Да, ИИ стало средством для разговора о фотографии

Забежала на выставку в Ruarts «Сообщение», пока в Москве.
Она посвящена фотографии, но тут есть две работы, сделанные ИИ.

Как так? Что за дела? и прочие вытекающие вопросы.
Вообще, тема ИИ в искусстве, да и в работе в целом, довольно спорная. Некоторые бренды совсем ленятся, и мы встречаем плохо сгенерированные плакаты.

То есть то, что по сути должен делать человек, чтобы было круто, взяли и сгенерировали. Такое отталкивает.

Но ИИ, может быть очень крутым средством, за счёт того, что мы понимаем: это сделал не человек.

Например, альбом Милагрелии «Семья, которой нет».
Это обычный альбом, как почти у каждой семьи. Мы видим, как человек растёт: от песочницы до выпускного, а потом и до своих детей.
Но этот альбом полностью сгенерирован ИИ.
При просмотре мы постепенно выстраиваем историю семьи — весёлые моменты, свадьба, даже начинаем кого-то узнавать. А потом вспоминаем, что на самом деле этих персонажей, которым мы уже придумали историю, не существует.

Ещё понравилась серия Midjourney Фёдора Максимишина. Художник дал запрос, очень точно повторяющий стилистику съёмки мыльниц начала 2000-х. Визуально это выглядит как что-то знакомое и родное, но при этом тут мужчина с крыльями и русалка в Неве.

Итог этого рассуждения такой: думаю, важно воспринимать ИИ как инструмент, а не как замену человека. Иногда, как здесь, он даже добавляет дополнительные смыслы.

А вы что думаете по поводу ИИ в искусстве?
Это снова были #артсреды с Дашей.

Зашла на выставку Евгения Музалевского в Alina Pinsky gallery

Интересно замечать как он начал расширять материалы, которыми пользуется. Тут и видео арт был и его новая скульптурная эра.
Нравится рассматривать его работы и узнавать детали, которые видны не сразу. Например, лица, которые отсылают к японской сюнге (эротические гравюры - 2 фото). А на 5 фото отсылка к работе Мане «расстрел императора Максимилиана»

сегодня не совсем про арт, но сегодня и не совсем среда

Из всех источников новости о Миланской неделе моды, но я тут не для этого.
Все это напомнило мне о показе Гуччи 2018 года. Помните, где модели несли в руках копии своих голов, змею и малыша дракона

Мне стало интересно кто за этим стоит, а это все дело рук компании Makinarium.

Они создают силиконовые гиперреалистичный скульптуры иногда механические, иногда нет для показов, фильмов и отдельных проектов.
Например, они сделали гигантскую блоху для фильма «Страшные сказки» (на которую я абсолютно не могла смотреть в детстве).

И знаете что лежит в основе этой идеи (по их же словам)?
Скульптуры эпохи Возрождения…
Если посмотреть на скульптуры Микеланджело — там буквально видно вены и каждую мышцу.

Интересно как эта потребность изобразить максимально реалистично перекочевала и в восковые фигуры, а в силиконе ее продолжают Makinarium и многие другие художники.
Один из них, кстати Юрий Белявский, который участвовал в нашем последнем выпуске (работы в комментах)

сделаем вид, что #артсреды с Дашей

Нас тут 100👀
Цифра небольшая, но для меня неожиданная ахах

В честь этого хочу поделиться работами, которые стали точкой отсчёта моего (реального) интереса к искусствоведению

1 Джеймс Энсор - ему я посвятила два года курсовых и вообще очень полюбила его работы.
Тут в канале тоже есть пару постов про него: раз, два

Warning: текст в этих постах еще очень студенческий

2 Синди Шерман - полюбила уже к 4-5 курсу и в целом именно она и Ясумаса Моримура (3) пробудили у меня интерес к фотографии, постомодернизму и современному искусству в целом.

С какого-то момента, который я точно не могу определить, меня начало привлекать «странное искусство», и вот это у меня осталось до сих пор

Всем кто читает, спасибо! Всем кто нет — тоже)