Задумывались ли вы о принципе работы радио?

Я заворожён им. Только подумайте, что происходит! Звуковые волны кодируют и отправляют в виде электромагнитных радиоволн на километры вокруг, а приёмники декодируют эти волны и порождают снова звуковые волны!

А что, если… нет, вы только представьте радио-наоборот, где изображение передаётся через звук! И такие технологии уже разработаны. Но не об этом речь.

Взаимосвязью звука и цвета интересовался ещё Ньютон. Он сопоставил цветовой спектр радуги с музыкальной гаммой. И т.к. в английском языке нет голубого цвета, а нот 7, ему пришлось добавлять цвет индиго для баланса. Этот принцип сопоставления цвета и нот развил учёный-монах Луи-Бертран Кастель и изобрёл Оптическое пианино, в котором клавиши поднимали разноцветные стёклышки и окрашивали пространство. Дискотека в эпоху Просвещения!

Это красивая, но мертворождённая идея, т.к. звук и цвет имеют разную физическую природу и не имеют физического сопоставления. Но можно сделать ход конём под названием Октавное соотношение. Если увеличивать частоту звука (Hz) в 40 раз, то на 41 октаве проводится аналогия между частотой ноты и частотой цвета. Подробнее здесь.

Настоящая же связь между звуком и изображением рождается в нашей психике. Сигналы нейронов одинаковы от любых перцептивных модальностей, и мы получаем синестетику. Конечно, этот процесс субъективен и у всех протекает по-разному, но несмотря на индивидуальные различия синестеты и люди без синестетики используют одни и те же эвристики для сопоставления звука и цвета. Многие художники писали картины под влиянием музыки. Либо непосредственно как синестет Кандинский, либо аналитически как Пауль Клее.

А что, если… нет, вы только представьте все комбинации наших каналов восприятия! Как бы выглядел живописный аналог выпитого коктейля? Но об этом в следующий раз 😉

Я не знаю для чего это, но накиньте голосов кто может))
https://t.me/boost/wangogen

Передаю привет вашему внутреннему ребёнку, который даёт карт-бланш на деградацию. Специально для него звучит эта песня🫶🏻

Фрэнк Ллойд, директор лондонской Marlborough Gallery, умел убеждать клиентов. Как-то раз он предлагал «Папу» кисти Фрэнсиса Бэкона колеблющемуся покупателю, который сказал: «Картина мне нравится, но не уверен, что она придется по вкусу моей жене, а потом, она не подходит к убранству моего дома». Ллойд ответил: «Вы можете поменять отделку дома, можете поменять жену, но, купив этого Бэкона, вы сохраните его навсегда». Запуганный коллекционер приобрел Бэкона, бросил жену и заново оформил интерьеры.

Фрэнсис Бэкон. Этюд по портрету папы Иннокентия X работы Веласкеса. 1953

Память

Именно Мнемозине греки приписывали рождение искусств и науки (9 муз). В разные эпохи люди по разному относились к памяти. Она считалась источником истины и инструментом власти, связь с вечностью и возврат к истокам. Отношение к памяти показывает, как общество понимает себя и свои ценности.

Изменчивость прошлого – главный догмат ангсоца. Прошлое есть то, что согласуется с записями и воспоминаниями. А поскольку партия полностью распоряжается документами и умами своих членов, прошлое таково, каким его желает сделать партия.

Так Оруэлл описал деятельность Министерства правды в 1984, которая была издана в 1949. А в 1932 его соотечественник психолог Бартлетт публикует свою работу Воспоминание, в которой формулирует модель работы памяти.

Воспоминание – это не повторное возбуждение бесчисленных, фиксированных, безжизненных и фрагментарных следов. Это творческое перестроение, или, если угодно, построение, основанное на связи наших отношений ко всей активной массе упорядоченных прошлых реакций и прошлого опыта… Именно поэтому воспоминания так редко бывают точными.

Как партия искажает факты, так и память изменяет воспоминания. Это постоянный динамический процесс. Новая информация/опыт не накладывается на старую аки кирпичики друг на друга. Это пластилин к которому подмешиваются новые цвета и происходит изменение.

Прошлое – фантазия настоящего.

А как вы относитесь к памяти? Как вы соотносите прошлое, настоящее и будущее с тремя агрегатными состояниями материи - пар, вода, лёд?

Память и опыт

Обычный зритель, наблюдая за танцами, футболом или игрой на скрипке, видит только картинку. Его мозг занят визуальной обработкой: формы, цвета, ритм. Но тот, кто однажды делал подобные движения, видит другое. У танцора в этот момент активируется вся моторная сеть: премоторная кора, париетальные области, сенсомоторная зона, мозжечок. У музыканта - зоны, отвечающие за собственную игру. У спортсмена - моторные карты привычных действий.

Знать и не делать - всё равно что не знать.

Мозг не просто “смотрит”. Он симулирует действие внутри, но только если у наблюдателя уже есть опыт взаимодействия с этим. Пока знание не прошло через тело, пока оно не стало действием, мозг не считает его “настоящим”. Прожитый опыт позволяет взглянуть на мир по-другому. Мы буквально смотрим нашим опытом.

Действие перестраивает связи в мозгу: укрепляет сенсомоторные цепи, меняет функциональную связность, превращает умственное понимание в телесное. Когда знание проходит через тело, оно становится частью восприятия. Из наблюдателя мы превращаемся в участника.

Актёр кино Принц Модупе в автобиографической книге «Я был дикарем» рассказывает, как научился в школе читать карты и, возвращаясь домой, в родную деревню, прихватил с собой карту реки, по которой его отец много лет путешествовал, будучи торговцем.

«Карты лгут, — коротко отрезал он. По тону его голоса я заключил, что каким-то образом глубоко его обидел; чем именно — я тогда еще не знал. Вещи, причиняющие страдание, не находят отражения на карте. Истина места состоит в радости или боли, которая от него исходит. Он посоветовал, что лучше бы мне не доверяться такой ненадежной вещи, как карта…»

Теперь я понимаю, хотя тогда еще не понимал, что мой беззаботный и легкомысленный охват прослеживаемых на карте ошеломляющих расстояний принизил значимость тех путешествий, которые он мерил усталостью ног. Красноречивостью своей карты я стер величие его тяжелых и изнурительных переходов».

Теория без практики мертва – говорил Суворов.
Практика без теории слепа – также добавлял он.

Практика - критерий истины и нет ничего практичнее хорошей теории!

Опыт и восприятие

«Эстетика – мать этики.»
И.А. Бродский

Мы привыкли думать, что вкус - это что-то интеллектуальное. Что мы оцениваем глазами и разумом. Но в прошлом посте я показал другую картину: мы смотрим не глазами, а телом. Точнее, тем опытом движений, который в этом теле накопился.

В одном исследовании участников делили на две группы. Одних учили точечным, прерывистым движениям кисти. Других длинным мазкам, когда рука идёт по плавной траектории.
А потом обеим группам показывали картины пуантилистов, собранные из точек, и импрессионистов, с их мазками. И люди, которых тренировали ставить точки, начинали больше любить картины из точек; а те, кого учили мазкам, предпочитали мазковые работы.
Причём даже если изначально у человека был другой вкус, он менялся после нескольких минут обучения жесту.

Но если вкус так легко изменить и если «красиво» рождается из того, что телу удобно и знакомо, то вряд ли эстетика может быть матерью чего-то более глубокого. Скорее наоборот, эстетика продукт того, что тело уже умеет.

«Всё наше восприятие детерминируется поведением.»
И.М. Сеченов

Подумайте сами с точки зрения эволюционной биологии. Восприятие появилось как обслуживающий механизм действия. Мы видим, чтобы действовать, а не наоборот. Сенсорные системы эволюционно подстраивались под те действия, которые вообще были возможны. Нейробиология называет это perception for action.

В следующий раз, когда будите смотреть на понравившееся вам изображение, то сопоставьте стиль и композицию с поведением. Что они говорят о вас?