WARHOL
Кадры из фильма «КАШ». Режиссёр Айсултан Сеитов.
Мысли о «КАШ»
Сейчас сходил посмотрел фильм казахского режиссёра Айсултана Сеитова. Он снимал клипы монеточке, Мияги и Энди Панда, Джей Колу, Маслу Чёрного Тмина, даже работал с Канье Уестом и Эйсап Роки.
Есть печальные новости для россиян: после фильма он дал зрительскому залу интервью, и там сказал, что его фильм вряд ли покажут в России. Я как понял, он даже пытаться не будет. Сюжет фильма проистекает из нарратива о Голодоморе. Айсултан там же сказал, что "СССР тогда «забрали» пол Казахстана, а обратно не вернули". Он добавляет, что после увиденных «событий», сейчас бы он снял ещё жёстче. К слову, фильм кончается тем, что пройдя через страшный голод, старший брат приводит младшего в приют/интернат и там они с детьми учат русский язык. А фильм максимально транслирует как раз исконно казахскую айдентику. Такая вот оптика.
Про сам фильм
Это визуальный шедевр, Айсултан говорит, что кино стоило немногим больше $200 000. Костюмы прекрасные, художники постарались на славу. Локации — бескрайняя степь, так ещё и в объективе крутейшего оператора; ракурсы реально подобраны умело. Фильм вызывает эстетический оргазм, а восточная этническая эстетика добавляет ни на что не похожий шарм. Явно, Тарковский с «Андреем Рублевым», — один из тех фильмов, которыми вдохновился Айсултан. Цвет очень необычный, меняется постоянно, но очень аутентично.
Если говорить именно про режиссёрскую работу, один из зрителей заметил киноляп, когда слепого на один глаз деда в одном из кадров увидел с нормальным глазом. Ещё такое чувство, что игру актеров можно было дожать, они кажется переигрывают (такая же претензия к итальянским фильмам времён Марчелло Мастроянни). Но опять же, визуальная эстетика всё затмевает. Смотреть приятно. Ещё был момент, где герои прятались от бандитов в «обрыве» и бандиты факелами топорно размахивали, но так и не увидели их, и вот тупо, что один из героев решил побежать в этот момент. Не нравится такая драматургия. А в целом фильм серьёзный, что радует. Кто-то сравнивает его с фильмом «Маяк» Роберта Эггерса, но я особых сходств не увидел.
«КАШ» погружает в состояние некомфортности, создаёт напряжение. Музыка тоже шикарна, обожаю народные мотивы. Так вот, при просмотре создаётся ощущение неуютности и какой-то особенной неуютности, я такого раньше не испытывал. Кто-то назвал его «хоррор», но как по мне, фильм — психологический триллер.
А, и самое крутое, что это картина, однозначно, не для широкого круга. Это артхаус. И круто, что человек, который изначально делал супермейнстримовые вещи, решил сделать нечто масштабное и серьёзное, при этом, непретендующее на коммерцию и всеобщее одобрение. Надеюсь этот фильм ознаменует новую эру в казахском кино, другие режиссёры тоже осмелеют и возьмут пример с Айсултана.
Сейчас сходил посмотрел фильм казахского режиссёра Айсултана Сеитова. Он снимал клипы монеточке, Мияги и Энди Панда, Джей Колу, Маслу Чёрного Тмина, даже работал с Канье Уестом и Эйсап Роки.
Есть печальные новости для россиян: после фильма он дал зрительскому залу интервью, и там сказал, что его фильм вряд ли покажут в России. Я как понял, он даже пытаться не будет. Сюжет фильма проистекает из нарратива о Голодоморе. Айсултан там же сказал, что "СССР тогда «забрали» пол Казахстана, а обратно не вернули". Он добавляет, что после увиденных «событий», сейчас бы он снял ещё жёстче. К слову, фильм кончается тем, что пройдя через страшный голод, старший брат приводит младшего в приют/интернат и там они с детьми учат русский язык. А фильм максимально транслирует как раз исконно казахскую айдентику. Такая вот оптика.
Про сам фильм
Это визуальный шедевр, Айсултан говорит, что кино стоило немногим больше $200 000. Костюмы прекрасные, художники постарались на славу. Локации — бескрайняя степь, так ещё и в объективе крутейшего оператора; ракурсы реально подобраны умело. Фильм вызывает эстетический оргазм, а восточная этническая эстетика добавляет ни на что не похожий шарм. Явно, Тарковский с «Андреем Рублевым», — один из тех фильмов, которыми вдохновился Айсултан. Цвет очень необычный, меняется постоянно, но очень аутентично.
Если говорить именно про режиссёрскую работу, один из зрителей заметил киноляп, когда слепого на один глаз деда в одном из кадров увидел с нормальным глазом. Ещё такое чувство, что игру актеров можно было дожать, они кажется переигрывают (такая же претензия к итальянским фильмам времён Марчелло Мастроянни). Но опять же, визуальная эстетика всё затмевает. Смотреть приятно. Ещё был момент, где герои прятались от бандитов в «обрыве» и бандиты факелами топорно размахивали, но так и не увидели их, и вот тупо, что один из героев решил побежать в этот момент. Не нравится такая драматургия. А в целом фильм серьёзный, что радует. Кто-то сравнивает его с фильмом «Маяк» Роберта Эггерса, но я особых сходств не увидел.
«КАШ» погружает в состояние некомфортности, создаёт напряжение. Музыка тоже шикарна, обожаю народные мотивы. Так вот, при просмотре создаётся ощущение неуютности и какой-то особенной неуютности, я такого раньше не испытывал. Кто-то назвал его «хоррор», но как по мне, фильм — психологический триллер.
А, и самое крутое, что это картина, однозначно, не для широкого круга. Это артхаус. И круто, что человек, который изначально делал супермейнстримовые вещи, решил сделать нечто масштабное и серьёзное, при этом, непретендующее на коммерцию и всеобщее одобрение. Надеюсь этот фильм ознаменует новую эру в казахском кино, другие режиссёры тоже осмелеют и возьмут пример с Айсултана.
❤66👍5❤🔥3🥰1
Мак Сима Мгла выпустил новый альбом «Интроверталиус»
Мак Сима Мгла — слабослышащий рэпер, постепенно теряющий слух. Сейчас он с трудом выпустил новый альбом. Лирика его красивая, но тяжёлая. Слушать его подчас тоже бывает сложно, но иногда прям отзывается.
С этого альбома я записал и свёл один из лучших треков: «Из палок и говна». Хоть на треке иной мастеринг, он все равно выделяется.
Ещё прикольные треки: «Фобия», «Не замирай» и «Дневник интроверта».
Кстати, я предлагал Мгле снять нормальное большое видео-интервью, но он отказался, очень жаль, хотя в Питере он от меня живет в 10 минутах. Ну и фотку тогда свою прикладываю.
Слушать на всех площадках: vk.cc/cjtGXN
Мак Сима Мгла — слабослышащий рэпер, постепенно теряющий слух. Сейчас он с трудом выпустил новый альбом. Лирика его красивая, но тяжёлая. Слушать его подчас тоже бывает сложно, но иногда прям отзывается.
С этого альбома я записал и свёл один из лучших треков: «Из палок и говна». Хоть на треке иной мастеринг, он все равно выделяется.
Ещё прикольные треки: «Фобия», «Не замирай» и «Дневник интроверта».
Кстати, я предлагал Мгле снять нормальное большое видео-интервью, но он отказался, очень жаль, хотя в Питере он от меня живет в 10 минутах. Ну и фотку тогда свою прикладываю.
Слушать на всех площадках: vk.cc/cjtGXN
❤🔥16👍6🔥2
У вас бывал передоз от музыки? Просто не хочется слушать ничего нового, хотя надо бы.
❤🔥47👍11❤5
Нам написал наш подписчик и попросил рассказать о своём канале про кино.
Про кино всегда интереснее читать чем про музыку, потому что кино всегда соткано из нарративов, как сюжетных, так и последующего легендирования.
Короче, чел пишет про хорошее кино. Можно подписаться чисто, чтобы нечто культовое перед глазами мелькало:
https://t.me/iconic_film_directors
Про кино всегда интереснее читать чем про музыку, потому что кино всегда соткано из нарративов, как сюжетных, так и последующего легендирования.
Короче, чел пишет про хорошее кино. Можно подписаться чисто, чтобы нечто культовое перед глазами мелькало:
https://t.me/iconic_film_directors
❤17👍4🔥2🕊1
Яна Кедрина смешала русский рок и лоу-фай хип-хоп
Яну Кедрину вы знаете и любите по проекту Kedr Livanskiy. Про неё даже Pitchfork писал.
Сейчас Яна и Флэти решили запустить новый музыкальный проект, тут смесь русского рока и лоу-фай хип-хопа, как вы поняли — это дикий ретрозамес.
Текст, конечно, не такой мощный как у Янки Дягилевой, но эстетика очень приятная.
Кстати, расскажу историю про Флэти, как он убил во мне организатора вечеринок. Очень давно, прям очень, я решил устраивать концерты, где смешивал рэп и фанк, искал живых музыкантов, рэперов. Сделал несколько вечеринок, было очень круто. Потом Флэти рисовал мне афишу, нужно было написать «Странник» по-русски, а он писал всё по-английски. Странник отказался выступать так, а Флэти отказался переделывать. Я психанул, позвонил в клуб Грибоедов и отменил вечеринку.
А трек у них крутой, да.
https://youtu.be/G1UWfyblXuE
Яну Кедрину вы знаете и любите по проекту Kedr Livanskiy. Про неё даже Pitchfork писал.
Сейчас Яна и Флэти решили запустить новый музыкальный проект, тут смесь русского рока и лоу-фай хип-хопа, как вы поняли — это дикий ретрозамес.
Текст, конечно, не такой мощный как у Янки Дягилевой, но эстетика очень приятная.
Кстати, расскажу историю про Флэти, как он убил во мне организатора вечеринок. Очень давно, прям очень, я решил устраивать концерты, где смешивал рэп и фанк, искал живых музыкантов, рэперов. Сделал несколько вечеринок, было очень круто. Потом Флэти рисовал мне афишу, нужно было написать «Странник» по-русски, а он писал всё по-английски. Странник отказался выступать так, а Флэти отказался переделывать. Я психанул, позвонил в клуб Грибоедов и отменил вечеринку.
А трек у них крутой, да.
https://youtu.be/G1UWfyblXuE
YouTube
Kosaya Gora - Te Slova (Official Video)
Official music video for Te Slova by Kosaya Gora (Kedr Livanskiy & Flaty).
Buy/Listen: 2MR.lnk.to/TeSlova
http://vevo.ly/eLWWjX
Buy/Listen: 2MR.lnk.to/TeSlova
http://vevo.ly/eLWWjX
❤🔥12❤7👍3😢1🐳1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Еду в Кыргызстан, чтобы сделать «визаран». Это типа через границу и сразу обратно, чтобы продлить 90-дневное пребывание в Казахстане. Есть небольшая вероятность, что меня не пустят обратно. Будет отстойно. Но скорее всего всё будет ок.
#великоепутешествие
#великоепутешествие
👍29🙏10❤3❤🔥1
Даня Милохин записал дисс на 1 канал.
Конечно, музыка Дани — это не то, что мы должны слушать. Но настоящее творчество от фэйка отличает наличие конфликта и напряжения. И тут это есть.
Ситуация, когда суперизвестный персонаж идёт на конфликт с медийной машиной, это всегда занятно. Я такого и не припомню за последнее время.
Хоть Даня и пародирует иностранного агента Нойза, но звучит как-то самобытно. Тут, конечно, даже больше интересно какой ответ ему предоставит эта самая медийная машина, а не трек Милохина.
https://youtu.be/TMpl_pbDH4s
Конечно, музыка Дани — это не то, что мы должны слушать. Но настоящее творчество от фэйка отличает наличие конфликта и напряжения. И тут это есть.
Ситуация, когда суперизвестный персонаж идёт на конфликт с медийной машиной, это всегда занятно. Я такого и не припомню за последнее время.
Хоть Даня и пародирует иностранного агента Нойза, но звучит как-то самобытно. Тут, конечно, даже больше интересно какой ответ ему предоставит эта самая медийная машина, а не трек Милохина.
https://youtu.be/TMpl_pbDH4s
👍24🤮11😐3❤1🤔1
Как попса помогает андеграунду
Это связано с капитализмом и брендами. Как только появляется артист, который становится суперпопулярным, он прокачивает деньгами и вниманием всю музыкальную индустрию. Чем больше таких артистов, тем лучше для исполнителей андеграунда. Поэтому американский рэп-андеграунд девяностых звучит очень профессионального и аналогово. А российский как профанация; поэтому в русской музыке такое внимание текстам, а не качеству, так как качество было долго недостижимо.
Популярные артисты делают популярней всю музыку целиком, как феномен. У человека есть выбор: посмотреть сериал, фильм, почитать книгу, посидеть в социальных сетях и многое другое. Человек выбирает вид досуга, он может выбрать либо один, либо другой. То есть, музыка может быть просто менее популярна чем другие виды досуга, а может - более. Чем популярнее музыка как вид досуга, тем больше денег в индустрии. Причём не только в музыкальной, но и во всех смежных.
Лейбл, заработав миллионы на попсе, сможет выпустить с хорошим промо музыку для души. Режиссёры, заработав много денег, смогут снять бесплатно клип аутентичному артисту, типа Масла Чёрного Тмина. Звукорежиссёр сможет помочь начинающей группе, музыка которой ему нравится. И сможет купить крутое оборудование для записи и сведения, если звукарь работает с попсой, это тоже позволит делать саунд более качественным, для всех. The Weeknd часто на клипы и на запись подтягивает оригинальных художников, режиссёров, продюсеров. Таким образом он актуализирует то, что раньше было «маргинальным».
Бренды, видя тренд на оригинальность уже могут захотеть не заключать контракт с попсовой Beyoncé, а подкинуть деньжат её сестре с суперстильной музыкой Solange.
В России как только стриминги начали приносить деньги, мгновенно пошло повышение качества музыкального продукта. Только после 2016 года у артистов начали наконец-то появляться пиздатые художественные, с крутой режиссурой клипы, причём, как у звёзд, так и андеграунда. Дело в том, что команда продакшена учиться на больших проектах и потом может переносить свой опыт на авторские.
А сейчас плохие новости. Как только ушли зарубежные лейблы и стриминги, поток денег в музыкальную индустрию России мгновенно просел. Лейблы тратили деньги на промо своей музыки, стримнги делали витрины с хорошей музыкой и рекламировали сами себя, тем самым популяризируя музыку как вид досуга. Все из муз. тусовки наконец-то смогли купить себе звуковые карты, гитары, мониторы, дорогие микрофоны. Как пример, telefunken 251 и Sony c800 — микрофоны, которые стоят по 1-2 миллиона. На них в Америке в пишутся почти все звёзды, в том числе и звёзды андеграундного рэпа. В России Sony c800 себе смогли купить Мияги и Энди Панда и ещё пара студий в Москве. А нужно, чтобы он был у всех.
Короче, безусловно, нужно ненавидить попсу, но именно благодаря тесному переплетению денег в музыкальной индустрии, попса всегда будет бустить независимую музыку. Понимайте это.
Это связано с капитализмом и брендами. Как только появляется артист, который становится суперпопулярным, он прокачивает деньгами и вниманием всю музыкальную индустрию. Чем больше таких артистов, тем лучше для исполнителей андеграунда. Поэтому американский рэп-андеграунд девяностых звучит очень профессионального и аналогово. А российский как профанация; поэтому в русской музыке такое внимание текстам, а не качеству, так как качество было долго недостижимо.
Популярные артисты делают популярней всю музыку целиком, как феномен. У человека есть выбор: посмотреть сериал, фильм, почитать книгу, посидеть в социальных сетях и многое другое. Человек выбирает вид досуга, он может выбрать либо один, либо другой. То есть, музыка может быть просто менее популярна чем другие виды досуга, а может - более. Чем популярнее музыка как вид досуга, тем больше денег в индустрии. Причём не только в музыкальной, но и во всех смежных.
Лейбл, заработав миллионы на попсе, сможет выпустить с хорошим промо музыку для души. Режиссёры, заработав много денег, смогут снять бесплатно клип аутентичному артисту, типа Масла Чёрного Тмина. Звукорежиссёр сможет помочь начинающей группе, музыка которой ему нравится. И сможет купить крутое оборудование для записи и сведения, если звукарь работает с попсой, это тоже позволит делать саунд более качественным, для всех. The Weeknd часто на клипы и на запись подтягивает оригинальных художников, режиссёров, продюсеров. Таким образом он актуализирует то, что раньше было «маргинальным».
Бренды, видя тренд на оригинальность уже могут захотеть не заключать контракт с попсовой Beyoncé, а подкинуть деньжат её сестре с суперстильной музыкой Solange.
В России как только стриминги начали приносить деньги, мгновенно пошло повышение качества музыкального продукта. Только после 2016 года у артистов начали наконец-то появляться пиздатые художественные, с крутой режиссурой клипы, причём, как у звёзд, так и андеграунда. Дело в том, что команда продакшена учиться на больших проектах и потом может переносить свой опыт на авторские.
А сейчас плохие новости. Как только ушли зарубежные лейблы и стриминги, поток денег в музыкальную индустрию России мгновенно просел. Лейблы тратили деньги на промо своей музыки, стримнги делали витрины с хорошей музыкой и рекламировали сами себя, тем самым популяризируя музыку как вид досуга. Все из муз. тусовки наконец-то смогли купить себе звуковые карты, гитары, мониторы, дорогие микрофоны. Как пример, telefunken 251 и Sony c800 — микрофоны, которые стоят по 1-2 миллиона. На них в Америке в пишутся почти все звёзды, в том числе и звёзды андеграундного рэпа. В России Sony c800 себе смогли купить Мияги и Энди Панда и ещё пара студий в Москве. А нужно, чтобы он был у всех.
Короче, безусловно, нужно ненавидить попсу, но именно благодаря тесному переплетению денег в музыкальной индустрии, попса всегда будет бустить независимую музыку. Понимайте это.
👍29❤6❤🔥4👎1
Романтика и нежность: ностальгический и честный мир группы Сова
Парни из Екатеринбурга уже не первый год пытаются протоптать себе дорожку к сердцам широкой аудитории, но они не выбрали простой путь, они решили пойти самым сложным, но самым верным — они создают аутентичную стилизованную музыку, с виду немодную, но именно поэтому она и звучит оригинально. И теперь наконец-то у них появились результаты: на песне «Первый снег» в Спотике целых полтора миллиона прослушиваний. Сейчас они выпустили новый альбом «В памяти навечно», вот мои мысли про него.
Я узнал о группе лет пять назад и уже тогда постил их в Warhol. Песни их как и прежде наполнены меланхоличными романтическими смыслами, их стихи бывают, как наивны, так и злободневны. Они погружают слушателей в поэтический бэкграунд русской музыкальной культуры, чувствуется влияние даже… монеточки, видимо, потому что они родом из одного города.
Музыка на их новом альбоме отличается мелодичностью, а тексты некрасовской романтичностью.
В поэтике песен Совы постоянно раскрывается идея огромного пространства, величины, простора мыслей, они рисуют картину близости бесконечно далёкого будущего, это заставляет слушателя удивляться от осознания масштабов мира, а в конце концов будто бы даёт надежду на что-то хорошее. Для ассоциативного усиления своего творчества, парни используют ретронастольгические мотивы, меня это подгружает в чувства фантомной ностальгии, становится и грустно, и уютно, одновременно.
Вокалы Тараса Овсянникова и Павла Штонденко создают уникальную атмосферу романтики и интимности. Наверное, их фанаты уже устали от сравнений их любимого коллектива с группой Форум и Ласковым Маем, но без этого никак, и это всё-таки позитивное сравнение.
Голос Тараса звучит тепло и нежно, намного приятнее Шатунова, всё-таки ближе к Солтыкову. Когда его напарник вступает, то Павел отлично контрастирует с трепетностью Тараса, создавая их песням нужную более грубую фактуру русского андеграунда конца 80-х.
Песни Совы наивны, но это какая-то трушная, а не буераковская наивность. От этого осознания возникает необычное и очень странное чувство. Я бы предположил, что тут дело в том, что ребята по-настоящему искренни.
Но при этом, радуют и вкрапления злободневности, например:
«С телеэкрана ложь повергает в шок»
Или
«Империи падают и умирают, я просто хотел бы остаться с тобою в двоём»
Такие строки в купе с крутейший стилизацией действительно создают ощущение того, что перед нами новый культовый феномен.
Для тех кто молод и влюблён, музыка группа Сова - это то, что нужно.
Все наши чувства однажды проходят, но это не значит, что они не имеют ценности. Стихи, а они именно поэты, Тараса и Павла, помогут вам вновь осознать их ценность и погрузиться ретронастальгический мир романтики, на время забывая весь вокруг происходящий кошмар.
Слушать везде
Слушать в VK
Парни из Екатеринбурга уже не первый год пытаются протоптать себе дорожку к сердцам широкой аудитории, но они не выбрали простой путь, они решили пойти самым сложным, но самым верным — они создают аутентичную стилизованную музыку, с виду немодную, но именно поэтому она и звучит оригинально. И теперь наконец-то у них появились результаты: на песне «Первый снег» в Спотике целых полтора миллиона прослушиваний. Сейчас они выпустили новый альбом «В памяти навечно», вот мои мысли про него.
Я узнал о группе лет пять назад и уже тогда постил их в Warhol. Песни их как и прежде наполнены меланхоличными романтическими смыслами, их стихи бывают, как наивны, так и злободневны. Они погружают слушателей в поэтический бэкграунд русской музыкальной культуры, чувствуется влияние даже… монеточки, видимо, потому что они родом из одного города.
Музыка на их новом альбоме отличается мелодичностью, а тексты некрасовской романтичностью.
В поэтике песен Совы постоянно раскрывается идея огромного пространства, величины, простора мыслей, они рисуют картину близости бесконечно далёкого будущего, это заставляет слушателя удивляться от осознания масштабов мира, а в конце концов будто бы даёт надежду на что-то хорошее. Для ассоциативного усиления своего творчества, парни используют ретронастольгические мотивы, меня это подгружает в чувства фантомной ностальгии, становится и грустно, и уютно, одновременно.
Вокалы Тараса Овсянникова и Павла Штонденко создают уникальную атмосферу романтики и интимности. Наверное, их фанаты уже устали от сравнений их любимого коллектива с группой Форум и Ласковым Маем, но без этого никак, и это всё-таки позитивное сравнение.
Голос Тараса звучит тепло и нежно, намного приятнее Шатунова, всё-таки ближе к Солтыкову. Когда его напарник вступает, то Павел отлично контрастирует с трепетностью Тараса, создавая их песням нужную более грубую фактуру русского андеграунда конца 80-х.
Песни Совы наивны, но это какая-то трушная, а не буераковская наивность. От этого осознания возникает необычное и очень странное чувство. Я бы предположил, что тут дело в том, что ребята по-настоящему искренни.
Но при этом, радуют и вкрапления злободневности, например:
«С телеэкрана ложь повергает в шок»
Или
«Империи падают и умирают, я просто хотел бы остаться с тобою в двоём»
Такие строки в купе с крутейший стилизацией действительно создают ощущение того, что перед нами новый культовый феномен.
Для тех кто молод и влюблён, музыка группа Сова - это то, что нужно.
Все наши чувства однажды проходят, но это не значит, что они не имеют ценности. Стихи, а они именно поэты, Тараса и Павла, помогут вам вновь осознать их ценность и погрузиться ретронастальгический мир романтики, на время забывая весь вокруг происходящий кошмар.
Слушать везде
Слушать в VK
band.link
Сова - В памяти навечно | BandLink
Listen, download or stream В памяти навечно now!
👍6❤🔥5❤5🔥1
Настало время собрать всю крутую русскую музыку, которая выходила за последние два года в один плейлист. Время остановилось. Русская музыка «отменяется». И реально есть такое чувство, что мало выходит чего-то стоящего. Давайте соберём по крупицам.
Давайте накидаем в комменты лучших русскоязычных или российских песен последних лет.
Давайте накидаем в комменты лучших русскоязычных или российских песен последних лет.
❤🔥11❤2🌚2
Никогда так не повышалась активность и вовлечённость подписчиков Warhol, как тогда, когда я начал по 3-4 рекламы в день публиковать.
Особенно умиляет, что рекламные посты в нашем ВК набирают комментариев и охвата больше чем нерекламные.
В чем секрет? Я гений?
Особенно умиляет, что рекламные посты в нашем ВК набирают комментариев и охвата больше чем нерекламные.
В чем секрет? Я гений?
👍24🤯8😁7❤🔥5❤2👏2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Из Томска в Питер. Как стать звездой рэпа, сочиняя его в подсобке гипермаркета Лента
Молодой рэпер desaad с 9 до 21 работает комплектовщиком в Ленте и пишет в подсобке рэп-тексты. Два месяца назад он переехал из Томска в Санкт-Петербург. Как мне объяснил: из-за желания вырваться из сибирской рутины, познать что-то новое и посмотреть на возможности северной столицы.
Они с девушкой снимают хату на Ваське, desaad жалуется на высокие потолки. Говорит, что слишком много эха при записи. Да, записывает он себя сам, сам сводит и сам делает биты. А его девушка работает программистом и получает дохрена, пока он самоотверженно стремится к покорению музыкального Олимпа. Прикиньте, как она его любит.
Когда мы созвонились, я услышал вальяжный расслабленный голос, парень мне сказал, — сижу сейчас попиваю джинтоник, расслабляюсь после рабочего дня. И тут же затянулся дуделкой.
Кстати, радует, что формат такого промо заходит на ура, а исполнители, которые в нем участвуют попадаются всё талантливее и талантливее.
Вот desaad, например, говорит, что его музыка это пост-панк трэп. Это уже интересное мышление. Типа, он объяснил, что все делали панк-трэп, он решил делать пост-панк трэп. Сам он обожает Joy Division и The Cure. Красноречиво называя свой стиль coldwave.
В треке «Звезды не падают для людей» засэмплирована культовая группа Fleur, трек «Мечты». Аранжировка сродни Yeat или Playboi Carti, но реально какая-то более холодная. На самом деле артист очень интересно экспериментирует с голосом, с его подачей. Люблю контрасты.
Ещё он сказал, что часто цитирует Земфиру и Цоя на своих пост-панк трэп треках. Видит своё творчество, как холодный глоток свежего воздуха в русский трэп. Чел шарит за культурный контекст и умеет работать с постмодернизмом, наполняя его личными переживаниями.
Слушайте трек, качнитесь. И ответьте на вопрос — это реально новый звук или мне кажется?
Молодой рэпер desaad с 9 до 21 работает комплектовщиком в Ленте и пишет в подсобке рэп-тексты. Два месяца назад он переехал из Томска в Санкт-Петербург. Как мне объяснил: из-за желания вырваться из сибирской рутины, познать что-то новое и посмотреть на возможности северной столицы.
Они с девушкой снимают хату на Ваське, desaad жалуется на высокие потолки. Говорит, что слишком много эха при записи. Да, записывает он себя сам, сам сводит и сам делает биты. А его девушка работает программистом и получает дохрена, пока он самоотверженно стремится к покорению музыкального Олимпа. Прикиньте, как она его любит.
Когда мы созвонились, я услышал вальяжный расслабленный голос, парень мне сказал, — сижу сейчас попиваю джинтоник, расслабляюсь после рабочего дня. И тут же затянулся дуделкой.
Кстати, радует, что формат такого промо заходит на ура, а исполнители, которые в нем участвуют попадаются всё талантливее и талантливее.
Вот desaad, например, говорит, что его музыка это пост-панк трэп. Это уже интересное мышление. Типа, он объяснил, что все делали панк-трэп, он решил делать пост-панк трэп. Сам он обожает Joy Division и The Cure. Красноречиво называя свой стиль coldwave.
В треке «Звезды не падают для людей» засэмплирована культовая группа Fleur, трек «Мечты». Аранжировка сродни Yeat или Playboi Carti, но реально какая-то более холодная. На самом деле артист очень интересно экспериментирует с голосом, с его подачей. Люблю контрасты.
Ещё он сказал, что часто цитирует Земфиру и Цоя на своих пост-панк трэп треках. Видит своё творчество, как холодный глоток свежего воздуха в русский трэп. Чел шарит за культурный контекст и умеет работать с постмодернизмом, наполняя его личными переживаниями.
Слушайте трек, качнитесь. И ответьте на вопрос — это реально новый звук или мне кажется?
❤17🤮14👍3🤯3🥴3😐3🥰2👏1