Винченцо Де Котис открыл свой фонд в Венеции. Одновременно с запуском в Palazzo Giustinian Lolin состоялась выставка итальянского скульптора «Археология сознания Венеции», которая продлится до 24 ноября.
В рамках экспозиции Де Котис показал три арки, которые олицетворяют прошлое, настоящее и будущее, а также отдают дань венецианской культуре. Увидеть работы можно с Большого канала.
«Винченцо и я всю жизнь испытываем глубокую любовь к Венеции, и нам было важно создать пространство, которое является подлинным продолжением нас самих и всего, что делает этот город уникальным», — рассказала Клаудия Роуз Де Котиис, супруга Винченцо Де Котиса и президент Фонда.
Фото: Martin Morrell, Wichmann + Bendtsen Photography
#искусство
В рамках экспозиции Де Котис показал три арки, которые олицетворяют прошлое, настоящее и будущее, а также отдают дань венецианской культуре. Увидеть работы можно с Большого канала.
«Винченцо и я всю жизнь испытываем глубокую любовь к Венеции, и нам было важно создать пространство, которое является подлинным продолжением нас самих и всего, что делает этот город уникальным», — рассказала Клаудия Роуз Де Котиис, супруга Винченцо Де Котиса и президент Фонда.
Фото: Martin Morrell, Wichmann + Bendtsen Photography
#искусство
Для Недели дизайна итальянский бренд Nemo Lighting подготовил инсталляцию, которая воспевает не только свет, но и цвет. Гостей миланского шоурума на входе встречает огромная светодиодная надпись Nemo, а также культовые бра Applique à Volet Pivotant, спроектированные Шарлоттой Перриан в 1962 году и установленные прямо на фасаде. Авангардные предметы контрастируют с историческими архитектурными элементами здания, создавая новый контекст.
Для интерьера шоурума Джулиано Андреа Делл'Ува из студии dell'Uva Architetti разработал несколько зон в разных оттенках зеленого, где представлено освещение Nemo Lighting: люстра LBB01, созданная Линой Бо Барди в 1950 году, Lampe de Marseille и Lampe Cabanon Ле Корбюзье, несколько вариаций подвесных и настольных ламп Lorosae по проекту Алваро Сизы, а также новинки фабрики — Sorrento Валерио Сомеллы и Chloris Арихиро Мияке.
#SalonedelMobileMilano #SalonedelMobileMilano2024 #MilanoDesignWeek #MDW2024 #дизайн #ИтальянскаяНеделя
Для интерьера шоурума Джулиано Андреа Делл'Ува из студии dell'Uva Architetti разработал несколько зон в разных оттенках зеленого, где представлено освещение Nemo Lighting: люстра LBB01, созданная Линой Бо Барди в 1950 году, Lampe de Marseille и Lampe Cabanon Ле Корбюзье, несколько вариаций подвесных и настольных ламп Lorosae по проекту Алваро Сизы, а также новинки фабрики — Sorrento Валерио Сомеллы и Chloris Арихиро Мияке.
#SalonedelMobileMilano #SalonedelMobileMilano2024 #MilanoDesignWeek #MDW2024 #дизайн #ИтальянскаяНеделя
Новый номер WoL в продаже 🤍
В пятом номере мы решили изучить тему моды через призму дизайна и архитектуры. Заглянули в мастерскую-студию Александра Карпинского, пообщались с Азизой Азим, открывшей в центре Ташкента концепт-стор Moona, узнали у основательницы лайфстайл-платформы NUSELF Ольги Паскиной о том, как создаются фэшн-стартапы, показали квартиру стилиста Марианны Елисеевой по проекту Quadro Room, побывали в гостях у стилиста и художника по костюмам Мари Коберидзе и event-дизайнера Вадима Жоля. Понаблюдали за творческим процессом Миши Никатина, побывали в новом хранилище искусства на Волхонке коллекционера Антона Козлова и взяли большое интервью у директора МАММ Ольги Свибловой.
В объективе Ольги Изаксон также предстала фотограф Анастасия Рябцева, а Сопо Папиашвили специально для WoL сняла ювелира и стилиста Михаила Барышникова в Тбилиси.
Приобрести новый 208-страничный выпуск отдельно и вместе с нашей авоськой можно на сайте.
В пятом номере мы решили изучить тему моды через призму дизайна и архитектуры. Заглянули в мастерскую-студию Александра Карпинского, пообщались с Азизой Азим, открывшей в центре Ташкента концепт-стор Moona, узнали у основательницы лайфстайл-платформы NUSELF Ольги Паскиной о том, как создаются фэшн-стартапы, показали квартиру стилиста Марианны Елисеевой по проекту Quadro Room, побывали в гостях у стилиста и художника по костюмам Мари Коберидзе и event-дизайнера Вадима Жоля. Понаблюдали за творческим процессом Миши Никатина, побывали в новом хранилище искусства на Волхонке коллекционера Антона Козлова и взяли большое интервью у директора МАММ Ольги Свибловой.
В объективе Ольги Изаксон также предстала фотограф Анастасия Рябцева, а Сопо Папиашвили специально для WoL сняла ювелира и стилиста Михаила Барышникова в Тбилиси.
Приобрести новый 208-страничный выпуск отдельно и вместе с нашей авоськой можно на сайте.
«Почему мы храним красивый набор посуды для особых случаев? Разве каждый прием пищи не является праздником?»: сегодня берем пример с основателя Monoware Дэниела Бэра и пьем чай из любимого сервиза, забытого на полках серванта 🤍
А пока закипает чайник, смотрим интерьеры его дома.
Фото: Jordan Bunker, Chris Horwood
#сервировка
А пока закипает чайник, смотрим интерьеры его дома.
Фото: Jordan Bunker, Chris Horwood
#сервировка
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
Поль Гоген, «Натюрморт с луком и голубями и интерьер комнаты в Копенгагене», 1885 год.
Холст, масло.
#искусство
Холст, масло.
#искусство
Прошлым летом Семен Бортник рассказал о своем новом проекте в Новосибирске на страницах WoL, а сегодня поделился подробностями создания спальни для рубрики #PinIt.
— Были ли какие-то особые требования к спальне у заказчиков?
Заказчики — любители минимализма, но не аскеты. Так что основной задачей было уместить все на маленькой площади и удовлетворить бытовые потребности, при этом сохранив в пространстве воздух.
— Какие интересные приемы использовали в проекте этой спальни?
В комнате разместили два гардеробных шкафа для него и для нее, стеллаж для книг и памятных вещей. Зону кровати оформили нишей из деревянных панелей и акцентными бра.
— Почему выбрали такую цветовую гамму?
Спальня выполнена в единой цветовой гамме с остальными помещениями. Это мягкое сочетание светло-серых оттенков и дерева.
— Какие есть световые сценарии в этой комнате?
Свет теплый, неяркий. В основном по вечерам используются только бра.
Больше фотографий интерьера смотрите в нашем профиле в Pinterest!
Фотограф: Сергей Красюк
#интерьер
— Были ли какие-то особые требования к спальне у заказчиков?
Заказчики — любители минимализма, но не аскеты. Так что основной задачей было уместить все на маленькой площади и удовлетворить бытовые потребности, при этом сохранив в пространстве воздух.
— Какие интересные приемы использовали в проекте этой спальни?
В комнате разместили два гардеробных шкафа для него и для нее, стеллаж для книг и памятных вещей. Зону кровати оформили нишей из деревянных панелей и акцентными бра.
— Почему выбрали такую цветовую гамму?
Спальня выполнена в единой цветовой гамме с остальными помещениями. Это мягкое сочетание светло-серых оттенков и дерева.
— Какие есть световые сценарии в этой комнате?
Свет теплый, неяркий. В основном по вечерам используются только бра.
Больше фотографий интерьера смотрите в нашем профиле в Pinterest!
Фотограф: Сергей Красюк
#интерьер
Если на майских праздниках вы запланировали поездку в Калининградскую область, добавьте в свой маршрут гастробар Naverh в Светлогорске. Пространство располагается на берегу Балтийского моря, любоваться которым можно практически из любой точки заведения. «Виды, открывающиеся из окон, настолько завораживающие и неповторимые, что нам в первую очередь хотелось это подчеркнуть. Поэтому интерьер вышел таким нейтральным, будто растворяется в море», — рассказывают дизайнеры Line Design Studio.
В интерьере авторы проекта использовали большое количество нержавеющей стали и диохроичного стекла, которые, подобно морской глади, отражают небо и создают красивую игру света. Но не только природа послужила вдохновением, дизайнеры также учли характер строения. Гастробар располагается в здании общественного лифта, поэтому в помещении оставили нетронутыми несущие элементы из бетона и важные конструктивные элементы — металлические сваи.
Центральным элементом интерьера сделали барную стойку, откуда можно наблюдать и за работой бармена, и бегущими волнами моря. Ее изготовили из бетона прямо на месте с помощью силиконовой опалубки, созданной на 3D-принтере. А над стойкой расположили большой цилиндрический светильник, который буквально интегрирован в потолок.
Специально для гастробара команда Line Design Studio также разработала стулья и столы для посадки. «Мы использовали те же материалы и принципы формообразования, но в конструкцию стола добавили диохроичное стекло, которое меняет цветовую гамму при изменении угла обзора и под разным освещением создает в интерьере разнообразные блики».
Фотограф: Дмитрий Цыренщиков
#интерьер
В интерьере авторы проекта использовали большое количество нержавеющей стали и диохроичного стекла, которые, подобно морской глади, отражают небо и создают красивую игру света. Но не только природа послужила вдохновением, дизайнеры также учли характер строения. Гастробар располагается в здании общественного лифта, поэтому в помещении оставили нетронутыми несущие элементы из бетона и важные конструктивные элементы — металлические сваи.
Центральным элементом интерьера сделали барную стойку, откуда можно наблюдать и за работой бармена, и бегущими волнами моря. Ее изготовили из бетона прямо на месте с помощью силиконовой опалубки, созданной на 3D-принтере. А над стойкой расположили большой цилиндрический светильник, который буквально интегрирован в потолок.
Специально для гастробара команда Line Design Studio также разработала стулья и столы для посадки. «Мы использовали те же материалы и принципы формообразования, но в конструкцию стола добавили диохроичное стекло, которое меняет цветовую гамму при изменении угла обзора и под разным освещением создает в интерьере разнообразные блики».
Фотограф: Дмитрий Цыренщиков
#интерьер