⚡️ Выявлен «байт» 9mice

В отрывке показана мелодическая схожесть слов. Практически один в один.

Только это не плагиат Плейбоя Карти. Трек больше похожий на инди-рок Майс переложил на рэйдж. Пока это единственный аргумент к плагиату хоть какого-то. И когда будете говорить про плагиат Майса, нужно всегда добавлять АХ ЭТОТ МАЙС, ИЗВЕСТНЫЙ ПЛАГИАТЧИК ИНДИ-РОКА.


Да, есть еще один отрывок, где Майс переосмыслил (или своровал) чужое. Но там есть особенность — оба треки под бит одного из продюсеров. То есть, это «договорняк».

Хороший итог череды постов про байт Плейбоя Карти Кай Энжелом

Ни Кулич из Тихого Места, ни Бэйсик Бой в комментах не предоставили никаких аргументов кроме «ты что слепой». Бэйсик Бой даже почему-то начал про фотки вообще говорить.

Изначально давайте определимся с терминами. Байт = плагиат. Плагиат — это копирование.

В итоге что мы имеем

1. Кай Энжел не плагиатил Плейбоя Карти
2. Кай Энжел вдохновлялся Плейбоем Карти, и тусовкой Opium
3. 9mice байтил инди-рок
4. Клипы у Карти и К+М разные
5. Схожесть Карти и Кай Энжела в двух моментах: бэбивойс + рэйдж биты (может еще в одном эдлибе)
6. Использование нового поджанра не означает плагиат
7. Жанры и поджанры обуславливаются определеными деталями, которые могут повторятся из трека в трек, как пример jersey club, где почти всегда один и тот же бит. Именно по таким элементам и узнают жанр
8. Плагиат в музыке — копирование ритмических и мелодических паттернов. Примеры в этом плейлисте.
9. У Кай Энжела и Майса есть одна фотка, которая похожа на фотку каких-то чуваков, они даже не из Опиума, да и фотку такую каждый может сделать в своем подъезде.

Но почему тогда все думают, что Кай Энжел и Майс байтят Плейбоя Карти? Это просто коллективное заблуждение в котором никто толком не разобрался. И разбираться не торопится, потому что им не нравится Кай и Майс. Не нравится потому что он любит самого Карти, не нравится потому, что не любит модников, не нравится потому что не любит выебоны, не нравится потому что другие говорят, что это отстой/байт, не нравится из-за автотюна и писклявого голоса. Никто не хочет разбираться, и поэтому никто не предоставит никаких аргументов.

Но согласитесь, это тупо говорить, что Кай Энжел — плагиат Плейбоя Карти, когда это не так. Изначально об этом и был пост. Это мы уяснили, еще раз: Кай Энжел не плагиат Плейбоя Карти. Но многие скажут — «Тогда он плагиат Опиума». И опять попадет в ловушку. Потому что рейдж-рэп и «стиль Опиума» — это уже новые поджанры рэпа, они не принадлежат Карти и его тусе. А как я писал выше — поджанры всегда обусловлены деталями, которые будут кочевать из трека в трек, и по которым этот поджанр всегда можно будет узнать.

То есть, можно сказать, что Кай Энжел делает в стиле Опиума, но глупо говорить, что он сбайтил. Опять же, аргументов мне никаких не прилетело. Есть байт Майса, но то инди-рок припев, а не «стиля Опиум».

Что касается визуального стиля, и его заимствования/кражи, одежды, фоток и тд. Тут нужно тоже рассматривать детально, и это будет совсем другой разговор.

Для чего это всё? Я просто не хочу, чтобы ваше восприятие музыки скатывалось до уровня 2007 года, когда людей, которые делали ньюскульный рэп за это стыдили, аргументируя копиркой запада.

Новых ярких фишек в рэпе в России не придумать из-за отсутствия рынка. Всегда все тренды будут идти из США, если любите рэп, примите это как данность.

Кай Энжел пришел в Warhol:

Песни иностранных агентов перестанут крутить по радио

Информация о том, что по радио перестанут крутить песни иноагентов и осудивших СBО пока неофициальная. Об этом пишет Mash, исходя из инсайдов:

«У российских радиостанций появился негласный стоп-лист на нежелательных артистов — иноагентов и осудивших/уехавших. По нашей информации, с нового года вы не услышите в эфире Моргенштерна, Земфиру, "Би-2", Гребенщикова, Макса Барских и прочих.»

Если это правда, то не за горами день, когда таким артистам запретят попадать в топы, а потом и вовсе отключат от российских стримингов.

Голый Vacio и Ксения Собчак на «вечеринке у Насти Ивлеевой»

Вечеринка у Насти Ивлеевой — это какое-то странное событие, сродни локальной Мэт Гале. Как я понимаю, они решили освежиться и позвали Vacio. А он в своем стиле. Да еще и с Ксенией Собчак.

Когда я умру, то хоронить меня только так.

«Opium» — это жанр или нет?

Вот перевод неплохой статьи про эстетику Опиума. Почитайте. А в конце я сделаю некоторые выводы.

Эстетика опиума распространяется как лесной пожар

Эстетика Opium родилась из музыкального движения.
Музыка уже давно оказывает влияние на современные модные тенденции. Сегодня эстетика Opium захватывает социальные сети.

Opium - это звукозаписывающий лейбл, основанный Playboi Carti в 2019 году. Он быстро подписал известных артистов Destroy Lonely, Ken Carson и Homixide Gang.

В музыкальном плане коллектив Opium имеет схожее звучание: темные, жесткие и авангардные синтезаторы, смешанные с яростными ритмами, напоминающими о панк-роке 70-х и 80-х годов. Это экспериментальное звучание отходит от современного жанра хип-хопа и собрало свою собственную культовую фанбазу.

Каждый артист воплощает звучание Opium в том, как он одевается и преподносит себя, как в своем уличном стиле, так и в музыкальных видео. Артисты придают этому стилю черную, хэви-металлическую, панковскую, эксцентричную, нонконформистскую, ужасающую и вампирскую эстетику в сочетании с аниме-образами и шрифтами.

Вы наверняка видели кого-то в кампусе или в социальных сетях, кто воплощает образ Opium. Классический образ Opium - это черные ботинки, черные брюки с широкими штанинами, ремень с серебряной отделкой и облегающая черная майка, дополненная серебряными байкерскими украшениями.

Хотя я обожаю образ Opium и считаю его одним из лучших модных трендов этого десятилетия, меня больше интересует, как эта эстетика завоевала популярность и понравилась столь большому числу представителей нашего поколения.

Хотя эстетика впервые стала известна в начале 2020 года после выхода экспериментального альбома Whole Lotta Red Playboi Carti, утечка песни Destroy Lonely "If Looks Could Kill" - ведущего сингла с одноименного альбома - стала настоящим катализатором для становления эстетики Opium.

Поклонники лейбла начали постить себя в нарядах в стиле Opium под песню, вдохновляя других делать то же самое и поднимая утечку трека на первое место в чартах.

На мой взгляд, причина, по которой эстетика Opium находит отклик у нашего поколения, заключается в глубокой потребности быть частью чего-то уникального в море нормальности, которая доминирует в современной культуре.

Одежда в стиле Opium позволяет подражать рок-звездам и демонстрировать неапологетичное чувство бунтарства и индивидуальности. В мире, где часто поощряется конформизм, наше поколение жаждет уникальности и самовыражения, и движение Playboi Carti дает нам возможность сделать это в особой манере.

Участие в эстетике Opium означает чувство принадлежности к сплоченному, похожему на культ сообществу. В эпоху, когда перенасыщенность социальных сетей достигла критической точки, участие в движении с подлинным чувством общности предлагает освежающую альтернативу.

Истинная сила Opium - не только в его экспериментальном звучании, но и в его эстетике - заключается в способности тех, кто в нем участвует, выражать себя эксцентричным способом и выделяться из общей массы.

_____

Все перечисленное в статье говорит не только о том, что Opium можно назвать музыкальны жанром, но и даже о том, что ребята с лейбла сумели создать целую новую субкультуру.

Безумно крутое видео от Славы КПСС про рак и смерть

Наткнулся тут у Литвы из Стекла на клип Славы КПСС, который почему-то прошел мимо меня. Оказалось это видео для Дзена, их серии, что они со Славой Марлоу мутят. Жаль, что они по промо не обращались ко мне, ведь проект реально неплохой.

Я всегда очень хотел написать о творчестве Славы КПСС как-то с положительной стороны, ведь человек он реально талантливый, но как-то всё не было поводов. Теперь есть.

Видео и композиция называются «Сказка необратимой смерти» и это не рэп. Сама композиция — это по сути интересно написанный текст с размышлениями о смерти близких, морали, религии, раке, и попутно, о многом другом. Хоть в тексте нет рифмы, он все равно воспринимается интересным, в первую очередь потому, что Слава в нем постоянно указывает на противоречия этого мира. Конечно, есть и косяки, например, он путает ударение в фамилии Ивана Шмелёва, показывая этим свою полную некомпетентность. Но зато быстро исправляется, ловко играя со смыслами, насаживав новые необычные мысли одну за одной, как мясо на шампур.

Это всё не было бы так интересно, если бы не видео, которое по сути представляет из себя короткометражку. Снято очень круто, такого уровня продакшена от Славы точно не ждешь. И локации, и костюмы, и идеи, всё это очень сильно раскрывает его композицию. Но режиссер Михаил Пашкульский не останавливается на красивом визуале, он продолжает развивать идеи из текста Славы, показывая второе дно, и добавляя какие-то новые смысловые аспекты. В итоге у них получается очень синергичное повествование.

Короче, это гениальное видео. Особенно круто, что Слава эту изначально коммерческую движуху максимально переосмыслил и сделал совершенно неформатный продукт, который сам бы он никогда в жизни не потянул.

К сожалению в Гугле оригинала на Дзене не нашел, поэтому вот с Vimeo:

https://vimeo.com/877976885

Люблю крутить баранку. Мои крепкие мужские руки просто держат руль, а впереди бесконечная даль дороги. Даже крутить не надо, просто едешь. Врубишь Татьяну Овсиенко и едешь, подпеваешь. Едешь и ощущаешь какой ты тяжелый, как хорошо нагружен. Да, я такой большой, большой и тяжелый. Под капотом сила богатырская. Ревет, пыхтит, ластится ко мне сила, знает кто хозяин. Я — человек маленький, но вместе с мешком мы большие, и важные, ведь, сверху поставлена цель — я обязан выполнить. Едем. Сутки едем, вторые сутки. Ночные бабочки слетаются как на огонек. Прыгают в кабину, только дверь открою. И радуются они искренно. Конечно, ведь я большой. Томарка блядина то вообще походу закольцевать хочет. Катаю ее иногда, Псков-Магадан, и обратно. Не свадебное путешествие, но тепло женское, и булочки мясистые иногда так нужны таким как я, дальнобойщикам.

И вот едешь, слушаешь ДДТ «Ты не один», обдал солярой, втопил педаль лихую и растворяешься в ночи.

https://youtu.be/zx9QnCfXBxc?si=KRGm62UaTrif6Kcs

Три трека, от которых у меня пошли мурашки

Самая главная особенность музыки — она вызывает эмоции. Одно дело, когда ты слушаешь что-то фоном, другая ситуация, когда песня заставляет твое сердце биться чаще. И у меня такое бывает, включаешь песню, и вдруг понимаешь — «Господи, я не зря жил». И слезы радости наворачиваются.

Вот некоторые песни, которые на меня очень необычно подействовали:

The Weekend «Wicked games»

Я никогда не был фанатом слащавого рнб. Да, я любил Алию, но всегда с подозрением относился к Сиаре и Крису Боауну. Но Уикинд дал рнб-музыке новый тёмный вайб, с виду менее попсовый, но по факту с огромной претензией на большую популярность. Я помню, как включил «Wicked games», поудобнее устроился в кресле, и просто начал проваливаться в эту с лихвой пропитанную страстным грехом музыку. Я реально будто в моменте помешался и оказался в новом вселенной, где дорогие шалавы, ****, беспорядочные половые связи, и много-много денег и фэйма. Такая американская мечта в одной песне.

Gotye и Kimbra «Somebody That I Used To Know»

Честно говоря, эта песня в свое время шпарила из каждого утюга и изначально особо мне не нравилась.

Я ее слышал только в магазинах, ресторанах, на улице. Но хоть я и профессионально занимался звукорежиссурой, песня никогда не звучала из моих мониторов. Но однажды это произошло, и я не дюже восхитился красотой звука и продакшена. Просто слушаешь песню, и в ней всё идеально и всё, как я люблю. Хорошо записан голос, на голосе лежит правильный ревер. В треке потрясающая стереокартина. Каждый инструмент звучит максимально уместно и максимально фактурно. Полный аналог, немного ретро вайба, ламповый звук, всё, как я люблю. Полное восхищение от саунда. Очень крутая референсная работа по сведению и мастерингу. Безусловно, сама композиция как поп-хит, тоже крутая, но это я понял чуть позднее.

Гражданская Оборона «Все идет по плану»

Я не сразу получил нужные эмоции от песни. Нужно было немного повысить свое понимание литературы. Но теперь я слушаю, и, буквально каждый раз поражаюсь насколько Летов филигранно владел русским языком. Слушаю и восторгаюсь его метафорами, его образным мышлением. Каждый раз в песне угадываю какие-то новые смыслы. И завидую, что так сам не умею писать. И потом вновь восторгаюсь формой, она как ограничителей для безумной силы смысла. Форма повышает порог вхождения в понимаете Летова, и опять же, от понимания этого, тоже дико кайфую.

А какие песни вас подобным образом обескуражили?

Что я делал этим летом?

Я уже писал, что я в Шымкенте. Я всё хотел здесь с кем-то познакомиться, чтобы СОТВОРИТЬ ТВОРЧЕСТВО. В первую очередь меня интересовало видео. Хотел снять тут клип. Ну, и свои навыки звукорежиссуры тоже не хотелось терять. Пробившись через тонну игнора, нашел чела, который пошел на встречу. Это Роуз, вот его канал.

Мы решили с ним сделать песню. Сначала сделали одну, потом видоизменили и получилась другая. Затем наконец-то сняли клип. Я вложил свои 10 тысяч рублей. Которые он позже отдал со стипендии. Съемки в горах — это было круто. Хочу еще.

А когда я начал монтировать, я понял, что мне не нравится трек. Долго думал, что с ним делать, в итоге убрал гитары, и передал весь поп-рок продакшн на подземный рэпчик. Засэмплировал первый попавшейся сэмпл, опустил а капеллу на тон, и всё заиграло. Не супер, но как по мне, вышло слушабельно.

Потом Роуз тоже решил переделать песню, добавив вайба серф-рока, или что-то типа. В итоге получилось две версии песни — вот моя, вот Роуза.

Но мне моя больше нравится, поэтому ее я и предлагаю послушать, а также посмотреть наше летнее видео. Можно смело хейтить, или просто конструктивно комментировать.

https://www.youtube.com/watch?v=tCROvCyW-YA