Пока я оцифровывала кассеты, фотографировала реестры и полевые дневники, слушала истории про экспедиции меня не покидала мысль о том, что именно традиционная культура — ускользающая и неуловимая красота.

Когда ее можно было записать и увидеть в своей полноте, ещё не было необходимой техники, теперь, когда у нас есть любые цифровые возможности, записывать уже почти нечего.

Если бы была машина времени, я точно поехала бы на съезжий праздник в северные деревни.

Такая простая песня, но теперь я не могу ее слушать без слез, как и десятки других фольклорных песен.

Теперь эту песню не спеть просто так, потому что захотелось, хотя я сейчас вообще не могу петь фольклор — сразу плачу.

Налей, мама, стакан рому,
А я еду до приему.

Налей, мама, стакан чаю,
А я еду-уезжаю.

А в приеме скляны двери,
Там сидели офицеры.

Ты приема отец родный,
Напиши, что я не годный.

А мой номер сорок пятый,
Мне сказали, что принятый.

Мне сказали, что принятый,
Что принятый у солдаты.

У приема кудри вьются,
У солдата слезы льются.


P.S. Никаких других нормальных записей этой песни не нашла.

https://www.youtube.com/watch?v=GGwrP061HSQ

А эту песню я слушаю после нашего кемпа на повторе в исполнении ансамбля "Древица", в котором пели Галя Лукашевич и Надя Гусарова. На аудиозаписи запевает Галя.

Там есть такая строчка:

Вышла, стала, тай ще постояла,
Тай дивлюсь у воду
Тяжко важко мамо
Жить в свете без роду

И для меня это про разлуку с домом, своей землей, корнями, семьей, вынужденный отъезд, про все, что происходит сейчас с сотней тысяч людей.

Внутреннее непреодолимое одиночество вдали от родного дома.

Аудиозапись «Древицы» песня из села Холки Белгородской области

сложно что-то писать и о чем-то говорить, но кажется, я еще больше слушаю фольклор в это время, хотя куда уже больше...

Хочу поделиться парой разрывающих мое сердечко песен.

Ансамбль Старина - духовных стих "Уж вы голуби"

- Уж вы, голуби, уж вы, белые!
- Мы не голуби. Мы не белые.
А мы ангелы, мы хранители.
Всем святым душам покровители.
А всем праведным душам спасители.
По небу летали мы.
Диву дивную видали мы.
Как душа с телом расставалася.
Расставалася, прощалася.
Прощай, тело мое! Прощай, белое!
Тебе, тело, в сыру землю идти.
А мне, душе, на суд праведный идти.
Ведут душу мимо рая.
А рай говорит: «Почему ж ты душа,
Почему ж ты, душа, мимо рая прошла?
Мимо рая прошла, к нам и в рай не зашла?
А у нас-то в раю цветы цветут!
Цветы цветут, разны пташечки поют.
Аллилуйя, аллилуйя!
Слава Тебе Боже!
Боже Слава Тебе!

с. Первокаменка - Сижу за решеткой в темнице сырой

Сижу за решеткой в темнице сырой.
Вскормленный в неволе орел молодой,
Мой грустный товарищ, махая крылом.
Кровавую пищу клюет под окном,

Клюет, и бросает, и смотрит в окно,
Как будто со мною задумал одно;
Зовет меня взглядом и криком своим
И вымолвить хочет: "Давай улетим!

Ах, нет, мой товарищ, нельзя мне лететь,
В темнице сырой суждено помереть;
Закованы руки и ноги в цепях,
Нет больше силы(мочи) в могучих руках.

Узнали откуда первые две строфы?

У меня есть кусочек видео с домашней посиделки, где эту песню поют мои друзья, я ее пересматриваю раз в несколько дней.

Не буду писать здесь слова этой песни, их легко найти в интернете при желании, текст там печальный и насущный.

слушала ее много раз, не понимая слов, и каждый раз слезились глаза от музыкальной красоты.

И как они что-то выясняют посреди песни💔

Прощай, радость, жисть моя - Гатчинский район Ленинградской области

Прощай, радость, жизнь моя
Ох слышу уедешь милый от меня
Ох знать должно с тобой да милой расстаться
Мне вас больше милый не видать
Темная ноченька да милой не спит
Самая я знаю милый почему
Ох сама я девица да ему сказала
За мной мальчик милый не гонись
Если погонишься мальчик за мной
Потеряешь свой мальчик покой

Очень люблю записи из этого альбома и вам рекомендую послушать

В течение этого года, в связи со всеми мировыми событиями, у меня возникало много новых вопросов о русской культуре, главный — как теперь говорить о русской традиционной культуре, потому что говорить о ней как раньше я не могу.

Сразу добавлю, именно в своем проекте я не могу говорить как раньше, потому что я не фольклорист, не этномузыколог, а культуролог и любитель. У меня нет профессионального образования в этой сфере, а проект возник из личного интереса.

В подкасте мы говорили и, надеюсь, еще поговорим о том, как жили крестьяне, об их музыкальном мире, но во всех своих живых выступлениях, во всех материалах к проекту, я рассказывала о традиционной культуре в нашей (моей) жизни сегодня.

А сегодня открывается какая-то совершенно другая для меня плоскость, возникают новые вопросы, на которые у меня пока нет ответа.

У меня накопились размышления по некоторым темам возникшим в этой новой реальности, касающихся русской культуры и я хочу о них писать, хотя не уверена, что готова к диалогу в ситуации такой поляризации общества и радикальности позиций, которые проецируются и на культурный вопрос, говоря честно, мне вообще страшно о них писать, но, кажется, это необходимо для дальнейшего продолжения проекта.

Возможно, в процессе я пойму, что лучшим ответом на реальность будет просто продолжать свой проект о русской традиционной культуре.

Недавно посмотрела фильм «Костры и звезды» 2015 года, о котором узнала из публикации лейбла Ored Recordings. Я давно наблюдаю за тем, что делает лейбл, их подход мне близок и во многом это для меня пример отношений с традиционной музыкой.

Фильм задумывался как «диалог культур» — русский музыкант Федор Переверзев (Moa Pillar) приехал в Карачаево-Черкессию познакомиться и поработать с черкесским фольклором, чтобы создать что-то совместное, что стало бы диалогом.
Фильм начинается с комментария Булата Халилова (записанного, видимо, уже после съемок) о том, что диалог не удался и дальше весь фильм по сути подтверждает это. Преднамеренно или нет, режиссеру удалось передать общее непонимание, за что я благодарна. Дальше я буду писать свои вопросы и мысли, опираясь на фильм, но сразу хочется сказать, что это будет не про конкретного музыканта Федора Переверзева, а про всех музыкантов, про общую проблему современного использования фольклора, о которой мы думаем и говорим давно.

Режиссеру и Федору в любом случае респект за попытку, за интерес, за то, что этот фильм состоялся.
Кстати, итоговый материал этих записей так и не вышел.

А вам рекомендую посмотреть фильм:
https://vimeo.com/136435480

Дальше мои рассуждения.

Во-первых, изначально, кажется неверным называть это диалогом культур — каких культур?
Современной и традиционной?
Мне кажется, это была попытка диалога конкретного автора с черкесским фольклором, но возможен ли в таком случае диалог?

Федор хотел именно в импровизации, то есть в живом совместном исполнении начать общение, но как, если приехав к этим исполнителям он ничего не знал об их культуре.
Как может получиться общение, родиться понимание, если человек не знаком ни с языком, на котором фольклор исполняется, ни с культурой данной местности, ни с традиционной культурой в целом.
У меня есть ощущение, что человеку изначально легче понять свою традиционную музыку, потому что легче понять контекст, в котором она существовала (социальный, исторический, географический, языковой). Даже в таком случае для диалога требуется более длительное погружение в мир традиционной культуры.
Из личного любопытства интересно, почему Федор не поехал в какое-то русское село с тем же намерением, может потому что не знал куда ехать и к кому обратиться, но это начало другого большого разговора о том, что многие русские люди не знают, что такое русская культура и где ее искать.

В одном эпизоде Федор включает метроном и просит исполнителей петь в этот ритм, и, конечно, никакого диалога не получается ни между самими исполнителями, ни между всеми участниками, потому что традиционное исполнительство — это общение в моменте, в котором есть дыхание, живость и та самая импровизация, которую зачастую нельзя подвести под бит (хотя тюня в программах фольклор многие потом выпускают свои ремиксы с ровным ритмом).
Без вхождения в мир традиционной культуры, без ее понимания, мне кажется невозможным реальное взаимодействие с ней на музыкальном уровне.
За редким исключением, весь фольклор, который я слушала в обработке, это по сути, ремиксы. В них нет никакого диалога, новизны, переосмысления. Я в этом случае вижу фольклор как инструмент личного самовыражения, это не плохо, но и фольклора там не остается. Меняя форму, музыканты теряют содержание и остаются только слова, за которыми будто уже нет истории, контекста. Накладывая биты под фольклор тоже ничего не происходит, да, кому то так фольклор становится понятнее, но как говорит Булат в этом фильме, фольклор не нужно приукрашивать, ему не нужна доработка, фольклор самоценен и это задача слушателя — открыться традиционной музыке и вместить в себя ее сложность и гармонию.

Я не имею ничего против обработок, бывают очень качественные примеры, но что касается реального диалога современных музыкантов и фольклора из которого что-то рождается, тут уже сложнее. Если честно, я считаю, что традиционной музыке это и не нужно, в ней уже все, но я также знаю, что многие приходят в фольклор через обработки, современному человеку часто сложно сразу воспринять аутентичное звучание.

В целом, весь фильм было ощущение, что между исполнителями и Федором стена и при таких вводных диалог изначально был невозможен. Не только их диалог, но и наш.

В комментариях оставлю один клип группы «The Blaze», который меня когда-то поразил и еще пару (десятков:)) слов о нем.

"Русская культура: История подмены"

Недавно вышел еще один материал о русской культуре и ХХ веке, а точнее о случившемся культурном надломе. Формат фильма похож на телевизионный, с некоторыми суждениями я не согласна, но большое количество исторических ссылок и архивных материалов придают этой работе вес и авторитетность, также как и мощный состав фольклорных представителей.

Рекомендую всем к просмотру.

P.S. Если смотреть вместе с фильмом "Россия, которую мы потеряли"* Станислава Говорухина будет тяжело, если добавить материал Р. о раскулаченных будет еще тяжелее, но есть ли путь без этого знания?

P.P.S. В комментариях под фильмом очень много интересных личных историй.

* Фильм очень эмоционально окрашен

Спасибо всем, кто остается подписанным на проект, комментирует, пишет теплые слова, особое спасибо тем, кто подходит лично на разных мероприятиях и выражает благодарность проекту, это очень сейчас поддерживает.

Несмотря на то, что сейчас я не веду активно проект и не выпускаю свой продукт, я продолжаю постоянно смотреть, читать, изучать и практически познавать традиционную культуру и разные ее аспекты.

Уверена, в какой-то момент накопленные знания и стоящие передо мной вопросы объединятся в какое-то высказывание, проект, дело.

А пока я продолжаю писать о фольклоре и делиться своими наблюдениями.

Я смотрю очень много разных интервью с фольклористами и фольклорными музыкантами и редко досматриваю их до конца, но бывают такие, которые запоминаются надолго.

Сегодня посмотрела вышедшее недавно интервью, снятое еще в 2020 году.

Интервью в рамках проекта "Фолк-презентация" с Сергеем Старостиным.

Начну с большой благодарности интервьюеру — Ивану Кабанову , который задавал стоящие вопросы и в целом, был очень корректным, выдержанным и вовлеченным.

В рамках интервью мне сложно выделить какую-то конкретную часть, его нужно смотреть целиком, это большое удовольствие!

Сергей Николаевич Старостин — пример не только специалиста, глубоко погруженного в традицию, виртуозного исполнителя, но и высококультурного и образованного человека, и именно с этой позиции он ведет диалог о традиционной культуре.

Это интервью выходит далеко за пределы обсуждения фольклора.

Самые важные идеи (по-моему мнению):
12:50 – Традиционная культура устарела, не стоит ли ее забыть?
14:22 – «Пересадка корней». Уже все произошло?
19:25 – Встреча с голосом моего предка. Есть надежда?
20:50 – Смыслы бытия и социальные сети. Лайк!
01:06:32 – Пение народных песен в семье, в чем смысл?

Тизер от меня с важной мыслью, из которой выходят несколько не менее важных

Если уж выходить в эфир, то сразу с пачкой постов:)

Как удивительно иногда пересекаются реальности.

Сегодня, помимо вышеописанного интервью, смотрела совершенно другой контент, связанный с современным искусством — моей когда-то большой страстью. И неожиданно там был такой момент:

Настя Четверикова — культуролог, автор подкаста «Искусство для пацанчиков» в ходе ютуб шоу на совершенно другую тему внезапно использует слово «баско»* и дальше раскрывает значение, ссылаясь на своё вятское происхождение.

Меня это, конечно, порадовало и я обратила на это внимание, потому что традиционная культура — это не про конкретный исторический период, это не искусство, не субкультура, это и есть наши корни, наше происхождение и это знание просто необходимо для понимания себя.

*баско — близкое к значению красиво, хорошо, классно. Слово употреблялось в разных областях России, я знаю про северные регионы и Нижний Новгород, пока искала этимологию нашла примеры употребления на Урале, дальше гуглите сами:)

P.S. Я не проверяла подлинность слов в видео, здесь это не так важно

Заканчиваю свой марафон постов работой современного художника Тимофея Ради, обращённой ко всем нам, которая так удачно выплыла из мира современного искусства прямо в этот фольклорный канал

Фото:
Тимофей Радя. Кто мы, откуда, куда мы идем? 2017. Инсталляция. Специальный проект IV Уральской индустриальной биеннале современного искусства.
Courtesy Уральская индустриальная биеннале современного искусства
Источник: Артгид

Ссылка на авторский комментарий к работе: https://where.t-radya.com

Проект "Красный угол" собрал вокруг себя множество моих любимых художников. За многими я давно слежу в социальных сетях, с некоторыми знакома лично. В работах художников галереи я вижу устремленность в вечность и преемственность традиций, для меня это до сих пор важные критерии искусства. Мне кажется, сейчас людям особенно необходимо искусство и что немаловажно — красота. Галерея "Красный угол" — пространство, в котором и то, и другое могут прорастать и множиться.

Ниже моя подборка фильмов о традиционной культуре для канала проекта💫