Kid Cudi. Эти волшебные мелодии будто высечены в структуре времени

Честно говоря, не ожидал, что новая видеоработа из двух частей сможет растопить моё музкритичное сердечко. Вы тут обиделись, когда я сказал, что альбом Кади разочаровал. В комментах у Кулича тоже люди не поняли критики. А все потому, что вы лицемеры, не вы лично, а вы коллективно. Потому что вы не слушали последние его четыре (из 7) сольных категорически средних альбома. Что-то не было от вас восторженных отзывов, когда мы постили «Frequency» в 2016. Да и не только от вас, ни от кого. Даже было такое чувство, что парень в пустоту делает. При том, что хиты с первых альбомов и особенно ремикс «Day’n’nite» от Crookers прочно обосновались в сердечке у миллионов слушателей всех возрастов. Просто нужно было быть в 18 лет отчаянным фанатом абстрактного хип-хопа, потом услышать попсовый «Day’n’nite», восхититься и сказать: «А что так можно было?»

Так что не нужно больше лицемерия. Кид Кади некоторое время был реально средним. И вы это знаете, если 7 лет назад слушали его третий альбом, сразу после первого и второго. Но у Кади были поводы делать говно, он находился в жутчайшей депрессии и собирался покончить с собой. Потом было продолжительное творческое молчание, и исправить ситуацию вызвался Мистер Вест. Канье привёл Кади в игру, Канье вернул Кади в игру.

Кстати, Кади на заре карьеры был негласным конкурентом Дрейка. Мы — зрители, наблюдали за двумя восходящими звёздами и гадали, кто выше прыгнет, оба артиста создавали суперпопулярные песни. Дальше вы все знаете.

Так с чем связана вся шумиха около нового альбома? Тут две причины: 1. Канье показал, что Кади ещё может сделать убойный хук. 2.Трэвис, будучи большим поклонником Кади, с лёгкой руки взял и поставил уже подогретого Скотта рядом с собой, взял с собой прямо на Олимп, показав миллионам зрителей в Fortnite. Кади снова засиял. Нарисовалась перспектива в кои-то веки записать успешный альбом. Общество будто пропустило четыре (!!!) неудачных альбома и восприняло «Man on the Moon III» как совершенно легальное продолжение первых двух. Будто и не было этих разделяющих десяти лет.

В итоге получилось намного лучше, чем мы, фанаты, ожидали. На альбоме есть пара бенгеров. Сводил его лучший голивудский звукорежиссёр Мэнни Маракуин. Особое внимание стоит уделить визуализациям из двух частей: режиссёр очень тонко прочувствовал жизненный путь Скотта и в сюжете метафорически отобразил его. Поскольку период 2013-2016 был временем спада доходов музыкальной индустрии, то и клипы многие себе не могли позволить дорогие. А сейчас время денег потихоньку возвращается, и новые видео уже выглядят как зрелищные голивудские боевики.

Так почему же слышны возгласы разочарования? Мы просто ждём что-то равносильное первым двум пластинкам. Ведь они чуть ли не лучшие работы в истории поп-музыки, это прямо великие записи. Их действительно можно слушать целиком. Эти волшебные мелодии будто высечены в структуре времени. А какой-нибудь «Solo-Dolo» запросто уделает третью часть «Человека на луне» целиком. Собственно, давайте это и сделаем, готовьте свои мурашки. Включайте!

Слушать:
ВК
AM
ЯМ
Spotify

Катя продолжает визуализировать альбом

Игра теней. Ретро-эстетика. Прекрасная песня «не для всех», но для вас. Вы же шаристые.

Смотреть на YouTube

Чайковский на Times Square и не случайно

Spotify вывесил огромнейший биллборд композитора, все потому, что он оказался самым слушаемым артистом из России. Если у Моргенштерна чуть больше 2 миллионов слушателей на сервисе, то у Чайковского почти 5. Вот так живешь, думаешь, что говномузыка уже захватила мир, смиряешься с этим, а тут бац — действительно хорошая музыка оказывается в 2 раза востребованей, чем фастфудная. А ты ведь уже сам начинал присматриваться, сам уже начинал думать, «а может все-таки он и молодец», но настало время взглянуть правде в глаза — Моргенштерн однозначно проигрывает по популярности Петру Ильичу Чайковскому. Удивлены?

сек

Нетрадиционные новогодние фильмы

1. Уиллоу (Рон Говард, 1988)

Персонаж типа гнома обретает смелость. Пророчество, волшебство и торжество добра. По сценарию Джорджа Лукаса. А продолжения изданы Лукасом в виде книг.

2. Легенда (Ридли Скотт, 1985)

Великолепное фэнтези про эльфов с молодым Томом Крузом. Тут он действительно молодой, а фильм действительно волшебный.

3. Страна Оз (Василий Сигарев, 2015)

Самый лучший новогодний фильм. Если вам за 30, то вы очень удивитесь реальному трешу происходящего.

4. Лабиринт (Джим Хенсон, 1986)

А это мой любимый фильм. Тут есть Дэвид Боуи. Также здесь очень крутой сюжет и очень фактурные персонажи-куклы, и именно благодаря им картина выглядит так обаятельно.

5. Крепкий орешек (Джон МакТирнан, 1988)

Если вы забыли, то вся заварушка тут происходит под Рождество. Поэтому фильм наполнен волшебством. Сценарий — великий, фильм действительно достоин пересмотра.

6. Ночь перед Рождеством (Александр Роу, 1961)

Советская кинематографическая сказка по Гоголю. До сих пор выглядит очень уместно и свежо.

7. День сурка (Гарольд Рэмис, 1993)

Фильм, который бесконечно может дарить добрые эмоции. Ещё раз и ещё раз.

8. Эта прекрасная жизнь (Фрэнк Капра, 1946)

Добрая голливудская история для эстетов. Ангел-хранитель помогает главному герою победить энтропию.

9. Щелкунчик (Андрей Кончаловский, 2010)

А почему бы и нет. Наверное, самый плохой фильм из списка, но при этом самый дорогой русский фильм вообще. Бюджет 90 миллионов долларов, а в прокате собрал около 20. И всё-таки это сказка, как говорил Кончаловский — он хотел изобразить тоталитарную страну.

10. Поменяться местами (Джон Лэндис, 1983)

Добрейший американский фильм, в котором повествуется практически волшебная история, делающая из антагониста протагониста.

11. Бесконечная история (Вольфганг Петерсен, 1984)

Ну что тут говорить, просто лучшая кинематографическая сказка в мире. Только посмотрите на этого летающего собаку-дракона. Фильме приглашай в свой сказочный уникальный, где вас будут ждать обаятельные колоритны герои. Кстати, наверное, пора ремейк делать.

Если вам нравится подборка, обязательно ставьте .

Максимально жизнерадостное видео от Michael Kiwanuka

Под практически инструментальный трек режиссер передаёт зрителю вайб максимальной внутренней свободы. В клипе мы видим, как компания счастливых друзей ловит кайф от жизни, а психоделические гитары добавляют их будто бы природному счастью пространства. Не удивляйтесь, если после просмотра видео вам захочется любить и на море.

Смотреть на YouTube

Лучи, пробивающиеся сквозь рванную занавеску, слабо очерчивают контур Трувера, оттеняя стиль Скриптонита

У артиста чрезвычайно крутая подача, но, к сожалению, скрывающая за собой рандомно разбросанные бессмысленные фразы, он будто грибник, с пафосом собирающий грибы в дырявую корзину. Как пример — «Вечер, я мажу на ход, в небо пускаю парики» — парик нельзя пустить в небо, можно лишь небу, а в небо можно просто дым выпустить, но парик — это не просто выпускаемый дым; или «Приём шкур, прием всех, кто нас наебал» — «принимают» обычно менты, что хотел сказать этим автор — непонятно. Зато в тексте есть россыпь интересных местечковых словечек, это добавляет автору лингвистической фактуры. Хоть Казахстан и намного ближе к России, чем Америка, но все равно обладает своей необычной и для нас интересной культурой.

Локации клипа ограничиваются задымленной квартирой и разрисованным подъездом, не то чтобы это плохо, но хочется увидеть размах, например, как в «Медалях». А если уж решили делать камерно, то позаботьтесь о наличии хотя бы одной визуально выверенной идее.

В итоге продукт выглядит качественно, но скомкано, как в плане видео, так и песни. Единственное, о чем можно с полной уверенностью заявить — Truwer все ещё пиздец стильный.

Смотреть на YouTube

Фредерик Бегбедер у Книжного Чела

«Книжный Чел» — это набирающий популярность блог, в основном он интересен интервью с классными людьми. В этом выпуске французский писатель Фредерик Бегбедер (автор «99 Франков») рассказывает о любви к русской литературе, к Бунину, Достоевскому, Чехову и даже к Пелевину. Еще говорит, что дружит с Сергеем Минаевым. Еще размышляет о том, каким будет будущее, ведь Бегбедер теперь писатель-фантаст. В общем, получилось интересное смотриво.

Смотреть на YouTube

Одна из самых интересных советских певиц — Жанна Агузарова

Сейчас она немолодая женщина-фрик, но были времена, когда Агузарова одним своим взглядом разбивала сердца советских интеллигентов. Давайте не будем забывать о том, какая Жанна крутая и послушаем альбом группы «Браво», вокалисткой которой она некоторое время была.

А вот несколько интересных фактов об альбоме. Одна из самых известных песен Жанны «Верю я» была написана Гариком Сукачевым (да, тем самым). А «Звездный каталог» написал сам Арсений Тарковский, отец Андрюхи. По сути, Жанна участвовала в поп-проекте, на этом альбоме только несколько песен её авторства. Но её образ и репертуар значительно отличались от эстрадных трендов того времени. В первую очередь на это повлиял необычный, магический и звонкий тембр её голоса.

Слушать:
ВК

Фантастической красоты аниме, плавно перетекающее в домашнее видео

Переполнена символизмом данная работа, как переполнены любовью глаза кормящей матери. Пока молодая и прекрасная Oklou поёт свою трепетную песню, на экране появляются руки, недолго мешкая они превращаются в фиолетовый цветок, и разворачивается фантасмагорический сюжет. По форме данная мультипликация бесспорно сделана в аниме-стилистике, но по настроению больше подошло бы сравнение c великим французским художником-мультипликатором Рене Лалу. Перед вашим взором предстает одно из самых экзистенциальных аудиовизуальных произведений, созданных в этом году. Многие сравнивают Oklou с Фрэнком Оушеном, отчасти сходства есть, но лучше воспринять её творчество как некую эволюцию жанра, основанного Фрэнком. В общем, если вы любите странные томные песни, то француженка Oklou может стать для вас открытием года.

Смотреть на YouTube

Скриптонит исполнил эпический кавер на MOBY

Gruppa Skryptonite собрались и пришли на Яндекс Эфир к Антону Беляеву, известному по группе Therr Maitz. LAB — программа в которой поп-звезды исполняют каверы в нестандартной стилистике на разного рода хиты. Так например, Агутин спел «Розовое вино» с совершенно нетипичной аранжировкой. Скрип не стал петь песни Элджея и выбрал для себя более подходящую, ей оказалась «Natural Blues» Moby. Изначально Moby использовал акапеллу «Trouble so hard» фолк-певицы Vera Hall, сделав ремикс.

В итоге у Скрипа с Беляевым получилось создать нечто отдельное и блюзовое, прямо в лучших традициях Black Keys. Особенно впечатляет хор, нет, хор, конечно был и у Лолиты Милявской, когда она пела «Кадилак» Моргенштерна, но тут выступление не звучит и не выглядит как прикол — кавер Скрипа представляет из себя первородную мощь. Ох, если бы такое кто-то сделал на русском...

Смотреть на YouTube