WARHOL
16.7K subscribers
5.62K photos
2.38K videos
2 files
4.27K links
WARHOL — серьезный молодежный журнал об актуальной музыке, визуальном искусстве и мировой культуре.

Связь: @mitryakov


https://www.gosuslugi.ru/snet/679b7dc548d1ea6d16395147
Download Telegram
Искусство деградирует?

Мы привыкли к мнению, что со временем все становится только хуже, вещи портятся и становятся одноразовыми, идеи упрощаются, а человечество стремительно тупеет. Искусство погрязло в тухлом декадентстве, на аукционах платят миллионы за мазню.
Как обычно, ответ на вопрос «деградирует ли искусство?» сложнее бинарной системы "да/нет".

Искусство долгое время было неотделимо от ремесла и стало наделяться сакральным смыслом и концепцией относительно недавно. Примерно с середины 19 века стало важнее не то, “что” нарисовано, а то “как” это нарисовано. Можно это связать с изобретением фотографии, можно с философскими исканиями того времени, в любом случае, это повлекло за собой возникновение новых языков в искусстве.

За последние 100 лет появилось столько новых медиумов в искусстве сколько, пожалуй, не появлялось за последние 2000: кино, анимация, компьютерные игры, цифровое искусство, перформанс, акционизм и так далее.
И, что логично, каждое новое направление обладает своим языком. Кино лишь частично похоже на театр, компьютерные игры лишь частично похожи на кино.

Развитие промышленности не могло не повлиять на искусство.
Дизайн все упрощался, а искусство вместе с ним.

Если ратуете за переусложненный дизайн, а упрощение считаете деградацией — вспомните как выглядит приборная доска самолета или Фейсбук.

Технологии всегда влияют на искусство.
Витраж, вещь достаточно технологичная для 15 века, но сейчас просто глупо не использовать 3д принтер или фрезерную резку для создания скульптур. Многим художникам не нужно уметь рисовать, чтобы создать произведение, если его можно скомпилировать из готовых кусочков.

Академическое образование не универсально. Вы можете писать как Репин и рисовать как Микеланджело, но не сможете придумать годного персонажа для мультика. Анимация это отдельная область со своими специфическими законами и правилами. Глазомер и знание анатомии, конечно, будут не лишними, но мировоззрение менять придется точно.

Аукционы. Чаще всего, о каких-то новых авторах мы узнаем благодаря новостям о побитых рекордах цен. Но вот только художественный мир не ограничивается аукционами. Аукцион же, в свою очередь — это своя отдельная экосистема. Покупателю выгодно покупать искусство дорого, потому что в будущем он сможет продать его еще дороже.
И, разумеется, цена на искусство — это абсолютная условность и адекватно посчитать ее невозможно. Поэтому ссылаться на аукционы, как на мерило какой-то художественной ценности, не стоит.

И последнее. Возможно, я кого-то удивлю, но далеко не все художники ринулись создавать перфомансы, рисовать фекалиями и получать на это гранты. Существует огромное количество авторов, которые продолжают писать и ваять в классических техниках и формах.
А уж что из этого останется в истории искусства, рассудит время.
Режиссер Андрей Звягинцев в коме

Режиссер фильмов «Елена» и «Левиафан» переболел тяжелой формой коронавируса, при этом у него было выявлено 92% поражения легких. Он был вывезен в Германию, введен в искусственную кому и там подключу к апорту ЭКМО. Сейчас Звягинцева отключили от всех систем жизнеобеспечения. Врачи готовятся вывести его из комы.

Давайте сегодня пересматривать его фильмы, какой ваш любимый?
Характеристика, Хаски, zavet, Залпом угарели по фолькору

Характеристика — это визуально-экзистенциальный проект одного музыкального менеджера, режиссера и вообще интересного человека. Мы (Warhol) с ним дружим, но имя его не назовем, возможно, он хочет остаться инкогнито. Но кому надо, знают, о ком речь.

Так вот. После антропологии треша и угара, характеристика начинает исследование русской тоски вместе с Хаски, zavet и группой Залпом. Они отправляются в русскую деревню и часть её привозят обратно в Москву. Можно сказать, что характеристика с заветом в этом ролике доводят постмодернизм до логичного абсурда, показывая этим событием новые ракурсы во взаимодействии поп-культуры и исконно русских традиций.

А потом будет масштабный концерт, там же спектакль, а еще сам культовейший Сергей Старостин прочтет лекцию. Когда и где, ищите сами.

https://www.youtube.com/watch?v=YL05c_8Antc&t=4s
🔥1
В новом клипе Kanye West поднимается на уровень Бога

Оказалось, что Канье на стадионных концертах не только презентовал альбом, но и снимал клипы. По сюжету клипа артист поднимается под купол стадиона, откуда и попадает на небо, разумеется, аллегорически. А на небе его мама живая и красивая, а также бескрайняя красота ангельского раздолья неба. Видео выглядит изысканным и впечатляющим. Конечно, людям с клиповым мышлением и далеким от искусства понять красоту видеоклипа будет сложновато.

Режиссером «24» выступил Nick Knight, фэшн-фотограф 1958 года рождения, кстати, он снимал для Канье и видео на «Bound 2».

https://www.youtube.com/watch?v=Np2IqqJ5otg
Наш первый подкаст и в гостях режиссер Евгений Бакиров

Евгений Бакиров про клип Хаски за 3 000 000, Моргенштерна и предложения из Голливуда. WARHOL SHOW

Евгений Бакиров был простым парнем из Магнитогорска, а сейчас снимает престижную рекламу и клипы топовым артистам.
В подкасте Евгений рассказывает о работе с Хаски над клипом «Никогда-нибудь», о большой стоимости клипа и где они взяли на него деньги. Обсуждаем примечательные фильмы этого года, такие как, «Никто» и «Земля кочевников». А ещё Евгений рассказывает удивительную историю о том, как ему серьезные продюсеры предложили режиссировать кино в Голивуде.

Подкаст длинный, поэтому вот таймкоды с примечательными моментами:

Подкаст длинный, поэтому вот таймкоды с примечательными моментами:
0:35 Почему Бакиров решил снять клип для Хаски?
4:48 История о том, как Бакиров сконнектился с Хаски. Это было непросто.
9:00 О том как Хаски написал трек вдохновившись сценарием Бакирова.
11:30 О чем клип Хаски «Никогда-нибудь»
13:40 О том, что хочет снять клип Оксимирону
14:30 О Клипе «Иуда», который снял Ладо Кватания
15:13 Влиял ли как-то хаски на процесс съёмок?
16:15 О том, что не вошло в клип
16:55 Про «вирусное видео» с реквизитом в виде мешков с трупами, которые спускали с дома
18:10 О том, что хотел бы снять клип Шортпэрис
18:20 О стоимости клипа. Он очень дорогой
19:50 Как нашли деньги на клип
20:40 В клипе много оружия и оно настоящее
24:00 О рекламной интеграции в клипе и почему она почти незаметна
27:30 Снял бы Бакиров клип Бузовой за 100 миллионов рублей?
27:50 Кому бы хотел снять клип Бакиров?
28:30 О мечте Бакирова снять клип Моргенштерну
30:00 Продолжаем фапать на Маргентшнрна
33:00 Полный метр. О том как Бакирову предложили снять полнометражный фильм в Америке
36:00 О фильмах про криминал
37:47 Какие фильмы понравилась Бакирову за последнее время
38:30 Про «Землю качевников» и фестивальные фильмы
40:40 Про Софью Копполу и «Однажды в Голливуде». Говорим про фильмы
43:20 Кто такой режиссёр и зачем он нужен?
46:00 Как Бакиров подходит к режиссуре своих клипов. Раскадровка на 90 кадров в минуту.
50:40 Про работу в рекламе. Что такое Горновой?
Про «Staff Pick»?
55:00 Чем Бакриров занимался до клипмейкерства и съёмки рекламы. Про его кинофестиваль Real Heroes Film Festival
57:20 Жора Крыжовников (Горько — тоже участвовал в фестивале Бакирова .
59:30 Про разный подход режиссёров к производству. Бакирову все достаётся кровью и потом
1:00:00 Кем бы был Бакиров, если бы не был режиссёром
1:01:30 У Бакирова нет законченного школьного образования. Подробнее об этом
1:05:20 Разбираем фильм Ильи Найшуллера «Никто»
1:09:00 Сколько лет Бакирову
1:11:00 Какие нравятся клипы у Ильи Найшуллера.
1:13:00 О «Кашмарах музыкантов»
1:15:00 Про сложные и простые фильмы.
1:16:00 Любимые фильмы Бакирова
1:19:39 О Ладо Кватании
1:22:00 Про Айсултана Сеитова и других клипмейкеров
1:25:00 Про клип Михаила Идова для монеточки «90»
1:25:50 Про Лизу Монеточку и готовящейся клип для неё
1:29:50 Про «Майора Грома» и пропаганду
1:31:10 Бакиров из Магнитогорска. Бакиров рассказывает магнитогорские криминальные истории. Про стрелки, стволы и сожженые машины
1:35:40 Про девяностые и как они повлияли на нас. Обсуждаем фильмы про криминал девяностых
1:40:40 Фотография с президентом
1:44:00 Андрей рассказывает Бакирову сумасшедшую идею
1:45:30 Блиц
Audio
Евгений Бакиров про клип Хаски за 3 000 000, Моргенштерна и предложения из Голливуда

Таймкоды в посте выше.

Слушать бесплатно можно на:

Anchor|Apple|YouTube
Интересный альбом сайд-проекта культовой группы Motorama

Если Буерак набил оскомину и кажется катастрофически вычурной музыкой, то слушайте «Утро», ведь тут пацаны раздают первозданную эстетику, как в литературном смысле, так и в плане стильного звука.

Слушать: https://youtube.com/playlist?list=OLAK5uy_mZASTwAIk4aAT_GtXNbpvFsbsU4eWljv0
Рок совокупляется с рэпом под новым углом

ZillaKami не делает манерный эмо-рэп, в нем нет той мелодической сладости, которая была свойственна Лил Пипу, артист любит потяжелее. Его музыка скорее напоминает Нирвану и Мэрлина Мэнсона, чем самый популярный для рэперов рок-референс Blink-182. Тексты рэпера кровожадны, мелодические мотивы совсем не романтичны и от него благоухает смертью. А еще его стиль чем-то напоминает 6ix9ine, но не из-за того что он его пародирует, просто он был сонграйтером 6ix9ine, также ZillaKami придумал ему тот самый визуальный радужный образ. Сейчас они в соре. В общем, артисту удается делать тяжелый трэп с пердящими басами и тяжелыми гитарами, да так, что он звучит предельно свежо и серьезно, а не как трэшовая вторичка.

ZillaKami сотрудничал с Дензелом Карри, турил с Suicideboys а 17 сентября выпустил свой первый полноформатный альбом «DOG BOY».

https://youtu.be/iaiPgyWPFTA
Самая приятная музыка 2021 года, которая никому не нравится кроме админа Warhol — The Marías

С калифорнийской группой The Marías мы делали четыре поста, которые не собрали должного внимания. В этот раз тоже не соберут, потому что наша аудитория не готова к настолько эстетичному и красивому звуку. Да, вы высоко оценили Men I Trust, у которых, кстати, недавно вышел неплохой альбом, но близких к ним по эстетики The Marías вы понять не можете. На этот есть три причины.

1 Подписчики нашего медиа не любят спокойную красивую музыку

2 Подписчикам нужны скандалы, нужны тексты про Моргенштерна, в комментариях к которым они будут высказывать несогласие с высокой оценкой его медиаистории

3 Подписчикам не нравится красный цвет

Пока думаете к какой категории вы относитесь, посмотрите на прекрасный лайв шикарнейшей группы The Marías.

https://youtu.be/s5cGwvq50co
1
Вопрос к девушкам. В твиттере стал популярен твит про ретуш женщин для постеров. Женщинам кожу выравнивают, а мужчинам нет. Делают как бы мужчин чуть страшнее, но при этом оставляя фактуру.

Девушки, вы бы хотели, чтобы при обработке ваших фотографий была подчёркнута фактура кожи, морщины и другое?

В твиттере девушка сетовала на то, что по обработке фотографий женщин убирают всю настоящность.
Мнение админов и подписчиков о фильме «Дюна»

Андрей Ясеновский:

На самом деле я рад, что наконец-то неподготовленному массовому зрителю смачно плюют в лицо. Человек приходит в кинотеатр с надеждой посмотреть фантастический фаст-фуд, а на него Дени Вильнев вываливает невыносимую эстетическую тяжесть, да еще и под нагнетающую напряжение музыку Ханса Цимера. И я рад, что зрителю это обязательно понравится.

В самой книге нет такого напряжения и такой фактурности, как это изобразили в фильме. В книге Фрэнка Герберта они пьют свою мочу, а отличить от иронических романов Адамса Дугласа («Атостопом по галактике») можно только благодаря серьезному, очень продуманному сеттингу и культурно-политическим параллелям с реальным миром. Поэтому предыдущая визуализация Линча, возможно, и больше подходит, ведь в ней ненамеренно удается подчеркнуть каламбур происходящего. Эта «Дюна» выглядит действительно масштабным фильмом, но только из-за того, что создатели решили придать художественному миру книги холодный эмоциональный оттенок. Они просто пересоздали «Дюну». Что касается минусов картины, первое, что бросилось в глаза — скованность сюжета. Пока Вильнёв нагнетал мрачную атмосферу и выверял визуальный стиль, сюжет перестал быть понятным для зрителей, книгу не прочитавшим. Но, опять же, это и есть тот плевок в лицо обтекающей массе, от которого нам так приятно.

St Vincent:

Дени Вильнева, конечно, можно обвинить в претензии на высоколобость, но снимать интересное и напряженное кино он умеет. Еще в 2013 году он снял фильм "Пленницы", который своей мрачной безысходностью хватал за горло. "Прибытие" и "Бегущий по лезвию" показали, что Вильнев умеет снимать масштабно и красиво, при этом, "голливудским ремесленником" его назвать нельзя.
"Дюна" вполне успешно работает как аттракцион. Эпичный, громкий, местами даже динамичный. В представлении добра и зла все довольно бинарно, никакой серой морали. Злодеи похожи на кровососущих уродов, положительные герои напоминают офицеров из советских фильмов.
В каком-то смысле, сюжет про "Властелин колец" в космосе со всем этим пафосом античной трагедии выглядит сейчас очень метаиронично.

Отдельное спасибо хочу сказать всем, кто работал над декорациями, костюмами и эффектами. Никакого опостылевшего неона, светодиодных лент и спандекса — а мы, вообще-то, говорим о фантастике. Дизайны кораблей, интерьеров и одежды очень фантазийные, их хочется разглядывать и находить в них исторические отсылки. Идея совмещения высоких технологий с архаичной эстетикой, конечно, не нова, но тут дизайнерская мысль парит так высоко, что можно только восхищаться.

Фантастические фильмы снимают не так часто. Еще реже они получаются хорошими и зарабатывают в прокате. И мне очень хочется, чтобы "Дюна" собрала свою кассу и мы увидели продолжение.

А теперь мнение высказывают подписчики:
Тизер многообещающего фильма «Казнь»

Ладо Кватания уже закончил съёмки своего полнометражного дебюта. «Казнь» — мрачный фильм про маньяка, судя по тизеру, кино обещает быть впечатляющим. Визуальная эстетика действительно завораживает.

https://youtu.be/nWjSBKq1Ztk