Наконец дождались люди,
#XzProduction скоро будет ❗️

1/4я часть готова, дело за малым, осталось всего то:

Придумать текст
Записать голосок
Свести всю эту дичь
Не обосраться

«+» в комменты, выборочно парочке подписчиков кину то что уже имеем 😎

Ай част кооол, ту сээээй, ай лав ююю 😎

Время 00:57, у админа настроение по болтать 😇

Вообще, сегодня за ужином со своей ублажаемой вспомнил одну историю, которую мне рассказал мой преподаватель в муз.училище, и мне дико захотелось поделиться ей с вами. + появился еще один повод обсудить с вами музыкальных легенд.

Предыстория: Мой препод, учился и работал в Америке, на муз.студии (название ее я к сожалению уже по забыл).

В то время не стало короля поп музыки, Майкла Джексона, и некоторые селебрити решили почтить его память все вместе перепев песню «We are the world». А мой преподаватель как раз работал на той студии где проходила запись. 😎

В день Х, на студию приезжают звезды.
Из тех что помню: Эл Мо, Бобби Дилан, Дайана Росс, Джефри Осборн, и куча других. Но самое главное, среди них было два брата акробата - Стиви Вандер, и Рей Чарльз 😎

Для тех кто не понял:

оба этих легендарных музыкантов слепые

У них было около 4-6 часов на запись всех. Но стоило им зацепиться слово за слово, как всеобщую болтовню было не остановить. И в какой то момент, когда до конца сессии оставалось минут 40 напарник, ака - владелец студии, подошел к Рей Чарльзу и оповестил его что время сильно поджимает…

Далее Чарльз обращается к коллегам:
«Так, друзья мои, либо мы сейчас с вами быстренько записываем все что нужно, либо я со Стиви повезу вас по домам» 😂
Лично я ловлю свое «ха-ха» с этой истории, хоть их юмор отличался и отличается от нашего.

Как вам такой формат историй из жизни? И какие ваши любимые песни Чарльза и Вандера? Делитесь в комментах, буду рад ❗️

Привет всем местным музыкантам!

Ловите еще одну жизу…😅

Как относитесь к таким советчикам❓

Дамы и Господа
Мы как экосистема продолжаем развиваться 😎
И нам очень нужно ваше мнение!

В комментариях к посту напишите, на какой плагин вы бы хотели видеть видеообзор, а самый залайканый плагин попадет в нашу новую рубрику❗️

Скоро 🤐

Админ в ладоши хлопнул
#XzStars он снова дропнул 🤩

Сейчас будет возможно самый познавательный пост, относительно данного исполнителя. По моему мнению, один из его альбомов - лучшее что выходило с 2016 года, и по сей день нет ему аналогов.

Дамы и господа, на повестке дня у нас - Бруно Марс!

Моё знакомство с этим исполнителем началось с альбома «Unorthodox Jujebox» в частности трек Treasure. Для моих молодых ушей это было что-то ооочень крутое и необычное. А выход альбома «24k magic» вообще убил меня 😅

-Тунааааааайт, ай част вона тейк ю лоооооооове…

Разберем трек из одноименного альбома «24k Magic»
Послушайте трек перед прочтением ❗️

Три главных нюанса о треке:

1) Суть и идея:
В отличие от предыдущих артистов, чей саунд строится вокруг конкретных VST-плагинов, магия «24K Magic» родилась из уникального философского подхода, винтажных синтезаторов и живого взаимодействия в студии.
2) Установка на «Живой звук»:
Главной фишкой было не программное обеспечение, а его видение. Бруно хотел не просто студийный трек, а основу для своего шоу. В студии даже выстроили декорации концертной сцены, чтобы все записывали так, как будто играют перед живой аудиторией.
3) Желание «снова танцевать»:
Он устал от современной клубной культуры, когда все стоят у стенки, и захотел вернуть ощущение старой школы, где люди танцуют друг с другом

Бруно и его команда большие поклонники реального «железа», так что плагинов использовалось малое количество. Но добрые продюсеры нам уже все накрутили 😏

Основа, которую вы можете взять для достижения хотя бы похожих звуков - Unmute Reborn. Слив этой библиотеки был не так давно, кто скачал и оценил - молодец 👏

Roland Juno 106
Спасибо самим разрабам Роланда что их синты есть в двух версиях, аналоговый и цифровой. TAL-U-NO-LX (TAL Software): Часто считается золотым стандартом среди эмуляций. Звучит феноменально близко к оригиналу, с очень качественным моделированием хоруса и фильтра.

Трек встречает нас прикольным вокалом, с использованием TallBox. Но думаю не у всех есть 150к на подобную приблуду. Так что бедные музыканты (я в том числе) используют Plug & Mix Talking Tone: Плагин, который делает именно то, что нужно, — эмулирует классический sound talk box с помощью синтеза формант. Позволяет гибко управлять гласными через параметры.

Резюмируем: Если Скриптонит - это математика и эмбиент эксперимент, а Чарли Пут - это 180 дорожек вокала, то «24K Magic» Бруно Марса - это живая химия и возвращение к аналоговому звуку. Бруно отказался от использования VST в пользу реальных синтезаторов и винтажных усилителей. 🤩

А вообще пока писал этот пост подумал следующее: набираем 40 эрекций реакций, и я сниму видос как делается этот трек + для желающих запустим стримчанский, по болтаем и поделаем музло ❤️

[3000+] DRAKE 'ICEMAN' SOUND KIT GROUP BUY 🛍

Стоимость: 3600 ₽ (50$) 400 ₽ между 10 людьми 🔥

Содержит:

290+ Trap Drum Kit 
180+ RnB Drum Kit
870+ One Shot Kit
160+ Serum 2 Preset Bank  
150+ Omnisphere Preset Bank  
100+ Portal Preset Bank 
75 Electra X Preset Bank 
35 Mixer Presets 
60 Nexus Preset Bank  
70+ Shaperbox Preset Bank
780+ Drum MIDI Kit 
250+ Drake Deconstructed Albums Bonus Bundle

🛒 Для покупки, уточнения обращаться к:

@freepbuys
@freepbuys
@freepbuys

Помните трек «Since you been gone», нулевых годов?

Недавно подумал, а шо если бахнуть мелодическую R&B переделку, да еще и на русском языке ❓❗️

На оценочку друзья мои ❤️

Напомню про реакции в посте выше 👆, будем делать вкусную музыку!

Сегодня праздник у ребят
Сегодня будет пост не по сетке рубрик, а про того, о ком хочется поведать!

И такс, на днях услышал новый трек, интересного и что очень редко отечественного исполнителя - Андрей Катиков у нас в студии!
К сожалению это не реклама (Андрей, купи рекламу если прочитаешь это), но послушайте его новый трек "Ты мой Рай" ❗️

Катиков — уникальный пример того, как глубокое академическое образование (он выпускник того места, где я мечтал учиться, престижного Berklee College of Music) сочетается с коммерческим чутьем топ-продюсера. Его кейс интересен именно мультиинструментальным и образовательным подходом: музыка рождается из живого владения инструментами и вкусных гармоний, а не только из саунд-дизайна в плагинах.

Хотя Андрей особо не раскрывает процесс написания треков, путь к его теплому и детальному звуку ясен:

Он делает ставку на аналоговые эмуляции и обработку. Его звук плотный и "живой", что говорит об использовании премиальных наборов плагинов. О таких плагинах писал выше, эмуляция которых явно слышна в его треках.

Поскольку наш герой - мультиинструменталист, 60-70% аранжировки он играет "вживую". Но никто не мешает вам натыкать такие партии мышкой в пианороле 😅
Многие инструменты (гитары, синты) записываются через реальные ламповые предусилители (например, Universal Audio 610), все как обычно. Слушаем его треки, и крутим похожую теплоту. Конечно такого же результата добиться не получится, но хотя бы приблизиться - вполне реально!

В сухом остатке: Андрей Катиков это мост между "живой" школой музыкантов и современным цифровым миром. Его фишка не в конкретных винтажных синтезаторах, а в подходе. Он берет лучшее из классики (живые инструменты, сложные гармонии) и упаковывает в современную поп-обработку.

1) Настоятельно рекомендую послушать этот трек 👆
2) 55 реакций, и заверну вам Многотомник с VST на 32гб, где есть крутые живые инструменты 😅
3) Как вам Андрюха, если вы уже знакомы с его творчеством, интересно ваше мнение, пишите в комментах ❗️

Это дело уяснил
#XzTheory объяснил

Общался тут с подпиздчиками и понял что некоторые не понимают некоторых моментов структуры трека 😞
Пришло наше время объяснять что такое Хук

Хук это не припев. И вот почему.

Многие ошибочно думают, что хук = главный вокальный отрезок в треке. На деле всё шире: хук - это любая деталь, которая «прилипает» к слушателю против его воли. Та самая, из-за которой трек крутится в голове в 3 часа ночи.

Каким оружием это делают? Разберём 4 типа музыкальных «залипаний»:

🎵 Мелодический хук
Классика. Мотив, который ты мурлычешь в душе, пока варишь пельмени. Чаще всего этим грешат поп- и хаус-треки.

📜 Текстовый хук
Не нужна мелодия — нужна фраза, которая врезается в память. Рэп и панчлайны работают именно так. Иногда одно ёмкое слово становится сильнее целого куплета.

🥁 Ритмический хук
Незаслуженно редкий гость. Это когда в голове проигрывается не нота и не слово, а грув - рисунок, который хочется отбить ладонями по столу. Драм-н-бейс, грувы Д'Анджело или даже просто капризный перкуссионный луп.
Самый популярный ритмический хук - ВИИИ ВЭЛ ВИИИ ВЭЛ РОК Ю 😅

🎸 Тембральный хук
Особый звук с характером: нестандартный синт, искажённая гитара, голос с эффектом «радио» или треснувший драм-машина. Услышал раз - уже не спутаешь.

👉 Секрет качественного трека: хуки почти никогда не работают поодиночке. Хорошая песня - это сеть из 5+ крючков, которые подхватывают внимание друг у друга.

Задание себе перед тем, как закончить аранжировку:
«Есть ли в моей идеи хотя бы один яркий элемент, который выделит её из серой массы? А два? А пять?»

👉 А теперь к делу: какие хуки залетают к вам в голову чаще всего? Мелодические? Ритмические? Или, может, тембральные, когда вы ловите себя на том, что напеваете не мотив, а тембр баса?

И какие, наоборот, проходят мимо, даже если их пихают в каждый квадратный сантиметр трека?
Пищите в комментах 🩷

Как Waves научили весь мир сводить музыку?
#BACKGROUND

Если сегодня открыть проекты десяти разных битмейкеров, то с высокой вероятностью хотя бы у половины найдется плагин от Waves по типу R-Vox, CLA-76, H-Delay, SSL Channel... На самом деле, этот список можно было бы продолжать еще и еще, ведь многие из инструментов от этой компании уже давно стали частью повседневной работы в студиях по всему миру.

Но если в истории Universal Audio, где цифровая эпоха началась с попытки сохранить наследие легендарного аналогового железа, а Slate Digital строили компанию вокруг идеи передать характер этого железа через код, то "волны" выбрали совсем другое течение.

Кстати, про гигантов UAD и Slate Digital у нас тоже есть выпуски. Приглашаем к прочтению, если еще не видели ⬇️

История становления Universal Audio (клик)
История становления Slate Digital (клик)

С чего всё началось?

В 1992 году инженер Гилад Керен (Gilad Keren) основал компанию с идеей перенести профессиональную обработку звука из дорогого студийного оборудования на ПК. В начале 90-х это казалось почти фантастикой.

Первым технологическим прорывом стал один из первых профессиональных эквалайзеров в формате плагина под названием "Q10 Paragraphic EQ". Для начала 90-х... Ну сами понимаете.

Кстати, многие легендарные плагины от Waves, которым уже более 20-ти лет и по сей день активно используются в современных проектах. А если вы давно хотели добавить лицензионный софт в свой сетап, в Лицензиях от Битмейкерской вы сможете найти большой каталог на самые популярные DAW, VST и подписки дешевле, чем на официальных сайтах!

Короче говоря, Q10 Paragraphic EQ был глотком свежего воздуха, однако компании все равно не хватало медиа-огласки и средств, чтобы их приняли за серьезных игроков. Поэтому в середине 90-х мы получаем L1 Ultramaximizer - плагин, который стал одним из символов так называемой "войны громкости" ("Loudness War").

Интересный факт 💡
Waves были одной из первых компаний, которая начала выпускать официальные программные версии легендарного аналогового оборудования. Благодаря сотрудничеству с Abbey Road, SSL, API и др. брендами продюсеры получили доступ к звучанию культовых устройств прямо внутри компьютера.

К сожалению... или счастью... (выбирайте, что ближе) одного успешного продукта было недостаточно, чтобы закрепиться на рынке. В конце 90-х и начале 2000-х разработчики начали активно расширять каталог, успешно выпустив эквалайзеры, компрессоры, ревербераторы, анализаторы и инструменты для мастеринга.

Почему их продукты до сих пор актуальны?

Секрет прост - большинство инструментов решают конкретные задачи быстро и предсказуемо:

Нужно посадить вокал в микс?
- R-Vox.
Добавить характер компрессии?
- CLA-76.
Сделать рабочий дилей за пару секунд?
- H-Delay к вашим услугам.

В наши дни музыка и подавно перестала иметь границы. Битмейкеры продают инструменталы на BeatStars и Airbit, работают с артистами из разных стран и получают выплаты в долларах, евро и других валютах. Вот только заработать деньги зачастую оказывается проще, чем потом нормально вывести их в СНГ без блокировок, посредников и потерь на конвертации.

Поэтому для участников нашей экосистемы работает Битмейкерская Exchange - сервис, который помогает получать заслуженную прибыль за труд без необходимости искать обходные пути каждый раз, когда это нужно.

Что сегодня?

Waves Audio остаётся частной компанией со штаб-квартирой в Тель-Авиве, офисами и представительствами в США, Индии, КНР и др. странах. В штате компании работают несколько сотен сотрудников, а годовая выручка, по оценкам различных аналитических платформ, находится в диапазоне от 75 до 100 миллионов долларов.

Для компании, которая начинала с одного эквалайзера в эпоху, когда само понятие "VST" ещё только зарождалось, это более чем впечатляющий результат, не правда ли?

Ждем вашей поддержки в виде реакций, репостов и комментариев! ❤️
Пишите какой плагин от "волн" вы считаете самым легендарным за всю историю компании и почему?
Go соберём народный топ в комментариях 💬