ноль — коллекция
543 subscribers
916 photos
30 videos
122 links
Пишу об искусстве — современном и не очень. Коллекционирую, постольку-поскольку. Для связи — @ikudryavtsev
Download Telegram
11 сентября 2001 года террористы атаковали башни Всемирного торгового центра в Нью-Йорке, произошла трагедия, которая изменила мир.

В Америке в это время жил и работал московский художник-нонконформист Дмитрий Плавинский. Плавинский увидел катастрофу в прямом эфире, прямо по телевизору, рядом с ним находились его друзья, чей сын работал в башнях-близнецах. И хотя парень чудом избежал гибели, это событие сильно повлияло на художника, который в тот момент трудился над сюжетом с Вавилонской башней в стиле Питера Брейгеля.

Насколько я понимаю, первоначальная задумка была совместить сюжет про античное столпотворение и современный образ Нью-Йорка, с его небоскребами и стеклянными гранями. Но после 11 сентября вектор картины изменился.

Плавинский выплескивает на холст свои переживания по поводу трагедии. Основным мотивом в произведении становится апокалипсис и хаос, который наступает из-за разрушения самолетами вавилонской башни, которая вся утыкана стеклянными небоскребами. Мир в огне и руинах, люди разбегаются, а в лучах прожекторов проступают надписи из Корана, Библии и Торы — это философская интерпретация катастрофы через историю и опыт человеческой цивилизации.

Дмитрий Плавинский создаст целую серию работ на тему 11 сентября 2001 года, а затем, через несколько лет, навсегда покинет Америку, на такой ноте завершив свою творческую главу за океаном.
#архив
1💔13😢3🕊2
ноль — коллекция
Отобрал для вас, отрываю от своего сердца 💔 лучшее из работ Арефьевцев, Митьков, Газоневщины, товарищества экспериментального изобразительного искусства (ТЭВ). Все эти вещи аккумулировались с 80-х годов прошлого века сначала в мастерской объединения «Сокол»…
Выставка закрылась, сегодня был последний день💔

Если не успели или не смогли попасть — полюбуйтесь картинами Новых художников, которые я для вас отыскал в красно-гороховых лабиринтах. Жаль, что не было работ периода Новой академии изящных искусств, обошлись без классической эстетики и неоакадемизма — зря!

Вашему внимание Иван Сотников, Тимур Новиков, Олег Котельников, Олег Маслов.
#питер
1🔥6❤‍🔥221
Завершилась ярмарка молодого искусства Blazar в Москве!

Ярмарка охватила разные формы искусства, от традиционных работ на холсте до цифрового искусства и керамики. Одним из нововведений стала секция дизайна, где зрители могли увидеть работы современных архитекторов и дизайнеров. Например, галерея Palaty представила работы скульпторов и текстильных художников.

Мое внимание привлекло несколько моментов:

🔔было так много металла, что при желании это все можно перелить в а-ля царь-колокол, чтобы как-то компенсировать петровскую переплавку во времена реформ:)
Вообще, есть тренд и запрос на ремесленные техники, но керамика, популярная несколько лет назад, скорее, отходит на второй план, уступая место текстилю и металлу или вообще новому материалу, которым художники пытаются удивлять и революционировать.
Были и симпатичные вещи, например, Полина Рукавичкина оформила в сталь свою работу в технике пигментной печати, получилось гармонично.

💨 сто процентов выигрывали стенды с вентиляторами, не только как арт-объекты, но и утилитарно — было очень жарко.

🌚 ярмарка для меня — в первую очередь, это место, где можно что-то купить, и это впишется в интерьер или коллекцию, но большинство работ либо слишком акцентные и доминирующие, либо громоздкие, что я, правда, не представляю, как их использовать в реальной, вне выставочной жизни.

💵в Москве купят практически все, если это продается на известной площадке, деньги есть. В СПб больше ориентируются на свой вкус, авторитет организаторов вторичен, а с деньгами расстаются тяжелее.

🪆эстетика и аутентика регионов – это супер, поэтому мне мил фольклорный заяц Алины Утробиной, которая приехала из маленького городка в Удмуртии. Город называется Можга и мы все его знаем по школьным линейкам, именно из них и сделан заяц. Обрамляют работу мелкие монетки, которые Алина помогала бабушке делать в детстве для удмуртских национальных украшений, здесь она также интегрирует свой опыт в работу.
Кроме того, на ярмарке участвовала секция «Регион года», которая в этом году была посвящена Татарстану, демонстрируя разнообразие художественных инициатив региона.

🌧 стенд Futuro Gallery самый запоминающийся, в центре парит тучная, но хрупкая инсталляция Дани Пирогова, под такую и комнату выделить не жалко в своем стокомнатном особняке.

В сухом остатке Blazar — это, скорее, про погулять, познакомиться с современными тенденциями в искусстве и дизайне, приятно провести время в беседах, хотя сменяемость экспозиции бешеная — раскупают все за день, и на следующий — это уже другая ярмарка!
#покупочки
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
19🤔3👀3
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
❤‍🔥7🔥3🍾2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
😁7🤔31
Лики, лица, морды в музейных стенах и в городском пространстве!

В 2022 году в Русском музее состоялась выставка собрания Натальи Опалевой, коллекционера из Москвы и основателя музея AZ, имени Анатолия Зверева. Тогда привезли московских нонконформистов, шестидесятников, в общем, неофициальное искусство из столицы, было вау, хотя столичные художники — не моё.

Основной акцент и красная нить — разномастные изображения лиц, красивые и не очень, исковерканные гримасами боли и удивленные до глубины души.
Главная звезда в этом параде физиономий — Олег Целков. Как своего заглавного персонажа и лирического героя он использует морду. В разное время у него появляются множественные морды, в разных композициях и цветах.

А еще, я на днях гулял по Петербургу и обнаружил сразу три морды, которые висят на улицах и вступают в диалог с городской средой.
Среди них анонимные авторы, без опознавательных знаков, а также работа Ксении Бочаровой.

Мордочка Ксении одета в шапку а-ля фернандельку из сериала Слово пацана. Если что, висит на Некрасова, успевайте, пока цела, выглядит самобытно и плачет кроваво-красными слезами.

Когда заметил, мгновенно вспомнил и Целкова, и Шемякина с его лицом-мумией, и Наталью Турнову, их авторства морды тоже прикреплю к посту!
#питер #стритарт
16🌚2🔥1
А вот, кстати, новое пространство современного искусства Натальи Опалевой, открытое совсем недавно!

Там уже идет крайне необычная выставка «Третье ухо». Согласитесь, AZ тема лиц и его частей никак не отпускает😂
😁61🍾11