WARHOL
Video
Обзор на инфоцыгана Арсена Маркаряна
Сейчас в интернете сияет новая звезда слова — Арсен Маркарян. Я сходу назвал его инфоцыганом, потому что так называю всех, кто много говорит и торгует информацией. При этом, вам нужно учесть, что я люблю инфоцыган. Есть даже слово, которое звучит более комплиментарно — мотивационный оратор. Я люблю мотивационных ораторов, можно даже сказать, что я в какой-то мере построил на них свою идентичность. Я люблю Тони Робинсона, Гандапаса, Брайана Трейси, Кийосаки, Насима Талеба и Джордана Питерсона. Почему я так смело называю их инфоцыганами? Полезной информации там с гулькин хуй (она есть), но она обрамлена очень серьезным и качественным мотивационным прогревом.
На Арсена я обратил внимание, когда в канал прислали «слитые курсы», я что-то посмотрел, затем глянул подкаст с Лариным, потом пересмотрел много шортсов. В общем, рецензирую.
Арсен — это новая итерация мотивационных ораторов. В Америке уже были Питерсон, Талеб, сейчас хайпит Эндрю Тейт. Все они непохожи на классических коучей-инфоцыган, типа, Наталии Грейс. Они политизированы (Арсен либертарианец), они менее толерантны, они говорят про государство, закон, берут в расчет разные культурные контексты. В общем, они кажутся более искренними и живыми.
Арсен львиную долю аудитории привлек мизогонично размышляю о девушках. Я девчонок уважаю, но честно говоря, бывает, что натыкаюсь на его ролик и такой — «сука, как же он прав». Еще он подсобрал аудиторию идеями веры в себя, а изначальная его база, как я понимаю — это биохакинг, тестостерон, усовершенствование своего организма.
Я ставлю Арсену зачёт — очень интересный персонаж, на уровне Меллстроя. Какой-то грубый бред от него не звучит как что-то отталкивающее, а мотивация работает. Он часто предлагает новые ракурсы на обыденные проблемные ситуации. Еще он классный бизнесмен — он собрал 32к платных подписчиков в тг и зарабатывает примерно 32 млн. рублей в месяц, и всё на своём мотивационном балабольстве. Однозначно, гений! При этом, каких-то явно деструктивных тезисов я у него не услышал, только если очень часто заметен ресентимент по отношению к женскому полу. Неплох, короче.
Вам как?
PS деструктивность все-таки была найдена((
Сейчас в интернете сияет новая звезда слова — Арсен Маркарян. Я сходу назвал его инфоцыганом, потому что так называю всех, кто много говорит и торгует информацией. При этом, вам нужно учесть, что я люблю инфоцыган. Есть даже слово, которое звучит более комплиментарно — мотивационный оратор. Я люблю мотивационных ораторов, можно даже сказать, что я в какой-то мере построил на них свою идентичность. Я люблю Тони Робинсона, Гандапаса, Брайана Трейси, Кийосаки, Насима Талеба и Джордана Питерсона. Почему я так смело называю их инфоцыганами? Полезной информации там с гулькин хуй (она есть), но она обрамлена очень серьезным и качественным мотивационным прогревом.
На Арсена я обратил внимание, когда в канал прислали «слитые курсы», я что-то посмотрел, затем глянул подкаст с Лариным, потом пересмотрел много шортсов. В общем, рецензирую.
Арсен — это новая итерация мотивационных ораторов. В Америке уже были Питерсон, Талеб, сейчас хайпит Эндрю Тейт. Все они непохожи на классических коучей-инфоцыган, типа, Наталии Грейс. Они политизированы (Арсен либертарианец), они менее толерантны, они говорят про государство, закон, берут в расчет разные культурные контексты. В общем, они кажутся более искренними и живыми.
Арсен львиную долю аудитории привлек мизогонично размышляю о девушках. Я девчонок уважаю, но честно говоря, бывает, что натыкаюсь на его ролик и такой — «сука, как же он прав». Еще он подсобрал аудиторию идеями веры в себя, а изначальная его база, как я понимаю — это биохакинг, тестостерон, усовершенствование своего организма.
Я ставлю Арсену зачёт — очень интересный персонаж, на уровне Меллстроя. Какой-то грубый бред от него не звучит как что-то отталкивающее, а мотивация работает. Он часто предлагает новые ракурсы на обыденные проблемные ситуации. Еще он классный бизнесмен — он собрал 32к платных подписчиков в тг и зарабатывает примерно 32 млн. рублей в месяц, и всё на своём мотивационном балабольстве. Однозначно, гений! При этом, каких-то явно деструктивных тезисов я у него не услышал, только если очень часто заметен ресентимент по отношению к женскому полу. Неплох, короче.
Вам как?
PS деструктивность все-таки была найдена((
👎111❤53😈10👍7🐳2💅2❤🔥1🤩1🌚1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
История музыки для торговых центров
Сто лет назад, когда где-то играла музыка, было принято к ней прислушиваться, наряжаться и воспринимать музыку как событие. Сейчас она играет везде, но её никто не слушает — музыка стала фоном. Кстати, об этом я подробнее рассказывал в своем видосе «Музыки больше нет».
Оказывается, что у «фоновой музыки» был французский родоначальник — Эрик Сати. Тогда концепция фоновой музыки получила такое название — «musique d’ameublement». Сати был другом Клода Дебюсси, родоначальником музыкального импрессионизма и просто безумцем. Например, он свои композиции называл так: «Три пьесы в форме груши», «В лошадиной шкуре», «Автоматические описания», «Сушеные эмбрионы».
Как гласит легенда, в 1920 году, во время антракта одного из мероприятий произошло вот что: специально расставленные (по задумке Эрика Сати) по разным углам пианист и кларнетисты начали играть, а люди по привычке остановились, столпились и начали внимательно слушать. Тогда Эрик сказал им: «делайте, что хотите, говорите, ходите, но не слушайте». По его задумке зрители не должны были обращать внимания на музыку, во время антракта они должны были ходить, общаться, выпивать, но не прислушиваться к музыке. Он хотел, чтобы она была просто приятным фоном.
Так родилась первая концепция музыки торговых центров.
Прикладываю видео, где композицию Сати «Gymnopédie No. 1» играет Жак Феврье. 1966 год.
Сто лет назад, когда где-то играла музыка, было принято к ней прислушиваться, наряжаться и воспринимать музыку как событие. Сейчас она играет везде, но её никто не слушает — музыка стала фоном. Кстати, об этом я подробнее рассказывал в своем видосе «Музыки больше нет».
Оказывается, что у «фоновой музыки» был французский родоначальник — Эрик Сати. Тогда концепция фоновой музыки получила такое название — «musique d’ameublement». Сати был другом Клода Дебюсси, родоначальником музыкального импрессионизма и просто безумцем. Например, он свои композиции называл так: «Три пьесы в форме груши», «В лошадиной шкуре», «Автоматические описания», «Сушеные эмбрионы».
Как гласит легенда, в 1920 году, во время антракта одного из мероприятий произошло вот что: специально расставленные (по задумке Эрика Сати) по разным углам пианист и кларнетисты начали играть, а люди по привычке остановились, столпились и начали внимательно слушать. Тогда Эрик сказал им: «делайте, что хотите, говорите, ходите, но не слушайте». По его задумке зрители не должны были обращать внимания на музыку, во время антракта они должны были ходить, общаться, выпивать, но не прислушиваться к музыке. Он хотел, чтобы она была просто приятным фоном.
Так родилась первая концепция музыки торговых центров.
Прикладываю видео, где композицию Сати «Gymnopédie No. 1» играет Жак Феврье. 1966 год.
❤🔥89❤15👍13💔2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Dequine выпустила новый фристайл, называется «Wassup».
Её прошлый фристайл был напичкан отсылками к хип-хоп культуре, а этот скорее посвящен любовной страсти и женскому доминированию. Ну, я так понял.
Прошлый, конечно, погорячее был, да и вообще стал очень вирусным в тик-токе. Но этот тоже хорош! Продолжаем следить за Дэквин.
Её прошлый фристайл был напичкан отсылками к хип-хоп культуре, а этот скорее посвящен любовной страсти и женскому доминированию. Ну, я так понял.
Прошлый, конечно, погорячее был, да и вообще стал очень вирусным в тик-токе. Но этот тоже хорош! Продолжаем следить за Дэквин.
❤46👎5😍4👍3
«Пишу депрессивный альбом про разные этапы в жизни - буллинг в школе российского региона, про те времена, когда я жил в школе-интернате, зарисовки Парижа…» — рассказывает молодой артист Sathpat
Sathpat — это молодой артист из Москвы, ему 19 лет. Произносится как «Сатпат». Он делает стильную музыку, часто близкую к рэпу.
Я с ним созвонился в рамках промо-поста, и теперь рассказываю о нем.
Он сделал свой первый трек в 14 лет. Зачем? Он говорит, что можно было пойти и записать, он и записал. Потом втянулся, музыка стала хобби, а уже сейчас у него самые серьезные намерения. Я предложил заглянуть в будущее, и он предположил, что уже через год сможет собрать 500 человек на своём концерте.
«Музыка, даже самая крутая, не будет востребована от ноунейма, если она не распространяется с соблюдением каких-то необходимых процедур» — говорит Вова, размышляя о своем пути, давая понять, что готов работать усердно.
Когда я спросил о том когда по его мнению к нему придет большой успех, он ответил по-философски:
«Что-то большое происходит тогда, когда ты меньше всего ждешь.»
Как создаёт песни?
Сатпат приходит к битмейкеру-продюсеру Феликсу Котло и они вместе сидят и делают музыку. Основой для музыки часто выступает текстовая заготовка Вовы. Он не пишет её под тайп-бит, как я понял, это изначально что-то стихообразное. В общем, необычный подход.
Еще, на удивление, у Вовы есть стилист. Вообще артист говорит, что визуал является неотъемлемой частью музыки — «Я хочу, чтобы это не только звучало красиво, но и выглядело красиво.»
Сейчас Сатпат учится в Вышке на экономиста. А насчет успеха и популярности говорит вот что: «Я занимаюсь музыкой, потому что мне нравится. Я рот ебал заработать, быть популярным. Я просто люблю этим заниматься.»
Слушать везде | Соц. сети
Sathpat — это молодой артист из Москвы, ему 19 лет. Произносится как «Сатпат». Он делает стильную музыку, часто близкую к рэпу.
Я с ним созвонился в рамках промо-поста, и теперь рассказываю о нем.
Он сделал свой первый трек в 14 лет. Зачем? Он говорит, что можно было пойти и записать, он и записал. Потом втянулся, музыка стала хобби, а уже сейчас у него самые серьезные намерения. Я предложил заглянуть в будущее, и он предположил, что уже через год сможет собрать 500 человек на своём концерте.
«Музыка, даже самая крутая, не будет востребована от ноунейма, если она не распространяется с соблюдением каких-то необходимых процедур» — говорит Вова, размышляя о своем пути, давая понять, что готов работать усердно.
Когда я спросил о том когда по его мнению к нему придет большой успех, он ответил по-философски:
«Что-то большое происходит тогда, когда ты меньше всего ждешь.»
Как создаёт песни?
Сатпат приходит к битмейкеру-продюсеру Феликсу Котло и они вместе сидят и делают музыку. Основой для музыки часто выступает текстовая заготовка Вовы. Он не пишет её под тайп-бит, как я понял, это изначально что-то стихообразное. В общем, необычный подход.
Еще, на удивление, у Вовы есть стилист. Вообще артист говорит, что визуал является неотъемлемой частью музыки — «Я хочу, чтобы это не только звучало красиво, но и выглядело красиво.»
Сейчас Сатпат учится в Вышке на экономиста. А насчет успеха и популярности говорит вот что: «Я занимаюсь музыкой, потому что мне нравится. Я рот ебал заработать, быть популярным. Я просто люблю этим заниматься.»
Слушать везде | Соц. сети
❤🔥42❤9👍7👎4🥴3
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
A$AP больше не A$AP
A$AP настолько плотно застолбилось за Rocky, что его коллега A$AP Ferg теперь отказался от A$AP, и стал просто Фергом. Так мне казалось. А оказывается, что он уже с 21-го года хотел остаться просто Фергом. В 20 году у ASAP Mob произошел конфликт, пошли слухи, что Ферг покинул тусу. В 22 году выходил альбом Ферга еще с приставкой ASAP, а еще недавно Роки и Ферг тизерили новый материал.
В общем, Ферг возвращается и он хорош! Как всегда, со стильным видео.
Смотреть полностью
A$AP настолько плотно застолбилось за Rocky, что его коллега A$AP Ferg теперь отказался от A$AP, и стал просто Фергом. Так мне казалось. А оказывается, что он уже с 21-го года хотел остаться просто Фергом. В 20 году у ASAP Mob произошел конфликт, пошли слухи, что Ферг покинул тусу. В 22 году выходил альбом Ферга еще с приставкой ASAP, а еще недавно Роки и Ферг тизерили новый материал.
В общем, Ферг возвращается и он хорош! Как всегда, со стильным видео.
Смотреть полностью
❤🔥78❤12🤯8👍3
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Сказали бы мне 8 лет назад, что Post Malone так радикально изменится — не поверил бы. От посвящения A$AP Yams, да люто попсового кантри… 🤯
🥰49🥴21💅5❤4
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Билли Айлиш выпустила новый альбом «HIT ME HARD AND SOFT»
Мне в 2016 году говорили, что VHS уже не модно… знали бы они насколько он будет модным в 2024 году, офигели бы.
Я прогнал альбом Билли. Конечно, больше от ее песен нет ощущения новизны и чего-то свежего, но интересные эксперименты Финнеаса (ее брата и прода) присутствуют. Например, трек «Dinner» очень интригует своей странностью. В общем, послушать релиз советую.
Клип полностью | Spotify
Мне в 2016 году говорили, что VHS уже не модно… знали бы они насколько он будет модным в 2024 году, офигели бы.
Я прогнал альбом Билли. Конечно, больше от ее песен нет ощущения новизны и чего-то свежего, но интересные эксперименты Финнеаса (ее брата и прода) присутствуют. Например, трек «Dinner» очень интригует своей странностью. В общем, послушать релиз советую.
Клип полностью | Spotify
❤🔥57❤10🤔4🥴2👎1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Willow в психушке — это её новый клип
Уиллоу сняла видео на мою любимую песню с её нового альбома. Трек называется «Run!» и он божественно крут. Уиллоу— новое дыхание хорошей музыки.
В новом в клипе она оказывается в психушке. Он простенький, но очень приятно смотреть на её наследственную харизму.
Смотреть полностью | Spotify
Уиллоу сняла видео на мою любимую песню с её нового альбома. Трек называется «Run!» и он божественно крут. Уиллоу— новое дыхание хорошей музыки.
В новом в клипе она оказывается в психушке. Он простенький, но очень приятно смотреть на её наследственную харизму.
Смотреть полностью | Spotify
❤🔥50❤5👍1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Obladaet подколол Кая и Майса?
Обла потихоньку уходит от старого звука и начинает делать рэп в стиле Кай Энжела, и, говорят, что в новом сингле «99», строчки
посвящены именно Каю и Майсу.
Ну, раньше (и сейчас) рэп Кая и Майса сравнивали с Опиумом, обвиняя их в копировании.
смотреть полностью
Обла потихоньку уходит от старого звука и начинает делать рэп в стиле Кай Энжела, и, говорят, что в новом сингле «99», строчки
Эй, броде, твой кореш, он Опиум
Он записался на ногти
посвящены именно Каю и Майсу.
Ну, раньше (и сейчас) рэп Кая и Майса сравнивали с Опиумом, обвиняя их в копировании.
смотреть полностью
💅58🤯6👎4❤1👍1🥴1🐳1
Русский альбом с самыми крутыми битами впервые на стримингах
В середине нулевых мы в Питере слушали группу Gunmakaz. Сейчас о ней вспомнят человека три и все они напишут об этом в комменты.
Состояние русского рэпа на тот момент было печальным. Не было ни одной группы, которая уделяла бы большое внимание продакшену и стилю. Ставка всегда шла на тексты. Исполнителей и групп, которые бы запаривались над музоном было реально мало — это Bad B, Белые Братья, Легальный Бизнес и Децл. Им всем музыку делали одни и те же люди: Shooroop, Dj LA, Dj Ton1k и Мистер Брюс.
И вдруг в Питере появляется новая звезда звука — Битмейкер Бит. Парню 13-15 лет, но у него вдруг оказывается Akai 3000 — это классическая драм-машина, которая используется в хип-хопе и даёт такой жирный звук как у Доктора Дре и Джей Диллы. В какой-то момент этот парень контачит с Децлом, а он, по легенде подгоняет Биту мониторные колонки Genelec 1031 и микрофон Neumann 87. То есть у юного парнишки дома оказывается студия с дорогущим американским железом.
Диму Бита я впервые увидел на Первомайской Тусовке: мы большой тусой шли после рэп-фестиваля, нас окружили скинхеды, и Дима взял в руки огромный камень, чтобы их разьебать. Ему тогда было лет 11. Кстати, как мне рассказывал Смоки, именно Бит придумал называть Санкт-Петербург как Saint-P, все десятые в рэп российской тусовке так Питер и называли.
В 2004 году в Питере уже стрельнули Смоки Мо и группа Krec. Но были группы, которые не стрельнули, например, Другие Эмоции (хотя они тоже выпустили альбом на мск лейбле Рэп Рекордс). От этой группы отделяются Биг Ди и Брюс (Брюс сядет в тюрьму в начале десятых, примерно на 10 лет) и вместе с Битом создают группу Gunmakaz. Суть группы — делать крутой андеграундный нью-йоркский звук и разбавлять его качевым флоу. Ориентиры по звуку: Dj Premier, Pete Rock, Alchemist и J Dilla.
В инфо-поле ребята залетают с диссом (приложен выше). Тогда группа Krec со своей однотипной музыкой уже приелась и видно было, что они не собираются делать РЭПЕРСКИЙ РЭП, поэтому Gunmakaz решают их наказать диссом. В этот момент Смоки уже во всю поддерживает ребят, соответсвенно, в рэп-игре происходит резонанс, в последствии он выльется в драку Биг Ди и Фьюза, но это уже другая история.
В 2007 году Gunmakaz выпускают свой первый и единственный альбом — «Fанаты Fанка». И это первый русский рэп альбом, который в плане саунда звучит стильно и качественно. Рэп-аудитория хейтит его за «плохие тексты», но они не слышали еще о чем будет читать Бульвар Депо. На мой взгляд, это самый стильный рэп-альбом 2000-х годов. Влади делал неплохую музыку, но она не звучала стильно. Децл записал «Le Truk», но он был без фактуры. И именно в «Фанатах фанка» соблюден баланс между качественным звуком и андером.
И вот, альбом, наконец-то на стримингах.
Yandex | Spotify |VK | Apple
В середине нулевых мы в Питере слушали группу Gunmakaz. Сейчас о ней вспомнят человека три и все они напишут об этом в комменты.
Состояние русского рэпа на тот момент было печальным. Не было ни одной группы, которая уделяла бы большое внимание продакшену и стилю. Ставка всегда шла на тексты. Исполнителей и групп, которые бы запаривались над музоном было реально мало — это Bad B, Белые Братья, Легальный Бизнес и Децл. Им всем музыку делали одни и те же люди: Shooroop, Dj LA, Dj Ton1k и Мистер Брюс.
И вдруг в Питере появляется новая звезда звука — Битмейкер Бит. Парню 13-15 лет, но у него вдруг оказывается Akai 3000 — это классическая драм-машина, которая используется в хип-хопе и даёт такой жирный звук как у Доктора Дре и Джей Диллы. В какой-то момент этот парень контачит с Децлом, а он, по легенде подгоняет Биту мониторные колонки Genelec 1031 и микрофон Neumann 87. То есть у юного парнишки дома оказывается студия с дорогущим американским железом.
Диму Бита я впервые увидел на Первомайской Тусовке: мы большой тусой шли после рэп-фестиваля, нас окружили скинхеды, и Дима взял в руки огромный камень, чтобы их разьебать. Ему тогда было лет 11. Кстати, как мне рассказывал Смоки, именно Бит придумал называть Санкт-Петербург как Saint-P, все десятые в рэп российской тусовке так Питер и называли.
В 2004 году в Питере уже стрельнули Смоки Мо и группа Krec. Но были группы, которые не стрельнули, например, Другие Эмоции (хотя они тоже выпустили альбом на мск лейбле Рэп Рекордс). От этой группы отделяются Биг Ди и Брюс (Брюс сядет в тюрьму в начале десятых, примерно на 10 лет) и вместе с Битом создают группу Gunmakaz. Суть группы — делать крутой андеграундный нью-йоркский звук и разбавлять его качевым флоу. Ориентиры по звуку: Dj Premier, Pete Rock, Alchemist и J Dilla.
В инфо-поле ребята залетают с диссом (приложен выше). Тогда группа Krec со своей однотипной музыкой уже приелась и видно было, что они не собираются делать РЭПЕРСКИЙ РЭП, поэтому Gunmakaz решают их наказать диссом. В этот момент Смоки уже во всю поддерживает ребят, соответсвенно, в рэп-игре происходит резонанс, в последствии он выльется в драку Биг Ди и Фьюза, но это уже другая история.
В 2007 году Gunmakaz выпускают свой первый и единственный альбом — «Fанаты Fанка». И это первый русский рэп альбом, который в плане саунда звучит стильно и качественно. Рэп-аудитория хейтит его за «плохие тексты», но они не слышали еще о чем будет читать Бульвар Депо. На мой взгляд, это самый стильный рэп-альбом 2000-х годов. Влади делал неплохую музыку, но она не звучала стильно. Децл записал «Le Truk», но он был без фактуры. И именно в «Фанатах фанка» соблюден баланс между качественным звуком и андером.
И вот, альбом, наконец-то на стримингах.
Yandex | Spotify |VK | Apple
❤39👍6❤🔥5👎4🤔4💔2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Тося Чайкина — это альт-поп?
Я смотрел Тик-Токи и там очень форсился отрывок с какого-то шоу, где Тося и другие поют песню «В сердце бахнули стрелы». Не знаю как вас, но меня на полном серьезе до мурашек пробрало. Во-первых, я люблю Айову, но не пишу тут об этом. Во-вторых, я Тосе Чайкиной еще в 2014 году писал в вк, что её группа «Море облаков» — просто огонь. То есть, отношение к Тосе максимально позитивное. И я безумно рад, что она сумела записать такую крутую песню про стрелы, и рад, что Маркул (которому я пару клипов делал), нашёл в этой песне золото и забустил до предела.
Припев у «Стрел» мощнейший. Да, трек играл из каждого утюга, но для меня в цене он не падает. Знаете, бывает слышишь песню, и понимаешь, что через неё вечность говорит. Такие же чувства у меня и к песне Марсель «Сколько бы». Я не стесняюсь, что люблю попсу! Хотя, немного стесняюсь.
Но все-таки, я считаю, что Тося Чайкина — это не просто поп, как Анна Асти, а альт-поп, потому что во всех ее песнях чествуется самобытность.
Ваше мнение?
Я смотрел Тик-Токи и там очень форсился отрывок с какого-то шоу, где Тося и другие поют песню «В сердце бахнули стрелы». Не знаю как вас, но меня на полном серьезе до мурашек пробрало. Во-первых, я люблю Айову, но не пишу тут об этом. Во-вторых, я Тосе Чайкиной еще в 2014 году писал в вк, что её группа «Море облаков» — просто огонь. То есть, отношение к Тосе максимально позитивное. И я безумно рад, что она сумела записать такую крутую песню про стрелы, и рад, что Маркул (которому я пару клипов делал), нашёл в этой песне золото и забустил до предела.
Припев у «Стрел» мощнейший. Да, трек играл из каждого утюга, но для меня в цене он не падает. Знаете, бывает слышишь песню, и понимаешь, что через неё вечность говорит. Такие же чувства у меня и к песне Марсель «Сколько бы». Я не стесняюсь, что люблю попсу! Хотя, немного стесняюсь.
Но все-таки, я считаю, что Тося Чайкина — это не просто поп, как Анна Асти, а альт-поп, потому что во всех ее песнях чествуется самобытность.
Ваше мнение?
❤🔥76❤20👎5👍4😍1🌚1