393 subscribers
328 photos
40 videos
193 links
ЖУРНАЛ о культуре, жизни и, самое главное, о музыке.

WAVE MUSIC COMMUNITY 🪅
WAVE CONCERT
WAVE INTERNATIONAL
Download Telegram
Как дела? Рассказывайте♥️
Что из музыки сейчас гоняете в плеере ?
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
9431
Быть вечно молодым или продолжать взрослеть?
*может там в каких-то списках бандитов и экстремистов,но мы говорим о музыке тут


Шарлот — НАВЕЧНО МОЛОДОЙ 🎵

Его дебютный студийный альбом выражается не как сборник треков, а манифест поколения, застывшего между ностальгией по беззаботной юности и экзистенциальным страхом взросления. Пластинка, вышедшая в 2019 году, мгновенно стала саундтреком для тысяч молодых людей, узнающих в его текстах отражение своих тревог и надежд.

Феномен Шарлота заключается в его умении говорить просто о сложном. Шарлот перезагрузил жанр русской гитарной музыки, вернув ему утраченную искренность. Его вокальная подача, нарочитая неидеальность, шёпот, переходящий в крик, — стала новым языком, на котором говорит целое поколение.

Музыкальная палитра альбома балансирует между акустической меланхолией и мощными, почти пост-панковыми аранжировками. Минималистичные гитарные переборы внезапно взрываются тяжёлыми гитарами и ударными, создавая эффект эмоционального цунами.

Влияние альбома уже невозможно игнорировать. «Навечно Молодой» не просто изменил русскую музыкальную сцену — он дал голос тем, кто раньше его не имел. После Шарлота десятки молодых артистов заговорили тем же языком боли, надежды и вечной юности, обречённой на взросление.

«Навечно Молодой» — это признание, что самая страшная и прекрасная пора жизни длится всего мгновение, но именно оно определяет нас навсегда.

WAVE
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
85411
Lil Uzi Vert — Eternal Atake 2🏩

🤍Uzi снова здесь — и кажется, что он реально вернулся домой. Eternal Atake 2 — полноценное путешествие по вселенной, где старый вайб исполнителя встречается с новой музыкальной энергией.

🤍С первых треков чувствуешь безумие, скорость, стиль. Всё это звучит как Uzi времён Luv Is Rage 2, но с обновлённым саундом и уверенностью артиста, который уже никому ничего не должен. Он просто кайфует от того, что делает, и это слышно в каждой строчке, в каждом переходе.

🤍Продакшн от Cashmere Cat и Brandon Finessin добавил глубины — звук стал шире, чище, космичнее. Альбом будто парит где-то между галактиками, не теряя при этом того самого грязного уличного вайба. Uzi всегда умел балансировать между хаосом и мелодией, и здесь он снова это доказывает.

🤍Больше всего зашли Chill Bae и Meteor Man. Первый — холодный, тягучий, почти гипнотический. Второй — заряд энергии, тот самый «старый Uzi», который делает тебе адреналиновую встряску. А Glow Season звучит как символ — Uzi светит, но уже по-другому: мягче, увереннее, взрослым светом.

🤍На Eternal Atake 2 нет ощущения, что он пытается повторить прошлый успех — наоборот, это шаг вперёд. Здесь меньше показного пафоса, больше личности. Он словно говорит «Я уже был на вершине, теперь же самое время насладиться полетом»

🤍Возможно, кто-то ждал революции — но это не тот случай. Это скорее кристаллизованный стиль Lil Uzi Vert: космос, эмоции, сумасшествие и чувство внутреннего спокойствия посреди хаоса. И именно за это его любят.

🤍Мой личный фаворит — Meteor Man. Там всё идеально: энергия, ритм, тот самый вайб, который вызывает улыбку и заставляет вспомнить, почему мы вообще влюбились в его музыку.

Итог: Eternal Atake 2 — это не возвращение, это подтверждение. Uzi по-прежнему особенный. Он не соревнуется — он просто летит дальше, по своей орбите, и оставляет след, который невозможно не заметить.

WAVE
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
7531
A$AP Rocky появился на обложках нового номера “Perfect Magazine”

«Важно не то, кто сделал это первым, а кто сделал это лучше…. Просто признай, что это никогда не прекратится»

— рассуждает рэпер в интервью.

Кадр с обложкой отсылает к прошлогодней фотосессии Рианны для этого же журнала.

Совпадение? Или фотографы просто забыли о том, что уже проводили фотосессию в похожей стилистике?

WAVE
76531
Lizer, Highself - «[некуда
бежать]»

Совместный альбом хип-хоп-исполнителя Lizer (Арсен
Магомадов) и саунд-продюсера
Highself (Кирилл Коряковский)
сочетает альтернативный поп, хип-хоп, электронику и элементы инди-рока.

Осень всегда была тем временем, когда музыка звучит особенно пронзительно, и новый релиз Lizer и Highself реально идеальный саундтрек для такой погоды. Интересно следить за тем, как Lizer эволюционировал от своих ранних, более резких(рэп-игра) и прямолинейных работ к этой удивительной звуковой зрелости. Будто бы сменил пуховик на потрёпанное осеннее пальто, а его тексты стали не вызовом, а разговором по душам с самим собой. Релиз не про что-то новое, а про принятие той тишины и того хаоса, что живут внутри, когда за окном моросит дождь с небом 60fps и нет никакого желания куда-то бежать. Именно здесь его голос и его истории находят идеального союзника в лице Highself, который создаёт классные звуковые ландшафты.

Музыка для полного погружения в себя, чтобы наконец-то позволить себе поплавать в собственных мыслях, не торопясь их разгребать. Треки вроде «омута» или «плаваю» с их меланхоличными мелодиями и ритмом, будто бы специально созданы для того, чтобы смотреть в окно на огни родного района и разбирать залежи своих чувств.

Это та самая эволюция, когда артист перестает просто говорить и начинает чувствовать вместе со слушателем, и именно поэтому «[некуда бежать]» ложится на душу так точно и тепло, как чашка горячего латте в холодный день. Он не предлагает готовых ответов, он просто даёт понять, что иногда можно никуда не бежать, а просто оставаться на месте и слушать, как внутри всё расставляется по своим местам.

WAVE
54311
FEDUK — «Веселая музыка»

Новый альбом хип-хоп-исполнителя FEDUK (Федор
Инсаров) - первый за три года полноформатный релиз артиста.
По его словам, пластинка - «самая честная» в его дискографии.

Пятница, а настрой такой лиричный и осенний. Сидишь, прогоняешь новые релизы, и ловишь себя на мысли: как же интересно наблюдать за артистами, которые громко заявляли о себе в прошлом десятилетии.

Федук с его «Веселой музыкой» — уже не те заряженные треки для движа, а что-то глубоко личное, почти исповедальное. И ведь иногда именно этого так не хватает — не оглушающих трэп-хитов, а вот этой осенней музыки, под которую можно сидеть в кофейне, смотреть на падающие листья и просто чувствовать. Потому что, конечно, можно послушать и Молодого Владимира с Джоном Гариком,но вайб ахахахаха будет не тот…. для таких моментов нужно что-то более осмысленное и выверенное. Хочется музыки, которая не просто фон, а которая говорит с тобой на одном языке о том, что действительно важно здесь и сейчас.

Хорошо, что находятся артисты, которые создают такие саундтреки для нашей осени и нашего внутреннего состояния.

Классный релиз,но если вы его не послушаете — ничего не потеряете(но лучше погоняйте в ушах)

WAVE
54311
Новый альбом Joji называется «Piss In The Wind»

Он выйдет 6 февраля.На площадках также стал доступен второй сингл с релиза. Дикий кайф,считаю,что такую музыку можно хоть по десять лет ждать🫀

WAVE
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
5311
SASHA TRAUTVEIN — «СИЛУЭТ»: Реинкарнация по-русски.⚡️⚡️⚡️

Все знают Сашу Траутвейна. Ну, видели лицо. То самое. Парень, который ворвался в 2016-17-м и стал иконой какой-то новой, цифровой эстетики. Он двигался по самым крутым показам, тусовался с такими титанами, как Лил Пип и Билли Айлиш, был лицом нашей рэп-тусовки тех лет.

И казалось бы — всё. Пик пройден, волна схлынула. Про него вроде как забыли. И тут — бац! — по всем рилсам поползли слухи, что он, типа, работает охранником в питерском клубе. Упал, так сказать, на дно.

А вот и нет. Смотрите, что происходит сейчас. Это не падение,а мощнейшая перезагрузка. Его новый трек «Силуэт» ворвался в топы всех значимых пабликов. Заслужено.

Вот моя оценка — 8.5 из 10. И вот почему.

Мы наблюдаем не возвращение, а реинкарнацию. Тот пацан с модных показов и этот — будто два разных человека. Но в «Силуэте» проявился тот, кто всегда был настоящим. Кто-то скажет: «Такой стиль, как у Molchat Doma или подобное в России не стреляет». А вот хрен! Это наша музыка. Она попала прямо в душу русского человека тоской, в этот стёб над отчаянием, в странную любовь к серому небу и безысходности.

Лучший релиз этой пятницы. Точно. Несмотря на все крутые поп-рэп альбомы, «Силуэт» для меня стоит на первом месте. Мы очень надеемся, что он наконец-то долетит до масс и соберёт свои заслуженные обороты.

WAVE
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
107511
WAVE
Какой лучший релиз недели?
Ожидания против реальности: разбираем новый альбом TOXI$ и Aarne

Многие ждали этот релиз. Прогрев длился полгода: красивые сниппеты, загадочность, интерактивность от фанатов. Обещали нечто смелое и уникальное. Что же получилось на выходе?

🤩Что по звуку?

Альбом представляет собой странный гибрид. С одной стороны – попытка поймать трендовый тикток-вайб через «малышково-стрипушные» тексты. С другой – метание между жанрами, которое разрушает целостность. Треки в духе «КМ», ремикс на «Валентину» и меланхоличное аутро «Слёзы» вызывают диссонанс и выглядят случайными филлерами. Создается впечатление микстейпа, а не продуманного альбома.

🤩Что с текстами?

Тематически – полное дежавю. Либо влюбленный мальчик с надломом, либо альфач с тачками и деньгами. И так по кругу. Глубины и не ждали, но однообразие убивает. Фиты разочаровывают: 163-тий не в своей стихии, а Будда и Марк вообще, кажется, записали партии на диктофон за пять минут.

🤩Есть ли светлые пятна?

Да. Трек с Тейпом оказался той самой ложкой мёда – лёгкий, вайбовый, где простой бит и незамысловатый текст идеально совпали. Ещё пара композиций могут зайти в определённом настроении или под пивас. Увы, на этом плюсы заканчиваются.

🤩Вердикт:

High-tier прогрев сыграл злую шутку. Вместо заявленного уникального релиза получилась бездушная коммерция, погоня за хайпом без души и оригинальности. Узнаваемый стиль Токсиса остался, но этого недостаточно.

Послушать альбом 🎧

WAVE
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
118521
Рэп на подиуме: когда артисты стали моделями?

История давно переплетена, но некоторые моменты меняют правила игры навсегда. Рассказываем про главные выходы рэперов на подиум – не в зал, а на самый подиум.

1. KANYE WEST – Louis Vuitton (2009)
Именно Йизи стер границу между рэпером и моделью. Его проходка для мужской коллекции LV Осень-Зима 2009 стала шоком. Вместо уличного образа – строгий костюм, но посыл был ясен: рэп – это новая люксовая аудитория. Это был не камео, а заявление.

2. A$AP ROCKY – Dior (2017)
Икона стиля, который не просто вышел, а открыл и закрыл показ Dior Homme. Креативный директор Крисси Фергюсон сделал ставку на Рокки как на воплощение связи классики Dior с уличной культурой. Финальный выход в меховой жилетке – момент вошедший в историю.

3. PLAYBOI CARTI – Givenchy (2021)
Его андрогинный, панковский vibe идеально лег в эстетику Мэттью М. Уильямса в Givenchy. Карти на подиуме – это жест в сторону новой, смелой аудитории. Он не просто носил вещи, а стал частью художественного замысла коллекции.

4. TYLER, THE CREATOR – Louis Vuitton (2013)
Еще до своего GOLF WANG и премии CFDA, Тайлер был замечен модным истеблишментом. Его появление на подиуме LV в 2013-м, особенно в эпоху его ярких эпатажных образов, показало: его влияние выходит далеко за рамки музыки.

В ПЕРВОМ РЯДУ:
Пока эти артисты покоряли подиум, их коллеги занимали лучшие места в зале, делая первые ряды звездными:
🤩Travis Scott на Balenciaga и Dior
🤩Drake на Louis Vuitton и Givenchy
🤩Cardi B и Nicki Minaj на Versace и Balmain
🤩Face и MORGENSHTERN на показах Balenciaga

Если сидеть в первом ряду – это статус, то выход на подиум – это высшая форма признания артиста как иконы стиля и части ДНК бренда.

WAVE
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
11551
BURTON - FortCashMoney

Наш дорогой друг вейвика выпустил новый трек,любим экспериментальную музыку и не можем не поддержать такую работу 💙
Не я создал “On sight” или “Sicko Mode”, но будь бы мы в том времени, то скилов хватило и на них.


Сингл- показатель того как артист справился с 2 минутами своей сцены. 💚


WAVE
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
141071
Frank Ocean — «Channel Orange»: Почему его до сих пор боготворят? 🔥

Забудьте о «просто крутом альбоме». «Channel Orange» крутая пластинка,но не только,а реальная атмосфера. То самое чувство, когда летней ночью едешь на машине по пустому проспекту, и кажется, что эти треки будут длиться вечно. 12 лет прошло, а магия не выветрилась. В чем же его секрет?

Вот почему он абсолютный шедевр и не стареет ни на день:

«Pyramids» — гениальность в одном треке. От последней царицы Египта до современной стриптизерши по имени Клео, 10 минут чистого кинематографичного безумия. Соло на синтезаторе в конце… Хватило бы только одной этой композиции, чтобы Фрэнк вошел в пантеон великих.

Фрэнк будто не поет,а исповедуется.
Трек «Bad Religion» — крутой разговор с таксистом, монолог о неразделенной любви и крик души, завернутый в звуки органа. Фраза «It’s a bad religion, to be in love with someone who could never love you» бьет точно в сердце. В 2012 году такая откровенность была оглушительной смелостью.

Саундскейп из другого измерения. Звуки старой видеоприставки в «Start», джазовые фортепианные проигрыши в «Forrest Gump», фанковые гитары в «Sweet Life». Звучит как будущее, которое так и не наступило, но мы счастливы, что оно хотя бы живет здесь, на этом альбоме.

Он создал целый мир, а не сборник песен. От скита «Crack Rock» до блеска «Super Rich Kids» — вы чувствуете что-то большее,будто проваливаетесь в его вселенную. Мир скучающей богатой молодежи, несчастной любви и ночных раздумий. Мир, где каждая деталь на своем месте.

Итог: Если вы до сих пор не слышали «Channel Orange», вы упускаете один из главных альбомов XXI века. Ну а если и слышали,то самое время переслушать и снова влюбиться. Потому что такие вещи не стареют. Они просто остаются.🎵

WAVE
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
121071
Доброе утро,семья 🍭

Что обозреваем?
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
10541
6652
WAVE
Хочу обзор на…
Скоро будет крутой пост🕳️
Please open Telegram to view this post
VIEW IN TELEGRAM
6542
НУ А ПОКА
Этой легенде сегодня 7 🎂лет,предлагаю перечитать пост
13872
Alblak 52 и Джон Гарик: два пацанских антипода

Как верно заметил то ли Зэ Флоу, то ли Даня ПРНРП, у нас вышли два больших релиза от представителей "мужского мужицкого мускулиного рэпа". Казалось бы, все сейчас стали такими — ну кроме скуф-рэпа Платины. В чартах мода на Macan, Айсгергерт, 52-ю движуху. Но при всей внешней схожести, Alblak 52 и Джон Гарик оказались полными противоположностями.

Alblak к четвертому альбому вроде как старался сделать свою ОПГ-сити, но без каких то остроумных грязных панчей в стиле огэ Буды. Его альбом — американская картина в обложке и итальянское название будто реально орет - «мы легальные и культурные ребята!» хз хз. Звук разнообразный: от бум-бэпа премиум-формата до сэмпловых битов. Его флоу к четвертому альбому обрел такую уверенность, что напоминает продавца арбузов на рынке — голос сиплый, подача настойчивая, постоянно напоминает про "питьдисят два". Это все та же обертка пацанского рэпа, но в максимально стильном коммерческом виде.


На этом фоне "Престиж" Джона Гарика звучит как сознательный протест. Его альбом что-то типа новый формат сэмплов старомодных битов, потные панчи разной степени точности и отсылки к микстейпам Оби Вана Канобе. Звук специально сделан так, будто записывали на помятом диване в общаге — качество 360p, в колонках что то хрипит, а за стеной соседи стучат. Это ДНК эмигрантского баттл-рэпа, смешанного с ранним русским трэпом.

Прошло 5 лет, и мы снова видим на одном фите Платину и Федука, больших артистов на фитах. Не хватает только Басты да поп-селебы — но нет, тут есть Маркул, на него тоже спрос. Это будто бы обязательный вариант для "чарта". Alblak 52 идеально встраивается в эту систему — он звучит дорого и современно, почти как Салуки. А Джон Гарик будто специально делает все, чтобы остаться за ее пределами.

В итоге получается, что один пацан идет по пути коммерции и престижа, а другой — ностальгии и условной "честности". Оба по-своему правы, и оба находят своего слушателя. Вот только слушают их в разных местах: одного — в чистом кроссовере по пути в офис, другого — в наушниках, когда едешь в ночной маршрутке и вспоминаешь, как было раньше.

WAVE
15971
Мы очень соскучились
1274211
Luv Is Rage 2 — Lil Uzi Vert (2017)

Есть альбомы, которые просто выходят.
А есть те, которые определяют состояние целого поколения.
Luv Is Rage 2 — именно такой.

Узи на этом проекте звучит максимально честно и одновременно безумно уверенно. Это не просто продолжение первой части — это апгрейд всего образа Lil Uzi Vert: от звучания до эмоций. Здесь он уже не просто флексит и ноет о любви, а балансирует между эйфорией и пустотой, между успехом и внутренним хаосом.

Альбом ощущается как эмоциональные качели. С одного трека ты ловишь абсолютный кайф, чувство вседозволенности и полёта, а на следующем — резкое падение в одиночество и тревогу. И в этом его сила. Luv Is Rage 2 не пытается быть ровным — он живой, нервный, местами рваный, но именно поэтому настоящий.

Звучание здесь — культовое. Простые, но цепляющие биты, мелодии, которые моментально застревают в голове, и фирменный узи-флоу, где автотюн не скрывает эмоции, а наоборот усиливает их. Узи буквально превращает свои чувства в хуки.
XO TOUR Llif3 — вообще отдельный разговор: это не просто хит, это гимн боли и отчаяния, замаскированный под бэнгер. Трек, который стал больше, чем песней, и до сих пор звучит актуально.

Но альбом не держится на одном хите.
The Way Life Goes — это уже чистая исповедь.
20 Min — ощущается как прощание с эпохой.
Neon Guts с Pharrell — лёгкость и стиль, которые разбавляют мрак проекта.
Каждый трек добавляет новый оттенок к общей картине — любви, злости, зависимости и внутренней пустоты.

Фиты здесь не отвлекают, а дополняют. Они аккуратные, уместные, без ощущения, что кто-то перетягивает внимание на себя. В центре всегда остаётся Узи — со своей харизмой, уязвимостью и странной, но притягательной энергетикой.

Luv Is Rage 2 — это альбом-эпоха. Он повлиял на целую волну артистов, сформировал звучание эмо-трэпа и показал, что уязвимость может быть такой же сильной, как агрессия. Это не идеальный альбом, но именно в его шероховатостях и заключается магия.

Классика своего времени. Альбом, к которому возвращаешься не из-за трендов, а из-за эмоций.

WAVE
8651