Kanye West и альбом «Thank God For Drugs»

Наткнулся в сети на альбом Канье «Thank God For Drugs» — это первая версия «Yeezus». Потом по легенде Рик Рубин сел и доработал альбом, выкинув лишнее, как с альбома, так и из песен.

Не знаю, давно ли релиз в сети, но звучит он действительно потрясно, больше напоминает «My Beautiful Dark Twisted Fantasy». Может Рик Рубин испортил альбом?

Говорят, что материала альбома было на 3,5 часа, поэтому мы никогда не узнаем реальный ли это «Thank God For Drugs».

Слушать на YouTube: https://youtu.be/U7iep3yiIeo

Нам пишут: Приветствую, уважаемый админ Warhol

Хотел бы выразить благодарность за работу, за возможность услышать новых музыкантов, услышать интересное конструктивное мнение о старых. Это правда бесценно

Меня зовут Мухамед, LIVEANDLOVE, я музыкант

Мне 21, музыкой занимаюсь с 16. Все это время пытался совмещать музыку с работой, учебой, выходил на хороший стабильный доход, скатывался в бездну. В этом году уволился с работы, окончально расставив внутренние приоритеты: музыка на первом месте, и мне не хочется ее совмещать.

2022 сильно изменил жизнь внешне и внутри. Я начал писать альбом, пытаясь собрать самые теплые эмоции в такое непростое время. На данный момент альбом находится на стадии сведения. Его название: August Fairytales. Сказки больше, чем правда, не потому, что в них рассказывается о существовании драконов, а потому, что они говорят нам: драконов можно победить (Гилберт Кит Честернон).
Мне хотелось бы, чтобы музыка, собранная в предстоящих релизах помогла людям научиться находить что-то светлое даже в абсолютной тьме.

400 ISO - чувствительность пленки, на которой чаще всего запечатлены семейные фотографии, истории из детства, моменты беззаботности с друзьями, любимыми людьми. Эта память дает силу даже в моменты, когда ты растворяешься полностью в череде тяжелых событий.
400 ISO порой не просто чувствительность пленки. Это большая история.

Буду благодарен, если получится обратить внимание на релиз: https://band.link/400ISO
_

Как вам такая рубрика?

WHY, BERRY — русский Дэвид Боуи

Я признал WHY, BERRY как многообещающего артиста, когда увидел его обложку в виде трибьюта «Не грози Южному Централу». Рэп у него был такой же, трушный, стилизованный под олдскул.

А сейчас Вай Берри просто порвал все шаблоны: новый клип артиста по задумке должен быть оммажем «Евангелиону», но образ артиста — вылитый Девид Боуи. Да и продакшен соответсвует(Вай Берри сам делал), здесь какой-то космический бит, и почти нет рэпа. Звучит очень свежо, мы любим такие эксперименты.

Возможно, его новый альбом «CYCLES / サイクル» будет реально новой вехой в русской музыке.

Смотреть: https://youtu.be/XV-V5f39CME

10 старых попсовых песен из которых можно сделать современный хит

В последние годы появляется очень много ремейков и ремиксов старых поп песен. Вот откопал вам ещё несколько незаюзанных, спев их, можно вновь сделать большой хит.

Ахи-Вздохи — Малолетка
Мог бы Big Baby Tape оседлать.

Блестящие — Там, только там
Подошло бы Cream Soda.

Михаил Боярский — Лето без тебя как зима
Dequine с M’dee идеально бы залетели с таким треком.

Линда — Марихуанна
Подошло бы Лилу.

Иванушки Int. — Тучи
Soda Luv бы идеально под такой бит застелил.

Гости из будущего — Беги от меня
Если бы Луни Ана сделала, завтра бы звездой проснулась.

Демо — Солнышко
Пацаны из Лауд и Томасом Мразом бы разьебали индустрию.

Шура — Отшумели летние дожди
Хаски должен сделать гранж ремейк, просто порвёт.

Вирус — Ты меня не ищи
За это должна браться либо Инстасамка, либо Яна Кедрина.

А-Мега — Лететь
Shortparis должны в своей мрачной обработке сделать.

Кидайте в комменты треки, которые на ваш взгляд в современной переработке бы смогли вновь стать хитами.

Канье реально запустил новую моду на лосины для мужчин. Киркоров в деле. Что скажет Asap Rocky?

Васио не знает о том, что такое русская культура. Сейчас раскидаю. Часть 1


Рэпер Васио в своем последнем альбоме сказал, что не нужно пародировать чужую культуру, а свою называть колхозом. Это манипуляция. Объясню на примере истории русской культуры и истории русской музыки. Кстати, Васио при этом записал ипишку в стиле группы Звери, но с джазовыми аккордами. Джаз появился в Америке, из него через несколько итераций вышел рок. Так что же такое русская культура?

История русской культуры

Изначально русская культура — это язычество, которое было вытеснено в 988 году христианством, пришедшим из Византийской Империи. Затем православие абсорбировало язычество, вытеснив его с помощью крещения руси (без жертв не обошлось), но не полностью, оставив нам Масленицу, праздник Ивана Купала и другие немеки на прежнюю идентичность.

Языческая культура проявлялась, и в песнопениях, и в архитектуре, и в религиозных монументах. Только язычество было деревянным, поэтому в основном памятники культуры не сохранились.

Потом православие привнесло письменность, изначально в церкви, а затем и всем остальным. Так православие (пришедшее из Византии) и стало центром русской культуры. Позже на русском православном языке уже начали писать литературу — «Слово о полку Игореве» (1185), и появились русские большие художники, такие как Андрей Рублев (1420). К этому времени православие безапелляционно стало ядром русской культуры.

Но тут на сцену выходит Петр I (1700), едет в Западную Европу аж на несколько лет, а как приезжает обратно, начинает реформировать армию, и вообще всю страну, вплоть до запрещения носить бороды. Зовет тогда ещё молодого швейцарца Трезини из Дании, и строит город по европейским шаблонам, который будет называться Санкт-Петербург. То есть, Питер — это город, буквально сделанный по кальке с Европы. Петр привносит в Россию западные ценности, не только в политическом плане, но и в культурном.

Где-то в это же время появляется другой реформатор, но на этот раз литературы — Ломоносов. Он создаёт риторику и грамматику, пишет стихи, и делает переводы зарубежной литературы, например, основополагающей для литературы вообще, «Илиады». Ломоносов — первый большой русский писатель. Сразу за Ломоносовым появляется Крылов, Пушкин, затем Гоголь (1842), и русская литература наконец-то становится более самобытной, относительно европейской. При этом, Пушкин вдохновляется Байроном, Крылов Лафонтеном. Больше всего айдентики у Гоголя, потому что он использует те самые языческие образы. Кстати, во всех русских народных сказках виден языческий след, а православный — нет. А что может быть более русским, чем наши народные сказки?

Так или иначе, Пушкина отправляют в ссылку, у Крылова проходит обыск. Достоевского (1849) за чтение письма Белинского Гоголю приговаривают к расстрелу. Потом Лев Толстой входит в режим бифа с Иоанном Кронштадским, входе которого Толстого отлучают от церкви (1901).

К этому времени в России уже полвека полный ходом идет культурная поляризация на западников и славянофилов.


Рисую большими мазками. Если нашли какую-то неточность, пишите правильную формулировку в комментарии.

Васио не знает о том, что такое русская культура. Сейчас раскидаю. Часть 2

История музыки

Наконец-то подходим к музыкальной культуре. Отматываем от сегодняшнего момента немножко назад, примерно на 1000 лет. По музыке мы видим народную песню, то бишь, языческую, затем веселые песни скоморохов, и жанры тут к сожалению заканчиваются на церковной песне. Со временем церковной песне «становится тесно» и они вместе с государем решают вычеркнуть такое явление как «скоморохи» из повестки дня, заодно и все музыкальные инструменты, как атрибуты сатаны(1648). Приходим к моменту, когда русская культура начала европеизироваться благодаря Петру I(1700), видим, что «окно в Европу» повлияло и на музыку; наконец-то в Российскую Империю начинают проникать западные мелодии.

Поскольку Питер был практически европейским городом, здесь нередко тусили и даже жили, классные европейские музыканты. Музыка наконец-то появилась, но своей её назвать было сложно.

Вдруг на сцену русской культуры поднимется композитор Глинка(1830), кстати, его педагогами были европейцы, да и сам он потом многое о музыке узнал в Европе. Глинка — первый большой русский композитор(2 млн. прослушиваний в Spotify на «Мазурке»). Глинка ездит по России, знакомится с народной культурой. В итоге он добавляет в свои аранжировки восточного звучания. Русская музыка становится аутентичной. Глинка — это Пушкин в музыке. Он ловко сплетает западную музыкальную школу с народной музыкой России. В итоге, властям совсем не нравится его опера «Руслан и Людмила», и он в расстройстве уезжает из России, на время. Но умирает всё-таки в Берлине.

Потом появляется Могучая Кучка и Чайковский, в МК входят Балакирев, Мусоргский, Бородин, Римский-Корсаков и Кюи. Чайковский делает европейский стиль, а вот Могучая Кучка продолжают наработки Глинки и создают новую русскую аутентичность. Могучая кучка были больше староверами, что не оч хорошо было, относительно линии партии. Балакирева отстраняют от дирижирования. Мусоргскому не дают ставить «Хованщину». Зато в России открывается первая консерватория, правда на 300 лет позже, чем в Испании.

Стоит отметить, что кучкисты повлияли на Дебюсси, а Чайковский тусил с Вагнером.

И где-то в этом же временном отрезке появляется такой жанр как русский романс. Причем изначально романс, естественно, появляется на 100 лет раньше, во Франции.

Композиторы Могучей Кучки тоже пишут романсы, но теперь мы опускаем планку с классической музыки, до более понятной. Примерно в 1920 появляются Вертинский и Петр Лещенко, они тоже поют романсы. В 30-х годах в СССР романсы считаются пережитком царской эпохи и их стараются замолчать, пластинки изымаются из магазинов. Вертинскому не дают возможности вернуться в СССР более 20 лет. Лещенко в Союзе издают на виниле подпольно, прикиньте. Хотя у парня уже есть контракт с лейблом Columbia, а это ещё 30-е годы.

Васио не знает о том, что такое русская культура. Сейчас раскидаю. Часть 3

История современной музыки

Где-то в это же время(1930) приходит джаз, тоже не особо русская музыка; вот официальная позиция властей по поводу джаза: «сегодня он играет джаз, завтра родину продаст». Потом приходит «эстрадная песня», что это такое конкретно, никто не знает. Но музыка в СССР с 30-х до самого развала была примерно в этом стиле, можно сказать, это что-то типа максимально зацензуреной поп-музыки. Это музыка не слишком грустная, без жаргонизмов и даже намека на это, без экспериментов и сексуальности, самый главный определяющий фактор тут, то, что музыка должна была быть комфортной(желательно для власти). Эстрадный стилек закуклил советскую музыку и лишил её развития на 60 лет. Примерно 1950х становится популярной авторская песня, она выходит из романса. Барду Галичу запрещают выступать, а за хранение его записей сажают в тюрьму, бард Высоцкий проводит подпольные концерты, но официально играет в театре и кино.
В 1960х годах всё-таки начинают прорастать семена рок-н-ролла, фанка и саула(западные жанры, выросшие из джаза), называются они ВИА. Особняком стоит группа Машина Времени, суперпопулярная, но всё-таки полуразрешенная. В 1972 году появляется уже более запрещенная группа «Аквариум». Теперь уже точно в СССР есть рок-музыка. В 81-м создают Ленинградский рок-клуб. В начале 90-х наконец-то появляется нормальный рэп в лице Bad Balance и Мальчишника. Тогда же начинает появляться и русская поп-музыка со всеми нужными западными атрибутами. В начале нулевых американский канал MTV концентрирует и популяризирует коммерческую музыку, буть то поп, рок, или рэп. В конце нулевых у всех появляется быстрый интернет, и эта штука вновь меняет правила игры: то, что не хотели брать в ротацию радио и телеканалы, «огромными тиражами» начинает расходится в интернете. Тут очень сильно парадигму меняет вкладка «аудиозаписи» во Вконтакте. Следующий этап — стриминги, в 2015 году iTunes превращается в Apple Music, в 2016 появляется Boom от VK. Таким образом потихоньку интернет известность артистов начинает монетизироваться. Это замечают как российские так и зарубежные лейблы, они начинают давать нереально большие авансы молодым артистам. Также существующие стриминги начинают конкурировать между собой, тем самым вливая просто кучу денег в популяризацию музыки. Музыка — это развлекательный контент, который конкурирует с другими видами развлечений. С приходом стримингов ловит безумную волну популярности «новая школа рэпа» или «трэпа», по сути этот суб-жанр, опять же, заимствован с запада.

И вот, наконец-то, в 2019 году выходит первый альбом Vacio, который называется «88», это смесь рэпа и панка.

Выводы

Вся музыка, кроме народной, является заимствованием. Пусть это рок, пусть это романс. Поэтому настало время определиться:

1 Либо мы признаем, что вся русская музыка заимствована

2 Либо мы признаём, что русская культура абсорбирует все модные веяния и они тоже становятся частью русской культуры

Васио говорит [не стоит] «пародировать чужую культуру, которая по моему мнению, совершенно не подходит нашим ценностям, которые в нас закладывались с детства, а на свою культуру закрывать глаза, и более того, обзывать её колхозом.»

Так что такое «наша культура»? Это просто смесь разных западных течений, с небольшим вкраплениями восточных (Глинка). То, за что Васио выдаёт «нашу культуру» — это самоцензура.

Так что, либо нужно возвращаться к народным песням(я только за), либо признать, что новая школа рэпа — это уже такая же часть русской культуры, как Чайковский, Глинка и Вертинский.

Васио ответил

Васио пришел в комменты и ответил на критику. Это поступок смелый. То, что он говорит, звучит действительно искренне. Его голосовухи слушайте под этим постом.

В свою очередь хочу сказать, что всегда котировал Васио как уникального творца, а ответ ему — это лишь повод высказать определенную мысль и наконец-то написать краткую историю русской музыки.