🌃 Чем заняться на выходных: 9 идей
Сходить в музей ночью, съесть эклер из телефонной будки и посмотреть спектакль от независимой театральной студии — мы в редакции уже наметили план на выходные, а вы? Если нет, то наша небольшая подборка поможет вам определиться с досугом🖤
#афиша
#кудасходить
Сходить в музей ночью, съесть эклер из телефонной будки и посмотреть спектакль от независимой театральной студии — мы в редакции уже наметили план на выходные, а вы? Если нет, то наша небольшая подборка поможет вам определиться с досугом
#афиша
#кудасходить
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В московской галерее «Палаты» открылась выставка «Камень, Ножницы, Бумага», которая проводится совместно с онлайн-школой для художников GET ART FIT.
Экспозиция посвящена слиянию прошлого и настоящего, современного взгляда и традиций, а в произведениях художников мастерство и ручной труд сочетаются с актуальными формами. Однако все работы разнятся по масштабу, материалам и техникам и затрагивают различные темы: архитектуру, археологию, психологию состояний и поэзию повседневности.
Посетить выставку можно до 26 мая, вход свободный по предварительной записи.
#афиша
Экспозиция посвящена слиянию прошлого и настоящего, современного взгляда и традиций, а в произведениях художников мастерство и ручной труд сочетаются с актуальными формами. Однако все работы разнятся по масштабу, материалам и техникам и затрагивают различные темы: архитектуру, археологию, психологию состояний и поэзию повседневности.
Посетить выставку можно до 26 мая, вход свободный по предварительной записи.
#афиша
В среду в ММОМА открывается выставка «НИИ ФИЛАРЕТОВА», в рамках которой художница Елена Филаретова продемонстрирует 150 работ, созданных ею с 2019 по 2024 год. Куратором выступил Борис Бернаскони, а его бюро спроектировало архитектуру экспозиции.
На двух этажах пространства на Гоголевском бульваре покажут четыре серии: «Портрет», «Лиминальное пространство», «Лес» и «Сад». Произведения затронут разные аспекты творчества, но будут исполнены в единой технике: широкими мазками Елена создает иллюзию фокусировки, где зритель видит центральную часть четко, края же остаются размытыми.
На время работы выставка также станет настоящим НИИ, где Елена и студенты Школы Дизайна НИУ ВШЭ будут создавать новые произведения, а специалисты из областей архитектуры, современного искусства, дизайна, кино, моды и когнитивистики выступят на панельных дискуссиях.
Посетить экспозицию можно будет до 30 июня.
#афиша
На двух этажах пространства на Гоголевском бульваре покажут четыре серии: «Портрет», «Лиминальное пространство», «Лес» и «Сад». Произведения затронут разные аспекты творчества, но будут исполнены в единой технике: широкими мазками Елена создает иллюзию фокусировки, где зритель видит центральную часть четко, края же остаются размытыми.
На время работы выставка также станет настоящим НИИ, где Елена и студенты Школы Дизайна НИУ ВШЭ будут создавать новые произведения, а специалисты из областей архитектуры, современного искусства, дизайна, кино, моды и когнитивистики выступят на панельных дискуссиях.
Посетить экспозицию можно будет до 30 июня.
#афиша
В нижегородской MiL Gallery открылся выставочный проект «Пространство тишины», созданный вместе с 3L Gallery. Концепция заключается в организации уникального места, способствующего созерцанию, подталкивающего к внутреннему диалогу, поиску ответов и внутреннего баланса.
Для этого в 135-летних стенах галереи, о которой мы писали в зимнем WoL, собрали произведения Марины Бэйзел, Алексея Дрождина, Ульяны Хохловой, Марины Шамсутдиновой, Натали Катвал, Романа Андрусенко, Ильи Зарецкого, Елены Лепейко и Евфросины. Любую из работ можно приобрести.
Выставка продлится до 17 августа.
Фото: Юрий Прокофьев
#афиша
Для этого в 135-летних стенах галереи, о которой мы писали в зимнем WoL, собрали произведения Марины Бэйзел, Алексея Дрождина, Ульяны Хохловой, Марины Шамсутдиновой, Натали Катвал, Романа Андрусенко, Ильи Зарецкого, Елены Лепейко и Евфросины. Любую из работ можно приобрести.
Выставка продлится до 17 августа.
Фото: Юрий Прокофьев
#афиша
Уже завтра в Гостином дворе откроется выставка АРХ Москва, тема которой в этом году — «Польза». Российские архитекторы, дизайнеры, урбанисты и другие специалисты отрасли обсудят общественные инициативы и будущее городов, расскажут о своих лучших проектах, брендинге и многом другом.
WoL также примет участие в событии: главный редактор Софья Рауф и соосновательница журнала Наталья Маслова присоединятся к деловой программе, а выпуски WoL будут представлены на стенде издательства TATLIN.
О событиях АРХ Москвы, которые стоит посетить, рассказали в наших карточках. О других интересных событиях, которые состоятся на выставке, обязательно расскажем в канале — stay tuned💚
#афиша
WoL также примет участие в событии: главный редактор Софья Рауф и соосновательница журнала Наталья Маслова присоединятся к деловой программе, а выпуски WoL будут представлены на стенде издательства TATLIN.
О событиях АРХ Москвы, которые стоит посетить, рассказали в наших карточках. О других интересных событиях, которые состоятся на выставке, обязательно расскажем в канале — stay tuned
#афиша
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Планы на лето — пойти в архитектурную школу: Центр «Зотов», архитектурное бюро «Цимайло Ляшенко и Партнеры» и НИУ ВШЭ объединились, чтобы создать образовательный проект «Кругом конструктивизм» для студентов и специалистов в архитектуре и смежных областях.
Почти месяц, с 1 по 28 июля, участники школы будут изучать теорию и динамические модели взаимодействия с архитектурой на четырех примерах конструктивизма: Хлебозавода №5, Московского планетария, ДК им. Зуева и Дома Наркомфина.
Помогать участникам школы будут архитекторы бюро «Цимайло Ляшенко и Партнеры», Saga и M.A.M., а также архитектор-художник Дарья Зайцева и социологи из НИУ ВШЭ. Прием заявок открыт до 2 июня, подробности — на сайте Центра «Зотов».
#афиша
Почти месяц, с 1 по 28 июля, участники школы будут изучать теорию и динамические модели взаимодействия с архитектурой на четырех примерах конструктивизма: Хлебозавода №5, Московского планетария, ДК им. Зуева и Дома Наркомфина.
Помогать участникам школы будут архитекторы бюро «Цимайло Ляшенко и Партнеры», Saga и M.A.M., а также архитектор-художник Дарья Зайцева и социологи из НИУ ВШЭ. Прием заявок открыт до 2 июня, подробности — на сайте Центра «Зотов».
#афиша
Сегодня в новом корпусе Третьяковской галереи на Кадашевской набережной после четырехлетнего перерыва открылся фестиваль «Интермузей». Тема мероприятия в этом году звучит как «Музей – это люди» и подчеркивает важность человеческого капитала в функционировании арт-институций.
«”Интермузей” этого года стал более прикладным и профессиональным, — рассказала директор Департамента музеев и внешних связей Минкультуры России Елена Харламова. — Мы постарались сформировать все темы, направления и векторы разговора, исходя их тех запросов, которые идут от муниципальных, региональных и федеральных музеев. Таким образом у нас появилось 80 тем, которые мы распределили по семи официальным площадкам».
Мероприятия в рамках фестиваля пройдут в Доме культуры «ГЭС-2», Музее Москвы, Инженерном корпусе Третьяковской галереи, на территории ВДНХ, в Парке Горького и Новой Третьяковке. С планом деловой и публичной программ можно ознакомиться на сайте «Интермузея».
#афиша
«”Интермузей” этого года стал более прикладным и профессиональным, — рассказала директор Департамента музеев и внешних связей Минкультуры России Елена Харламова. — Мы постарались сформировать все темы, направления и векторы разговора, исходя их тех запросов, которые идут от муниципальных, региональных и федеральных музеев. Таким образом у нас появилось 80 тем, которые мы распределили по семи официальным площадкам».
Мероприятия в рамках фестиваля пройдут в Доме культуры «ГЭС-2», Музее Москвы, Инженерном корпусе Третьяковской галереи, на территории ВДНХ, в Парке Горького и Новой Третьяковке. С планом деловой и публичной программ можно ознакомиться на сайте «Интермузея».
#афиша
Совсем скоро, 5 июня, в Санкт-Петербурге откроется ярмарка современного искусства «1703», где 45 галерей из России, Турции и ОАЭ представят работы своих резидентов. В том числе живописцев, скульпторов, художников-графиков, фотографов и мастеров, создающих произведения с помощью цифровых технологий. Галереи будут разделены на четыре секции:
💚 В разделе «Основа» представят 26 галерей, у которых есть постоянное пространство и регулярные выставки, среди них: Marina Gisich Gallery, Triumph gallery, pop/off/art, Lumiere Gallery, 11.12 Gallery, «КультПроект», Pogodina Gallery, NAMEGALLERY, «Е.К.АртБюро» и другие.
💚 Произведения, созданные с помощью цифровых технологий, покажут четыре галереи (Inloco open storage, Masters Digital Gallery, VS Gallery, Центр Art & Science Университета ИТМО) в секции «Алгоритм».
💚 Раздел «Проект» будет посвящен институциям, которые функционируют вне привычного формата и не имеют своего пространства. Здесь можно будет увидеть работы из собраний ART OF FOTO, ZERNOGALLERY, САБСТАНЦИЯ, «Розы Азора», ARTZIP и «Пальто».
💚 Три галереи — 3L Gallery (ищите WoL здесь), «ПАЛАТЫ» и Space Four Concept Store, — постоянно работающие с предметами коллекционного дизайна, представят своих резидентов в разделе «Материал».
Также в Центральном выставочном зале «Манеж» покажут традиционную некоммерческую секцию «Коллекции» — она будет посвящена четырем проектам, «демонстрирующим разные подходы и успешные примеры формирования собраний». Здесь разместятся избранные произведения из корпоративной коллекции Газпромбанка, проект «1024» Евгении Тут от Limonov Art Foundation, работы выпускников СПбАХ и инсталляция Дмитрия Марголина «Казалось бы, обычный сад..» от Pop-Up Gallery.
Отдельно стоит сказать про деловую программу ярмарки, где запланированы лекции от художников и дизайнеров, а также мероприятия, подготовленные в сотрудничестве со школой Masters.
Ознакомиться с расписанием событий и приобрести билет на «1703» можно на сайте ярмарки.
#афиша
Также в Центральном выставочном зале «Манеж» покажут традиционную некоммерческую секцию «Коллекции» — она будет посвящена четырем проектам, «демонстрирующим разные подходы и успешные примеры формирования собраний». Здесь разместятся избранные произведения из корпоративной коллекции Газпромбанка, проект «1024» Евгении Тут от Limonov Art Foundation, работы выпускников СПбАХ и инсталляция Дмитрия Марголина «Казалось бы, обычный сад..» от Pop-Up Gallery.
Отдельно стоит сказать про деловую программу ярмарки, где запланированы лекции от художников и дизайнеров, а также мероприятия, подготовленные в сотрудничестве со школой Masters.
Ознакомиться с расписанием событий и приобрести билет на «1703» можно на сайте ярмарки.
#афиша
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Галерея Serene открыла свою первую выставку в Санкт-Петербурге в стенах отеля Wynwood, где до 1 сентября можно будет увидеть работы Лидии Руссковой-Хасая.
Экспозиция получила название Inside out (в переводе с английского «наизнанку») и показала произведения художницы — неоновые вывески, которые обычно вешаются снаружи зданий, и изображения неба. С помощью светящихся посланий, некоторые из которых Лидия создала специально к выставке, она хотела озадачить зрителя, либо же помочь ему найти ответ на животрепещущий вопрос.
#афиша
Экспозиция получила название Inside out (в переводе с английского «наизнанку») и показала произведения художницы — неоновые вывески, которые обычно вешаются снаружи зданий, и изображения неба. С помощью светящихся посланий, некоторые из которых Лидия создала специально к выставке, она хотела озадачить зрителя, либо же помочь ему найти ответ на животрепещущий вопрос.
#афиша
Планы на лето: 9 выставок, которые стоит посетить
Летний сезон обещает много ярких экспозиций: от крупных исследований советской элиты начала XX века и жизни Марка Шагала до персональных выставок молодых авторов, повествующих о хрупкости детства и субмедиальных пространствах. Советуем посетить их все — сохраняйте в избранном и стройте пешие маршруты с учетом экспозиций.
Как и всегда, мы рады вашим персональным рекомендациям и фото с выставок — смело делитесь ими в комментариях🧡
#афиша
#кудасходить
Летний сезон обещает много ярких экспозиций: от крупных исследований советской элиты начала XX века и жизни Марка Шагала до персональных выставок молодых авторов, повествующих о хрупкости детства и субмедиальных пространствах. Советуем посетить их все — сохраняйте в избранном и стройте пешие маршруты с учетом экспозиций.
Как и всегда, мы рады вашим персональным рекомендациям и фото с выставок — смело делитесь ими в комментариях
#афиша
#кудасходить
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
14 июня в ART&BRUT открывается выставка Якова Хомича «Мир Хейли», посвященная миру детского воображения. Художник постарался воспроизвести воспоминания придуманной девочки о том, как она ждет кого-то у окна, празднует день рождения в компании друзей, создает сценки с помощью игрушек. Некоторые фигуры размыты, а интерьеры очерчены четко — именно так Хейли «запомнила» моменты собственного взросления.
Особенность выставки — сценография, воссоздающая фрагменты интерьера из мира девочки. С ее помощью зрители смогут оказаться в центре сюжета, где реальность и фантазия соединяются.
Посетить выставку можно будет до 31 июля.
На фото: Яков Хомич, «Именинница».
#афиша
Особенность выставки — сценография, воссоздающая фрагменты интерьера из мира девочки. С ее помощью зрители смогут оказаться в центре сюжета, где реальность и фантазия соединяются.
Посетить выставку можно будет до 31 июля.
На фото: Яков Хомич, «Именинница».
#афиша
🌅 Чем заняться на выходных: 9 идей
Идем смотреть документальное кино, пить кофе в новой точке, слушать диджей-сет под открытым небом и смотреть много-много выставок в столичных галереях.
#афиша
Идем смотреть документальное кино, пить кофе в новой точке, слушать диджей-сет под открытым небом и смотреть много-много выставок в столичных галереях.
#афиша
Уже завтра во дворе бара «Стрелка» состоится большой фестиваль-маркет RE→MARKET, где будет представлено более 60 локальных брендов (в том числе и WoL 😉). Организаторы — команда in–out studio.
Идеальный план на этот день такой: приехать на маркет вместе с велозаездом от Easy Cycling Club, сыграть в пинг-понг, послушать диджей-сет (на сцене выступят Anton Klimov, Margarittaas, Dj Budjet, Bulatssimo и SABÜ), порадовать себя покупками на маркете, а затем отдохнуть в чилл-зоне Летнего Клуба ЭКОНАД®. Также очень интересно взглянуть на зону ÖMANKÖ, где бренд воссоздаст ностальгическую атмосферу советского интерьера и обещает угощать всех орешками со сгущенкой.
А еще на маркете будет наш главный редактор Софья Рауф, так что не стесняйтесь подходить знакомиться🍹
Откроем летний сезон вместе, до встречи на маркете!
#афиша
Идеальный план на этот день такой: приехать на маркет вместе с велозаездом от Easy Cycling Club, сыграть в пинг-понг, послушать диджей-сет (на сцене выступят Anton Klimov, Margarittaas, Dj Budjet, Bulatssimo и SABÜ), порадовать себя покупками на маркете, а затем отдохнуть в чилл-зоне Летнего Клуба ЭКОНАД®. Также очень интересно взглянуть на зону ÖMANKÖ, где бренд воссоздаст ностальгическую атмосферу советского интерьера и обещает угощать всех орешками со сгущенкой.
А еще на маркете будет наш главный редактор Софья Рауф, так что не стесняйтесь подходить знакомиться
Откроем летний сезон вместе, до встречи на маркете!
#афиша
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
В пространстве 3L Gallery до 10 сентября можно увидеть работы петербургского художника Виталия Пушницкого. На выставке «Пятница», организованной совместно с ПиранезиLAB и при поддержке pop/off/art gallery, представлены графика, живопись, а также произведения в технике шелкографии.
Экспозиция включает в себя три проекта художника: «Остров», Forest и «Пятница». Формально они не связаны друг с другом, но разными способами поднимают одни и те же философские идеи — от вопросов подлинности до целеполагания в искусстве.
Шелкографическая серия «Остров» запечатлела многосоставную необитаемую панораму, проект Forest побуждает зрителей извлекать образы и состояния из пятен на плоскости, а «Пятница» персонифицирует этот день недели и представляет персонажа, который приходит, когда в нем есть нужда и исчезает.
#афиша
Экспозиция включает в себя три проекта художника: «Остров», Forest и «Пятница». Формально они не связаны друг с другом, но разными способами поднимают одни и те же философские идеи — от вопросов подлинности до целеполагания в искусстве.
Шелкографическая серия «Остров» запечатлела многосоставную необитаемую панораму, проект Forest побуждает зрителей извлекать образы и состояния из пятен на плоскости, а «Пятница» персонифицирует этот день недели и представляет персонажа, который приходит, когда в нем есть нужда и исчезает.
#афиша
Продолжаем рассказывать про локации, в которых представлена наша газета WoL Paper. Там вы не только найдете сам выпуск, но и приятно проведете время.
Например, в школе masters до 31 июля можно увидеть работы российской художницы Ксении Драныш. Ее персональная выставка «Во дворце бесконечной чистой капли» отсылает к цитате из «Тибетской книги мертвых», ставшей для художницы особо значимой в после жизни в Таиланде и изучения буддистской философии.
В экспозиции представлены новые работы, созданные специально к выставке, а также часть уже существующих: керамика, акварели, панно. Ксения в своих произведения исследует темы самоидентификации, эмоциональных релизов, а также много экспериментирует с интуитивным дзенским рисованием, воспринимая технику как медитацию и освобождение от гиперконтроля.
Полный список мест, где представлена газета, смотрите здесь.
#афиша
#wolpaper
Например, в школе masters до 31 июля можно увидеть работы российской художницы Ксении Драныш. Ее персональная выставка «Во дворце бесконечной чистой капли» отсылает к цитате из «Тибетской книги мертвых», ставшей для художницы особо значимой в после жизни в Таиланде и изучения буддистской философии.
В экспозиции представлены новые работы, созданные специально к выставке, а также часть уже существующих: керамика, акварели, панно. Ксения в своих произведения исследует темы самоидентификации, эмоциональных релизов, а также много экспериментирует с интуитивным дзенским рисованием, воспринимая технику как медитацию и освобождение от гиперконтроля.
Полный список мест, где представлена газета, смотрите здесь.
#афиша
#wolpaper
Планы на лето: 9 выставок, которые стоит посетить, часть II
Продолжаем рассказывать про экспозиции этого лета, которые стоит посетить между прогулками по Москве, отпусками и пикниками на природе вместе с газетой WoL Paper.
Первая подборка — в этом посте.
#кудасходить
#афиша
Продолжаем рассказывать про экспозиции этого лета, которые стоит посетить между прогулками по Москве, отпусками и пикниками на природе вместе с газетой WoL Paper.
Первая подборка — в этом посте.
#кудасходить
#афиша
Эти жаркие выходные лучше провести за городом и отправиться, например, в Тульскую область. Ведь музее-усадьбе «Ясная Поляна» с 5 по 7 июля по традиции пройдет театральный фестиваль «Толстой». Там, под открытом небом, Александринский театр покажет спектакль «Воскресение» режиссера Никиты Кобелева, а команда проекта под руководством прапраправнучки писателя Екатерины Владимировны Толстой представит масштабную программу.
Выбор произведения для главной постановки вовсе не случаен — фестиваль чествует последний роман Толстого и одновременно отмечает 125-летие с момента публикации. В рамках проекта также можно будет поучаствовать в спектакле-прогулке в наушниках по внутреннему саду души или облачиться в костюм пчеловода, чтобы пройтись по исторической пасеке писателя, параллельно слушая сайт-специфик спектакль «Пчеловод».
Помимо театральных постановок в «Ясной поляне» будет и кино: программа этого года посвящена теме юности в творчестве режиссеров разных поколений, а за музыкальное направление будет отвечать Российский национальный оркестр под управлением дирижера Ивана Никифорчина и пианист Риад Маммадов с сольным выступлением.
Также впервые на фестиваль приедет правнучка Толстого, старейшина большого семейства потомков Льва Николаевича, — Марта Альбертини, которая представит в рамках образовательной программы свою книгу «Две Татьяны. Дочь и внучка Льва Толстого».
#афиша
Выбор произведения для главной постановки вовсе не случаен — фестиваль чествует последний роман Толстого и одновременно отмечает 125-летие с момента публикации. В рамках проекта также можно будет поучаствовать в спектакле-прогулке в наушниках по внутреннему саду души или облачиться в костюм пчеловода, чтобы пройтись по исторической пасеке писателя, параллельно слушая сайт-специфик спектакль «Пчеловод».
Помимо театральных постановок в «Ясной поляне» будет и кино: программа этого года посвящена теме юности в творчестве режиссеров разных поколений, а за музыкальное направление будет отвечать Российский национальный оркестр под управлением дирижера Ивана Никифорчина и пианист Риад Маммадов с сольным выступлением.
Также впервые на фестиваль приедет правнучка Толстого, старейшина большого семейства потомков Льва Николаевича, — Марта Альбертини, которая представит в рамках образовательной программы свою книгу «Две Татьяны. Дочь и внучка Льва Толстого».
#афиша
В Доме культуры «ГЭС-2» открылась выставка «Квадрат и пространство. От Малевича до ГЭС-2» — международный проект с приглашенными кураторами Франческо Бонами и Зельфирой Трегуловой.
В экспозицию вошли работы знаковых художников ХХ века: Герхарда Рихтера, Пабло Пикассо, Казимира Малевича, Фрэнсиса Бэкона, Эрика Булатова, Ильи и Эмилии Кабаковых, Василия Кандинского, Александра Родченко и других.
Частью выставки также стало и само здание, реконструированное по проекту Ренцо Пьяно, — это и первое произведение, которое видит зритель, и фон для всего проекта. В рамках него разворачиваются две истории: первая — о том, как пространство творчества постепенно разрастается от небольшого квадрата холста до масштабов Дома культуры, а вторая — о том, как изменились взаимоотношения произведений и зрителя за последние полтора века.
Фото: Даниил Анненков
#афиша
В экспозицию вошли работы знаковых художников ХХ века: Герхарда Рихтера, Пабло Пикассо, Казимира Малевича, Фрэнсиса Бэкона, Эрика Булатова, Ильи и Эмилии Кабаковых, Василия Кандинского, Александра Родченко и других.
Частью выставки также стало и само здание, реконструированное по проекту Ренцо Пьяно, — это и первое произведение, которое видит зритель, и фон для всего проекта. В рамках него разворачиваются две истории: первая — о том, как пространство творчества постепенно разрастается от небольшого квадрата холста до масштабов Дома культуры, а вторая — о том, как изменились взаимоотношения произведений и зрителя за последние полтора века.
Фото: Даниил Анненков
#афиша
Музей «Гараж» запускает новое направление деятельности — коллекционирование современного российского искусства. Основой собрания станут произведения, созданные отечественными художниками в 1980–2020-е годы.
Коллекцию, сформированную посредством закупок и даров, представят в формате открытого хранения в основном здании Музея. Со временем экспозиция будет меняться и расширяться, поэтому зрители станут свидетелями формирования нового музейного собрания.
Увидеть коллекцию можно будет уже этой осенью — в проекте «Открытое хранение. Пролог» покажут архивные материалы и новые работы Никиты Алексеев, Миши Ле Жень, Кирилла Глущенко, Михаила Максимова и многих других.
Фото: Agency of Singular Investigations
#афиша
Коллекцию, сформированную посредством закупок и даров, представят в формате открытого хранения в основном здании Музея. Со временем экспозиция будет меняться и расширяться, поэтому зрители станут свидетелями формирования нового музейного собрания.
Увидеть коллекцию можно будет уже этой осенью — в проекте «Открытое хранение. Пролог» покажут архивные материалы и новые работы Никиты Алексеев, Миши Ле Жень, Кирилла Глущенко, Михаила Максимова и многих других.
Фото: Agency of Singular Investigations
#афиша
В пространстве LOBBY в рамках инициативы по поддержке независимых художников открылась выставка Дарьи Федоровой [адгили] — в переводе с грузинского «место». Для художницы это первый сольный проект в Москве, где она представила свою серию работ по ткани.
Своей главной музой Дарья называется Грузию — она исследует виды города, улицы, дома и потайные места, выступая в роли фланера, ловящего изменения в городской ткани. Поэтому выбор материала для творчества был неслучайным, художница использует в работе ткани: старые скатерти, платки и простыни.
Кроме того, Дарья обращается к натюрмортам, ведь в Тбилиси она известна как шеф-пекарь и кондитер. И в экспозиции эта грань ее личности раскрывается в инсталляции, созданной совместно с шеф-пекарем Masa Madre Ольгой Киселевой.
#афиша
Своей главной музой Дарья называется Грузию — она исследует виды города, улицы, дома и потайные места, выступая в роли фланера, ловящего изменения в городской ткани. Поэтому выбор материала для творчества был неслучайным, художница использует в работе ткани: старые скатерти, платки и простыни.
Кроме того, Дарья обращается к натюрмортам, ведь в Тбилиси она известна как шеф-пекарь и кондитер. И в экспозиции эта грань ее личности раскрывается в инсталляции, созданной совместно с шеф-пекарем Masa Madre Ольгой Киселевой.
#афиша