Недавно посмотрела документальный фильм «Я Мартин Парр».

Мартин Парр — культовый британский фотограф. Когда его кандидатуру рассматривали в Magnum Photos, реакция была полярной:

«Если вы его возьмёте, мы уйдём» — «Если вы его не возьмёте, мы уйдём».

Парр показывал жизнь разных социальных классов без прикрас, но через ироничную, местами даже комичную оптику.

Больше всего известны его цветные фотографии: яркие, контрастные, иногда почти кислотные.
Но, если посмотреть на его ранние чёрно-белые работы, на первый план выходит уже не цвет, а композиция, в которой четко видна его любовь к комичным сюжетам, в одной статье фотографии описали как «визуальные анекдоты».

Сегодня искать сюрреалистическое и необычное в повседневной среде — дело привычное. Но для фотографии второй половины ХХ века это был не настолько очевидный ход.

Цветная фотография в 1970-е ещё часто ассоциировалась с рекламой и воспринималась как менее серьёзная художественная практика. Парр начал активно работать с цветом позже, а его первая большая цветная серия The Last Resort появилась в 1983–1985 годах.

Выставка Ольги Чернышевой «Представление» в MYTH gallery

Ольга Чернышева стала одним из столпов, на которых держится современная фотография. Чаще всего экспозиции, посвященные её творчеству, фокусируются именно на фотографии, видео и реже графике и рисунках. Поэтому три зала живописи Чернышевой — явление редкое, и как неожиданно и приятно, что оно в Петербурге.

Тема экспозиции — «Представление», где есть два рода изображений: в одном зале картины о зрителях, в другом — об исполнителях на сцене.

Чернышева нечасто пишет или рисует портреты, но часто изображает людей, встреченных случайно и застигнутых в каком-то объединяющем движении, например, на эскалаторах метро. Люди в ее мире — это существа одного рода или точнее — роя.

Сопровождает эту экспозицию звуки переключения кадров, точнее эскизов на видео работе во втором зале — задает такой медитативный тон просмотру.

Ночное включение: работы графического дизайнера Zeyad Elsayed

Сначала подумала, что это фэшн кампейн, а оказалось — серия дизайнера, который экспериментирует с отработкой и визуальным стилем.

Александр Шабаев

Встречаю его работы уже несколько ярмарок и выставок подряд — настал момент посвятить художнику пост.

Чаще всего экспонируют его объекты из мрамора с выгравированными сюжетами-фрагментами из истории культуры. Образы античных скульптур перемешиваются с портретами абстрактных персонажей, а сами объекты напоминают фрагменты руин.

такие краткие #артсреды с Дашей