Откопал в закладках отличную статью на T&P: Рэй Брэдбери об исцеляющей силе литературы

"Люди стараются не плакать. Для этого и нужны писатели, чтобы помочь вам заплакать. Люди экономят смех (для политиков, наверное) — писатели помогают им смеяться. Литература позволяет нам держать внутри врожденный инстинкт убийцы — ведь один из самых прекрасных фактов о нашей цивилизации состоит в том, что большинство людей не убивают друг друга. Так что писатель появляется со своей историей и позволяет нам виртуально убивать в течение часа, чтобы на следующий день вам не пришлось делать это в реальной жизни."
Рэй Брэдбери

https://goo.gl/dKwqTZ

#Рэй_Брэдбери #писатели #ремесло @writerstuff

Всем привет!

Рекомендую дружественный и горячо мной любимый канал Елены Тарасовой - @prochitalanapisala.
Лена мастерски и вкусно пишет о литературе. Советует - что можно и нужно читать, а на что не стоит тратить время. Вкус у автора канала безупречен. Кругозор поражает :) Сам прочитал немало книг, руководствуясь советами Лены.

#рекомендую

#памятка_автору #ремесло #графика @writerstuff

За последние несколько месяцев я прочитал четыре книги о написании книг, причём все они типа бестселлеры.

- Джеймс Н. Фрэй, «Как написать гениальный роман»

- Уильям Индик, «Психология для сценаристов»

- Рой Питер Кларк, «50 приёмов письма»

- Кристофер Воглер, «Путешествие писателя».

И проблема с ними всеми та же, что и с книгами «Как заработать миллион долларов». Если все эти люди знают, как написать гениальный роман, почему они пишут эти пособия, а не сам роман.

По большей части они говорят скучные банальности вроде «должен быть конфликт» и «герои должны меняться». С другой стороны непонятно, чего я от них ждал. Пособие как написать Мону Лизу за час? В общем, не читайте такие книги, не повторяйте мою ошибку. Это шарлатанство все.

А вот книги по литературному редактированию читайте, это полезно всегда.

И побольше читайте практиков. На том же букмейте есть прекрасные лекции Тарковского и Хичкока про то, как писать сценарии. Коротко, ясно и по делу.

Ещё есть прекрасное эссе Маяковского «Как делать стихи». Его стоит прочесть, даже если вы не собираетесь писать стихи и вообще не любите Маяковского.

Но выше всех я бы поставил Zen In Writing Рэя Брэдбери. Ничего сильнее на эту тему я не читал. Брэдбери там, например рассказывает, что на протяжении десяти лет он каждый день садился и писал тысячу слов. И только потом опубликовали его первый рассказ

#цитаты #мотивация #fuck_it @writerstuff

Когда хочу посмотреть кино или сериал, канал Кати меня всегда выручает обзорами и советом.

Катерина Высоцких, ранее пишущая для Life.ru, а сейчас перебравшаяся в Conde Nast (GQ, Glamour, Vogue) активно ведет канал @cinemarticle, где делится секретами киноиндустрии и самыми интересными новостями о фильмах и сериалах, советует что смотреть, куда ходить и что читать о кино.

Автор с удовольствием напишет о том, что вы хотите знать. Достаточно оставить вопрос в чате @blablacinemarticle с хэштегом #хочу_знать.

#памятка_автору #ремесло #графика @writerstuff

Привет дорогие читатели и гости WriterStuff!

Ничто не стоит на месте, не стоим и мы. Поэтому рады немного приоткрыть завесу тайны и сказать, что мы расширяемся! Теперь WS – это канал и блог не только о писательстве и сценарном мастерстве, но и о кино. О кино снаружи и изнутри. Мы будем освещать предстоящие фильмы и рецензии, рассказывать о кино как о ремесле, делиться полезными советами от именитых режиссеров, операторов и художников, а также рассказывать про всевозможные съемочные и постпроизводственные лайфхаки.

Наш первый кино-пост вполне логично начать с первого в мире фильма. Основоположниками кинематографа считают братьев Люмьер, однако самый первый фильм «Сцена в саду Раундхэй» (Roundhay Garden Scene) https://www.youtube.com/watch?v=F1i40rnpOsA был снят за семь лет до официальной даты рождения кинематографа (1895) – 14 октября 1888 года.

Режиссером, оператором и продюсером в одном лице стал изобретатель Луи Лепренс, делавший тест работоспособности своей очередной хронофотографической камеры. Киноролик не демонстрировался как фильм вплоть до 1989 года. До этого момента он существовал лишь в виде набора кадров на фотобумаге. Оригинальный негатив состоял из 20 кадров и при частоте съемки 12 кадров в секунду продолжительность фильма составляла всего 1,66 секунд.

В сентябре 1890 года изобретатель получил патент на свое изобретение и, сев на поезд Дижон-Париж, бесследно исчез.

#writerstuff_про_кино #история_кино #кино #новости @writerstuff

Понравился этот простой текстовый редактор. В нем ничто не отвлекает от набора текста. Все как я люблю. У меня для этой цели есть старенький нетбук Packard Bell, он чуть мощнее печатной машинки и синхронизирован с Dropbox. Ну а теперь и минималистичный редактор. Щастлив.

JDarkRoom is a popular, simple full-screen text file editor with none of the usual bells and whistles that might distract you from the job in hand. If you are writing a speech, novel, essay, thesis or just need to be able to concentrate on your writing, then JDarkRoom may help you.

http://www.codealchemists.com/jdarkroom/

#утилиты #инструменты #софт_писателю

На прошлых выходных, проводил цифровой детокс. Гуляя, буквально наткнулся на нее. Она продавалась на книжном развале за 50 рублей. Лежала среди Улицкой и Донской, явно ждала меня.


Забавно, на днях начали показ 3-го сезона Leftovers и это один из любимых сериалов, а тут эта книга. Она не претендует на мега литературную ценность и книгу столетия, но пользы в ней оказалось больше. По сути - это инструкция, чтобы прояснить непонятки, которые есть в сериале.


Что отдельно понравилось, авторский прием - через истории героев (им посвящены отдельные главы) ему удалось сократить время/объем на вступление и описание предыстории.


Ты читаешь про героя и автор не просто описывает его, а привязывает к конкретным действиям и событиям, которые предшествуют началу истории. К середине 400 страничной книги, все уже разложено по полкам. Некоторым для истории с таким количеством персонажей понадобился бы разгон на страниц 500. Полезный прием. Пишущему собрату - однозначно рекомендую.


Том Перротта "Оставленные"

#книги #чтиво #обзоры @misanthrope_one

#writerstuff_про_кино #кино_изнутри #продакшн #кино @writerstuff

#памятка_автору #ремесло #графика @writerstuff

Уолтер Мосли ( https://en.wikipedia.org/wiki/Walter_Mosley ) о писательстве:

Читателям больше не нужны романисты, рассказывающие, как пересечь мир на корабле или воевать на войне. В двадцать первом веке мы получаем эту информацию другими способами. Но до сих пор остается загадкой человеческая душа. Мы хотим разобраться в людях, понять их поступки, желания и чувства.

Уолтер Мосли делится профессиональным опытом с коллегами:

-Терпящие неудачу в писательском труде — это люди, сдавшиеся под воздействием внешних обстоятельств или подавленные тем, что их длительное время не публикуют. В таких ситуациях нужно собрать всю силу воли и работать дальше.

-Сочинительство — долгосрочное вложение. Если будешь продолжать усердно работать, достигнешь необходимого уровня успеха.

-Не надейся, что первый вариант твоей первой книги приведет тебя в восторг. Когда читатель берет ее в уже изданном виде, он никогда не увидит череду черновиков, стоящую за ней.

-Я не очень люблю Томаса Эдисона, но он сказал: «Гений — это один процент вдохновения и девяносто девять процентов пота». Он был прав.

"Зачем мы пишем? Известные писатели о своей профессии"
Мередит Маран

#памятка_автору #советы #ремесло @writerstuff

Впереди первые майские праздники, а значит, наконец, появится немного времени, чтобы посмотреть давно отложенный фильм. Мы не будем говорить о том, что идет в кинотеатрах прямо сейчас, а поделимся с вами подборкой лучших за всю историю кинолент по мнению известных режиссеров. Сегодня выбирает Стенли Кубрик!

1. Маменькины сынки (Федерико Фелини, 1953) https://www.kinopoisk.ru/film/58978/
2. Земляничная поляна (Ингмар Бергман, 1957) https://www.kinopoisk.ru/film/508/
3. Гражданин Кейн (Орсон Уэллс, 1941) https://www.kinopoisk.ru/film/331/
4. Сокровища Сьерра-Мадре (Джон Хьюстон, 1948) https://www.kinopoisk.ru/film/393/
5. Огни большого города (Чарльз Чаплин, 1931) https://www.kinopoisk.ru/film/414/
6. Генрих V (Лоренс Оливье, 1944) https://www.kinopoisk.ru/film/8392/
7. Ночь (Микеланджело Антониони, 1961) https://www.kinopoisk.ru/film/7780/
8. Банковский сыщик (Эдвард Ф. Клайн, 1940) https://www.kinopoisk.ru/film/27382/
9. Рокси Харт (Уильям Уэллман, 1942) https://www.kinopoisk.ru/film/11975/
10. Ангелы ада (Говард Хьюз, 1930) https://www.kinopoisk.ru/film/1519/

#writerstuff_про_кино #лучшие_фильмы #кино #стенли_кубрик @writerstuff

#writerstuff_про_кино #великие_режиссеры #цитаты #кино @writerstuff

“Движущимися картинками” занималось не мало изобретателей, но ближе всего к тому, что сейчас мы называем кино, подошли Томас Эдисон и братья Люмьер.

Еще в 80-90 годы 19 века Эдисон совместно с Диксоном изобрели устройство для показа движущегося изображения под названием «кинетоскоп». К сожалению, кинетоскоп не давал возможности просматривать фильм коллективно на экране, как современный кинопроектор, а был предназначен для индивидуального зрителя, который наблюдал изображение через окуляр. Публика того времени не разглядела в изобретении что-то большее, чем просто аттракцион, поэтому про кинетоскопы скоро забыли. Но несмотря на это изредка изобретателями кинематографа все же считают именно Эдисона и Диксона.

И все-таки общепринятыми отцами основателями кинематографа, как жанра искусства, все зовут братьев Люмьер. Патентную заявку на свое изобретение под названием «синематограф» братья подали 13 февраля 1895 года, на два года позже того, как был запатентован кинетоскоп Эдисона. Возможно, Люмьеры были знакомы с кинетоскопом, однако именно тот факт, что синематограф был предназначен для массового просмотра, позволяет считать Огюста и Луи Люмьеров основателями кино.

Уже 22 марта 1895 года в Париже состоялся первый публичный кинопросмотр. А 28 декабря 1895 года был проведен первый коммерческий показ в подвале «Гран Кафе» на бульваре Капуцинов – в этот день во всем мире отмечают день рождения кино.

Киносеансы братьев Люмьер обычно состояли из десятка лент по 50 секунд. Начинались они с показа фильма «Выход рабочих с фабрики Люмьер» (La Sortie des usines Lumière, 1895) https://www.youtube.com/watch?v=fS-UQCi_T2k, далее шли ролики с различными видами движений (гимнаст, море, уличные сценки и др.). Но самыми известными стали два фильма – «Прибытие поезда на вокзал Ля Сьота» (L'Arrivée d'un train en gare de la Ciotat), 1895) https://www.youtube.com/watch?v=WgFWn1uiVvM и «Политый поливальщик» (L'Arroseur Arrosé, 1895) https://www.youtube.com/watch?v=-e_M4eTp8V4. Существует легенда, что при просмотре первого фильма люди в панике и с криками выбегали из зала, увидев на экране стремительно приближающийся поезд. Второй же фильм «Политый поливальщик» можно считать первым в истории кино фильмом с законченной повествовательной структурой, соответствующей всем законам драматургии.

#writerstuff_про_кино #история_кино #кино #новости @writerstuff

Майкл Шейбон "Лунный свет"

Новая любимая книга и автор.

"Лунный свет" Майкл Шейбон («Невероятные приключения Кавалера и Клея», «Союз еврейских полисменов», «Питтсбургские тайны», «Вундеркинды» ).

Примерно так должен писать автор в 21 веке. Стиль, сюжет, описания. Держу себя на поводке, смакую, чтобы не наброситься на книгу и не сожрать ее за один прием. Перевод Екатерины Доброхотовой-Майковой - выше всяческих похвал. Обратил на высокое качество ее перевода в "Вирус Reamde" Стивенсона.
Среди многочисленных наград - Еврокон / EuroCon (ESFS Awards), 2015 // Зал славы. Лучший переводчик (Россия). Респектище!

"Плечи у него были в ширину дверного проема. Курчавые волосы, которые он ежедневно приглаживал бриолином, растрепались и стояли копной. Лицо так налилось кровью, что казалось загорелым. «Я ни разу не видел человека в такой ярости, – сообщил „Дейли ньюс“ очевидец. – Мне показалось, от него пахнет дымом».

Директор «Федеркомс» сделал для себя неприятное открытие, что час назад уволил психопата.

– В чем дело? – спросил он.

Вопрос был бессмысленный, и мой дед не удостоил его ответом. Он вообще не любил говорить то, что и так ясно. Вопросы, считал он, чаще всего задают, чтобы заполнить зону молчания, притормозить его, деда, переключить его внимание и энергию. В любом случае он всегда не дружил со своими чувствами. Мой дед ухватил конец провода и дважды обернул вокруг левой руки."

#рецензия #чтиво #обзоры @misanthrope_one

Небольшая познавательная гифка о том, как работа камеры (ее движения, угол съемки и пр) влияют на наше восприятие при просмотре кино. https://9gag.com/gag/aqbdqb7?ref=android Сама гифка на английском, поэтому ниже перевод кадр за кадром.

1) Вот все способы, которыми работа камеры влияет на ваше восприятие при просмотре кино и сериалов

2) Съемка с верхней точки используется для того, чтобы персонажи выглядели уязвимыми

3) В то время как съемка с нижней точки используется, чтобы персонажи выглядели сильными

4) lСъемка с нижней точки также порой используется, чтобы показать взгляд с высоты роста ребенка

5) Долли зум (вертиго, эффект головокружения) - это приближение с помощью объектива, в то время как сама камера отъезжает назад

6) Долли зум используется, дабы создать тревожное ощущение головокружения

7) Медленное приближение создает беспокойство и напряжение

8) Некоторые фильмы пользуются сообщениями/знаками, действующими на подсознание, чтобы повлиять на зрителей

9) Например, мерцающее на экране изображение призрака во время сна отца Карраса в «Экзорцисте"

10) Мы ассоциируем движение направо как позитивное и естественное

11) Поэтому хорошие парни чаще всего двигаются слева направо

12) А плохие парни движутся справа налево

13) Плохие парни также имеют привычку смотреть прямо в камеру так, словно они смотрят вам прямо в душу

#writerstuff_про_кино #как_работает_кино #кино #съемки @writerstuff