Первое, что бросается в глаза при просмотре «Берсерка» 1997-го года — насколько первый эпизод выбивается из общей структуры сериала. Нас встречает взрослый, измученный и ожесточённый Гатс, который в одиночку сражается с демонами в мире, где царит откровенно мистический ужас.

Более того — в середине серии мельком появляется спойлер: один из персонажей вскользь упоминает, что Гриффит стал королём, и с тех пор всё пошло к чертям. Казалось бы, зачем разрушать интригу с самого начала? Но в этом — сила постановки: вместо того чтобы рушить интерес, эта информация создаёт зловещее предчувствие, словно нас сразу предупреждают — никакой надежды не будет. И ты продолжаешь смотреть, зная: всё, что будет — ведёт к трагедии.

Берсерк | Kenpuu Denki Berserk, 1997

Несмотря на скромный бюджет, «Берсерк» — пример того, как ограниченные ресурсы не мешают выразительности, если за дело берутся талантливые люди. Студия OLM сделала ставку не на динамичные экшен-сцены или зрелищную анимацию, а на атмосферу, раскадровку и композицию.

Да, анимация временами статична, но музыкальное сопровождение, выразительные планы и умелая режиссура с лихвой компенсируют технические ограничения. Именно благодаря этому аниме до сих пор ощущается живым, а визуальный язык — узнаваемым и запоминающимся.

Берсерк | Kenpuu Denki Berserk, 1997

«Мне кажется, что настоящий друг никогда не полагается на чужие мечты. У человека, который мог бы стать моим настоящим другом, должна быть причина жить без моей помощи. Тогда он всем своим сердцем и всей своей душой будет защищать свою мечту. Он, не мешкая, сразится за нее даже со мной. Для меня настоящий друг — тот, кто будет стоять на этом наравне со мной».

Берсерк | Kenpuu Denki Berserk, 1997