#уральскиезаметки
В Эрмитаж-Урал до 17 ноября идет выставка Константина Кузнецова, русского импрессиониста, который работал в Париже🇫🇷
Фонду Кузнецова удалось получить и сохранить большую часть коллекции художника, более 300 живописных полотен и 100 листов графики. Константин отказывался продавать свои картины при жизни, отклонил даже предложение Воллара, который покупал Сезанна, Пикассо, Ван Гога. Поэтому коллекция в таком виде и сохранилась, не раздербанили по аукционам, что ценно, тем более, удалось в Россию все переправить.
Бизнесмен Андрей Щербинин купил во Франции часть работ в галерее, часть уже у наследницы художника, и основал фонд, общая сумма вложений — €5,5 млн. Да чего уж там, на одну выставку в Третьяковке ушло 30 миллионов рублей и два года, вот так и возвращай неизвестных художников на арт-сцену.
Кузнецов, объективно, не лишен таланта, местами очень напоминает французских импрессионистов, не уступает им, особенно, что касается пейзажа. С портретами история другая, кажется, что фигуры искусственно помещаются в пространство, выглядят там инородно, будто вырезаны и наклеены. В общем, ощущения смешанные, но думаю, что Константин Кузнецов был забыт незаслуженно, его место в музейных коллекциях.
Само устройство выставки мне понравилось, развеска логичная — работы сгруппированы хронологически по различным творческим этапам. Здесь тебе и Бретань, и буколические композиции, и даже ширма! А шарм добавляет кадрированный свет, что делает каждое произведение самостоятельным и отдельным от других✨
В Эрмитаж-Урал до 17 ноября идет выставка Константина Кузнецова, русского импрессиониста, который работал в Париже🇫🇷
Фонду Кузнецова удалось получить и сохранить большую часть коллекции художника, более 300 живописных полотен и 100 листов графики. Константин отказывался продавать свои картины при жизни, отклонил даже предложение Воллара, который покупал Сезанна, Пикассо, Ван Гога. Поэтому коллекция в таком виде и сохранилась, не раздербанили по аукционам, что ценно, тем более, удалось в Россию все переправить.
Бизнесмен Андрей Щербинин купил во Франции часть работ в галерее, часть уже у наследницы художника, и основал фонд, общая сумма вложений — €5,5 млн. Да чего уж там, на одну выставку в Третьяковке ушло 30 миллионов рублей и два года, вот так и возвращай неизвестных художников на арт-сцену.
Кузнецов, объективно, не лишен таланта, местами очень напоминает французских импрессионистов, не уступает им, особенно, что касается пейзажа. С портретами история другая, кажется, что фигуры искусственно помещаются в пространство, выглядят там инородно, будто вырезаны и наклеены. В общем, ощущения смешанные, но думаю, что Константин Кузнецов был забыт незаслуженно, его место в музейных коллекциях.
Само устройство выставки мне понравилось, развеска логичная — работы сгруппированы хронологически по различным творческим этапам. Здесь тебе и Бретань, и буколические композиции, и даже ширма! А шарм добавляет кадрированный свет, что делает каждое произведение самостоятельным и отдельным от других
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥11💘3 2❤1
Гигантская инсталляция в виде спящего младенца расположилась в вестибюле Академии художеств!
Это не памятник нерадивым студентам на парах, а грамотный прогрев к выставке китайского скульптора Дун Шубина, которая уже стартовала в Итальянском зале Академии. Большой брат петербургского младенца впервые предстал миру в пустыне Гоби, но младшенький не уступает — втиснутый в замкнутое пространство вестибюля он смотрится очень мощно🔥
#питер
Это не памятник нерадивым студентам на парах, а грамотный прогрев к выставке китайского скульптора Дун Шубина, которая уже стартовала в Итальянском зале Академии. Большой брат петербургского младенца впервые предстал миру в пустыне Гоби, но младшенький не уступает — втиснутый в замкнутое пространство вестибюля он смотрится очень мощно
#питер
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
🔥8❤3❤🔥2👀2
#коллекция
Вчера на аукционе dispar:d шли активные бои за работу Вовы Цы’гана, на которой исполнен портрет Ренаты Литвиновой.
Лот в итоге ушел за €650, это отрадно по двум причинам:
1) работа и, правда, классная, одна из лучших на моей памяти у Вовы;
2) у нас в коллекции есть его работа из серии Antone, купленная значительно дешевле, что приятно😂
Это я к чему, покупайте работы Вовы Цы’гана, местечко в вашей коллекции для него найдется💔
Вчера на аукционе dispar:d шли активные бои за работу Вовы Цы’гана, на которой исполнен портрет Ренаты Литвиновой.
Лот в итоге ушел за €650, это отрадно по двум причинам:
1) работа и, правда, классная, одна из лучших на моей памяти у Вовы;
2) у нас в коллекции есть его работа из серии Antone, купленная значительно дешевле, что приятно😂
Это я к чему, покупайте работы Вовы Цы’гана, местечко в вашей коллекции для него найдется💔
❤9🔥4🤔2
#москва
Кому полюбились кубинские мотивы — вэлкам в МАММ на выставку Андрея Гордасевича 🇨🇺
Гавана: портреты по дороге отражает, конечно, современность, хотя такое ощущение, что с конца прошлого века на острове ничего особенно не поменялось. Даже в статичных фотографиях Куба динамичная, яркая, создает визуальный эффект микрофильма, если смотреть несколько снимков подряд.
Если я правильно понял, это повторный показ кубинских портретов, спустя 12 лет после одноименной выставки, но хуже не стало, а Куба, думаю, не поменялась — имеет все тот же расслабленный, но бедный вайб. Только в 2012 году как техника указывалось, что это цифровой отпечаток на баритовой бумаге, а сейчас попроще — цифровая печать.
До 15 ноября, а завтра можно сходить бесплатно!
Кому полюбились кубинские мотивы — вэлкам в МАММ на выставку Андрея Гордасевича 🇨🇺
Гавана: портреты по дороге отражает, конечно, современность, хотя такое ощущение, что с конца прошлого века на острове ничего особенно не поменялось. Даже в статичных фотографиях Куба динамичная, яркая, создает визуальный эффект микрофильма, если смотреть несколько снимков подряд.
Если я правильно понял, это повторный показ кубинских портретов, спустя 12 лет после одноименной выставки, но хуже не стало, а Куба, думаю, не поменялась — имеет все тот же расслабленный, но бедный вайб. Только в 2012 году как техника указывалось, что это цифровой отпечаток на баритовой бумаге, а сейчас попроще — цифровая печать.
До 15 ноября, а завтра можно сходить бесплатно!
🔥7❤5 2
Приоткрываю для вас неизвестные грани моей личности — портреты маслом задолго до официального дня рождения!
Как говорил хвостатый классик: Подумаешь, я еще и вышивать могу, и на машинке тоже🙂
Как говорил хвостатый классик: Подумаешь, я еще и вышивать могу, и на машинке тоже🙂
😁9❤🔥3🔥2
ноль — коллекция
Гигантская инсталляция в виде спящего младенца расположилась в вестибюле Академии художеств! Это не памятник нерадивым студентам на парах, а грамотный прогрев к выставке китайского скульптора Дун Шубина, которая уже стартовала в Итальянском зале Академии.…
Еще успел забежать в Академию художеств на выставку дипломных работ ее выпускников, очень хотелось посмотреть, чему за шесть лет может научиться молодой художник.
Чувствуется, что вектор художественного образования именно академический, опирается на классические методы в искусстве и мастерство научных руководителей. Мне показалась интересной закономерность, что выпускников Хамида Савкуева больше всего. Причем может быть даже не по количеству, а по наполнению, они как-будто захватывают все свободное пространство парадных залов и заставляют фокусироваться на своих работах как на единой серии.
Думаю, что львиную долю в каждой из выпускных работ занимает руководитель мастерской, его художественное видение, поэтому на выставке дипломных работ мы оцениваем не только профессионализм выпускников, но и тех, кто их учил. Мне однозначно нравится художественная манера мастерской Хамида Савкуева, что-то гиперреалистичное, но родное и близкое чувствуется в работах его учеников.
Еще хочется отметить Юрия Калюту, его студенты факультета живописи, станкового отделения создали классный триптих с жизнью Марокко, а также очень точно передали настроение коммунальной квартиры.
Как работу, которая мне больше всего откликнулась, хочу выделить холст «Мастерская» Марии Волошиной. Резкий смысловой контраст, битва мрака и света через теплые и холодные цвета, ну и зеркало с отражением деревьев и тенями на стенах завершает мрачный образ рабочего места художника. Руководитель мастерской — Владимир Загонек.
Первые четыре работы — мастерская Савкуева: Мелих Гюмюшчай, Анастасия Криулина, Евгения Гольдина, Анна Молодцова.
Следующие две — мастерская Калюты: Никита Воробьев, Анастасия Чжан.
Последняя — мастерская Загонека: Мария Волошина.
#питер
Чувствуется, что вектор художественного образования именно академический, опирается на классические методы в искусстве и мастерство научных руководителей. Мне показалась интересной закономерность, что выпускников Хамида Савкуева больше всего. Причем может быть даже не по количеству, а по наполнению, они как-будто захватывают все свободное пространство парадных залов и заставляют фокусироваться на своих работах как на единой серии.
Думаю, что львиную долю в каждой из выпускных работ занимает руководитель мастерской, его художественное видение, поэтому на выставке дипломных работ мы оцениваем не только профессионализм выпускников, но и тех, кто их учил. Мне однозначно нравится художественная манера мастерской Хамида Савкуева, что-то гиперреалистичное, но родное и близкое чувствуется в работах его учеников.
Еще хочется отметить Юрия Калюту, его студенты факультета живописи, станкового отделения создали классный триптих с жизнью Марокко, а также очень точно передали настроение коммунальной квартиры.
Как работу, которая мне больше всего откликнулась, хочу выделить холст «Мастерская» Марии Волошиной. Резкий смысловой контраст, битва мрака и света через теплые и холодные цвета, ну и зеркало с отражением деревьев и тенями на стенах завершает мрачный образ рабочего места художника. Руководитель мастерской — Владимир Загонек.
Первые четыре работы — мастерская Савкуева: Мелих Гюмюшчай, Анастасия Криулина, Евгения Гольдина, Анна Молодцова.
Следующие две — мастерская Калюты: Никита Воробьев, Анастасия Чжан.
Последняя — мастерская Загонека: Мария Волошина.
#питер
🔥9❤3💘2