Серьезно про Салуки и Макана

Среди подписчиков Warhol есть два типа людей:

первые — те, кто считает Салуки безупречным мастером музыки, и вторые — кто говорит, что он пустой музыкальный симулякр для масс. Но, удивлю вас, есть и редкий третий тип — те, кто осмысляет музыку Салуки не со стэн-позиции и не из хейта, а с точки зрения его влияния на музыкальную индустрию. Поэтому давайте посмотрим на Салуки и его новый мув максимально непредвзято.

Музыка Сени — это калейдоскоп эмоций. Она не так важна, как его умение объединять людей по их пристрастиям и мышлению. Аудитория, слушающая Салуки, — это приятнейшие люди, комфортики. Они следят за собой, не сидели на г***не как Гуф, не отжимали телефоны как Брол и не читали Мамлеева как Хаски. Они любят всё приятное, вайбовое и стильное, и одновременно сторонятся колхозного и неприятного.

И вот Салуки вписывается на новый альбом к Макану. А как мы знаем, настоящие меломаны Макана не жалуют — считают его слишком простым, грубым, да ещё и напрягающим шею выпендрёжником.

Салуки построил свой личный бренд на эстетике, Макан — на доступности и эксплуатации массового мышления. Человек задумывается об эстетике лишь тогда, когда закрывает первостепенные потребности: когда у него есть что покушать, есть крыша над головой и так далее. То есть средний слушатель Салуки, скорее всего, богаче макановского. И поэтому слушатель Салуки более разборчивый — у него тупо есть время повыбирать и посравнивать. Он находит в Сене авторитета, такого же, как он: человека, который с особой педантичностью подходит к выбору чего-либо — одежды, музыки или фитов.

Понимая этот контраст, Салуки вчера с лёгкой руки берёт и предаёт свою аудиторию — так подумала часть его слушателей.

Теперь, когда я обрисовал ситуацию, высказываю своё мнение: Салуки — молодец. В первую очередь потому, что сам не впадает в прелесть и не становится жертвой своей комфортной эстетики. Дилер не должен употреблять свой товар — это знает каждый. Салуки делает две важные вещи для русской музыки:
1. Он показывает, что хороший вкус и эстетика могут быть шикарно монетизированы.
2. Он показывает (не публике, а другим артистам), что не нужно становиться жертвой своих андеграундных принципов.

Все мы помним фиты Салуки с Синекдохой Монток — гением и эстетом высшей категории. И где сейчас Савва? Его слушают 54К на Яндекс Музыке. Это удел принципиальных и негибких людей. Большой им поклон за это, но на одном поклоне не проживёшь. Получается, что помимо музыки им нужно пахать на работе, что категорически плохо скажется на песнях, да и на времени их выпуска. Работающий работу артист может выпускать альбом пару лет, а потом не сможет его хорошо поддержать медийно. В то время как музыкант, отвязанный от других дел, может всего себя посвятить как своей музыке, так и её распространению.

Соответственно, Салуки понимает, что музыка — это его жизнь, и подходит к ней как к бизнесу. Это может удивить его слушателя. Но тут важно понять, что другого подхода нет: либо музыка — это бизнес, либо ты идёшь на завод. Что вы выберете?

Салуки понимает, что научился совмещать заработок и эстетику в условиях, где раньше это было невозможно. Он также понимает ключ к своему успеху. И самое главное — он не хочет быть скучным комфортным артистом. Он хочет быть громким и ярким. Он тупо осознаёт, что люди забудут и простят любой его мув, потому что комфортных и вайбовых песен он может каждый день отвешивать килограммами — они всё перекроют.

Нельзя сказать, что Салуки проявил смелость, делая фит с Маканом — Сеня просто решил добавить шоу и бустануть разговоры вокруг себя. «Я перестал слушать артиста из-за фита с кем-то» — никто так не скажет. Ведь в мире, где нарративы меняются каждый день, где люди смотрят тысячу тиктоков за час, любой инфоповод забывается очень быстро.

Салуки просто сделал ещё один шаг, чтобы стать большим артистом, а не музыкантом для гиков. Красава!

Face* объявлен в розыск. Есть особые приметы.

*признан иностранным агентом

На какой фотик вы снимаете? Если не сложно, еще приложите результат 😈

Тайлер вдохвился жидким стеклом от Apple и 21 числа выпускает альбом «DON’T TAP THE GLASS».

Ждете великий альбом легендарного рэпера?

20 песен от Скриптонита. Готовы?

Песня о любви — это самое отвратительное, что есть в музыке. Самые худшие песни — это песни о любви, даже если они становятся популярными. И особенно плохо, если у артиста все песни о любви. Самые уважаемые артисты — те, у которых романтических всего несколько треков. Пусть они будут самые известные, пусть массы другие не будут знать, но артист зато не будет зашкварен.

К сожалению, лучшие песни — это тоже песни о любви. И это действительно самые лучшие песни на свете. Это капсулы памяти, куда мы складываем свои эмоции. Чтобы написать такую песню, она должна быть нетривиальной, любовная линия должна быть лейтомотивом, а не нарративом. «Санта-Барбару» давайте сравним с «Вечным сиянием чистого разума» — вот настолько разный подход.

Какая ваша любимая песня о любви и какие с ней связаны воспоминания?

Сейчас буду «Берсерка» впервые смотреть. Кто уже знаком с этой культовой штучкой, ваши мнения:

Tyler, The Creator выпустил «Don’t tap the glass» и я его послушал

Как обычно, альбом Тайлера — это произведение искусства, поделенное на искусство маркетинга. Новый релиз построен на переосмысленном y2k-звуке. Я бы смело назвал этот альбом фаррелловским, местами с вкраплениями эстетики Ауткаста. Подкупил сэмпл Басты — обожаю его раннего. Короче, это танцевальный альбом.

Знаете, на «CHROMAKOPIA» был «NOID», который меня в хорошем смысле вскрыл, а тут подобного нет. Это релиз, чтобы ехать на тачке на пляж, или чтобы услышать его из далеко стоящих колонок, пока играешь в волейбол. Может время даст релизу новые интерпретации, все-таки там есть и сугубо лирические треки, такие как «Tell me what it is».

В общем, хороший релиз на лето.


Spotify

Скриптонит сделал мясо

Скрип выпустил клип на трек «там где не ждали» — с «Безмятежности».

Как-то спокойно и круто. Все-таки клипы до сих пор решают, для меня хотя бы.

Режиссер: Азар Страто.

Смотреть

Tyler, The Creator в твиттере оправдывается за альбом.

«Судари, это не такой уж и серьезный альбом, просто послушайте кайфаните.»

Приучил, старый, людей к суперконцептуальным релизам и не взгрел их на легкость. В следующий раз будет думать 😈

Что такое андеграунд?

Андеграунд — это ответ на всё.
Свежий взгляд на скучное и рискованное.
Лучше сделать что-то скучное в андеграунде, чем рискованное — вне его.

Делать опасное в андеграунде — и есть настоящее искусство.
Бой быков бывает искусством.
Бокс может быть искусством.
Любовь может быть искусством.
Даже вскрытие банки сардин становится искусством, если оно в андеграунде.

Не каждому удаётся остаться в андеграунде.
Мало кто способен удержаться там по-настоящему.
Я видал собак, которые двигались в андеграунде ярче, чем многие люди в мейнстриме,
хотя собаки любят, когда их гладят.
Андеграундом всегда правили коты.

То, как Хэмингуэй ушёл — это был андеграунд.
Иногда люди живут в андеграунде.
В андеграунде были Жанна д’Арк, Иоанн Креститель,
Иисус, Сократ, Цезарь, Гарсиа Лорка.

Я видел андеграундных персонажей в тюрьме чаще чем вне ее.

Андеграунд — это отличие, способ действия, способ сделать.
Как шесть цапель, тихо стоящие в бассейне воды,
или как ты, когда выходишь нагая из ванной.

Умер Оззи Осборн. Покойся с миром бро, ты был неподражаем до самой смерти.

«Я говорю тебе — наслаждайся жизнью.
Я бы хотел сам, но уже слишком поздно.» — слова Оззи из песни «Paranoid».

Оззи Осборн — западный Паша Техник в доинтернетовую эпоху.

Рассказывает Томми Ли.

Создатель мемфис-звука DJ Paul из культовой Three 6 Mafia почтил память Оззи Осборна.

С аккаунта Мафии он написал:

«Любим тебя, брат! Спасибо за все годы вдохновения, легенда! Покойся с миром.»

А у себя на странице добавил:

«Что за неделя. Еще один король.. самый главный в моей жизни…»

В треке “Last Man Standing” Three 6 Mafia сэмплировали композицию “Nightmare” группы Black Sabbath.
• В песне “Throw Yo Setts in Da Air” был использован сэмпл из “Behind the Wall of Sleep” Black Sabbath.

Deftones выбрали разогрев на свой концерт: 2hollis и Clipse.

«Апокалипсис сегодня» в песне Алисы Ache

Чего я не ожидал, так это того, что Алиса так быстро начнет писать такие глубоко-эмоциональные песни, которые просто не могут не понравиться. Если прошлые мои посты о ней вызывали смешанные эмоции, то сейчас всё будет намного однозначней.

Алиса мне записала кружок со своим лайвом, который я пересмотрел раз 100 перед тем, как запостить. Она поет о предрешенности судьбы, где любовь прочно вплетена в апокалиптический нарратив жизни. Умершая еще вчера Алиса (небеса забрали нас еще вчера) рассказывает о иллюзорной надежде (ты быстро за руку бери меня), сосредоточенной в объекте любви её лирической героини.

Естественно, надежда будет безжалостно раздавлена кирзовыми сапогами, но лирическая героиня еще об этом не знает. А сама Алиса здесь выступает просто как медиум, она принимает потоки информации и песня её — автописьмо. Она его записывает как истинный каллиграф — красиво, с нужными мелизмами и небольшим вибрато, при этом все-таки оставляя свойственную автописьму небрежность.

100 лайков и запощу ссылку на тг Алисы, где есть уже записанный тизер этой песни😈
200 лайков и я попрошу Чебанова, чтобы он скинул Скриптониту сами знаете зачем😈😈

5 лайков и выкладываю рецензию на Берсерка

Берсерк или ультранасилие, помноженное на экзистенциальность (part 1)

Если коротко — смотреть надо.

Пока я шастал в информационном пространстве, постоянно эхом со всех сторон отзывалось: «Берсерк». В ту сторону я даже и смотреть не думал — ведь сериалы это жвачка. Я думал, что «Берсерк» — это что-то типа «Симпсонов», а он оказался более похожим на «Властелин колец».

Мир «Берсерка» захватывает и поглощает полностью. Он проработан настолько, насколько это нужно. Кэнтаро Миура создавал мангу «Берсерк» на протяжении тридцати лет, но так и не закончил. Между тем, основы он заложил в 22 года, когда вышел первый «прототип» «Берсерка». Чем вы занимались в 22? Может, тоже создавали нечто, что потом будут разбирать в перспективе философии Гегеля и Ницше?