Закрытый клуб
1.07K subscribers
2.13K photos
122 videos
8 files
293 links
Storytelling режиссера

Меня зовут Валерия Cappuccino Cocos, пишу о производстве рекламы и кино. Есть специальная рубрика «Интервью в кружочках» — см. закрепы

Для связи: @cappuccinococos
Что я снимаю: https://vimeo.com/cappuccinococos
Download Telegram
// я не художник

Йога-дача. Три практики в день. Детокс от соцсетей (Саш, скучаешь??).
Нет. Этот заголовок — не эзотерически навеянное осознание. Я думаю об этом давно.

Я не художник, которому важно оставить после себя «след». Мне довольно эгоистически плевать на то, что будет потом. Я есть сегодня, и мне важна аудитория этого «сегодня», я хочу прочтения сейчас.

Я люблю творчество внутри работы. Люблю результат. В то же время я не буду писать жанр или историю по чьему-то заказу, на «востребованную» тему. Потому что получится пиздеж. Нет, я хочу писать честно, из глубины души. Но по абсолютно ЧЕСТНЫМ правилам структуры. Нанизывая поступки на персонажей, преобразовывая переживания в мотивацию.

Я хочу создавать работающий продукт, наполненный моим авторским прочтением. А не авторское-не-наполненное-ничем-кроме-желания-высказаться-нечто.

Единственное по этой теме, что я осознала на йога-даче дополнительно — что стою я на ногах гораздо прочнее, чем думала. И воздушного в моих мыслях не то чтобы больше или меньше, чем прикладного.

Их как будто бы просто — поровну.
Поняла, что выработала для себя систему разработки креативов по брифу. Делиться?
Anonymous Poll
98%
Хотим
2%
Не очень
// один кадр — разный сторителлинг

В школе я писала исследовательскую работу на тему того, как еда в русской литературе рассказывает о героях/эпохе. А ля, что за котлеты ел Евгений Онегин. С тех пор питаю интерес к тому, как повторяющийся паттерн (например, прием пищи) может быть совершенно разным.

Вот два ролика, в которых один и тот же кадр рассказывает о разных целях/состояниях героя с помощью инструментов: художка, плотность объектива, фокус, свет, ракурс.

Первый пример — кино, второй — реклама.
// креатив

Раньше, получив бриф, я шла гулять, наматывала круги, представляла визуальные образы, потом приходила домой, смотрела видео (реклама, муд, клипы) — шла от вдохновения.

Сейчас, получая бриф, я выписываю для себя: инсайт (главную мысль) и аудиторию. Теперь в первую очередь я иду от героев. Аудитория — это и есть мои герои. Это нужно, чтобы подключить зрителей к потребностям героя и создать «мне это тоже нужно».

Но. Это не просто те же люди, что описаны в брифе: «амбициозные 35+ городские жители, бла бла». Нет. Это описанные в брифе, но необычные (плюс вайб персонажи).

Я думаю: «Вот он городской амбициозный, стильный и современный». А что если это седовласая retired женщина в зеленых адиках, бывшая спортсменка? «ЧТО ЕСЛИ» — основной прием в брейншторме. Ищу что-то, что может контрастировать с основным описанием, чтобы именно контраст привлек внимание.

Накидываю список из пяти возможных героев и конструирую ситуации исходя из инсайта. Про то, что такое инсайт, кстати, вот понятная статья.

Например, у нас инсайт, «питаться правильно — это сложно и долго, поэтому сервис доставки пп-еды на неделю поможет начать здоровый образ жизни». Тогда я беру своего героя и придумываю, почему он не может начать питаться правильно.

Например, он скалолаз (грубыми мазками) и висит на отвесном склоне скалы (эх, никакой кухни под рукой). Тут ему на вертолете спускают контейнер с подписью «понедельник: рыбка на пару». Первый кейс есть, идем дальше.

Второй герой — возьмем нашу бывшую спортсменку. Допустим, она тренер малышей, постоянно на сборах, так что готовить ей некогда. БАЦ. В нужный момент срабатывает звонок о приеме пищи. Ей и ее подопечным привозят высчитанные по БЖУ готовые блюда прямо на тренировку.

Дальше можно поэкспериментировать с местом действия. Скалолаз может висеть не на скале, а на скалодроме (это его хобби), он может висеть на небоскребе (он тайный агент) и т.д.

Дальше зафиксировать сценарно что происходит: начало, кульминация, развязка. Проверить, что у вас достаточно ПРОДУКТА в этой истории (это не кино, помним, в рекламе главное — подхайлайтить продукт. И выбираем самую слаженную, интересную и яркую из брейншторма идею.

Все прикольные, но нелогичные или те, в которых продукт не особо нужен герою — мы, тяжело вздохнув, вычеркиваем.

И идем думать над режиссерскими решениями. Тут уже гуляю по референсам и по парку, придумываю, звоню оператору («привет, спишь?»). Представляю, куда и зачем полетела камера.

Вроде, ничего не забыла. Ах, да. БЮДЖЕТ. До того как начать придумывать, надо сесть в клеточку google shits с финальной цифрой и понять, что вы можете позволить себе, а что нет. Ограничения, кстати, тоже хороший инструмент брейншторма.
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
// реклама

Бывший выкладывает фотку с помолвки — вы срываетесь с парикмахерской, чтобы его остановить. Признавайтесь, было??

Так я прочитала историю в первых кадрах, но она оказалась совсем не об этом! Неожиданное развитие сюжета, внутрикадровый монтаж и динамичные переходы.

Чуть подробнее про инструменты, создающие динамику ролика: монтаж кадров с движением в разные направления (идет влево-кат-идет вправо), движение по направлению к объекту, матч-кат локаций, замедление (кадр с люстрой, проезд по потолку) в поворотном пункте, резкая панорама со смещением объекта из одной части кадра в другую.

Такое смешение — с одной стороны винегрет, с другой стороны — не баг, а фича, он тут был и нужен.

Ставлю лайк креативу и реализации! А, ну и харизме героини.