#коллекция

Вчера на аукционе dispar:d шли активные бои за работу Вовы Цы’гана, на которой исполнен портрет Ренаты Литвиновой.

Лот в итоге ушел за €650, это отрадно по двум причинам:

1) работа и, правда, классная, одна из лучших на моей памяти у Вовы;
2) у нас в коллекции есть его работа из серии Antone, купленная значительно дешевле, что приятно😂

Это я к чему, покупайте работы Вовы Цы’гана, местечко в вашей коллекции для него найдется💔

#москва

Кому полюбились кубинские мотивы — вэлкам в МАММ на выставку Андрея Гордасевича 🇨🇺

Гавана: портреты по дороге отражает, конечно, современность, хотя такое ощущение, что с конца прошлого века на острове ничего особенно не поменялось. Даже в статичных фотографиях Куба динамичная, яркая, создает визуальный эффект микрофильма, если смотреть несколько снимков подряд.

Если я правильно понял, это повторный показ кубинских портретов, спустя 12 лет после одноименной выставки, но хуже не стало, а Куба, думаю, не поменялась — имеет все тот же расслабленный, но бедный вайб. Только в 2012 году как техника указывалось, что это цифровой отпечаток на баритовой бумаге, а сейчас попроще — цифровая печать.

До 15 ноября, а завтра можно сходить бесплатно!

Еще успел забежать в Академию художеств на выставку дипломных работ ее выпускников, очень хотелось посмотреть, чему за шесть лет может научиться молодой художник.

Чувствуется, что вектор художественного образования именно академический, опирается на классические методы в искусстве и мастерство научных руководителей. Мне показалась интересной закономерность, что выпускников Хамида Савкуева больше всего. Причем может быть даже не по количеству, а по наполнению, они как-будто захватывают все свободное пространство парадных залов и заставляют фокусироваться на своих работах как на единой серии.

Думаю, что львиную долю в каждой из выпускных работ занимает руководитель мастерской, его художественное видение, поэтому на выставке дипломных работ мы оцениваем не только профессионализм выпускников, но и тех, кто их учил. Мне однозначно нравится художественная манера мастерской Хамида Савкуева, что-то гиперреалистичное, но родное и близкое чувствуется в работах его учеников.

Еще хочется отметить Юрия Калюту, его студенты факультета живописи, станкового отделения создали классный триптих с жизнью Марокко, а также очень точно передали настроение коммунальной квартиры.

Как работу, которая мне больше всего откликнулась, хочу выделить холст «Мастерская» Марии Волошиной. Резкий смысловой контраст, битва мрака и света через теплые и холодные цвета, ну и зеркало с отражением деревьев и тенями на стенах завершает мрачный образ рабочего места художника. Руководитель мастерской — Владимир Загонек.

Первые четыре работы — мастерская Савкуева: Мелих Гюмюшчай, Анастасия Криулина, Евгения Гольдина, Анна Молодцова.
Следующие две — мастерская Калюты: Никита Воробьев, Анастасия Чжан.
Последняя — мастерская Загонека: Мария Волошина.
#питер

Я в отпуске, ура!
Поэтому за регулярность публикаций не отвечаю, хотя и буду стараться что-нибудь приметить и написать сюда. Пока вот скажу пару слов про музей Прадо в Мадриде.

Во-первых, они красавчики, потому что популяризируют искусство и устраивают бесплатный вход для всех желающих в последние два часа работы музея, и это каждый день! Неудивительно, что музей регулярно входит в число самых посещаемых в мире, там каждый день сотни бесплатных билетов раздаются.

Во-вторых, я был неприятно удивлен, когда ко мне подлетела смотритель музея и сообщила, что нельзя фотографировать. Сначала подумал, что это относится ко вспышке или к затемненным залам, но нет, снимать нельзя везде, даже в местах, где нет картин. Не очень понимаю мотивацию, мило поболтал с сотрудниками, сказали, что лучше мне узнавать причины у директора музея или у господа бога😂 Извините, испанцы, но мне нужно пилить контент, поэтому фотографировал исподтишка.

В-третьих, навигация в музее страдает. Был путеводитель, и даже на русском языке, что приятно, но ясности это не добавило, логика расположения залов странная, разве что в буклете можно было посмотреть, в каких залах расположены основные шедевры.

В-четвертых, люди, конечно, интересные. Вот в путеводителе и аудиогиде отмечена картина Босха Сад земных наслаждений, все стоят толпой вокруг нее, а между тем рядом висит тот же Босх или Брейгель, по качеству совсем не хуже, но его проходят, даже не задержавшись взглядом. Из этого я в очередной раз делаю вывод, что можно продать и распиарить что угодно, а люди без проблем поверят. Хорошо, если это будут действительно стоящие вещи, а не очередной современный шлак.

Сверху и слева направо: Брейгель, Босх, Ван Эйк, Гойя, Эль Греко, Рубенс, Гойя.

В конце, как бонус, радостный стою в километровой очереди😂
#культтрип