​Про кино

Ни один фильм не может понравиться всем. Просто потому, что люди разные, опыт у всех разный, насмотренность разная и откликается кино в каждом по-разному. Но становится ли плохой фильм бесполезным? И бывает ли, в принципе, плохое кино? Нет смысла отрицать — плохое кино бывает. Взять вот фильм «Комната» режиссёра Томми Вайсо.

У «Комнаты» репутация худшего фильма в истории, а про Вайсо даже кино сняли, называется — «Горе-творец». Так вот, «Комната», несмотря ни на что, имеет базу фанатов, а люди до сих пор собираются вместе, чтобы посмотреть этот фильм. Так что даже это кино оказалось нужным и умудрилось объединить людей. А кино, объединяющее людей, точно не может быть бесполезным.

​Новости недели

На этой неделе вышел сериал «Ричер». Если помните, то несколько лет назад выходили два фильма с Томом Крузом про Джека Ричера. И если первый неплохо прокатился, то дела у второго были хуже и после 2016 года ничего нового так и не вышло.

Вообще, Джек Ричер — это герой романов английского писателя Ли Чайлда. Ричер — бывший майор военной полиции. Это наблюдательный мужчина с цепким умом. Так вышло, что внешность, описанная в романах, совсем не соответствовала образу Тома Круза, так что фанаты книг сразу отнеслись к фильмам скептически. Ведь они-то знают, что Джек Ричер — двухметровый блондин, а герой Тома Круза выглядел иначе.

Новый сериал основан на первом романе про Ричера — «Этаж смерти», а главную роль играет Алан Ритчсон и внешне, он, действительно, совсем не похож на Тома Круза. Это рослый актёр значительно более брутального вида.

Оценки у сериала уже высокие, в ближайшее время планирую ознакомиться и обязательно напишу, что думаю.

Ещё одна новинка — сериал «Под подозрением» с Умой Турман. Это адаптация израильского сериала «Под чужим флагом», причём продюсировала американский сериал та же самая компания, что и израильский. Я не смотрел оригинал и, наверное, не обратил бы внимание на этот сериал, если бы не имя Умы Турман на обложке. Возможно, попробую посмотреть. Речь пойдёт про похищение в отеле.

В кинотеатрах вышел фильм «Падение луны». Снял его Роланд Эммерих, тот самый, что снял фильмы «2012», «Послезавтра», — в общем, мастер катастроф. В новом фильме речь пойдёт о падающей на Землю Луне, которая оказалась полой.

Судя по отзывам, у Эммериха получился очередной зрелищный фильм, с нарушениями всех законов логики. В общем, таковыми были и другие его картины. Оценки чрезвычайно скромные, я бы даже сказал ругательные, так что этот фильм я, пожалуй, пропущу. Хотя «2012» мне в своё время понравился, но произошло это во многом из-за самолёта Ан-225 — это самый большой самолёт за всю историю авиации. Правда, в фильме его называли Антонов 500, на этом самолёте герои спасались от апокалипсиса и выглядело это зрелищно.

Ну а вы имейте в виду, что если хочется мощных эффектов и при этом не хочется ни о чём думать, то Эммерих ждёт вас в кинотеатрах с крупнобюджетным фильмом и с удовольствием прямо при вас будет в очередной раз рушить нашу Землю. Он это умеет делать.

На этом пока всё!

​Аллея кошмаров

С большим удовольствием посмотрел «Аллею кошмаров» Гильермо дель Торо. Можно не пугаться большого хронометража — фильм сделан удивительно плотно. В первой половине фильма хорошо воссоздан антураж ярмарки с самыми разными артистами. Во второй — становление жулика, который считает, что можно водить за нос людей.

Картинка отлично выстроена — тут всё время либо идёт дождь, либо метёт снег. Никакой мистики нет, только лишь мистификация. В общем, у режиссёра получился немного старомодный, но вполне захватывающий фильм.

Любопытно показано закулисье мошенников, которые ради денег готовы обманывать людей, но даже у них есть принципы — например, нельзя устраивать сеансы общения с умершими, несмотря на то, что за это хорошо платят. Уж слишком серьезные проблемы от живых можно с этого нажить.

В общем, хорошее кино.

Исландское кино

Я люблю Исландию и был там несколько раз. Это маленькое островное государство с населением всего в 360 000 жителей, где в периоды бума туризма на одного жителя приходилось семь иностранцев.

Несмотря на повышенный внешний спрос, исландский кинематограф сохраняет свою идентичность и постоянно развивается. Интерес к Исландии привлекают и иностранные режиссёры, например, фильм «Музыкальный конкурс Евровидение: История группы Fire Saga» с Уиллом Ферреллом был очень тепло встречен зрителями. Я рекомендую посмотреть в первую очередь именно этот фильм, хоть его и сняли американцы и использовали кучу стереотипов — в этом фильме есть главное — любовь и уважение к маленькой северной стране.

Ну а если этот фильм вы уже видели, то можно посмотреть на Исландию и глазами местных режиссёров. Подготовил первую статью из цикла про исландский кинематограф.

https://telegra.ph/Islandskij-kinematograf-ocharovyvaet-mir-Vulkan-metallisty-lava-A-eshchyo-islandskaya-svadba-Filmy-Valdis-Oskarsdottir-02-07

Архив 81

Мне понравился сериал «Архив 81». Однако, любопытно, как разделились мнения. Одни зрители считают, что сериал ужасно нудный, другие же говорят, что он просто никуда не спешит. Для подобного даже термин есть — слоубёрнер — кино, которое развивается медленно и напирает на атмосферу.

«Архив 81» вырос из подкаста, возможно, поэтому ощущается дефицит материала — первый сезон подкаста длится в три раза меньше, чем первый сезон сериала. Авторам приходилось додумывать и дописывать.

Написал заметку про подкаст и про сам сериал.

https://telegra.ph/Arhiv-81--serial-ot-mastera-uzhasov-Dzhejmsa-Vana-Syuzhet-kotoryj-vyros-iz-podkasta-02-08

​Новый Альмодовар

Посмотрел новый фильм испанца Педро Альмодовара — «Параллельные матери». Главную роль здесь исполнила Пенелопа Круз, она будет бороться на грядущем «Оскаре» за звание «Лучшая актриса».

Это кино стоит смотреть, если вы представляете как именно снимает Альмодовар и готовы принимать его необычный стиль — во главу ставится не сюжет, а персонажи. «Параллельные матери» — яркий, насыщенный фильм, сразу чувствуешь себя в Испании, что неудивительно, снимали ведь в Мадриде.

Интрига угадывается с первых минут — две матери встречаются в роддоме, а дальше произойдёт что-то, что свяжет их жизни. Насмотренного зрителя сюжетные повороты не удивят, но режиссёр и не пытается удивлять, он работает с характерами женщин — как именно они реагируют на возникающие в их жизнях вызовы и какие решения принимают. В фильме нет антагониста, зато есть второй слой — героиня Пенелопы Круз пытается найти останки своего прадеда, который пострадал от репрессий, и захоронить его по-человечески.

Зритель волен сам решать, какая из историй покажется ему более важной, но для режиссёра, кажется, важны обе. Фильм хорошо приняли на премьере в Венеции, а критики включили его в десятку лучших картин прошлого года.

Сядь за руль моей машины

Японский фильм «Сядь за руль моей машины» будет бороться за звание лучшего фильма в Америке. В марте пройдёт вручение премий «Оскар». Фильм к тому же ещё и номинирован как лучший иностранный фильм — в этой категории у него есть все шансы победить.

Первый вопрос, который приходит в голову — стоит ли смотреть трёхчасовую ленту, в которой к тому же мало чего происходит. Неужели нельзя было снять покороче?

Ответ на этот вопрос, возможно, кроется в том, что режиссёр старался передать настроение героя — его жизнь течёт медленно и он не сильно понимает, чем занять остаток дней. Но герой не бездельник — он театральный режиссёр и много работает. Однажды, из-за особенностей контракта, за руль его машины сядет девушка. Может быть, именно эти отношения позволят режиссёру взглянуть на свою жизнь по-новому?

Написал обзор этого необычного японского фильма, почитайте и решите — смотреть или не смотреть. Мне кино понравилось.

https://telegra.ph/Syad-za-rul-moej-mashiny-02-10

​Новости

Посмотрим на новости недели.

Вышел фильм KIMI Стивена Содерберга. О Содерберге в последнее время много говорили в связи с его старым фильмом «Заражение», который режиссёр снял ещё в 2011 году. В своё время этот фильм прокатился без ажиотажа, зато в 2020 году его снова начали смотреть.

Что касается KIMI, то действие здесь снова происходит в разгар эпидемии, похоже, режиссёр решил не рисковать и не распылять внимание зрителей — раз хотят эпидемию, будет ещё фильм про эпидемию. Планирую посмотреть, отзыв напишу.

На Нетфликсе вышел сериал «Изобретая Анну» про девушку, которая долгое время обманывала жителей Нью-Йорка. Фильм основан на статье, а статья написана на основе реальных событий. Действительно, есть такая девушка, она действовала под псевдонимом Анна Делви. Притворялась богатой наследницей и вводила людей в заблуждение, например, жила бесплатно в отелях и пила дорогое шампанское, делая вид, что скоро заплатит. Анна морочила людям головы и пускала пыль в глаза, выдавая себя за того, кем не являлась. В итоге её раскрыли и предъявили ряд обвинений.

В сериале главную роль сыграла Джулия Гарнер, её вы могли видеть в сериале «Озарк». «Анну» посмотрю при случае, пока не в приоритете. Интересно, что настоящая Анна получила гонорар за права на сериал и выплатила эти деньги пострадавшим.

В кинотеатрах вышел фильм «Анчартед: На картах не значится» с Томом Холландом и Марком Уолбергом в главных ролях. Кино поставлено по мотивам популярной компьютерной игры, отзывы пока скромные. Я в эту игру не играл, да и от игровой культуры далёк, зато люблю приключенческие картины.

Также вышел фильм «Смерть на Ниле» от Кеннета Браны. Он же сыграл главную роль — сыщика Эркюля Пуаро. Я помню прошлый фильм Браны «Убийство в восточном экспрессе» и он мне в целом понравился. Больше всего впечатлили декорации — на студии в Лондоне построили настоящий экспресс. Для того чтобы погрузить зрителей в атмосферу поезда, специалисты воссоздавали элементы декора, закупали старинные лампы, ручки и даже изучали меню настоящего «Восточного экспресса». Можно предположить, что и для нового фильма, где действие происходит на теплоходе «Карнак», были предприняты значительные усилия, чтобы всё выглядело реалистично.

В кинотеатр пока идти не планирую, подожду цифровых релизов.

На этом всё!

​Семейный брак

14 февраля в честь Дня всех влюблённых выходит второй сезон британского сериала «Семейный брак» (State of Union). Давайте вспомним, чем был интересен первый сезон и посмотрим, что нас ждёт во втором.

Том и Луиза прожили вместе пятнадцать лет, а потом жена изменила мужу. Их отношения уже давно находятся в кризисе, но вместо того, чтобы развестись — пара пытается спасти брак. Для этого они посещают семейного психолога. Особенность сериала — мы не увидим сами сеансы. В каждой серии Том и Луиза будут встречаться в баре, незадолго до начала сессии. Том будет пить пиво для храбрости, максимум два ну или четыре бокала. Луиза предпочитает пиву — вино, но пьёт его значительно меньше, она использует время для того, чтобы лишний раз поговорить с Томом. Взгляд на проблемы в семье у супругов расходится — Том считает, что всё дело в измене жены, а Луиза — что ситуация намного сложнее. С её точки зрения, Том смотрит на вещи слишком поверхностно.

«Семейный брак» — театр двух отличных британских актёров — Розамунды Пайк и Криса О’Дауда. В 2019 году они получили премии «Эмми» за лучшую мужскую и женскую роли в этом короткометражном сериале. Серии, действительно, короткие — 10 минут, сериал легко смотрится за один присест.

Вопрос, который неизбежно будет задавать себе зритель — получится ли у Тома и Луизы спасти брак и надо ли, вообще, такой брак спасать. Но, несмотря на то что в некоторых сериях складывается впечатление, что отношения только ухудшаются, супруги всё ещё пытаются договориться.

State of Union — это ежегодное послание президента США Конгрессу, в котором он оценивает ситуацию в стране. Сериал обыгрывает это название, ведь в стенах бара происходит оценка ситуации в семье. К сожалению, в переводе эта игра слов потерялась. Зато озвучили «Семейный брак» Татьяна Лазарева и Михаил Шац и если вы не хотите смотреть сериал в оригинале — обратите внимание на эту озвучку.

Во втором сезоне актёрский состав сменился — теперь с отношениями будут разбираться Брендан Глисон и Патришия Кларксон. Вместо бара пара будет встречаться в кофейне, но основной сюжет всё тот же — попытка сохранить брак путём переговоров.

Герой Глисона — мужчина консервативных воззрений, а героиня Кларксон считает, что с такими убеждениями её супруг, должно быть, родился в 1913 году.

Идея сценаристов — столкнуть людей с разными взглядами и показать, что, несмотря на разногласия, у них всё равно есть что-то общее. Иначе, зачем они прожили друг с другом столь долгую жизнь?

Про любовь

Мне всегда грустно слышать, когда кто-нибудь говорит — не понимаю, как это ужасное кино может кому-то нравиться, подразумевая отсутствие вкуса у зрителя и игнорируя то, что с фильмом может возникнуть личная связь.

А я считаю так — если вам нравится фильм, то и прекрасно, даже если он не нравится другим. Каждый имеет право любить любое кино. Любовь рождается на стыке произведения и вашего восприятия и не всегда другие могут понять, что чувствуете вы.

Вообще, любить любой фильм не зазорно. Пускай у фильма куча плохих отзывов, разгромные рейтинги, а критики его ненавидят — вы всегда можете это игнорировать. А кто не разделяет вашей любви, тот пусть и не смотрит.

Мне вот, например, очень нравится неудалый фильм «Хроники хищных городов». Он провалился в прокате, его обругали критики, а я смотрю и радуюсь. Или последний фильм Джима Джармуша — «Мёртвые не умирают» — рейтинг на IMDB – 5,5, настоящая катастрофа, а я вот люблю этот фильм.

Про Ричера

Есть такой писатель Ли Чайлд, он в 1997 году выпустил первую книгу про Джека Ричера. Так зовут бывшего военного полицейского. Он отслужил, ушёл из армии и теперь странствует по Америке. У Ричера нет телефона, про него никто не знает. Ричер приходит из ниоткуда и уходит в никуда.

Эти книги оказались популярны, и в 2012 году один из романов экранизировали. Бывшего военного сыграл Том Круз. Фанаты оказались недовольны — Круз выглядел совсем иначе, чем должен был выглядеть Ричер. В общем, после первого фильма вышел ещё один, а потом проект свернули.

И вот, в 2022 выходит сериал. Его создатели решили поступить просто — они взяли первый роман про Ричера и экранизировали его точно по тексту, тем самым доказав, что можно взять и сделать кино без переосмыслений и авторского видения. Это трудно и получается не всегда, но вот у «Ричера» получилось.

В итоге вышел старомодный сериал, который переносит зрителя на страницы романа Ли Чайлда. Фанаты Ричера остались довольны, а сериал моментально продлили на второй сезон.

Если интересно, то по ссылке написал подробней:

https://telegra.ph/Novyj-Richer-Staromodnyj-i-horoshij-02-14

​Про Мандалорца

Надо сказать, что сериал «Книга Боббы Фетта» — довольно невнятный. Но есть в нём светлое пятно — это пятый эпизод. Он называется «Возвращение Мандалорца» и полностью посвящён Мандалорцу.

После четырёх серий непонятного повествования и тоски — словно окунаешься в сказку. Вот он, нормальный сторителлинг, вот они — нормальные персонажи, вот он — милый и приятный мир. Если не хотите смотреть «Боббу Фетта», но соскучились по Мандалорцу — обратите внимание на пятую серию, с сюжетом «Фетты» она не связана и можно спокойно посмотреть только её. Мандалорец, который на общественном транспорте летит на Татуин и сдаёт оружие в багаж — просто чудо какое-то.

​Злая корпорация и хакер Юрий

Посмотрел новый фильм Содерберга «Кими» (Kimi). По описанию у меня сложилось мнение, что это фильм про эпидемию, но оказалось, что он про бездушную корпорацию, а эпидемия там проходит фоном, внимание на ней не акцентируется.

В общем, представьте, что голосовой помощник, которого вы просите включить музыку, на самом деле всё записывает. А потом эти записи внимательно слушают люди. Но не ради любопытства, а чтобы лучше настроить систему.

Анджела как раз такой человек. Она работает дома и однажды на записи слышит, как совершается преступление. Теперь задача Анджелы — рассказать об этом руководству и заставить их начать расследование. Руководство настаивает, чтобы Анжела явилась в офис. Но есть проблема — девушка сидит на таблетках. У неё случаются приступы паники и она боится выйти из дома.

«Кими» — очередной фильм про противостояние маленького человека и большой бездушной корпорации. Вряд ли он смог бы привлечь внимание, если бы не имя Стивена Содерберга на обложке. Режиссёра в последнее время часто вспоминали в связи с его фильмом «Заражение», который он снял ещё в 2011 году.

Kimi — это название голосового помощника, а Анджелу играет Зои Кравиц, дочь Ленни Кравица, она будет бороться за правду. Боссы корпорации, в свою очередь, хотят всё замять. У них намечается выход на IPO и владельцам компании шум ни к чему.

В целом это необязательный фильм, к тому же снятый за три копейки. Такой сюжет мог бы втиснуться внутрь сериала «Чёрное зеркало», в котором как раз и исследуется вопрос того, как технологии негативно влияют на жизнь, но даже в рамках сериала эта серия вряд ли стала бы лучшей. Хронометраж можно спокойно ужать в два раза, хотя фильм короткий — меньше полутора часов.

Съёмки, вообще, прошли в нескольких локациях, а самая яркая часть фильма — выход Анджелы на улицу. Это снято неплохо, камера передаёт нервозность, девушка жмётся к стенам и превозмогает себя, чтобы поехать на метро.

Любопытно и то, как со временем само преступление отойдёт на второй план и исчезнет из повествования, а весь фильм превратится в борьбу с корпорацией, которая будет насылать своих людей, чтобы уничтожить Анджелу.

Фильм ставит вопрос о том, что важнее — сохранить приватность людей, даже если на записи — улики или же наказать виновных, плюнув на то, что придётся влезть в частные аккаунты и там покопаться. Этот вопрос уже затёрт, ответа на него ни у кого нет, а корпорации почти всегда представляются сосредоточением зла, где все сотрудники думают только о том, как бы не потерять прибыль. Кстати, подобный сюжет развивался в неплохом бразильском сериале «Всеведущий» (Omniscient), где за каждым жителем следила персональная камера в виде пчёлки.

Что касается персонажей, то забавно в «Кими» выглядит хакер Юрий, который может одним пальцем выследить любого. Его стена состоит из мониторов, но при этом он живёт со своей мамой, которая тихо вышивает в уголке, пока сын занимается взломами.

Корпорации в кинематографе часто творят зло, например, в прекрасном мультфильме «Митчеллы против машин» предприниматель, подозрительно похожий на главу одной технологической компании, спровоцировал восстание роботов, а в новом, номинированном на «Оскар» фильме «Не смотрите наверх», глава корпорации был выставлен эгоистичным человеком без эмпатии. «Кими» продолжает эту традицию и даже даёт надежду — пускай в корпорациях работают злодеи, зато люди с улицы готовы помочь. Насколько вы в это поверите — зависит от вас.

​Про нового Кингсмена

Посмотрел фильм «Кингсмен: Начало». Надо сказать, что зрители приняли это кино плохо. Мне даже стало любопытно, что нужно было сделать, чтобы загубить крутую франшизу, ведь и первый, и второй «Кингсмены» хорошо прокатились и оценки у них хорошие.

В новом фильме действие перенесли в прошлое, это Первая мировая война. Интрига крутится вокруг расположенного в высоких горах тайного сообщества, где некий предводитель собрал агентов влияния со всего мира. Его задача — погрузить Европу в хаос.

Фильм у меня вызвал смешанные чувства. Сделан он неплохо — актёры классные: Рэйф Файнс, Даниэль Брюль. Спецэффекты терпимые, ничего уж совсем ужасного нет. Главная проблема фильма — его покинуло настроение первых двух частей. Предыдущие «Кингсмены» не стремились выглядеть серьёзно, а новый пытается и местами эти попытки выглядят неуместно. Например, сцены войны показаны реалистично и это настоящая драма, напоминающая недавний хороший фильм «1917». Но спустя мгновение перед нами уже пляшущий Распутин и фильм превращается в комедию.

Причём нельзя сказать, что такие комбинации в кино не работают. Вполне работают и в ряде случаев у режиссёров получается одновременно говорить серьёзно и шутить. Но вот в случае «Кингсмена» это не вышло. Общее настроение фильма провалено, мы словно смотрим не сильно связанные друг с другом куски — жуткая война тут же сменяется фарсом и выглядит это странно.

На самом деле, фильм не так уж плох, финальная сцена со штурмом горной базы выглядит классно, особенно то, как заползает на гору герой Файнса. Главное — не начинайте знакомство с «Кингсменами» с этого фильма. Посмотрите первые два — они намного лучше. Кстати, несмотря на провал в прокате, похоже, нас ждёт ещё один «Кингсмен». Будем надеяться, что ошибки учтут и кино получится хорошее.

​Новости недели

На Нетфликсе вышел второй сезон сериала «Космические войска». Это такая комедия с трагичными нотками про командующего Космическими силами, которому придётся и космос осваивать, и за Луну конкурировать. Местами смешно, местами грустно. В главной роли Стив Карелл, а помогает ему Джон Малкович. Мне первый сезон понравился, у Карелла вместе с Малковичем получился прикольный дуэт — вояка и интеллигент. Серии короткие, смотрится легко, да и актёры крутые.

На том же Нетфликсе вышел очередной фильм из серии «Техасская резня бензопилой». Это ничем не примечательный слешер, который между тем вполне сгодится для тех, кто любит жанровое кино и следит за франшизой. Я вот посмотрел с удовольствием. Правда, учтите, что на тестовых показах кино провалилось, зрители не в восторге, рейтинги слабые — поэтому если будете смотреть, знайте, на что идёте. Из положительного — фильм длится всего час десять, что в наше время просто подарок. Напишу на днях про него поподробнее.

На Apple TV+ стартовал сериал «Разделение» (Severance). Речь здесь идёт про корпорацию, в которой принята программа разделения — рабочую память сотрудников отделяют от нерабочей. Рейтинги высокие, буду смотреть.

Постепенно выходят серии второго сезона «Семейного брака», по одной в день. С отношениями разбираются Брендан Глисон и Патришия Кларксон. Можно уже приступать если ждали, пока побольше выйдет.

На этом пока всё.

​Опять Техас, опять пила

Когда киношники устроили тестовый показ нового фильма «Техасская резня бензопилой», то получили негативные отклики. Зрителям зрелище не понравилось.

Этот фильм — уже девятый из франшизы, первый фильм вышел ещё в 1974 году. Надо сказать, что и прошлый фильм «Кожаное лицо» 2017 года выглядел в прокате не очень, а рейтинги у него совсем низкие.

Но почему же киношники никак не отстанут от франшизы и не отправят мистера Кожаное Лицо на отдых? На самом деле, эти фильмы не так и плохо себя чувствуют. Многие из них умудрялись неплохо собирать, а ремейк 2003 года и вовсе принёс сто миллионов долларов. Бюджет каждого из фильмов колеблется в районе десяти-двадцати миллионов, что совсем мало по сегодняшним меркам, и фанаты своими долларами обычно этот бюджет перекрывают.

Новый фильм вышел на Нетфликсе, кино сняли за двадцать миллионов. Наверняка это не последний выход Кожаного Лица, но всё зависит от окончательной реакции зрителей — захотят ли они смотреть и дальше довольно примитивный слешер.

Но давайте посмотрим, как устроен новый фильм. Для начала нужно сразу сказать — это кино для тех, кто понимает жанр. Если вы просто выбираете что посмотреть, то лучше выбрать что-то другое. Оценивать этот фильм нужно исключительно как кино жанровое, поэтому бессмысленно предъявлять фильму дыры в сюжете или логике — не для этого такое смотрят. Давай, заводи пилу Кожаное Лицо, а вы, кто у него на пути — бегите как можно быстрее.

Новая «Техасская бензопила» устроена просто — маньяк гоняется за группой людей, уничтожая их разными предметами, а ближе к середине вытаскивает из чулана свою любимую бензопилу. Штампы сидят на штампах, и именно от этого и можно получить удовольствие. Фильм настолько простой и линейный, что легко предугадывать, что произойдёт дальше.

Для экономии Техас снимали в Болгарии, но зритель вряд ли это заметит — действие происходит в маленьком городе. С точки зрения динамики, фильм сделан неплохо — он идёт всего час десять и практически не провисает. Вообще, трудно придраться к технической части, видно, что те, кто делал фильм — старались.

Эта франшиза — пример жёсткого следования жанру. Пули здесь не берут плохого парня, всё равно в конце он вылезет и схватит кого-нибудь своей страшной рукой. К тому же вместо того, чтобы бежать — люди останавливаются или замедляются, а когда нужно стрелять — начинают злорадствовать, пока плохой парень не догадается, что надо быстро прыгнуть за угол.

К сожалению, ничего кроме очередного аттракциона ужасов «Техасская бензопила» предложить не в состоянии, подобные фильмы можно снимать бесконечно, просто меняя локации. Другое дело, что на такое кино ещё есть спрос, хотя, похоже, со временем он будет только падать.

​Новый «Крик»

Посмотрел новый «Крик» и скажу, что это неплохое кино. Это пятый фильм франшизы и он вышел спустя десять лет после последнего. Фишка «Криков» в том, что в фильмах есть свои внутренние правила — например, убийца в маске это кто-то из своих и он постоянно присутствует в кадре, поэтому зрителю, так же как и потенциальным жертвам, приходится гадать, кто же именно нападает в чёрном балахоне с ножом. Как назло, все здесь подозрительные!

Новый «Крик» работает в интересном формате — это такой фильм в фильме. Герои кино рассуждают о кинематографе, о том, как скатилась франшиза слешеров, перечисляют любимые ужастики. Например, у одной из героинь фильма — это «Бабадук», реально существующий малобюджетный фильм ужасов из Австралии, который при этом котируется среди фанатов жанра.

В общем, новый «Крик» это такой несерьёзный слешер, создатели которого играют со зрителями, рассуждая вместе с ними про механику фильмов ужасов. Если вы не видели ни одного «Крика» — без проблем можете начинать с последнего. Некоторые зрители шутят, что «Крик» уже не отличить от пародии на него в «Очень страшном кино». Что ж в этом есть доля правды!

Ну и приятный бонус — одну из ролей сыграл Джек Куэйд, который многим известен по сериалу «Пацаны» (The Boys) и сыграл, надо сказать, очень круто.

Про «Оскар»

С каждым годом при приближении премии Американской академии начинаются одни и те же разговоры о том, что «Оскар» уже не тот и никому не интересен. Недавно высказался Сет Роген, он сообщил, что не понимает, почему киношникам так важно, следит ли кто-то за их награждениями. Тем самым подчеркнув, что киноиндустрия интересна людям, которые в ней варятся, с чего вдруг все остальные должны интересоваться этими статуэтками.

Однако, «Оскар» — это, наверное, единственный конкурс, про который слышат люди, далёкие от мира кино. Своего рода таран, выводящий в заголовки новостей фильмы-победители. Даже среди тех, кто кино почти не смотрит, всё ещё можно услышать разговоры о том, какой фильм взял главную награду в этом году.

Увы, но интерес к «Оскару», действительно, падает. С каждым годом количество зрителей церемонии уменьшается. Тем не менее строчка в резюме «Получил премию» всё так же притягивает создателей фильмов.

Я никогда не смотрю трансляцию премии, для меня это зрелище скучное, но всегда обращаю внимание на фильмы, которые получают награды. Когда награды дают хорошим фильмам — это лишний шанс на то, что это кино дотянется до большего количества зрителей, что, конечно, не может не радовать.

Про экспертов

После того как все обсудят какой-нибудь захватывающий фильм или сериал, обязательно появится эксперт. Скорее всего, это человек, знающий тему изнутри. Например, пилот или врач. Он увидел множество ужасных ошибок и, вообще, с трудом досмотрел это кино — всё искажено и переврано.

К сожалению, скорее всего, он прав — сценарии пишут сценаристы, а не пилоты и врачи. И пишут они их по законам драматургии, чтобы зрителям было интересно смотреть. Черпать знания из фильмов нужно аккуратно — информацию всегда стоит перепроверить.

Но делают ли такие ошибки фильм плохим? А вот это уже зависит от таланта сценариста. Могут сделать, в том случае, если ошибки настолько чудовищны, что у зрителей включается режим «не верю». А могут и не повлиять на восприятие, если в основе лежат интересные человеческие конфликты, а технические детали лишь фон.

Возмущённые врачи и пилоты — молодцы, пускай рассказывают, как оно там на самом деле, мнение экспертов ещё никому не повредило. Но вряд ли их рассказ сможет испортить впечатление от хорошего фильма.

Кино Исландии

А вот и обещанная заметка про Исландию. Кинематограф этой страны хорошо развивается и главный интерес для нас, как зрителей, в том, что исландские кинематографисты вносят в фильмы местный колорит. А колорита в Исландии хватает — это страна с населением в 360 000 человек, изолированная и с суровой природой.

В Исландии, например, есть даже специальный сайт, на котором можно проверить родственные связи с любым жителем острова. Это нужно для того, чтобы не вступить в брак с родственником — из-за небольшого населения это вполне возможно.

Исландию интересно изучать через кинематограф, например через творчество режиссёра Бальтазара Кормакура. Про него вы ещё не раз услышите — он активно снимает, причём как в Исландии, так и в Голливуде. Но мы посмотрим на те фильмы, где речь идёт об Исландии.

https://telegra.ph/Poisk-smysla-zhizni-svadba-beloj-nochyu-i-istoriya-rybaka-kotoryj-plyl-shest-chasov-v-ledyanoj-vode-Filmy-Baltazara-Kormakura-02-23