Создатель мемфис-звука DJ Paul из культовой Three 6 Mafia почтил память Оззи Осборна.
С аккаунта Мафии он написал:
«Любим тебя, брат! Спасибо за все годы вдохновения, легенда! Покойся с миром.»
А у себя на странице добавил:
«Что за неделя. Еще один король.. самый главный в моей жизни…»
С аккаунта Мафии он написал:
«Любим тебя, брат! Спасибо за все годы вдохновения, легенда! Покойся с миром.»
А у себя на странице добавил:
«Что за неделя. Еще один король.. самый главный в моей жизни…»
В треке “Last Man Standing” Three 6 Mafia сэмплировали композицию “Nightmare” группы Black Sabbath.
• В песне “Throw Yo Setts in Da Air” был использован сэмпл из “Behind the Wall of Sleep” Black Sabbath.
❤96🔥20💔14👍5👎1😱1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
«Апокалипсис сегодня» в песне Алисы Ache
Чего я не ожидал, так это того, что Алиса так быстро начнет писать такие глубоко-эмоциональные песни, которые просто не могут не понравиться. Если прошлые мои посты о ней вызывали смешанные эмоции, то сейчас всё будет намного однозначней.
Алиса мне записала кружок со своим лайвом, который я пересмотрел раз 100 перед тем, как запостить. Она поет о предрешенности судьбы, где любовь прочно вплетена в апокалиптический нарратив жизни. Умершая еще вчера Алиса (небеса забрали нас еще вчера) рассказывает о иллюзорной надежде (ты быстро за руку бери меня), сосредоточенной в объекте любви её лирической героини.
Естественно, надежда будет безжалостно раздавлена кирзовыми сапогами, но лирическая героиня еще об этом не знает. А сама Алиса здесь выступает просто как медиум, она принимает потоки информации и песня её — автописьмо. Она его записывает как истинный каллиграф — красиво, с нужными мелизмами и небольшим вибрато, при этом все-таки оставляя свойственную автописьму небрежность.
100 лайков и запощу ссылку на тг Алисы, где есть уже записанный тизер этой песни😈
200 лайков и я попрошу Чебанова, чтобы он скинул Скриптониту сами знаете зачем😈😈
Чего я не ожидал, так это того, что Алиса так быстро начнет писать такие глубоко-эмоциональные песни, которые просто не могут не понравиться. Если прошлые мои посты о ней вызывали смешанные эмоции, то сейчас всё будет намного однозначней.
Алиса мне записала кружок со своим лайвом, который я пересмотрел раз 100 перед тем, как запостить. Она поет о предрешенности судьбы, где любовь прочно вплетена в апокалиптический нарратив жизни. Умершая еще вчера Алиса (небеса забрали нас еще вчера) рассказывает о иллюзорной надежде (ты быстро за руку бери меня), сосредоточенной в объекте любви её лирической героини.
Естественно, надежда будет безжалостно раздавлена кирзовыми сапогами, но лирическая героиня еще об этом не знает. А сама Алиса здесь выступает просто как медиум, она принимает потоки информации и песня её — автописьмо. Она его записывает как истинный каллиграф — красиво, с нужными мелизмами и небольшим вибрато, при этом все-таки оставляя свойственную автописьму небрежность.
100 лайков и запощу ссылку на тг Алисы, где есть уже записанный тизер этой песни😈
200 лайков и я попрошу Чебанова, чтобы он скинул Скриптониту сами знаете зачем😈😈
❤133👎46😈11👍6🌚1
Берсерк или ультранасилие, помноженное на экзистенциальность (part 1)
Если коротко — смотреть надо.
Пока я шастал в информационном пространстве, постоянно эхом со всех сторон отзывалось: «Берсерк». В ту сторону я даже и смотреть не думал — ведь сериалы это жвачка. Я думал, что «Берсерк» — это что-то типа «Симпсонов», а он оказался более похожим на «Властелин колец».
Мир «Берсерка» захватывает и поглощает полностью. Он проработан настолько, насколько это нужно. Кэнтаро Миура создавал мангу «Берсерк» на протяжении тридцати лет, но так и не закончил. Между тем, основы он заложил в 22 года, когда вышел первый «прототип» «Берсерка». Чем вы занимались в 22? Может, тоже создавали нечто, что потом будут разбирать в перспективе философии Гегеля и Ницше?
Если коротко — смотреть надо.
Пока я шастал в информационном пространстве, постоянно эхом со всех сторон отзывалось: «Берсерк». В ту сторону я даже и смотреть не думал — ведь сериалы это жвачка. Я думал, что «Берсерк» — это что-то типа «Симпсонов», а он оказался более похожим на «Властелин колец».
Мир «Берсерка» захватывает и поглощает полностью. Он проработан настолько, насколько это нужно. Кэнтаро Миура создавал мангу «Берсерк» на протяжении тридцати лет, но так и не закончил. Между тем, основы он заложил в 22 года, когда вышел первый «прототип» «Берсерка». Чем вы занимались в 22? Может, тоже создавали нечто, что потом будут разбирать в перспективе философии Гегеля и Ницше?
❤46❤🔥8🔥7👎4
Берсерк или ультранасилие, помноженное на экзистенциальность (part 2) спойлеры
Аниме на скандинавскую тему с мясорубкой — так я думал о «Берсерке». Ведь изначальный смысл слова «берсерк» — объебошенный условными мухоморами викинг. Оказывается, Миуре просто понравилось слово. Сериал, который я смотрел, вышел в 1997 году. Он считается культовым, и я буду говорить больше про него. Сериал из 25 серий — это треть написанной манги.
Оказалось, что «Берсерк» — это очень тонкий, психологичный и проработанный сторителлинг. «О чём “Берсерк”?» — это неправильный вопрос. Правильный вопрос: «Как “Берсерк” влияет на посмотревшего?» Первая серия может не понравиться, потому что ты ещё не в контексте. А дальше он тебя начинает обволакивать и влюблять. Через пару серий ты начинаешь понимать, что в этом аниме нет случайностей, а наоборот — куча взаимосвязей. Смотря серию за серией, ты постоянно возвращаешься назад: «Я же реально так подумал». Это был намёк или прямой текст? «Берсерк» учит создавать сильные художественные произведения.
Слишком женственный благородный лидер плавно становится исчадием ада. Изначально он был главарём банды разбойников — очевидно, что здесь чистые идеалы могут быть лишь занавесом. Также Гатс — заблудшая овца, покорённая свистком пастуха и прибившаяся к стае. Он тоже показывается доброчестивым, а по факту практически с лёгким сердцем закалывает ребёнка. Сразу в пример можешь поставить фильм «Брат», где чувак с отбитой психикой выставляется защитником самых благородных принципов этого мира. «Берсерк» тоже романтизирует насилие и культивирует ужасных людей. Но страшно не это. Страшно, что это отражение наших реалий, где добро и зло — это лишь борьба компромиссов.
Слишком женоподобный Гриффит — «не мужик», хотя бы по нашим тюремным канонам. Страшно осознать, что такой сильнейший человек по факту выставляется шлюхой. В этом контексте забота о Гатсе ясно даёт понять свой сокровенный смысл — так же как и многолетнее отвержение Каски. Изнасилование Каски в конце — месть Гатсу. И это именно ревностная месть, где объект ревности не Каска, а сам Гатс.
Режиссёру аниме повезло, что уже было всё прописано и нарисовано до него — ему осталось просто насадить шашлык на шампур. Все эти мелкие психологизмы — например, мимика героев — всегда имеют большое значение для зрителя. В «Берсерке» жёстко натянут канат взаимоотношений героев: если сдвигается что-то одно, то всегда тянет за собой другое. Кажется, что такой плотной эмоциональной взаимосвязи я не встречал ни в одном визуальном художественном произведении. Ещё поражает отточенность самого повествования — сразу понимаешь: оно книжное.
Мангака Миура воссоздал вековые архетипы людей и поместил их в сверхсложные условия. Кто-то ведёт себя типично — Каска, а кому-то уготовлен особый путь — Гриффит. Мастерство психологии Миуры заключается в том, что он добавил типичным архетипам некоторые необычные нюансы и расположил сюжет так, что судьба начинает эти архетипы отёсывать: как скульптор, она немного подравнивает зубилом нос Гатсу, потом этим же зубилом подравнивает и его душу, создавая там дыру «своей личной мечты». Зубилом выступает Гриффит, молотком — демон Зод, а рашпилем — Каска. В процессе сюжета инструментом длани господней становится каждый. «Есть ли свобода воли?» — тот случай, когда ответ заключается в постановке вопроса.
Все эти хитросплетения вселенной «Берсерка» раз за разом облагораживаются музыкой Сусуму Хирасавы. Чувак в 1997 году сделал саундтрек из вокальных чопов оперы — гениально. После просмотра идёшь, бывает, по улице, и музыка Хирасавы вдруг в голове заиграла. Это магия. Музыка кажется немного неподходящей, но именно она и даёт нужное «неклассическое» восприятие мульту. В неё влюбляешься. Когда я умру — включите на прощании со мной именно её.
Аниме нарисовано местами кринжово, но опять же — режиссёр тоже гений. Он выдаёт свои слабые стороны (может, недостаток бюджета) за фишки. К этому быстро привыкаешь, и это очень хороший пример, как надо работать. Что по мимике, что по зависшим картинкам — это хорошие режиссёрские решения, подчёркивающие его стиль.
Аниме на скандинавскую тему с мясорубкой — так я думал о «Берсерке». Ведь изначальный смысл слова «берсерк» — объебошенный условными мухоморами викинг. Оказывается, Миуре просто понравилось слово. Сериал, который я смотрел, вышел в 1997 году. Он считается культовым, и я буду говорить больше про него. Сериал из 25 серий — это треть написанной манги.
Оказалось, что «Берсерк» — это очень тонкий, психологичный и проработанный сторителлинг. «О чём “Берсерк”?» — это неправильный вопрос. Правильный вопрос: «Как “Берсерк” влияет на посмотревшего?» Первая серия может не понравиться, потому что ты ещё не в контексте. А дальше он тебя начинает обволакивать и влюблять. Через пару серий ты начинаешь понимать, что в этом аниме нет случайностей, а наоборот — куча взаимосвязей. Смотря серию за серией, ты постоянно возвращаешься назад: «Я же реально так подумал». Это был намёк или прямой текст? «Берсерк» учит создавать сильные художественные произведения.
Слишком женственный благородный лидер плавно становится исчадием ада. Изначально он был главарём банды разбойников — очевидно, что здесь чистые идеалы могут быть лишь занавесом. Также Гатс — заблудшая овца, покорённая свистком пастуха и прибившаяся к стае. Он тоже показывается доброчестивым, а по факту практически с лёгким сердцем закалывает ребёнка. Сразу в пример можешь поставить фильм «Брат», где чувак с отбитой психикой выставляется защитником самых благородных принципов этого мира. «Берсерк» тоже романтизирует насилие и культивирует ужасных людей. Но страшно не это. Страшно, что это отражение наших реалий, где добро и зло — это лишь борьба компромиссов.
Слишком женоподобный Гриффит — «не мужик», хотя бы по нашим тюремным канонам. Страшно осознать, что такой сильнейший человек по факту выставляется шлюхой. В этом контексте забота о Гатсе ясно даёт понять свой сокровенный смысл — так же как и многолетнее отвержение Каски. Изнасилование Каски в конце — месть Гатсу. И это именно ревностная месть, где объект ревности не Каска, а сам Гатс.
Режиссёру аниме повезло, что уже было всё прописано и нарисовано до него — ему осталось просто насадить шашлык на шампур. Все эти мелкие психологизмы — например, мимика героев — всегда имеют большое значение для зрителя. В «Берсерке» жёстко натянут канат взаимоотношений героев: если сдвигается что-то одно, то всегда тянет за собой другое. Кажется, что такой плотной эмоциональной взаимосвязи я не встречал ни в одном визуальном художественном произведении. Ещё поражает отточенность самого повествования — сразу понимаешь: оно книжное.
Мангака Миура воссоздал вековые архетипы людей и поместил их в сверхсложные условия. Кто-то ведёт себя типично — Каска, а кому-то уготовлен особый путь — Гриффит. Мастерство психологии Миуры заключается в том, что он добавил типичным архетипам некоторые необычные нюансы и расположил сюжет так, что судьба начинает эти архетипы отёсывать: как скульптор, она немного подравнивает зубилом нос Гатсу, потом этим же зубилом подравнивает и его душу, создавая там дыру «своей личной мечты». Зубилом выступает Гриффит, молотком — демон Зод, а рашпилем — Каска. В процессе сюжета инструментом длани господней становится каждый. «Есть ли свобода воли?» — тот случай, когда ответ заключается в постановке вопроса.
Все эти хитросплетения вселенной «Берсерка» раз за разом облагораживаются музыкой Сусуму Хирасавы. Чувак в 1997 году сделал саундтрек из вокальных чопов оперы — гениально. После просмотра идёшь, бывает, по улице, и музыка Хирасавы вдруг в голове заиграла. Это магия. Музыка кажется немного неподходящей, но именно она и даёт нужное «неклассическое» восприятие мульту. В неё влюбляешься. Когда я умру — включите на прощании со мной именно её.
Аниме нарисовано местами кринжово, но опять же — режиссёр тоже гений. Он выдаёт свои слабые стороны (может, недостаток бюджета) за фишки. К этому быстро привыкаешь, и это очень хороший пример, как надо работать. Что по мимике, что по зависшим картинкам — это хорошие режиссёрские решения, подчёркивающие его стиль.
❤54❤🔥13🔥6👎4👍1
Берсерк или ультранасилие, помноженное на экзистенциальность (part 3)
Концовка
«Будь сон хороший или плохой — кому понравится проснуться, не досмотрев его до конца» — цитата из «Берсерка».
Создатель оригинальной манги Кэнтаро Миура умирает в 2021 году на 55-м году жизни, так и не доведя её до финала. Аниме-сериал прерывается на 13-м томе манги. Как по мне, сериал можно было закончить на 18-й серии или ещё раза два в других местах. Суть аниме — борьба за власть (или за мечту). И по пути к мечте происходит разное. Но что бы ни произошло — главное…
Концовка
«Будь сон хороший или плохой — кому понравится проснуться, не досмотрев его до конца» — цитата из «Берсерка».
Создатель оригинальной манги Кэнтаро Миура умирает в 2021 году на 55-м году жизни, так и не доведя её до финала. Аниме-сериал прерывается на 13-м томе манги. Как по мне, сериал можно было закончить на 18-й серии или ещё раза два в других местах. Суть аниме — борьба за власть (или за мечту). И по пути к мечте происходит разное. Но что бы ни произошло — главное…
❤42🌚6👎4🤔2
Умер Халк Хоган.
Я в детстве обожал сериал «Гром в раю» — про супер крутой катер, почти как бэтмобиль. Часть моей идентичности, также как и Чак Норрис.
Рестлинг его не смотрел. И недавно вообще удивился, что он до сих сверх активный в соцсетях. А тут, хоп, и нет человека. Темные двадцатые — время, когда легенды уходят, а новые не рождаются.
Халк Хоган умер в возрасте 71 года. Причина смерти — остановка сердца.
Я в детстве обожал сериал «Гром в раю» — про супер крутой катер, почти как бэтмобиль. Часть моей идентичности, также как и Чак Норрис.
Рестлинг его не смотрел. И недавно вообще удивился, что он до сих сверх активный в соцсетях. А тут, хоп, и нет человека. Темные двадцатые — время, когда легенды уходят, а новые не рождаются.
Халк Хоган умер в возрасте 71 года. Причина смерти — остановка сердца.
🤯77💔39❤12👍2😢2🕊1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Оззи Осборн про современную музыку
Обожаю звук Black Sabbath за естественность и за это же люблю все 70-е. Оззи говорит, что сейчас музыка стала слишком синтетической и он прав. В музыке всё меньше живого. Это чувствуется даже в «живых» жанрах. Потому что качественно грязный звук записать — дорого, а зачем вообще писать грязный звук, когда можно сделать чисто и дешево.
Обожаю звук Black Sabbath за естественность и за это же люблю все 70-е. Оззи говорит, что сейчас музыка стала слишком синтетической и он прав. В музыке всё меньше живого. Это чувствуется даже в «живых» жанрах. Потому что качественно грязный звук записать — дорого, а зачем вообще писать грязный звук, когда можно сделать чисто и дешево.
❤106🔥17🤣6🤨4👎2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Сейчас кореш прислал видос с сегодняшнего эпичного концерта Канье в Корее. Говорит, что атмосфера потрясающая, организация великолепная, а пришедшие люди прямо потеют за культуру — на дворе 35 градусов, а они в полном луке, кто в сапогах, кто в шубах.
Тоже хочу накопить на концерт Канье, ведь не ровен час, как его отменят повсеместно. Кстати, несмотря на жесткие твиты для Ким про детей, его дочь North тоже выступала.
Тоже хочу накопить на концерт Канье, ведь не ровен час, как его отменят повсеместно. Кстати, несмотря на жесткие твиты для Ким про детей, его дочь North тоже выступала.
❤99🔥10🥰10👎4🤯2
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Yung Lean, Jonny Greenwood и другие участники альбома Фрэнка Оушена «Blonde»
Альбом «Blonde» завораживает всех, музыкальных критиков, саундпродюсеров, сонграйтеров. Фрэнк в 2016 году сделал невозможное, он ушел от классической поп-формы и записал целый альбом-эксперимент. Но релиз не канул в Лету андеграунда, а наоборот начал рвать рейтинги: у двух треков с альбома уже более миллиарда прослушиваний на Спотике, а другие приближаются к этой цифре.
Я часто обращаюсь к этому ахуительному альбому и недавно обратил внимание на кридитсы — офигел. Очень много звезд и гениев над ним потрудились.
James Blake — ваш любимый Блейк делал биты для «Блонда». Он продил три трека: Solo, Godspeed и Godspeed, а ещё подпел в «White Ferrari».
Pharrell Williams спродюсировал «Pink + White».
Jonny Greenwood из Radiohead прописал скрипки для «Seigfried».
Yung Lean на момент 2016 года был европейским фрэшменом, но он тоже засветился на альбоме — подвыл на «Godspeed». Честно, я сам не слышу где, подскажите в комментах.
Om’Mas Keith — была такая группа Sa Ra Creative Partners, я в юности её обожал. И я был удивлён, когда узнал, что чел из этой группы участвовал в создании целых 11 треков, включая мой любимый Nikes.
Beyoncé тусуется на бэк-вокале в «Pink + White» — нужно дослушать до конца.
Tyler, the Creator программировал ударные (так в Википедии написано) для «Skyline To».
Mike Dean делал мастеринг.
Andre 3000 просто зачитал свой трек на альбоме Фрэнка — «Solo (Reprise)».
Kanye West что-то делал для «White Ferrari», возможно, сочинил пару строчек. В кредитсах он указан, а что конкретно сделал — неизвестно.
The Beatles в кредитсах указаны Леннон и Маккартни. Фрэнк взял их песню «Here, There and Everywhere», полностью переделал, оставив некоторые мелодические элементы. Получилась «
«White Ferrari». Как вам такое воровство?
Тихая легенда Elliott Smith тоже указан в кредитсах, Фрэнк цитирует его стих.
И самое главное, не стоит забывать, что Фрэнк Оушен участвовал сам во многих процессах, в которых артисты не всегда погружаются.
В общем, хороший повод переслушать альбом, что я сейчас и делаю.
Альбом «Blonde» завораживает всех, музыкальных критиков, саундпродюсеров, сонграйтеров. Фрэнк в 2016 году сделал невозможное, он ушел от классической поп-формы и записал целый альбом-эксперимент. Но релиз не канул в Лету андеграунда, а наоборот начал рвать рейтинги: у двух треков с альбома уже более миллиарда прослушиваний на Спотике, а другие приближаются к этой цифре.
Я часто обращаюсь к этому ахуительному альбому и недавно обратил внимание на кридитсы — офигел. Очень много звезд и гениев над ним потрудились.
James Blake — ваш любимый Блейк делал биты для «Блонда». Он продил три трека: Solo, Godspeed и Godspeed, а ещё подпел в «White Ferrari».
Pharrell Williams спродюсировал «Pink + White».
Jonny Greenwood из Radiohead прописал скрипки для «Seigfried».
Yung Lean на момент 2016 года был европейским фрэшменом, но он тоже засветился на альбоме — подвыл на «Godspeed». Честно, я сам не слышу где, подскажите в комментах.
Om’Mas Keith — была такая группа Sa Ra Creative Partners, я в юности её обожал. И я был удивлён, когда узнал, что чел из этой группы участвовал в создании целых 11 треков, включая мой любимый Nikes.
Тем не менее, Keith потом подал в суд на Фрэнка из-за того, что тот не дал ему все роялти (на Вики указаны только 11). Фрэнк сказал, что Keith просто записывал готовые материалы, и суд встал на его сторону.
Beyoncé тусуется на бэк-вокале в «Pink + White» — нужно дослушать до конца.
Tyler, the Creator программировал ударные (так в Википедии написано) для «Skyline To».
Mike Dean делал мастеринг.
Andre 3000 просто зачитал свой трек на альбоме Фрэнка — «Solo (Reprise)».
Kanye West что-то делал для «White Ferrari», возможно, сочинил пару строчек. В кредитсах он указан, а что конкретно сделал — неизвестно.
The Beatles в кредитсах указаны Леннон и Маккартни. Фрэнк взял их песню «Here, There and Everywhere», полностью переделал, оставив некоторые мелодические элементы. Получилась «
«White Ferrari». Как вам такое воровство?
Тихая легенда Elliott Smith тоже указан в кредитсах, Фрэнк цитирует его стих.
И самое главное, не стоит забывать, что Фрэнк Оушен участвовал сам во многих процессах, в которых артисты не всегда погружаются.
В общем, хороший повод переслушать альбом, что я сейчас и делаю.
1❤105🔥26🤯14💅2👎1🤪1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Я задаю вопросы — Рудольф Страусов отвечает
Рудольф — очень необычный персонаж на нашей музыкальной сцене. Чтобы чуть раскрыть его внутренний мир мы с ним сделали парувопросное интервью.
Смотреть полностью в его канале!
Рудольф — очень необычный персонаж на нашей музыкальной сцене. Чтобы чуть раскрыть его внутренний мир мы с ним сделали парувопросное интервью.
Смотреть полностью в его канале!
❤44🔥10🥰8
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Lil Yachty как главный тестировщик новых нейросетивых алгоритмов.
На видео анонс новой приблуды от Runway.
На видео анонс новой приблуды от Runway.
❤97🤯24🤩8👎2
Новые Crystal Castles группа ЖЕРТВА БАСА распалась
Не успел я сделать пост про Bassvictim, как они расстались, тьфу, распались.
Bassvictim — это группа Crystal Castles лайк, сродни Snow Stripers. Bassvictim постепенно начинали что-то значить для нового поколения любителей шумной танцевальной музыки. Треки у них и правда есть восхитительные — пару приложил.
Bassvictim — это творческий и романтический дует Айка Клейтмена и певицы Марии Манов. Они запустили новую волну электроклеша, намешав его со всем модным и назвали это «Basspunk». На днях в аккаунте Bassvictim появился пост Айка, потом второй. Содержания такое:
Мне немного жаль((
Не успел я сделать пост про Bassvictim, как они расстались, тьфу, распались.
Bassvictim — это группа Crystal Castles лайк, сродни Snow Stripers. Bassvictim постепенно начинали что-то значить для нового поколения любителей шумной танцевальной музыки. Треки у них и правда есть восхитительные — пару приложил.
Bassvictim — это творческий и романтический дует Айка Клейтмена и певицы Марии Манов. Они запустили новую волну электроклеша, намешав его со всем модным и назвали это «Basspunk». На днях в аккаунте Bassvictim появился пост Айка, потом второй. Содержания такое:
«rip bassvictim 2022-2025
Проклятие никогда не снимается, проклятие — это суть бесконечного круга боли. Если тебе повезёт, это продлится недолго, но проклятие никогда не снимается. Я солгал вам всем. Простите.
А теперь к тем, кто ведёт себя мерзко — пошли вы. Кто называет меня “охотником за вниманием” или донимает вопросами “расскажите, что случилось”.
Да, возможно, я выкладывал какие-то странные истории — я был в очень уязвимом состоянии и не знал, как иначе выразиться.
Мы вам ничего не обязаны объяснять. И вы не должны становиться отвратительными, когда мы этого не делаем. Просто примите это.»
Мне немного жаль((
❤43🕊12👎3😢3
Ренессанс Мактрахера
Последний год, ни с того ни с сего, Мактрахер снова стал популярным. Напоминаю, что это персонаж фильма «SuperПерцы» (2007), где одну из ролей сыграл Джона Хилл. Мактрахер был ботаником, который смог стать крутым парнем и секс-гигантом. Режиссёр Грег Мотолла, сам того не понимая, подсветил архетип, который в поп-культуре стал посильнее, чем Мама Стифлера.
И теперь вопрос: Мактрахер — легенда или?..
Последний год, ни с того ни с сего, Мактрахер снова стал популярным. Напоминаю, что это персонаж фильма «SuperПерцы» (2007), где одну из ролей сыграл Джона Хилл. Мактрахер был ботаником, который смог стать крутым парнем и секс-гигантом. Режиссёр Грег Мотолла, сам того не понимая, подсветил архетип, который в поп-культуре стал посильнее, чем Мама Стифлера.
И теперь вопрос: Мактрахер — легенда или?..
❤150🔥7👎5🥰3
Как Джастин Бибер стал нормальным, но всё равно не смог записать крутой альбом
Мне всегда импонировал Джастин Бибер, вернее, не он сам, а его талант. Ещё на заре Ютуба в сети гуляли видео, где он отменно играет на барабанах, на гитаре и вообще на всём подряд. Его талант владения голосом остаётся вне всяких похвал — он мастер. Так что хейта к Биберу я не разделял, хотя его песни, по правде, никогда мне не нравились, кроме одной — «Where Are Ü Now», сделанной Скриллексом и Дипло.
В 25 году в аккаунте Бибера начали появляться странные фото: он с бонгом, он некрасивый, со щетиной, побритый наголо, снятый с неудачных ракурсов, некоторые фотки были без должного, большой звезде, хорошего освещения. В общем, визуально Бибер начал транслировать себя непрезентабельно — по меркам общественности. Люди и СМИ писали: «Посмотрите, что с ним стало, он теперь наркоман и выглядит как бомж, ему сейчас очень плохо» и подобное.
СМИ и конспирологи искали причины происходящего:
1. Суд над Дидди, который «изнасиловал Бибера»
2. Последствия паралича лица
3. Разлад / развод с женой Хейли Бибер
4. Депрессия
5. Наркотики
6. Пагубное влияние секты (Бибер — прихожанин христианской нон-деноминационной церкви. Означает, что церковь не католическая, не православная, а без канона)
7. Маркетинговая кампания его бренда одежды (SKYLRK) и альбома (недавняя конспирология)
Но я думаю по-другому. Песни, которые Джастин прикреплял к постам, были от Тупака, Кёртиса Мейфилда, Отиса Реддинга, Донни Хаттауэя и Лил Би, а фотки просто обычными — будто из лайфстайла богатенького творческого чела, который решил выкладывать всё подряд. Единственное — да, иногда он делился наивными философскими размышлениями: «Я чувствовал, как будто тону, и мне было небезопасно… Я был научен в детстве не испытывать ненависть, но это сделало меня закрытым — я не мог никому сказать, что она у меня есть. Скрытие эмоций сделало меня подавленным и уязвимым» или «Люди говорили мне всю жизнь: “Вау, Джастин, ты этого заслуживаешь”, а я лично всегда чувствовал себя недостойным».
Что я понял по фото, размышлениям и прикреплённым песням? Джастин Бибер находится в стадии страггла и наконец-то перестал это скрывать. Вечно улыбающийся прилизанный парень, у которого родился сын, вдруг стал мужчиной. На мой взгляд, в большей степени угнетает постоянное желание подстроиться под формат, опубликовать хорошую фотографию и быть уместным и постоянно весёлым, чем не бояться показать себя обычным. В общем, Бибер просто перестал бояться показать, какой он на самом деле, а люди подумали, что он депрессивный наркоман. Бибер таким и был, просто не транслировал. Тактика показать себя таким, какой есть, сработала — просмотров и лайков стало больше.
Теперь к печальному. Вслед за сменой визуального позиционирования я ждал и смены музыкального. Джастин показывал, что он на пороге открытия действительно чего-то крутого, а с его талантом и деньгами мясо реализовать — проще простого. Честно, я ждал белого Фрэнка Оушена, ведь треки гения не раз фигурировали в его соцсетях.
В итоге выходит «SWAG», и он звучит опять слишком слащаво и приторно. Виной всему Carter Lang, который спродюсировал большинство песен — он известен по плотной работе с SZA, которая тоже слишком слащавая. Тем не менее, благодаря участию Mk.Gee, мне понравился трек «Daisies». Бибер фоткался на домашних студиях, но писал он то в микрофон за 20 тысяч долларов, то за 30, а нужно было — как Weeknd — взять простенький динамический Shure SM7B.
Вердикт альбому: не раздражает. И это хороший шаг Бибера в сторону реализации своего реального таланта. Возможно, дальше нас ждёт что-то более свежее, в стиле Фрэнка Оушена или Тирзы. Как признак — две лайв-демки, вложенные в SWAG.
Ждём продолжения!
Мне всегда импонировал Джастин Бибер, вернее, не он сам, а его талант. Ещё на заре Ютуба в сети гуляли видео, где он отменно играет на барабанах, на гитаре и вообще на всём подряд. Его талант владения голосом остаётся вне всяких похвал — он мастер. Так что хейта к Биберу я не разделял, хотя его песни, по правде, никогда мне не нравились, кроме одной — «Where Are Ü Now», сделанной Скриллексом и Дипло.
В 25 году в аккаунте Бибера начали появляться странные фото: он с бонгом, он некрасивый, со щетиной, побритый наголо, снятый с неудачных ракурсов, некоторые фотки были без должного, большой звезде, хорошего освещения. В общем, визуально Бибер начал транслировать себя непрезентабельно — по меркам общественности. Люди и СМИ писали: «Посмотрите, что с ним стало, он теперь наркоман и выглядит как бомж, ему сейчас очень плохо» и подобное.
СМИ и конспирологи искали причины происходящего:
1. Суд над Дидди, который «изнасиловал Бибера»
2. Последствия паралича лица
3. Разлад / развод с женой Хейли Бибер
4. Депрессия
5. Наркотики
6. Пагубное влияние секты (Бибер — прихожанин христианской нон-деноминационной церкви. Означает, что церковь не католическая, не православная, а без канона)
7. Маркетинговая кампания его бренда одежды (SKYLRK) и альбома (недавняя конспирология)
Но я думаю по-другому. Песни, которые Джастин прикреплял к постам, были от Тупака, Кёртиса Мейфилда, Отиса Реддинга, Донни Хаттауэя и Лил Би, а фотки просто обычными — будто из лайфстайла богатенького творческого чела, который решил выкладывать всё подряд. Единственное — да, иногда он делился наивными философскими размышлениями: «Я чувствовал, как будто тону, и мне было небезопасно… Я был научен в детстве не испытывать ненависть, но это сделало меня закрытым — я не мог никому сказать, что она у меня есть. Скрытие эмоций сделало меня подавленным и уязвимым» или «Люди говорили мне всю жизнь: “Вау, Джастин, ты этого заслуживаешь”, а я лично всегда чувствовал себя недостойным».
Что я понял по фото, размышлениям и прикреплённым песням? Джастин Бибер находится в стадии страггла и наконец-то перестал это скрывать. Вечно улыбающийся прилизанный парень, у которого родился сын, вдруг стал мужчиной. На мой взгляд, в большей степени угнетает постоянное желание подстроиться под формат, опубликовать хорошую фотографию и быть уместным и постоянно весёлым, чем не бояться показать себя обычным. В общем, Бибер просто перестал бояться показать, какой он на самом деле, а люди подумали, что он депрессивный наркоман. Бибер таким и был, просто не транслировал. Тактика показать себя таким, какой есть, сработала — просмотров и лайков стало больше.
Теперь к печальному. Вслед за сменой визуального позиционирования я ждал и смены музыкального. Джастин показывал, что он на пороге открытия действительно чего-то крутого, а с его талантом и деньгами мясо реализовать — проще простого. Честно, я ждал белого Фрэнка Оушена, ведь треки гения не раз фигурировали в его соцсетях.
В итоге выходит «SWAG», и он звучит опять слишком слащаво и приторно. Виной всему Carter Lang, который спродюсировал большинство песен — он известен по плотной работе с SZA, которая тоже слишком слащавая. Тем не менее, благодаря участию Mk.Gee, мне понравился трек «Daisies». Бибер фоткался на домашних студиях, но писал он то в микрофон за 20 тысяч долларов, то за 30, а нужно было — как Weeknd — взять простенький динамический Shure SM7B.
Вердикт альбому: не раздражает. И это хороший шаг Бибера в сторону реализации своего реального таланта. Возможно, дальше нас ждёт что-то более свежее, в стиле Фрэнка Оушена или Тирзы. Как признак — две лайв-демки, вложенные в SWAG.
Ждём продолжения!
💔61❤44🔥15👍6👎2🤬2🍓1