ОНА БЫЛА ЗВЕЗДОЙ ИНТЕРНЕТА ДО ТОГО, КАК ЭТО СТАЛО МЕЙНСТРИМОМ. МАЙКЛ ДЖЕКСОН НАЗЫВАЛ ЕЁ «ПОЦЕЛОВАННОЙ БОГОМ». ЕЁ ГОЛОС ЗВУЧАЛ В ХИТАХ СЕЛЕНЫ ГОМЕЗ И МАЙЛИ САЙРУС. НО СЕГОДНЯ ОНА ЛЕЖИТ В ВЕГЕТАТИВНОМ СОСТОЯНИИ УЖЕ 8 ЛЕТ.
Сегодня я расскажу о Брук Эллисон - американской певице, которая получила известность в сети еще тогда, когда само понятие «интернет-звезда» почти не существовало.
Как и многие будущие вокалистки, Брук Эллисон в детстве много участвовала и побеждала на вокальных конкурсах - записей с живых выступлений было так много, что друзья помогли ей создать сайт, на котором Брук выложила свои концертные видео и студийные записи. Отмечу, что это был 2000 год и ни о каких социальных сетях речи еще не было.
В какой-то момент сайт стал настолько популярным, что привлек внимание компании Virgin, которой очень понравилась концепция создания поп-звезды нового поколения, выросшей из интернета. На ней, собственно говоря, и строилась сольная карьера Брук Эллисон: первый сингл «The Kiss-Off"(Goodbye)» содержит в себе звуки входящего сообщения интернет-форума, а сама певица стала кем-то вроде амбрассадора безопасного интернета для детей и подростков.
В 2001 году у Брук Эллисон вышел один единственный альбом, песни с которого имели активную ротацию на каналах Дисней и Никелодеон, но в дальнейшем сольная карьера Брук остановилась - мне кажется, из-за того, что певица хотела сменить стиль на более роковый, а лейбл хотел из нее продолжать лепить тысячную копию Бритни Спирс.
Тем не менее, Брук Эллисон стала одной из солисток группы BG5, особого успеха они не получили, но запомнились прессе тем, что их продюссировала Крис Дженнер. За время работы в группе Брук отметилась на песнях «Naturally» и «Love You Like a Love Song» Селены Гомез и «Can’t Be Tamed» и «Who Owns My Heart» Майли Сайрус - именно в них звучит ее бэк-вокал.
В 2018 году, незадолго до своего 32-летия, Брук пережила два сердечных приступа и из-за них по сей день находится в вегетативном состоянии, которое, конечно, требует постоянного ухода и длительной реабилитации. Ее семья по сей день ведет сбор средств для поддержания жизнедетяельности Брук, а фанаты по всему миру продолжают надеяться на чудо.
Сегодня я расскажу о Брук Эллисон - американской певице, которая получила известность в сети еще тогда, когда само понятие «интернет-звезда» почти не существовало.
Как и многие будущие вокалистки, Брук Эллисон в детстве много участвовала и побеждала на вокальных конкурсах - записей с живых выступлений было так много, что друзья помогли ей создать сайт, на котором Брук выложила свои концертные видео и студийные записи. Отмечу, что это был 2000 год и ни о каких социальных сетях речи еще не было.
В какой-то момент сайт стал настолько популярным, что привлек внимание компании Virgin, которой очень понравилась концепция создания поп-звезды нового поколения, выросшей из интернета. На ней, собственно говоря, и строилась сольная карьера Брук Эллисон: первый сингл «The Kiss-Off"(Goodbye)» содержит в себе звуки входящего сообщения интернет-форума, а сама певица стала кем-то вроде амбрассадора безопасного интернета для детей и подростков.
В 2001 году у Брук Эллисон вышел один единственный альбом, песни с которого имели активную ротацию на каналах Дисней и Никелодеон, но в дальнейшем сольная карьера Брук остановилась - мне кажется, из-за того, что певица хотела сменить стиль на более роковый, а лейбл хотел из нее продолжать лепить тысячную копию Бритни Спирс.
Тем не менее, Брук Эллисон стала одной из солисток группы BG5, особого успеха они не получили, но запомнились прессе тем, что их продюссировала Крис Дженнер. За время работы в группе Брук отметилась на песнях «Naturally» и «Love You Like a Love Song» Селены Гомез и «Can’t Be Tamed» и «Who Owns My Heart» Майли Сайрус - именно в них звучит ее бэк-вокал.
В 2018 году, незадолго до своего 32-летия, Брук пережила два сердечных приступа и из-за них по сей день находится в вегетативном состоянии, которое, конечно, требует постоянного ухода и длительной реабилитации. Ее семья по сей день ведет сбор средств для поддержания жизнедетяельности Брук, а фанаты по всему миру продолжают надеяться на чудо.
gofundme.com
Donate to Brooke Adams recovery fund, organized by Lusine Galadjian
Brooke Adams is a family friend who I've personally known since she was 14.... when I was… Lusine Galadjian needs your support for Brooke Adams recovery fund
😱1
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
This media is not supported in your browser
VIEW IN TELEGRAM
Дисклеймер: ниже написанное находится в контексте зарубежной радиоформатной ПОП-музыки.
Культура ремиксов в настоящее время приобрела самостоятельную форму: в 2019 году французы Justice получили Грэмми за свой сборник Woman Worldwide, к написанию новых аранжировок чужих песен подключаются от Fall Out Boy до Канье Уэста, а про ремикс-альбомы Чарли, Зары и Виктории я вообще молчу. Даже в России тренд на ремиксы не прошел мимо - хотя бы вспомнить Травму и Винтаж.
Но в нулевых и даже еще в начале 10-х к ремиксами относились проще, скорее они были пунктиком в качестве последнего бонус-трека на потеху преданным фанатам. (Ну типа) серьезные электронщики вообще особо не вникали в сотрудничество и переработку старых песен. Тем не менее, уже тогда существовало небольшое сообщество ремиксеров, которые охотно писали для всех поп-звезд и только. Мне кажется, именно их аранжировки сейчас являются во многом источником вдохновения для современных дэнс-поп-проектов (а именно я подразумеваю): диджеи, продюсеры, исполнители, альбомы, синглы (нужное подчеркнуть).
Я предлагаю вспомнить топ-5 ремиксеров, без плодотворной работы которых не обходился ни один популярный исполнитель в нулевых и начале десятых. Их имена, краткую биографию и, самое главное, работы я оставлю в комментариях.
Там же я буду ждать ваши любимые ремиксы из нулевых и еще больше имен, о которых я мог забыть!
Культура ремиксов в настоящее время приобрела самостоятельную форму: в 2019 году французы Justice получили Грэмми за свой сборник Woman Worldwide, к написанию новых аранжировок чужих песен подключаются от Fall Out Boy до Канье Уэста, а про ремикс-альбомы Чарли, Зары и Виктории я вообще молчу. Даже в России тренд на ремиксы не прошел мимо - хотя бы вспомнить Травму и Винтаж.
Но в нулевых и даже еще в начале 10-х к ремиксами относились проще, скорее они были пунктиком в качестве последнего бонус-трека на потеху преданным фанатам. (Ну типа) серьезные электронщики вообще особо не вникали в сотрудничество и переработку старых песен. Тем не менее, уже тогда существовало небольшое сообщество ремиксеров, которые охотно писали для всех поп-звезд и только. Мне кажется, именно их аранжировки сейчас являются во многом источником вдохновения для современных дэнс-поп-проектов (а именно я подразумеваю): диджеи, продюсеры, исполнители, альбомы, синглы (нужное подчеркнуть).
Я предлагаю вспомнить топ-5 ремиксеров, без плодотворной работы которых не обходился ни один популярный исполнитель в нулевых и начале десятых. Их имена, краткую биографию и, самое главное, работы я оставлю в комментариях.
Там же я буду ждать ваши любимые ремиксы из нулевых и еще больше имен, о которых я мог забыть!
🔥5❤2⚡1
В 1994 году на американском музыкальном рынке случился беспрецедентный случай: сначала артист возглавил главный сингловой чарт Америки и только после этого подписал контракт с лейблом.
Мне кажется, если бы Лиза Лоб росла в 2010-х, то она была бы типичной интеллектуальной тамблер-герл: в школе девушка вела собственное шоу на местном радио, была в творческой тусовке и создавала группы, а уже чуть позже окончила университет и получила образование на кафедре сравнительного литературоведения.
Как раз таки в университете (середина 80-х) Лиза сколотила трио с Элизабет Митчелл и Дунканом Шейком - оно не получило особого успеха, но стало толчком для поступления Лизы в Колледж Беркли и продолжения карьеры в музыке.
Обучаясь в Беркли, Лиза занялась продвижением своего нового коллектива Nine Stories и в ней работа была плодотворнее: продюсер Хуан Патиньо помог записать первый демо-альбом, а Лиза и Ко отправились по городам Америки знакомить слушателей со своим творчеством. В конечном итоге Лиза засела в Нью-Йорке, сняла квартиру и познакомилась с соседом - начинающим актером и режиссером Итаном Хоуком.
Композиция «Stay» была написана в 1990 году и Лиза планировала ее отдать популярному на тот момент певцу Дэрилу Холлу, он как раз искал новый материал для предстоящего альбома. К счастью, когда исполнительница созрела для отправки песни, мистер Холл уже закончил поиски, поэтому «Stay» так и осталась в репертуаре у самого автора.
Конечно, Итан, как друг и творческий сородич Лизы, знал о существовании «Stay» и предложил Бену Стиллеру использовать песню как саундтрек в его [Бена] режиссерском дебюте «Реальность кусается», в котором главные роли играли и Итан, и Бен, а также Вайнона Райдер.
Здесь стоит отметить, что в какой-то степени Лизе повезло - уж не знаю, на каких условиях договаривался Бен Стиллер и музыкальный редактор фильма Кэрин Рэтчмен, но саундтрек имел сильную рекламу на радио и MTV. Я имею в виду, что многие песни из сборника в то время часто мелькали в телевизоре и звучали в радиоприемниках даже несмотря на то, что были записаны и выпущены много лет назад.
«Stay (I Missed You)» как сингл вышла в 1994 году под эгидой компании RCA Records, которая и занималась выпуском саундтрека. Итан Хоук снял простой, но стильный клип одним кадром, а фильм «Реальность кусается» показал неплохой коммерческий результат.
Получается, что по сути композиция принадлежала лейблу RCA, а сама Лиза так и оставалась независимым артистом. Когда песня неожиданно возглавила Billboard Hot 100, все ключевые лейблы, конечно, не только обратили внимание на дебютантку, но и начали соревнование, кому же достанется столь лакомый артист.
Лиза Лоб и ее Nine Stories впридачу остановили свой выбор на компании Geffen, при поддержке которой записали свой единственный альбом Tails в 1995-ом. Как вы понимаете, следующий альбом Firecracker Лиза выпустила без группы, но тем не менее до конца 90-х плотно держалась в ротации поп-рок-эфира.
Критики были в восторге от «Stay (I Missed You)» - их привлекала трогательность, дружелюбность песни и используемые фолковые мотивы. Так, издание Spin внес песню в топ-20 синглов года, а в 95-ом Лиза стала номинанткой на премию Грэмми.
Мне кажется, если бы Лиза Лоб росла в 2010-х, то она была бы типичной интеллектуальной тамблер-герл: в школе девушка вела собственное шоу на местном радио, была в творческой тусовке и создавала группы, а уже чуть позже окончила университет и получила образование на кафедре сравнительного литературоведения.
Как раз таки в университете (середина 80-х) Лиза сколотила трио с Элизабет Митчелл и Дунканом Шейком - оно не получило особого успеха, но стало толчком для поступления Лизы в Колледж Беркли и продолжения карьеры в музыке.
Для справки: Элизабет Митчелл в середине 90-х стала участницей очень популярной у музыкальных критиков группы Ida. Дункан Шейк в 1996-ом неплохо выстрелил с песней «Barely Breathing», а в 2007 году получил главную театральную премию Тони за написание мюзикла «Пробуждение весны».
Обучаясь в Беркли, Лиза занялась продвижением своего нового коллектива Nine Stories и в ней работа была плодотворнее: продюсер Хуан Патиньо помог записать первый демо-альбом, а Лиза и Ко отправились по городам Америки знакомить слушателей со своим творчеством. В конечном итоге Лиза засела в Нью-Йорке, сняла квартиру и познакомилась с соседом - начинающим актером и режиссером Итаном Хоуком.
Для справки: Итан Хоук такой же интеллектуал до мозга костей: он выучился на актера сразу в трех учебных заведениях, ввел театральные кружки и участвовал в бродвейских постановках по произведениям Антона Чехова.
Композиция «Stay» была написана в 1990 году и Лиза планировала ее отдать популярному на тот момент певцу Дэрилу Холлу, он как раз искал новый материал для предстоящего альбома. К счастью, когда исполнительница созрела для отправки песни, мистер Холл уже закончил поиски, поэтому «Stay» так и осталась в репертуаре у самого автора.
Конечно, Итан, как друг и творческий сородич Лизы, знал о существовании «Stay» и предложил Бену Стиллеру использовать песню как саундтрек в его [Бена] режиссерском дебюте «Реальность кусается», в котором главные роли играли и Итан, и Бен, а также Вайнона Райдер.
Здесь стоит отметить, что в какой-то степени Лизе повезло - уж не знаю, на каких условиях договаривался Бен Стиллер и музыкальный редактор фильма Кэрин Рэтчмен, но саундтрек имел сильную рекламу на радио и MTV. Я имею в виду, что многие песни из сборника в то время часто мелькали в телевизоре и звучали в радиоприемниках даже несмотря на то, что были записаны и выпущены много лет назад.
«Stay (I Missed You)» как сингл вышла в 1994 году под эгидой компании RCA Records, которая и занималась выпуском саундтрека. Итан Хоук снял простой, но стильный клип одним кадром, а фильм «Реальность кусается» показал неплохой коммерческий результат.
Получается, что по сути композиция принадлежала лейблу RCA, а сама Лиза так и оставалась независимым артистом. Когда песня неожиданно возглавила Billboard Hot 100, все ключевые лейблы, конечно, не только обратили внимание на дебютантку, но и начали соревнование, кому же достанется столь лакомый артист.
Лиза Лоб и ее Nine Stories впридачу остановили свой выбор на компании Geffen, при поддержке которой записали свой единственный альбом Tails в 1995-ом. Как вы понимаете, следующий альбом Firecracker Лиза выпустила без группы, но тем не менее до конца 90-х плотно держалась в ротации поп-рок-эфира.
Критики были в восторге от «Stay (I Missed You)» - их привлекала трогательность, дружелюбность песни и используемые фолковые мотивы. Так, издание Spin внес песню в топ-20 синглов года, а в 95-ом Лиза стала номинанткой на премию Грэмми.
На мой взгляд «Stay» удачно контрастировал на фоне тогдашнего экспериментально-наркотического бума в мировых чартах: как будто, песня стала неким островком уюта между хип-хоперскими войнами, гранжевыми передозами и кислотно-психоделическими технорейвами.
❤7
Последующая поп-карьера в нулевые у Лизы Лоб провались - лейбл Geffen перекинул исполнительницу на своих коллег из A&M, которые не особо вкладывались в дальнейшее коммерческое развитие проекта. И ТУТ ЛИЗА ВОССОЕДИНЯЕТСЯ с Элизабет Митчелл (помним про трио в университете) и записывает совместный альбом детских песен на независимом лейбле Artemis, что достаточно радикально меняет ее вектор в карьере.
Мне кажется, на данный момент Лиза Лоб - это наша Марина Ланда (которая написала легендарные детские песни для Смешариков). Ее дискография насчитывает 7 детских альбомов, все они получили высокую оценку как от разных национальных родительских сообществ, так и от глянцевых женских журналов. В 2018 году один из лонгплеев принёс Лизе премию Грэмми за лучший музыкальный альбом для детей.
Статус одной из самых известных авторов детских песен был поддержан созданием собственной благотворительной организации в 2009 году. Дело в том, что тогда Лиза Лоб в очередной раз выпустила детский альбом Camp Lisa, который был вдохновлен ее поездками в лагерь на каникулы. Творческое вдохновение вылилось не только в запись альбома, но и в помощь малоимущим детям. Ежегодно Лиза совместно с компанией SCOPE предоставляет специальные гранты на поездки в престижные лагеря детям из «экономически нестабильных» семей.
Лиза Лоб оставалась единственной исполнительницей, которая возглавила чарт Биллборд, не имея контракта с лейблом, до 2013 года. Лишь спустя почти 20 лет подобное провернул дуэт Маклемора и Райна Льюиса с их «Thrift Shop», открыв новую эру независимой музыки. Но это уже другая история.
Мне кажется, на данный момент Лиза Лоб - это наша Марина Ланда (которая написала легендарные детские песни для Смешариков). Ее дискография насчитывает 7 детских альбомов, все они получили высокую оценку как от разных национальных родительских сообществ, так и от глянцевых женских журналов. В 2018 году один из лонгплеев принёс Лизе премию Грэмми за лучший музыкальный альбом для детей.
Статус одной из самых известных авторов детских песен был поддержан созданием собственной благотворительной организации в 2009 году. Дело в том, что тогда Лиза Лоб в очередной раз выпустила детский альбом Camp Lisa, который был вдохновлен ее поездками в лагерь на каникулы. Творческое вдохновение вылилось не только в запись альбома, но и в помощь малоимущим детям. Ежегодно Лиза совместно с компанией SCOPE предоставляет специальные гранты на поездки в престижные лагеря детям из «экономически нестабильных» семей.
Лиза Лоб оставалась единственной исполнительницей, которая возглавила чарт Биллборд, не имея контракта с лейблом, до 2013 года. Лишь спустя почти 20 лет подобное провернул дуэт Маклемора и Райна Льюиса с их «Thrift Shop», открыв новую эру независимой музыки. Но это уже другая история.
❤🔥6👍1