴۶۹۱۱
هنرمندان جوان و علاقمندان برای کسب اطلاعات بیشتر درباره بیست و پنجمین جشنواره ملی هنرهای تجسمی جوانان می‌توانند به *سایت جشنواره* مراجعه کنند.
#آموزشی #پژوهشی #نگارگری
فضای پرسپکتیو برای نقاشی ایرانی یک فضای مدرن است
فضای پرسپکتیو برای نقاشی ایرانی یک فضای مدرن است | عبدالله آقایی دکترای پژوهش هنر در دومین نشست تخصصی هنرهای تجسمی که با عنوان نمادپردازی پنهان برگزارشد گفت: پرسپکتیو در نقاشی ایرانی به عنوان یک تکنیک از جامعه مدرن وارد شد، فضای پرسپکتیو برای نقاشی ایرانی یک فضای مدرن است در واقع در نقاشی ایرانی ظهور پرسپکتیو یک امر مدرن به حساب می آید.
به گزارش آتلیه اثرهنری به نقل از روابط عمومی حوزه هنری استان اصفهان، در این نشست که در بعد از ظهر روز پنج شنبه ۱۱ مرداد ماه در سالن سعدی حوزه هنری استان اصفهان برگزار شد دکترعبدالله آقایی دکترای پژوهش هنر با موضوع "نماد پرسپکتیو در نقاشی ایرانی" ودکتربهار مختاریان دانشیار دانشگاه هنر اصفهان با موضوع "از دیدن تا خوانش تصویر" به سخنرانی پرداختند.
آقایی ضمن تعریف پرسپکتیو گفت: پرسپکتیو در واقع تکنیکی برای تجسم فضای سه بعدی روی کاغذ دو بعدی است که این روش در دوران رنسانس شکل گرفت.
وی تابلوی "بشارت" را اولین اثری دانست که نقاش در آن پرسپکتیو را به ظهور رسانده است و افزود: این تکنیک یک فضایی ریاضی و انتزاعی است ومفهوم نمادین دارد. پرسپکتیو یک شکل نمادین دارد و بیکران است و خطوط موازی که در واقعیت وجود دارد را می‌توانیم در این ساختار ببینیم.
وی ادامه داد: پانوفسکی میان معنای عام و خاص پرسپکتیو ارتباط برقرار می کند و شکل گیری پرسپکتیو در زمان رنسانس را باید متناسب با یک جهان بینی دانست که می‌توان آن را آغاز جهان مدرن به حساب آورد. فضای پرسپکتیو برای نقاشی ایرانی یک فضای مدرن است در واقع در نقاشی ایرانی ظهور پرسپکتیو یک امر مدرن به حساب می آید.
این دکترای پژوهش هنر با اشاره به خصوصیات نقاشی ایرانی و ظهور پرسپکتیو در آن به عنوان یک امر مدرن تصریح کرد: در نقاشی ایرانی عادت بر این بوده است که افق در بالاترین نقطه قرار بگیرد تا بتوان فضای بیشتری را برای روایت تصویر نشان داد. نیروی فضاسازی سنتی نقاشی ایرانی خطوط پرسپکتیو را به بالای تصویر منتقل کرده است کشیدن حوض ها و فرشینه ها از زاویه دید بالا از سنتهای تکنیک های نقاشی ایرانی بوده است و پس از ورود پرسپکتیو در نقاشی ایرانی زوایای مختلف دید در نقاشی ایرانی به صورت تاکید شده آورده شد.
عبدالله آقایی خاطرنشان کرد: در نقاشیهایی که پس از ورود پرسپکتیو به نقاشی ایرانی کشیده شده ترکیب بندی زوایای دید بسیار دیده می‌شود و پرسپکتیو نیز به‌عنوان یک زاویه دید آورده شده است تکنیک پرسپکتیو دارای صفاتی از جمله واحد بودن و همگن بودن است پرسپکتیو در نقاشی ایرانی به عنوان جز پذیرفته شده است در واقع مفهوم واقعی پرسپکتیو در نقاشی ایرانی در زمان قاجار و به وسیله کمال الملک اتفاق افتاد، نقاشی ایرانی با ظهور کمال الملک راه خود را از این تکنیک جدا کرد.
وی ادامه داد: پرسپکتیو در معنای عام به معنای تکنیکی در نقاشی است اما به معنای خاص مبتنی بر یک جهان بینی است که از دوره رنسانس شکل گرفت.
اینستاگرام
لینک مطلب : https://asarart.ir/Atelier/?p=1971
کانال رسمی باشگاه‌های تخصصی اثرهنری(آتلیه اثرهنری) ـ @AsarArtAtelier
فضای پرسپکتیو برای نقاشی ایرانی یک فضای مدرن است
فضای پرسپکتیو برای نقاشی ایرانی یک فضای مدرن است | عبدالله آقایی دکترای پژوهش هنر در دومین نشست تخصصی هنرهای تجسمی که با عنوان نمادپردازی پنهان برگزارشد گفت: پرسپکتیو در نقاشی ایرانی به عنوان یک تکنیک از جامعه مدرن وارد شد، فضای پرسپکتیو برای نقاشی ایرانی یک فضای مدرن است در واقع در نقاشی ایرانی ظهور پرسپکتیو یک امر مدرن به حساب می آید.
به گزارش آتلیه اثرهنری به نقل از روابط عمومی حوزه هنری استان اصفهان، در این نشست که در بعد از ظهر روز پنج شنبه ۱۱ مرداد ماه در سالن سعدی حوزه هنری استان اصفهان برگزار شد دکترعبدالله آقایی دکترای پژوهش هنر با موضوع "نماد پرسپکتیو در نقاشی ایرانی" ودکتربهار مختاریان دانشیار دانشگاه هنر اصفهان با موضوع "از دیدن تا خوانش تصویر" به سخنرانی پرداختند.
آقایی ضمن تعریف پرسپکتیو گفت: پرسپکتیو در واقع تکنیکی برای تجسم فضای سه بعدی روی کاغذ دو بعدی است که این روش در دوران رنسانس شکل گرفت.
وی تابلوی "بشارت" را اولین اثری دانست که نقاش در آن پرسپکتیو را به ظهور رسانده است و افزود: این تکنیک یک فضایی ریاضی و انتزاعی است ومفهوم نمادین دارد. پرسپکتیو یک شکل نمادین دارد و بیکران است و خطوط موازی که در واقعیت وجود دارد را می‌توانیم در این ساختار ببینیم.
وی ادامه داد: پانوفسکی میان معنای عام و خاص پرسپکتیو ارتباط برقرار می کند و شکل گیری پرسپکتیو در زمان رنسانس را باید متناسب با یک جهان بینی دانست که می‌توان آن را آغاز جهان مدرن به حساب آورد. فضای پرسپکتیو برای نقاشی ایرانی یک فضای مدرن است در واقع در نقاشی ایرانی ظهور پرسپکتیو یک امر مدرن به حساب می آید.
این دکترای پژوهش هنر با اشاره به خصوصیات نقاشی ایرانی و ظهور پرسپکتیو در آن به عنوان یک امر مدرن تصریح کرد: در نقاشی ایرانی عادت بر این بوده است که افق در بالاترین نقطه قرار بگیرد تا بتوان فضای بیشتری را برای روایت تصویر نشان داد. نیروی فضاسازی سنتی نقاشی ایرانی خطوط پرسپکتیو را به بالای تصویر منتقل کرده است کشیدن حوض ها و فرشینه ها از زاویه دید بالا از سنتهای تکنیک های نقاشی ایرانی بوده است و پس از ورود پرسپکتیو در نقاشی ایرانی زوایای مختلف دید در نقاشی ایرانی به صورت تاکید شده آورده شد.
عبدالله آقایی خاطرنشان کرد: در نقاشیهایی که پس از ورود پرسپکتیو به نقاشی ایرانی کشیده شده ترکیب بندی زوایای دید بسیار دیده می‌شود و پرسپکتیو نیز به‌عنوان یک زاویه دید آورده شده است تکنیک پرسپکتیو دارای صفاتی از جمله واحد بودن و همگن بودن است پرسپکتیو در نقاشی ایرانی به عنوان جز پذیرفته شده است در واقع مفهوم واقعی پرسپکتیو در نقاشی ایرانی در زمان قاجار و به وسیله کمال الملک اتفاق افتاد، نقاشی ایرانی با ظهور کمال الملک راه خود را از این تکنیک جدا کرد.
وی ادامه داد: پرسپکتیو در معنای عام به معنای تکنیکی در نقاشی است اما به معنای خاص مبتنی بر یک جهان بینی است که از دوره رنسانس شکل گرفت.
اینستاگرام
لینک مطلب : https://asarart.ir/Atelier/?p=1971
کانال رسمی باشگاه‌های تخصصی اثرهنری(آتلیه اثرهنری) ـ @AsarArtAtelier
#مجردتاکستانی #مصاحبه #نگارگری
مجرد تاکستانی: برخی به هنر غربی پناه می‌برند چرا که هنر ایران را نمی‌شناسند
مجرد تاکستانی مینیاتوریست پیشکسوت دلیل گرایش برخی از هنرمندان ایرانی به هنر غرب را عدم شناخت کافی از هنرهای سنتی ایران و مشکل‌بودن یادگیری مینیاتور دانست.
به گزارش آتلیه اثرهنری به نقل از باشگاه خبرنگاران پویا اردشیر مجرد تاکستانی پیشکسوت مینیاتور درباره هنرمندان ایرانی که به ترویج هنر غربی می‌پردازند گفت: آنها با فرهنگ و سنتهای ایرانی آشنا نیستند و به همین خاطر به فرهنگ و هنر غربی پناه می‌برند. اینها حتی در مراجعه به هنر غرب به سراغ امثال میکل‌آنژ و رامبراند نرفتند و تنها به بخش مدرن هنر غربی پرداختند. البته فرهنگ زندگی غربیها بد نیست؛ اما تناسبی با فرهنگ ما ندارد.
مجرد تاکستانی افزود: یادگیری هنرهای اصیل ایرانی مثل مینیاتور بسیار مشکل و مستلزم صرف وقت بسیار است، به همین دلیل این اشخاص به سراغ هنر غربی می‌روند تا زودتر و راحت‌تر به نتیجه برسند. در هنرستانها و دانشگاه‌های ما هم توجهی به هنرهای سنتی ایران ندارند چراکه اصلا این هنرها را بلد نیستند.
وی با بیان اینکه امروز فضای مینیاتور ایرانی از کتابت خارج شده است، خاطرنشان کرد: در گذشته اغلب استفاده مینیاتور در کتاب‌آرایی و در ارتباط با شعر و ادبیات بود؛ اما امروز مینیاتوریستها به صورت آزاد کار می‌کنند و علاوه بر کتاب‌آرایی به مسائل اجتماعی هم می‌پردازند که این رویکرد در گذشته به ندرت مشاهده شده است.
این هنرمند پیشکسوت با اشاره به وضعیت هنر مینیاتور در دوران صفویه، تصریح کرد: در نیمه اول حکومت صفوی گروهی از نقاشان به سرپرستی کمال‌الدین بهزاد گرد هم آمدند و شاهنامه طهماسبی را خلق کردند که البته این هنرمندان هم وامدار هنرِ دوره تیموری بودند؛ اما نقاشی در نیمه دوم حکومت صفوی حرام اعلام شد و این مسئله هنرمندان را با مشکلات شغلی و معیشتی بسیاری مواجه کرد.
لینک مطلب : https://asarart.ir/Atelier/?p=2021
کانال رسمی باشگاه‌های تخصصی اثرهنری(آتلیه اثرهنری) ـ @AsarArtAtelier
مجرد تاکستانی: برخی به هنر غربی پناه می‌برند چرا که هنر ایران را نمی‌شناسند
مجرد تاکستانی مینیاتوریست پیشکسوت دلیل گرایش برخی از هنرمندان ایرانی به هنر غرب را عدم شناخت کافی از هنرهای سنتی ایران و مشکل‌بودن یادگیری مینیاتور دانست.
به گزارش آتلیه اثرهنری به نقل از باشگاه خبرنگاران پویا اردشیر مجرد تاکستانی پیشکسوت مینیاتور درباره هنرمندان ایرانی که به ترویج هنر غربی می‌پردازند گفت: آنها با فرهنگ و سنتهای ایرانی آشنا نیستند و به همین خاطر به فرهنگ و هنر غربی پناه می‌برند. اینها حتی در مراجعه به هنر غرب به سراغ امثال میکل‌آنژ و رامبراند نرفتند و تنها به بخش مدرن هنر غربی پرداختند. البته فرهنگ زندگی غربیها بد نیست؛ اما تناسبی با فرهنگ ما ندارد.
مجرد تاکستانی افزود: یادگیری هنرهای اصیل ایرانی مثل مینیاتور بسیار مشکل و مستلزم صرف وقت بسیار است، به همین دلیل این اشخاص به سراغ هنر غربی می‌روند تا زودتر و راحت‌تر به نتیجه برسند. در هنرستانها و دانشگاه‌های ما هم توجهی به هنرهای سنتی ایران ندارند چراکه اصلا این هنرها را بلد نیستند.
وی با بیان اینکه امروز فضای مینیاتور ایرانی از کتابت خارج شده است، خاطرنشان کرد: در گذشته اغلب استفاده مینیاتور در کتاب‌آرایی و در ارتباط با شعر و ادبیات بود؛ اما امروز مینیاتوریستها به صورت آزاد کار می‌کنند و علاوه بر کتاب‌آرایی به مسائل اجتماعی هم می‌پردازند که این رویکرد در گذشته به ندرت مشاهده شده است.
این هنرمند پیشکسوت با اشاره به وضعیت هنر مینیاتور در دوران صفویه، تصریح کرد: در نیمه اول حکومت صفوی گروهی از نقاشان به سرپرستی کمال‌الدین بهزاد گرد هم آمدند و شاهنامه طهماسبی را خلق کردند که البته این هنرمندان هم وامدار هنرِ دوره تیموری بودند؛ اما نقاشی در نیمه دوم حکومت صفوی حرام اعلام شد و این مسئله هنرمندان را با مشکلات شغلی و معیشتی بسیاری مواجه کرد.
لینک مطلب : https://asarart.ir/Atelier/?p=2021
کانال رسمی باشگاه‌های تخصصی اثرهنری(آتلیه اثرهنری) ـ @AsarArtAtelier
معرفی و آثار زنده‌یاد سهرابی، یادگاری از استاد بهزاد
مصطفی سهرابی، هنرمند نگارگر و از آخرین شاگردان استاد بهزاد مینیاتور، بر اثر ابتلا به کرونا درگذشت.
به گزارش مجله اثرهنری به نقل از خبرگزاری فارس، «مصطفی سهرابی» نگارگر و استاد تذهیب، شب گذشته (چهارشنبه ۲۱ آبان) در ۸۴ سالگی دار فانی را وداع گفت. وی حدود دو هفته قبل به کرونا مبتلا شد و از ۱۰ روز پیش در بیمارستان امام خمینی(ره) تهران بستری شده بود.
پیکتوریالیسم در عکاسی
به گزارش مجله اثرهنری به نقل از باشگاه عکاسان جوان نقاشی _ پیکتوریالیسم یک جنبش عکاسی در میانه های قرن نوزدهم در اروپا و ایالات متحده بود که نقش به سزایی در مقبولاندن عکاسی به عنوان یک شاخه از هنر داشت.
این جنبش توانست بحث ماهیت زیباشناختی عکاسی (پیکتوریالیسم) را توسعه داده و به تأمل در باب ارتباط آن با دنیای مدرن کمک کند. ...
ادامه مطلب را در لینک زیر مطالعه کنید.
لینک مطلب : https://asarartmagazine.ir/?p=21274
«اثرگذارتر باشید»
مجله اثرهنری (بخش هنری، خبری و تحلیلی ویژه هنرهای تجسمی مجموعه اثرهنری)
-----👇
سایت : AsarArtMagazine.ir
اینستاگرام : instagram.com/AsarArtMagazine
کانال تلگرام : t.me/AsarArtMagazine
-----👆
#معرفی_هنرمند #اخبار_هنری #هنرمندان_نگارگری #نگارگری #مصطفی_سهرابی #حسین_بهزاد #مجله_اثرهنری #مجموعه_اثرهنری #AsarArtMagazine
مصطفی سهرابی، هنرمند نگارگر و از آخرین شاگردان استاد بهزاد مینیاتور، بر اثر ابتلا به کرونا درگذشت.
به گزارش مجله اثرهنری به نقل از خبرگزاری فارس، «مصطفی سهرابی» نگارگر و استاد تذهیب، شب گذشته (چهارشنبه ۲۱ آبان) در ۸۴ سالگی دار فانی را وداع گفت. وی حدود دو هفته قبل به کرونا مبتلا شد و از ۱۰ روز پیش در بیمارستان امام خمینی(ره) تهران بستری شده بود.
پیکتوریالیسم در عکاسی
به گزارش مجله اثرهنری به نقل از باشگاه عکاسان جوان نقاشی _ پیکتوریالیسم یک جنبش عکاسی در میانه های قرن نوزدهم در اروپا و ایالات متحده بود که نقش به سزایی در مقبولاندن عکاسی به عنوان یک شاخه از هنر داشت.
این جنبش توانست بحث ماهیت زیباشناختی عکاسی (پیکتوریالیسم) را توسعه داده و به تأمل در باب ارتباط آن با دنیای مدرن کمک کند. ...
ادامه مطلب را در لینک زیر مطالعه کنید.
لینک مطلب : https://asarartmagazine.ir/?p=21274
«اثرگذارتر باشید»
مجله اثرهنری (بخش هنری، خبری و تحلیلی ویژه هنرهای تجسمی مجموعه اثرهنری)
-----👇
سایت : AsarArtMagazine.ir
اینستاگرام : instagram.com/AsarArtMagazine
کانال تلگرام : t.me/AsarArtMagazine
-----👆
#معرفی_هنرمند #اخبار_هنری #هنرمندان_نگارگری #نگارگری #مصطفی_سهرابی #حسین_بهزاد #مجله_اثرهنری #مجموعه_اثرهنری #AsarArtMagazine
عنوان :
فراخوان نمایشگاه رویداد فرهنگی- هنری «باغ و گلستانم آرزوست»
خلاصه مطلب :
انجمن عمارات محروسه ایران با همکاری مؤسسه کتابخانه و موزه ملی ملک و شهرداری منطقه ۱۲ (قلب طهران)، در نظر دارد فصل نخست نمایشگاه دوره ای سالیانه آثار هنری با موضوع گلها و گیاهان بومی ایران را به مناسبت روز ملی گل و گیاه (۲۵ خرداد) از تاریخ ۲۰ تا ۳۰ خردادماه ۱۴۰۰ برگزار کند.
دسته‌بندی:
فراخوان هنری
رشته : نگارگری | خوشنویسی | نقاشیخط | سیاه‌قلم | نقاشی پشت شیشه و آینه | نقاشی روی سطوح
جهت کسب اطلاعات بیشتر به سایت مجله اثرهنری مراجعه کنید
موضوع : گلها و گیاهان بومی از منظر ادبیات ایران
گروه سنی : آزاد
زمانبندی : 8 خرداد ۱۴۰۰
لینک مطلب :
لینک : https://asarartmagazine.ir/?p=23963
▪️مجله اثرهنری ـ «اثرگذارتر باشید»
👇
▪️ســـایـــت : AsarArtMagazine.ir
▪️کانال تلگرام : t.me/AsarArtMagazine
▪️اینستاگرام : instagram.com/AsarArtMagazine
▪️فیسبوک : facebook.com/AsarArtMagazine
👆
هشتگ :
#فراخوان #فراخوان_نمایشگاه #نگارگری #خوشنویسی #نقاشیخط #نقاشی_پشت_شیشه #نقاشی_لاکی #نقاشی_روی_سطوح #باغ_گلستانم_آرزوست #روز_ملی_گل_و_گیاه #گلها_و_گیاهان_از_منظر_ادبیات_ایران
#مجله_اثرهنری #مجموعه_اثرهنری #AsarArtMagazine
بخش هنری، خبری و تحلیلی مجموعه اثرهنری | مجله اثرهنری ـ «اثرگذارتر باشید»
فراخوان نمایشگاه رویداد فرهنگی- هنری «باغ و گلستانم آرزوست»
خلاصه مطلب :
انجمن عمارات محروسه ایران با همکاری مؤسسه کتابخانه و موزه ملی ملک و شهرداری منطقه ۱۲ (قلب طهران)، در نظر دارد فصل نخست نمایشگاه دوره ای سالیانه آثار هنری با موضوع گلها و گیاهان بومی ایران را به مناسبت روز ملی گل و گیاه (۲۵ خرداد) از تاریخ ۲۰ تا ۳۰ خردادماه ۱۴۰۰ برگزار کند.
دسته‌بندی:
فراخوان هنری
رشته : نگارگری | خوشنویسی | نقاشیخط | سیاه‌قلم | نقاشی پشت شیشه و آینه | نقاشی روی سطوح
جهت کسب اطلاعات بیشتر به سایت مجله اثرهنری مراجعه کنید
موضوع : گلها و گیاهان بومی از منظر ادبیات ایران
گروه سنی : آزاد
زمانبندی : 8 خرداد ۱۴۰۰
لینک مطلب :
لینک : https://asarartmagazine.ir/?p=23963
▪️مجله اثرهنری ـ «اثرگذارتر باشید»
👇
▪️ســـایـــت : AsarArtMagazine.ir
▪️کانال تلگرام : t.me/AsarArtMagazine
▪️اینستاگرام : instagram.com/AsarArtMagazine
▪️فیسبوک : facebook.com/AsarArtMagazine
👆
هشتگ :
#فراخوان #فراخوان_نمایشگاه #نگارگری #خوشنویسی #نقاشیخط #نقاشی_پشت_شیشه #نقاشی_لاکی #نقاشی_روی_سطوح #باغ_گلستانم_آرزوست #روز_ملی_گل_و_گیاه #گلها_و_گیاهان_از_منظر_ادبیات_ایران
#مجله_اثرهنری #مجموعه_اثرهنری #AsarArtMagazine
بخش هنری، خبری و تحلیلی مجموعه اثرهنری | مجله اثرهنری ـ «اثرگذارتر باشید»
عنوان :
مکتب تبریز دوران رشد و شکوفایی هنر نگارگری و خوشنویسی
دسته‌بندی :
مصاحبه هنرمندان | پژوهش هنر
خلاصه مطلب :
به گزارش مجله اثرهنری محمدنقی نوعی‌پور در گفت‌وگو با ایسنا، در تشریح نحوه پیدایش مکتب اول تبریز، اظهار کرد: یکسری اتفاقات و رویدادهایی که در زمان پس از مرگ چنگیزخان مغول و در جریان تشکیل حکومت ایلخانان در ایران رخ داد، منجر به تشکیل و پیدایش مکتب تبریز شد. در این راستا سلسله ایلخانی مغول به روی کار آمد که هولاکوخان اصلی ترین شخصیت این سلسله بود و توانست مقدمه تشکیل حکومت قوی و امپراطوری بزرگ ایلخانی را با محوریت ...
لینک مطلب :
لینک : https://asarartmagazine.ir/?p=24216
▪️مجله اثرهنری ـ «اثرگذارتر باشید»
👇
▪️ســـایـــت : AsarArtMagazine.ir
▪️کانال تلگرام : t.me/AsarArtMagazine
▪️اینستاگرام : instagram.com/AsarArtMagazine
▪️فیسبوک : facebook.com/AsarArtMagazine
👆
هشتگ :
#مصاحبه_هنرمندان #پژوهش_هنر #خوشنویسی #نگارگری #مکتب_تبریز
#مجله_اثرهنری #مجموعه_اثرهنری #AsarArtMagazine
بخش هنری، خبری و تحلیلی مجموعه اثرهنری | مجله اثرهنری ـ «اثرگذارتر باشید»
مکتب تبریز دوران رشد و شکوفایی هنر نگارگری و خوشنویسی
دسته‌بندی :
مصاحبه هنرمندان | پژوهش هنر
خلاصه مطلب :
به گزارش مجله اثرهنری محمدنقی نوعی‌پور در گفت‌وگو با ایسنا، در تشریح نحوه پیدایش مکتب اول تبریز، اظهار کرد: یکسری اتفاقات و رویدادهایی که در زمان پس از مرگ چنگیزخان مغول و در جریان تشکیل حکومت ایلخانان در ایران رخ داد، منجر به تشکیل و پیدایش مکتب تبریز شد. در این راستا سلسله ایلخانی مغول به روی کار آمد که هولاکوخان اصلی ترین شخصیت این سلسله بود و توانست مقدمه تشکیل حکومت قوی و امپراطوری بزرگ ایلخانی را با محوریت ...
لینک مطلب :
لینک : https://asarartmagazine.ir/?p=24216
▪️مجله اثرهنری ـ «اثرگذارتر باشید»
👇
▪️ســـایـــت : AsarArtMagazine.ir
▪️کانال تلگرام : t.me/AsarArtMagazine
▪️اینستاگرام : instagram.com/AsarArtMagazine
▪️فیسبوک : facebook.com/AsarArtMagazine
👆
هشتگ :
#مصاحبه_هنرمندان #پژوهش_هنر #خوشنویسی #نگارگری #مکتب_تبریز
#مجله_اثرهنری #مجموعه_اثرهنری #AsarArtMagazine
بخش هنری، خبری و تحلیلی مجموعه اثرهنری | مجله اثرهنری ـ «اثرگذارتر باشید»
عنوان :
مهرزمان فخارمنفرد بر اثر کرونا دار فانی را وداع گفت
دسته‌بندی :
اطلاع‌رسانی
خلاصه مطلب :
به گزارش مجله اثرهنری استاد مهرالزمان فخارمنفرد صبح امروز بر اثر ابتلا به کرونا در ۶۸ سالگی در بیمارستان امیراعلم تهران دارفانی را وداع گفت. وی متولد ۱۳۳۲ در شهرری و دارای مدرک درجه یک هنری از وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در رشته نگارگری بود سابقه داوری در یازدهمین جشنواره هنرهای تجسمی فجر و بیست و یکمین دوره جشنواره هنرهای تجسمی جوانان و … را در کارنامه حرفه‌ای خود دارد....
ادامه مطلب :
لینک : https://asarartmagazine.ir/?p=25505
▪️مجله اثرهنری ـ «اثرگذارتر باشید»
👇
▪️ســـایـــت : AsarArtMagazine.ir
▪️کانال تلگرام : t.me/AsarArtMagazine
▪️اینستاگرام : instagram.com/AsarArtMagazine
▪️فیسبوک : facebook.com/AsarArtMagazine
👆
هشتگ :
#اخبار_هنری #اطلاع_رسانی #مهرزمان_فخار_منفرد #نگارگری #هنرمندان_نگارگری
#مجله_اثرهنری #مجموعه_اثرهنری #AsarArtMagazine
بخش هنری، خبری و تحلیلی مجموعه اثرهنری | مجله اثرهنری ـ «اثرگذارتر باشید»
مهرزمان فخارمنفرد بر اثر کرونا دار فانی را وداع گفت
دسته‌بندی :
اطلاع‌رسانی
خلاصه مطلب :
به گزارش مجله اثرهنری استاد مهرالزمان فخارمنفرد صبح امروز بر اثر ابتلا به کرونا در ۶۸ سالگی در بیمارستان امیراعلم تهران دارفانی را وداع گفت. وی متولد ۱۳۳۲ در شهرری و دارای مدرک درجه یک هنری از وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی در رشته نگارگری بود سابقه داوری در یازدهمین جشنواره هنرهای تجسمی فجر و بیست و یکمین دوره جشنواره هنرهای تجسمی جوانان و … را در کارنامه حرفه‌ای خود دارد....
ادامه مطلب :
لینک : https://asarartmagazine.ir/?p=25505
▪️مجله اثرهنری ـ «اثرگذارتر باشید»
👇
▪️ســـایـــت : AsarArtMagazine.ir
▪️کانال تلگرام : t.me/AsarArtMagazine
▪️اینستاگرام : instagram.com/AsarArtMagazine
▪️فیسبوک : facebook.com/AsarArtMagazine
👆
هشتگ :
#اخبار_هنری #اطلاع_رسانی #مهرزمان_فخار_منفرد #نگارگری #هنرمندان_نگارگری
#مجله_اثرهنری #مجموعه_اثرهنری #AsarArtMagazine
بخش هنری، خبری و تحلیلی مجموعه اثرهنری | مجله اثرهنری ـ «اثرگذارتر باشید»
سلامعنوان :
فراخوان همایش صدسال نگارگری معاصر ایران
خلاصه مطلب :
به گزارش مجله اثرهنری فرهنگستان هنر فراخوان همایش ملی «صدسال نگارگری معاصر ایران» را منتشر کرد.به گزارش روابط‌عمومی فرهنگستان هنر، همایش ملی «صدسال نگارگری معاصر ایران» به همت معاونت پژوهشی و هنری این فرهنگستان و با هدف وضعیت‌شناسی و حفظ و تحلیل آثار نگارگری در یک‌صد سال اخیر و به‌منظور بیان دستاوردها و عملکردهای گوناگون نگارگران ایرانی، رصد و تدوین جریانات نگارگری معاصر، تهیه منبع و میراثی منسجم و منظم برای هنرمندان امروز و فردا، برگزار می‌شود.
دسته‌بندی:
فراخوان مقاله | پژوهش
رشته : مقاله
موضوع : صد سال نگارگری معاصر ایران (بای مشاهده موضوع‌های پیشنهادی در سایت «مجله اثرهنری» مراجعه نمایید)
گروه سنی : آزاد
زمانبندی : 1آدر 1400
جوایز : اعلام نشده
لینک مطلب :
لینک : https://asarartmagazine.ir/?p=26651
▪️مجله اثرهنری ـ «اثرگذارتر باشید»
👇
▪️ســـایـــت : AsarArtMagazine.ir
▪️کانال تلگرام : t.me/AsarArtMagazine
▪️اینستاگرام : instagram.com/AsarArtMagazine
▪️فیسبوک : facebook.com/AsarArtMagazine
👆
هشتگ :
#فراخوان #فراخوان_مقاله #فراخوان_پژوهشی #صد_سال_نگارگری_معاصر_ایران #همایش_صد_سال_نگارگری_معاصر_ایران #نگارگری
#مجله_اثرهنری #مجموعه_اثرهنری #AsarArtMagazine
بخش هنری، خبری و تحلیلی مجموعه اثرهنری | مجله اثرهنری ـ «اثرگذارتر باشید»
فراخوان همایش صدسال نگارگری معاصر ایران
خلاصه مطلب :
به گزارش مجله اثرهنری فرهنگستان هنر فراخوان همایش ملی «صدسال نگارگری معاصر ایران» را منتشر کرد.به گزارش روابط‌عمومی فرهنگستان هنر، همایش ملی «صدسال نگارگری معاصر ایران» به همت معاونت پژوهشی و هنری این فرهنگستان و با هدف وضعیت‌شناسی و حفظ و تحلیل آثار نگارگری در یک‌صد سال اخیر و به‌منظور بیان دستاوردها و عملکردهای گوناگون نگارگران ایرانی، رصد و تدوین جریانات نگارگری معاصر، تهیه منبع و میراثی منسجم و منظم برای هنرمندان امروز و فردا، برگزار می‌شود.
دسته‌بندی:
فراخوان مقاله | پژوهش
رشته : مقاله
موضوع : صد سال نگارگری معاصر ایران (بای مشاهده موضوع‌های پیشنهادی در سایت «مجله اثرهنری» مراجعه نمایید)
گروه سنی : آزاد
زمانبندی : 1آدر 1400
جوایز : اعلام نشده
لینک مطلب :
لینک : https://asarartmagazine.ir/?p=26651
▪️مجله اثرهنری ـ «اثرگذارتر باشید»
👇
▪️ســـایـــت : AsarArtMagazine.ir
▪️کانال تلگرام : t.me/AsarArtMagazine
▪️اینستاگرام : instagram.com/AsarArtMagazine
▪️فیسبوک : facebook.com/AsarArtMagazine
👆
هشتگ :
#فراخوان #فراخوان_مقاله #فراخوان_پژوهشی #صد_سال_نگارگری_معاصر_ایران #همایش_صد_سال_نگارگری_معاصر_ایران #نگارگری
#مجله_اثرهنری #مجموعه_اثرهنری #AsarArtMagazine
بخش هنری، خبری و تحلیلی مجموعه اثرهنری | مجله اثرهنری ـ «اثرگذارتر باشید»
عنوان :
فراخوان یازدهمین دوسالانه ملی نگارگری ایران
خلاصه مطلب :
به گزارش مجله اثرهنری مرکز هنرهای تجسمی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی با همکاری انجمن نگارگری ایران و مؤسسه توسعه هنرهای تجسمی معاصر، دانشگاه ها و جامعه هنری، با هدف توسعه و اعتلای جایگاه نگارگری در ایران معاصر، ایجاد زمینه مناسب جهت رشد و شکوفایی هنر نگارگری متناسب با حفظ و تداوم اصول بنیادین این هنر و حمایت از هنرمندان مستعد این رشته، یازدهمین دوسالانه ملی نگارگری ایران را آذرماه ۱۴۰۱ در تهران برگزار می‌نماید.
دسته‌بندی:
فراخوان هنرهای تجسمی
رشته : نگارگری | گل و مرغ | تذهیب | طراحی نگارگری
موضوع : آزاد
گروه سنی : آزاد
زمانبندی : 8آبان 1401 ساعت 16
جوایز : 12 الی 20 میلیون تومان
ادامه مطلب :
لینک : https://asarartmagazine.ir/?p=28027
▪️مجله اثرهنری ـ «اثرگذارتر باشید»
👇
▪️ســـایـــت : AsarArtMagazine.ir
▪️کانال تلگرام : t.me/AsarArtMagazine
▪️اینستاگرام : instagram.com/AsarArtMagazine
▪️فیسبوک : facebook.com/AsarArtMagazine
👆
هشتگ :
#فراخوان_هنری #فراخوان_هنری #فراخوان_نگارگری #دوسالانه_نگارگری #یازدهمین_دوسالانه_ملی_نگارگری_ایران #دوسالانه_ملی_نگارگری #تذهیب #گل_و_مرغ #طراحی_نگارگری #نگارگری #نگارگری_ایرانی
#مجله_اثرهنری #مجموعه_اثرهنری #اثرگذارترباشید #AsarArtMagazine
بخش هنری، خبری و تحلیلی مجموعه اثرهنری | مجله اثرهنری ـ «اثرگذارتر باشید»
فراخوان یازدهمین دوسالانه ملی نگارگری ایران
خلاصه مطلب :
به گزارش مجله اثرهنری مرکز هنرهای تجسمی وزارت فرهنگ و ارشاد اسلامی با همکاری انجمن نگارگری ایران و مؤسسه توسعه هنرهای تجسمی معاصر، دانشگاه ها و جامعه هنری، با هدف توسعه و اعتلای جایگاه نگارگری در ایران معاصر، ایجاد زمینه مناسب جهت رشد و شکوفایی هنر نگارگری متناسب با حفظ و تداوم اصول بنیادین این هنر و حمایت از هنرمندان مستعد این رشته، یازدهمین دوسالانه ملی نگارگری ایران را آذرماه ۱۴۰۱ در تهران برگزار می‌نماید.
دسته‌بندی:
فراخوان هنرهای تجسمی
رشته : نگارگری | گل و مرغ | تذهیب | طراحی نگارگری
موضوع : آزاد
گروه سنی : آزاد
زمانبندی : 8آبان 1401 ساعت 16
جوایز : 12 الی 20 میلیون تومان
ادامه مطلب :
لینک : https://asarartmagazine.ir/?p=28027
▪️مجله اثرهنری ـ «اثرگذارتر باشید»
👇
▪️ســـایـــت : AsarArtMagazine.ir
▪️کانال تلگرام : t.me/AsarArtMagazine
▪️اینستاگرام : instagram.com/AsarArtMagazine
▪️فیسبوک : facebook.com/AsarArtMagazine
👆
هشتگ :
#فراخوان_هنری #فراخوان_هنری #فراخوان_نگارگری #دوسالانه_نگارگری #یازدهمین_دوسالانه_ملی_نگارگری_ایران #دوسالانه_ملی_نگارگری #تذهیب #گل_و_مرغ #طراحی_نگارگری #نگارگری #نگارگری_ایرانی
#مجله_اثرهنری #مجموعه_اثرهنری #اثرگذارترباشید #AsarArtMagazine
بخش هنری، خبری و تحلیلی مجموعه اثرهنری | مجله اثرهنری ـ «اثرگذارتر باشید»