В начале 1420-х годов Гвидо ди Пьетро поступил в монастырь Сан-Доменико во Фьезоле под Флоренцией, где ему поручили написать алтарь для только что построенной обители. Он создал триптих, в центре которого — изображение Мадонны с младенцем в окружении ангелов и святых с нимбами.
В 1501 году, спустя полвека после смерти художника, живописцу Лоренцо ди Креди поручили осовременить работу: он убрал перегородки, превратив триптих в одну алтарную картину. Уменьшил трон Мадонны и заменил золотой фон на пейзаж, открывающийся за арками.
На этом злоключения алтаря не закончились. В последующие века его разобрали, сорвали пределлу (нижнюю, горизонтально вытянутую часть)- она в итоге оказалась в Национальной галерее Лондона. Святых на боковых пилястрах продали на антикварном рынке, а центральную панель неоднократно реставрировали. В дополнение ко всему к делу подключились всякие насекомые, основательно повредившие панель.
В 2024 году алтарь отправили на реставрацию. Растрескавшиеся деревянные балки заменили каштановой рамой на пружинах, позволяющей древесине естественно расширяться и сжиматься. Сняли лак, заполнили поврежденные слои краской, а выцветшие участки восстановили акварелью.
Самое важное: алтарь снова поселился в той самой церкви, для которой был создан. Фра Беато Анджелико ( «Брат Блаженный Ангельский») наверняка ликует на небесах. Он ведь писал свои фрески и картины молясь и плача, чем и заслужил, не в малой степени, свое ангельское имя.
Жаль только, что нынешний алтарь, скорее, версия не Блаженного Ангельского Брата, а Лоренцо ди Креди.
В 1501 году, спустя полвека после смерти художника, живописцу Лоренцо ди Креди поручили осовременить работу: он убрал перегородки, превратив триптих в одну алтарную картину. Уменьшил трон Мадонны и заменил золотой фон на пейзаж, открывающийся за арками.
На этом злоключения алтаря не закончились. В последующие века его разобрали, сорвали пределлу (нижнюю, горизонтально вытянутую часть)- она в итоге оказалась в Национальной галерее Лондона. Святых на боковых пилястрах продали на антикварном рынке, а центральную панель неоднократно реставрировали. В дополнение ко всему к делу подключились всякие насекомые, основательно повредившие панель.
В 2024 году алтарь отправили на реставрацию. Растрескавшиеся деревянные балки заменили каштановой рамой на пружинах, позволяющей древесине естественно расширяться и сжиматься. Сняли лак, заполнили поврежденные слои краской, а выцветшие участки восстановили акварелью.
Самое важное: алтарь снова поселился в той самой церкви, для которой был создан. Фра Беато Анджелико ( «Брат Блаженный Ангельский») наверняка ликует на небесах. Он ведь писал свои фрески и картины молясь и плача, чем и заслужил, не в малой степени, свое ангельское имя.
Жаль только, что нынешний алтарь, скорее, версия не Блаженного Ангельского Брата, а Лоренцо ди Креди.
❤8👍1
Рене Магритт умеет вызвать когнитивный диссонанс. Помещая обычные объекты в необычный контекст, он бросает вызов представлениям о реальности. Потому, разглядывая его картины, не забудьте взглянуть на название объекта. Обычно это хоть как-то проясняет ситуацию.
Абсолютная классика- "Вероломство образов" (илл1). На картине изображена курительная трубка, а надпись под ней гласит: «Это не трубка».
И ведь не поспоришь! Это не трубка, а ее изображение. "Вы можете набить её табаком?- спрашивает Магритт,- Нет, это ведь всего лишь изображение, не так ли? Так что, если бы я написал под картиной „Это трубка“, я бы солгал!»
А вот тут название способно запутать еще больше. "Голконда"-так назыается картина, где то ли дождь из мужчин, то ли парящие мужчины (илл 2). Исходя из логики Трубки, образы людей — не сами люди, а их изображения, и правила им не писаны. Могут парить и проливаться дождем. А при чем тут название- "Голконда"? "Голконда был богатым городом в Индии, нечто вроде чуда, а я считаю чудом, что могу на земле шагать по небу",- это слова автора. Мужчины на картине все разные, хоть и кажутся одинаковыми. И среди них-друг Магритта, Луи Скутенер (справа, у дымовой трубы), давший название картине.
Эти две работы-цитирование известных полотен. В «Перспектива: мадам Рекамье» (илл 3) Магритт цитирует картину Жака-Луи Давида «Портрет мадам Рекамье», но героиню заменяет гробом, согнутым в той же «позе». А в «Перспектива: балкон Мане» (илл 4) Магритт обращается к картине Эдуарда Мане «Балкон» — и вот опять, заменяет персонажей гробами.
Но не можем же мы завершить обсуждение гробами! Потому- вот первоисточники цитирования: "Мадам Рекамье" Давида (илл 5) и "Балкон" Мане (илл 6).
Абсолютная классика- "Вероломство образов" (илл1). На картине изображена курительная трубка, а надпись под ней гласит: «Это не трубка».
И ведь не поспоришь! Это не трубка, а ее изображение. "Вы можете набить её табаком?- спрашивает Магритт,- Нет, это ведь всего лишь изображение, не так ли? Так что, если бы я написал под картиной „Это трубка“, я бы солгал!»
А вот тут название способно запутать еще больше. "Голконда"-так назыается картина, где то ли дождь из мужчин, то ли парящие мужчины (илл 2). Исходя из логики Трубки, образы людей — не сами люди, а их изображения, и правила им не писаны. Могут парить и проливаться дождем. А при чем тут название- "Голконда"? "Голконда был богатым городом в Индии, нечто вроде чуда, а я считаю чудом, что могу на земле шагать по небу",- это слова автора. Мужчины на картине все разные, хоть и кажутся одинаковыми. И среди них-друг Магритта, Луи Скутенер (справа, у дымовой трубы), давший название картине.
Эти две работы-цитирование известных полотен. В «Перспектива: мадам Рекамье» (илл 3) Магритт цитирует картину Жака-Луи Давида «Портрет мадам Рекамье», но героиню заменяет гробом, согнутым в той же «позе». А в «Перспектива: балкон Мане» (илл 4) Магритт обращается к картине Эдуарда Мане «Балкон» — и вот опять, заменяет персонажей гробами.
Но не можем же мы завершить обсуждение гробами! Потому- вот первоисточники цитирования: "Мадам Рекамье" Давида (илл 5) и "Балкон" Мане (илл 6).
❤8👍3🔥1
Воры украли четыре работы художника эпохи Возрождения Антонелло да Мессина из музея на Сицилии (илл 1).
Ограбление произошло вечером в субботу, 15 августа. Обойдя включенную сигнализацию и другие системы безопасности, грабители вынесли три из пяти панелей "Полиптиха святого Григория" (1473 г, илл 2) и уникальную двустороннюю картину, на лицевой стороне которой изображена Мадонна с младенцем, а на обороте – сцена оплакивания Христа. Эта работа хранилась в бронированной витрине (илл 3).
Но как же это возможно? Сигнализация, системы безопасности, бронированная витрина...
Дело в том, что 15 августа в Мессине проходил религиозный праздник в честь вознесения Богородицы. Шумные народные гуляния отвлекли внимание правоохранителей, и грабители спокойно проникли в музей.
И пока руководство музея рвет на себе волосы, аналитик по арт-преступностям Линда Альбертсон счиает, что работы мгновенно узнаваемы, и это серьезное препятствие для их продажи.
«Украсть Антонелло может быть намного проще, чем продать его. Если это обычные воры, они скоро обнаружат это - за свой счет", - уверена эксперт.
Ограбление, кстати, произошло всего через несколько дней после того, как полиции в Парме удалось задержать пятерых грабителей, укравших полотна Ренуара, Сезанна и Матисса на сумму около 10 миллионов евро.
Ограбление произошло вечером в субботу, 15 августа. Обойдя включенную сигнализацию и другие системы безопасности, грабители вынесли три из пяти панелей "Полиптиха святого Григория" (1473 г, илл 2) и уникальную двустороннюю картину, на лицевой стороне которой изображена Мадонна с младенцем, а на обороте – сцена оплакивания Христа. Эта работа хранилась в бронированной витрине (илл 3).
Но как же это возможно? Сигнализация, системы безопасности, бронированная витрина...
Дело в том, что 15 августа в Мессине проходил религиозный праздник в честь вознесения Богородицы. Шумные народные гуляния отвлекли внимание правоохранителей, и грабители спокойно проникли в музей.
И пока руководство музея рвет на себе волосы, аналитик по арт-преступностям Линда Альбертсон счиает, что работы мгновенно узнаваемы, и это серьезное препятствие для их продажи.
«Украсть Антонелло может быть намного проще, чем продать его. Если это обычные воры, они скоро обнаружат это - за свой счет", - уверена эксперт.
Ограбление, кстати, произошло всего через несколько дней после того, как полиции в Парме удалось задержать пятерых грабителей, укравших полотна Ренуара, Сезанна и Матисса на сумму около 10 миллионов евро.
❤7👍2
Когда вы перестанете рассматривать буйные кудри, серьгу, легкую небритость юноши, заметите, что почти все его лицо скрыто в тени.
Молодой Рембрандт любил экспериментировать. В этом автопортрете (1628г) он позволил свету падать только на правую щеку. Остальная часть лица погружена в тень.
Но что же это за автопортрет, если мы не видим его глаз?- спросите вы. Но так как все вышеперечисленное вы уже изучили, приглядитесь внимательнее к глазам. Нужно лишь мгновение, чтобы понять- Рембрандт смотрит прямо на вас.
Ну, а первое, что привлекло ваше внимание- те самые растрепанные кудри, Рембрандт создал, водя обратной стороной кисти по невысохшей краске.
Молодой Рембрандт любил экспериментировать. В этом автопортрете (1628г) он позволил свету падать только на правую щеку. Остальная часть лица погружена в тень.
Но что же это за автопортрет, если мы не видим его глаз?- спросите вы. Но так как все вышеперечисленное вы уже изучили, приглядитесь внимательнее к глазам. Нужно лишь мгновение, чтобы понять- Рембрандт смотрит прямо на вас.
Ну, а первое, что привлекло ваше внимание- те самые растрепанные кудри, Рембрандт создал, водя обратной стороной кисти по невысохшей краске.
❤10