Внимание художникам! До 1 июня идёт приём заявок на премию за лучшую медиаинсталляцию в рамках Второго международного фестиваля «Искусство будущего», который пройдёт в МАММ в 2025 году.
Фонд «Геометрия» (основан в 2024 году коллекционером и меценатом Зоей Галеевой) совместно с Мультимедиа Арт Музеем и Школой Родченко объявляет приём работ на конкурс. К участию приглашаются студенты, выпускники и независимые художники. Можно подать как готовый проект, так и идею, созданную специально для премии.
Тематика — размышления о будущем, технологиях и их влиянии на человека. Формат — инсталляции, медиа-, актуальные художественные практики.
Помимо возможности выставиться в МАММ, предусмотрен призовой фонд — 1 200 000 рублей:
1 место — 500 000 ₽
2 место — 400 000 ₽
3 место — 300 000 ₽
Подаваться можно индивидуально или в составе группы.
Дедлайн — 1 июня 2025.
Все детали — на prize.mdfschool.ru
Фонд «Геометрия» (основан в 2024 году коллекционером и меценатом Зоей Галеевой) совместно с Мультимедиа Арт Музеем и Школой Родченко объявляет приём работ на конкурс. К участию приглашаются студенты, выпускники и независимые художники. Можно подать как готовый проект, так и идею, созданную специально для премии.
Тематика — размышления о будущем, технологиях и их влиянии на человека. Формат — инсталляции, медиа-, актуальные художественные практики.
Помимо возможности выставиться в МАММ, предусмотрен призовой фонд — 1 200 000 рублей:
1 место — 500 000 ₽
2 место — 400 000 ₽
3 место — 300 000 ₽
Подаваться можно индивидуально или в составе группы.
Дедлайн — 1 июня 2025.
Все детали — на prize.mdfschool.ru
🇧🇷 Центр Помпиду строит новый филиал в Бразилии, открытие которого запланировано на конец 2027 года.
Музей подписал пятилетнее соглашение с Бразилией о создании Центра Помпиду x Парана-а-Фос-ду-Игуасу, расположенного недалеко от водопадов Игуасу, входящих в список Всемирного наследия ЮНЕСКО. У французского музея уже открыты или планируются филиалы в Малаге, Шанхае, Брюсселе, Аль-Уле и вскоре в Сеуле.
Парагвайский архитектор и обладатель «Золотого льва» Солано Бенитес проектирует новое здание, бюджет строительства которого составит около $36 млн. В центре будут проходить выставки, в основном состоящие из произведений искусства из коллекции Помпиду, а также перформансы, фестивали, кинопоказы и резиденции художников.
Музей подписал пятилетнее соглашение с Бразилией о создании Центра Помпиду x Парана-а-Фос-ду-Игуасу, расположенного недалеко от водопадов Игуасу, входящих в список Всемирного наследия ЮНЕСКО. У французского музея уже открыты или планируются филиалы в Малаге, Шанхае, Брюсселе, Аль-Уле и вскоре в Сеуле.
Парагвайский архитектор и обладатель «Золотого льва» Солано Бенитес проектирует новое здание, бюджет строительства которого составит около $36 млн. В центре будут проходить выставки, в основном состоящие из произведений искусства из коллекции Помпиду, а также перформансы, фестивали, кинопоказы и резиденции художников.
Лондонская галерея Saatchi Yates (которую открыла дочь Чарльза Саатчи) решила запустить трехуровневое членство. Первое бесплатное (считайте, дает доступ к рассылке и открытиям в галерее, которые и так были свободными), второе — £80/мес, третье — £800/мес (но только по приглашениям).
В целом, дают то же, что и везде, но, видимо, расчет на имеющуюся широкую базу. Предлагать, собираются, к примеру, доступ на мероприятия галереи плюс ужины в мастерских художников и домах коллекционеров, экспериментальные театральные представления, поэтические чтения и т.д. Приоритетный доступ к мерчу и вообще превью работ на выставках. Еженедельную программу культурных занятий с преподавателями: уроки истории искусства, книжные клубы с известными авторами, музыкальные вечера со специальными гостями, занятия балетом с прима-балеринами и фотоклуб с проявочной комнатой под руководством экспертов. Доступ к «семейному чату» галереи в WhatsApp и ко всем каналам внутренней коммуникации. Доступ к онлайн-архиву всех галерейных лекций и занятий. Арт-консьерж и пропуска на выставки. Поездки. Ну и — неожиданно! — коробку вина Saatchi Yates с семейного виноградника в Тоскане.
В целом, дают то же, что и везде, но, видимо, расчет на имеющуюся широкую базу. Предлагать, собираются, к примеру, доступ на мероприятия галереи плюс ужины в мастерских художников и домах коллекционеров, экспериментальные театральные представления, поэтические чтения и т.д. Приоритетный доступ к мерчу и вообще превью работ на выставках. Еженедельную программу культурных занятий с преподавателями: уроки истории искусства, книжные клубы с известными авторами, музыкальные вечера со специальными гостями, занятия балетом с прима-балеринами и фотоклуб с проявочной комнатой под руководством экспертов. Доступ к «семейному чату» галереи в WhatsApp и ко всем каналам внутренней коммуникации. Доступ к онлайн-архиву всех галерейных лекций и занятий. Арт-консьерж и пропуска на выставки. Поездки. Ну и — неожиданно! — коробку вина Saatchi Yates с семейного виноградника в Тоскане.
Мегагалерея Hauser & Wirth, конечно, сделала ход конем. В секции Unlimited ярмарки Art Basel, которая откроется для коллекционеров уже 16 июня, она покажет вот эту (легендарнейшую!) работу Феликса Гонзалеса-Торреса 1991 года — "Untitled" (Go-Go Dancing Platform).
Она была сделана в момент глубокой личной утраты (потеря партнёра и отца). Раз в день в неопределенное время гоу-гоу-танцовщик в блестящих шортах поднимается на светло-голубую платформу, слушая музыку в плейере. Он танцует примерно пять минут, прежде чем снова исчезнуть.
Она была сделана в момент глубокой личной утраты (потеря партнёра и отца). Раз в день в неопределенное время гоу-гоу-танцовщик в блестящих шортах поднимается на светло-голубую платформу, слушая музыку в плейере. Он танцует примерно пять минут, прежде чем снова исчезнуть.
А вот в конкурсе на самую доступную работу на Art Basel в Базеле пока побеждает французская галерея mennour. На их стенде фотографии Мохаммада Аль-Фараджа стоят €1400 (обе 2022 года, тираж 3).
Как художник, кинорежиссер и писатель, он исследует сложные отношения, которые связывают вместе людей, животных и фантастических существ. Чувствительный к устным традициям и легендам, которые наполняют коллективное воображение его родной страны (он родился в 1993-м в Саудовской Аравии), Аль-Фарадж черпает вдохновение из социальных практик и архитектуры, городской или сельской повседневной жизни. Недавно он был награжден премией Art Basel Emerging Artist Award, признающей его растущее влияние на международную художественную сцену. В июне этого года Art Jameel в Дубае представит первую институциональную персональную выставку художника под названием «Моря сладкие, слезы рыб соленые».
Как художник, кинорежиссер и писатель, он исследует сложные отношения, которые связывают вместе людей, животных и фантастических существ. Чувствительный к устным традициям и легендам, которые наполняют коллективное воображение его родной страны (он родился в 1993-м в Саудовской Аравии), Аль-Фарадж черпает вдохновение из социальных практик и архитектуры, городской или сельской повседневной жизни. Недавно он был награжден премией Art Basel Emerging Artist Award, признающей его растущее влияние на международную художественную сцену. В июне этого года Art Jameel в Дубае представит первую институциональную персональную выставку художника под названием «Моря сладкие, слезы рыб соленые».
Frame «дропнули» коллекцию с Sotheby’s, посвященную «духу коллекционеров с Верхнего Ист-Сайда 1980-х», и соединившую «прошлое и настоящее».
Носили бы?
Носили бы?
Forwarded from Крошка и Картошка в НЙ 🗽
Ньюйоркчане и ценители искусства: завтра Frick Collection открывает свой ресторан! 😍
6 июня на втором этаже музея заработает Westmoreland. Его управлением занимается Union Square Events (основана Дэнни Мейером), а на кухне — шеф-повар Скайлар Хьюз (ранее работал в Ci Siamo).
Меню — американская классика с акцентом на сезонные блюда: тунец "нисуаз", тальятелле с томатным соусом, клаб сэндвичи, клубничные тарталетки, круассаны и булочки с капустой кейл и рикоттой. В баре — вина, безалкогольные напитки и коктейли, вдохновлённые одним из моих любимых проектов музея Cocktails With a Curator.
Названный в честь вагона Pullman семьи Фрик, Westmoreland — это настоящая шкатулка ценностей с причудливыми деталями. Фойе напоминает сказочный мрачноватый сад: стены украшает настенная роспись «лесной пейзаж» Fugue художника Даррена Уотерстона.
Столовая оформлена в пастельных тонах, напоминающих рокайльное платье героини картины Фрагонара: полы выкрашены в характерный розовый оттенок, а стулья выполнены из красного бамбука. Ещё одна панорамная фреска Уотерстона — Arcadia — изображает мечтательный пейзаж в тёплом кремовом цвете.
Интерьеры — идея творческого подхода студии Bryan O’Sullivan Studio, входящей в список AD100. Сам Брайан когда-то был учеником Аннабель Зелльдорф. Вдохновением стал сам музей Фрика».
Например, красные бамбуковые стулья — это дань уважения краснорубашечным амурчикам в Boucher Room, оформленном Эльзи де Вулф, и алым плащам обезьян на китайской фреске Дж. Олдена Твахтмана. Преобладающий в интерьере зелёный цвет как отражение сада Рассела Пейджа за окном. Кстати, за барной стойкой можно заметить цветочный орнамент, в котором скрыт образ "сангвисорбы" — многолетника, растущего в саду.
Словно плющ, вьющийся по стенам, расцвели и медальоны на потолке.
Идем пробовать и смотреть красивый интерьер (съемка для Vogue).
📍 1 E 70th St, New York, NY 10021
6 июня на втором этаже музея заработает Westmoreland. Его управлением занимается Union Square Events (основана Дэнни Мейером), а на кухне — шеф-повар Скайлар Хьюз (ранее работал в Ci Siamo).
Меню — американская классика с акцентом на сезонные блюда: тунец "нисуаз", тальятелле с томатным соусом, клаб сэндвичи, клубничные тарталетки, круассаны и булочки с капустой кейл и рикоттой. В баре — вина, безалкогольные напитки и коктейли, вдохновлённые одним из моих любимых проектов музея Cocktails With a Curator.
Названный в честь вагона Pullman семьи Фрик, Westmoreland — это настоящая шкатулка ценностей с причудливыми деталями. Фойе напоминает сказочный мрачноватый сад: стены украшает настенная роспись «лесной пейзаж» Fugue художника Даррена Уотерстона.
Столовая оформлена в пастельных тонах, напоминающих рокайльное платье героини картины Фрагонара: полы выкрашены в характерный розовый оттенок, а стулья выполнены из красного бамбука. Ещё одна панорамная фреска Уотерстона — Arcadia — изображает мечтательный пейзаж в тёплом кремовом цвете.
Интерьеры — идея творческого подхода студии Bryan O’Sullivan Studio, входящей в список AD100. Сам Брайан когда-то был учеником Аннабель Зелльдорф. Вдохновением стал сам музей Фрика».
Например, красные бамбуковые стулья — это дань уважения краснорубашечным амурчикам в Boucher Room, оформленном Эльзи де Вулф, и алым плащам обезьян на китайской фреске Дж. Олдена Твахтмана. Преобладающий в интерьере зелёный цвет как отражение сада Рассела Пейджа за окном. Кстати, за барной стойкой можно заметить цветочный орнамент, в котором скрыт образ "сангвисорбы" — многолетника, растущего в саду.
Словно плющ, вьющийся по стенам, расцвели и медальоны на потолке.
Идем пробовать и смотреть красивый интерьер (съемка для Vogue).
📍 1 E 70th St, New York, NY 10021
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Прекрасная художница Кэтлин Райан в одной из лондонских галерей Gagosian.
Бывает, что для хорошей выставки достаточно всего двух работ! (Ну ок, эта галерея, действительно, небольшая, в отличие от флагманского пространства через дорогу, но принцип «understatement is the better statement» работает всегда).
Бывает, что для хорошей выставки достаточно всего двух работ! (Ну ок, эта галерея, действительно, небольшая, в отличие от флагманского пространства через дорогу, но принцип «understatement is the better statement» работает всегда).
Пару дней назад в Цюрихе открылась выставка краткосрочного объединения галерей — Gallery House Zurich. На базе местной галереи suns.works, выставочные проекты которой оригинально привязаны к солнечных циклам, собраны небольшие галереи из Швейцарии, Франции, Бельгии, Америки. Идти она будет до 15 июня и, конечно, главный расчет — на Zurich Gallery Weekend 13-15 июня и приезжающих в это время город тех, кто далее отправится на Art Basel.
А тем временем Basel Social Club, идущий параллельно с Art Basel проект в Базеле, на этот раз пройдёт в здании старого банка, в пространстве с сотней комнат (до 2028 года здесь планируются регулярные культурные интервенции в рамках проекта For Art Клауса Литтмана). Масштаб галерей вот уже третий сезон впечатляющий: от молодых и модных до Hauser & Wirth. В соответствии с традицией site specific проектов, версия этого года напрямую взаимодействует с символическим и материальным прошлым здания и черпает вдохновение из языка финансов и обмена, исследуя системы ценностей, коммерции и торговли. Выставка, программа перформансов и кулинарные «станции» разворачиваются в банковской обстановке, где границы между валютой и заботой, роскошью и необходимостью, зрелищем и обслуживанием стираются. Открытие планируется 15 июня. Работать будет каждый день с 14 часов, до 21 июня.
А тем временем Basel Social Club, идущий параллельно с Art Basel проект в Базеле, на этот раз пройдёт в здании старого банка, в пространстве с сотней комнат (до 2028 года здесь планируются регулярные культурные интервенции в рамках проекта For Art Клауса Литтмана). Масштаб галерей вот уже третий сезон впечатляющий: от молодых и модных до Hauser & Wirth. В соответствии с традицией site specific проектов, версия этого года напрямую взаимодействует с символическим и материальным прошлым здания и черпает вдохновение из языка финансов и обмена, исследуя системы ценностей, коммерции и торговли. Выставка, программа перформансов и кулинарные «станции» разворачиваются в банковской обстановке, где границы между валютой и заботой, роскошью и необходимостью, зрелищем и обслуживанием стираются. Открытие планируется 15 июня. Работать будет каждый день с 14 часов, до 21 июня.
После отмены ярмарки Design Miami/Basel в Базеле, а также поскольку этот город остается важным перекрестком для международного рынка искусства, избранная группа галерей, специализирующихся на коллекционном дизайне, объединила усилия для создания нового дизайн-салона — MAZE.
Он пройдёт 16 и 17 июня (VIP-открытие 15-го), в роскошной Offene Kirche Elisabethen, идеально расположенной напротив Кунстхалле. Здесь несколько лет подряд ранее проводила свои базельские вечеринки галерея Perrotin.
В группу дилеров, стоящих за этой инициативой, входят Thomas Fritsch - Atrium (Париж), Galerie Gastou (Париж), Pierre-Marie Giraud (Брюссель), Jousse Entreprise (Париж), Ketabi Bourdet (Париж), Kreo (Париж), Laffanour/Galerie Downtown (Париж), Galerie Mitterrand (Париж), Salon 94 (Нью-Йорк) и Thomsen Gallery (Нью-Йорк).
Он пройдёт 16 и 17 июня (VIP-открытие 15-го), в роскошной Offene Kirche Elisabethen, идеально расположенной напротив Кунстхалле. Здесь несколько лет подряд ранее проводила свои базельские вечеринки галерея Perrotin.
В группу дилеров, стоящих за этой инициативой, входят Thomas Fritsch - Atrium (Париж), Galerie Gastou (Париж), Pierre-Marie Giraud (Брюссель), Jousse Entreprise (Париж), Ketabi Bourdet (Париж), Kreo (Париж), Laffanour/Galerie Downtown (Париж), Galerie Mitterrand (Париж), Salon 94 (Нью-Йорк) и Thomsen Gallery (Нью-Йорк).
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Какая же прекрасная выставка «Distant Star» Хумы Бхабхи открывается 13 июня в парижской галерее David Zwirner!
Кстати, в лондоском Barbican до 10 августа идет даже более крутая выставка — диалог скульптур (новых и старых) Бхабхи и Джакометти. Обе — must see.
Кстати, в лондоском Barbican до 10 августа идет даже более крутая выставка — диалог скульптур (новых и старых) Бхабхи и Джакометти. Обе — must see.
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Карелия, Домбай, Калининград, Петербург — Befree снял видео о таланте, который не зависит от географии. Это первая история бренда, снятая сразу в четырёх регионах. Светящаяся конструкция в нем — не просто арт-объект, а метафора: место, где встречаются креаторы. Всего лишь за один год на онлайн-платформе Befree Co:Create HUB зарегистрировалось и загрузило своей портолио более 19 тыс. из них. Теперь достаточно одного простого шага — зарегистрироваться на сайте платформы, чтобы показать миру, на что ты способен.
Параллельно бренд запустил новый конкурс — КОД:КУЛЬТУРНЫЙ 2.0. Чтобы получить денежный приз и сделать коллаб с брендом, нужно предложить принт с визуальным кодом своего города (это может быть культовое место, локальная фраза или мем) и загрузить его на сайт. Победителей будет 10. Работы принимаются до 30 июля, результаты будут известны 15 августа.
Параллельно бренд запустил новый конкурс — КОД:КУЛЬТУРНЫЙ 2.0. Чтобы получить денежный приз и сделать коллаб с брендом, нужно предложить принт с визуальным кодом своего города (это может быть культовое место, локальная фраза или мем) и загрузить его на сайт. Победителей будет 10. Работы принимаются до 30 июля, результаты будут известны 15 августа.