Sveiki, graugi!
В дни, когда Рига отмечает 824-летие, мне хочется вспомнить еще об одном событии, которое смело можно считать вторым рождением нашего города: не средневековой крепости, заложенной в 1201 году епископом Альбертом, а европейской столицы, звезды югендстиля, — Риги, какой мы ее знаем и любим сегодня.
Мы привыкли, что с севера и востока вдоль городского канала Старый город охватывает полукольцо зеленых бульваров, за которыми до железной дороги простираются кварталы регулярной застройки: исхоженные вдоль и поперек каждым рижанином улицы Чака, Кришьяня Барона, Бривибас, Кришьяня Валдемара… А каким мы увидели бы город, окажись мы здесь в середине XIX века?
Историческое ядро Риги — то, что сегодня принято называть Старым городом, — окружено мощной системой оборонительных сооружений из земляных валов, бастионов и рвов, заполненных водой. С северо-запада к городу примыкает другая крепость — цитадель, на территории которой расположены только военные сооружения. Вокруг крепостей вплоть до нынешней улицы Элизабетес…нет ни-че-го ! Там простирается «эспланада» — не привычный нам красивый городской парк, а часть фортификационной системы, открытое пространство, традиционно расположенное между крайними участками защитного укрепления и первыми домами, находящимися на территории пригородов.
За эспланадой, где запрещено любое строительство, начинаются городские предместья — бесконечные сады, огороды и небольшие деревянные дома, которые только и разрешалось строить на этой территории (чтобы сжечь все это по-быстрому в случае наступления на город врага).
И вот — исторический момент и то самое второе рождение города! В 1856 году рижская крепость, к тому моменту во всех отношениях морально устаревшая, наконец ликвидируется царским указом!
Одновременно был снят запрет на строительство в предместьях многоэтажных каменных зданий. Разработка плана ликвидации давно утративших свое фортификационное значение валов и бастионов, а также создание нового городского центра были поручены архитектору Иоганну Даниэлю Фельско. И этот план радикально меняет пространственную и планировочную структуру Риги.
Несколько цифр, которые приводит в своей книге «Стиль модерн в архитектуре Риги» Янис Крастиньш:
✔️за вторую половину XIX века население Риги увеличивается более чем в четыре раза, а с 1897 до 1913 года еще в 1,8 раза, достигнув 517 260 человек (по данным переписи населения)
✔️Рига — пятый по величине город Российской империи после Москвы, Петербурга, Киева и Варшавы
✔️рижский порт — первый в империи по товарообороту на 1901 год
✔️рижские фабрики и заводы (расположены только на территории бывших предместий, в центре строительство таких объектов запрещено) обеспечивают в 1900 году 5,7% промышленной продукции России при том, что население всей Латвии составляло на тот момент лишь 1,5% общего числа жителей империи.
И, конечно, в городе начинается строительный бум! Если в 80-е годы XIX века в Риге ежегодно строилось 20-30 многоэтажных каменных зданий, то в конце века в год возводилось уже более 100 таких сооружений, а в перед Первой мировой войной из 500 ежегодно строящихся зданий до 40% приходилось на каменную застройку. Деревянные дома продолжали строить только на рабочих окраинах.
Вот такое стремительное развитие города!
На фото (все с проекта pastvu):
1 — Панорамный̆ вид на Ригу, 1865
2 — Вид на город с Домского собора, 1880 - 1889
3 — Вид с Бастионной горки на Второй городской театр (сегодня Латвийская национальная опера), 1897
4, 5, 6 — улица Александровская (ныне Бривибас) в 1895, 1899 и 1900-е годы.
#историяриги
В дни, когда Рига отмечает 824-летие, мне хочется вспомнить еще об одном событии, которое смело можно считать вторым рождением нашего города: не средневековой крепости, заложенной в 1201 году епископом Альбертом, а европейской столицы, звезды югендстиля, — Риги, какой мы ее знаем и любим сегодня.
Мы привыкли, что с севера и востока вдоль городского канала Старый город охватывает полукольцо зеленых бульваров, за которыми до железной дороги простираются кварталы регулярной застройки: исхоженные вдоль и поперек каждым рижанином улицы Чака, Кришьяня Барона, Бривибас, Кришьяня Валдемара… А каким мы увидели бы город, окажись мы здесь в середине XIX века?
Историческое ядро Риги — то, что сегодня принято называть Старым городом, — окружено мощной системой оборонительных сооружений из земляных валов, бастионов и рвов, заполненных водой. С северо-запада к городу примыкает другая крепость — цитадель, на территории которой расположены только военные сооружения. Вокруг крепостей вплоть до нынешней улицы Элизабетес…
За эспланадой, где запрещено любое строительство, начинаются городские предместья — бесконечные сады, огороды и небольшие деревянные дома, которые только и разрешалось строить на этой территории (чтобы сжечь все это по-быстрому в случае наступления на город врага).
И вот — исторический момент и то самое второе рождение города! В 1856 году рижская крепость, к тому моменту во всех отношениях морально устаревшая, наконец ликвидируется царским указом!
Одновременно был снят запрет на строительство в предместьях многоэтажных каменных зданий. Разработка плана ликвидации давно утративших свое фортификационное значение валов и бастионов, а также создание нового городского центра были поручены архитектору Иоганну Даниэлю Фельско. И этот план радикально меняет пространственную и планировочную структуру Риги.
Несколько цифр, которые приводит в своей книге «Стиль модерн в архитектуре Риги» Янис Крастиньш:
✔️за вторую половину XIX века население Риги увеличивается более чем в четыре раза, а с 1897 до 1913 года еще в 1,8 раза, достигнув 517 260 человек (по данным переписи населения)
✔️Рига — пятый по величине город Российской империи после Москвы, Петербурга, Киева и Варшавы
✔️рижский порт — первый в империи по товарообороту на 1901 год
✔️рижские фабрики и заводы (расположены только на территории бывших предместий, в центре строительство таких объектов запрещено) обеспечивают в 1900 году 5,7% промышленной продукции России при том, что население всей Латвии составляло на тот момент лишь 1,5% общего числа жителей империи.
И, конечно, в городе начинается строительный бум! Если в 80-е годы XIX века в Риге ежегодно строилось 20-30 многоэтажных каменных зданий, то в конце века в год возводилось уже более 100 таких сооружений, а в перед Первой мировой войной из 500 ежегодно строящихся зданий до 40% приходилось на каменную застройку. Деревянные дома продолжали строить только на рабочих окраинах.
Вот такое стремительное развитие города!
На фото (все с проекта pastvu):
1 — Панорамный̆ вид на Ригу, 1865
2 — Вид на город с Домского собора, 1880 - 1889
3 — Вид с Бастионной горки на Второй городской театр (сегодня Латвийская национальная опера), 1897
4, 5, 6 — улица Александровская (ныне Бривибас) в 1895, 1899 и 1900-е годы.
#историяриги
🔥14🤩4
🎶 Тишина, в которой звучат ноты…
Sveiki, draugi!
В этом году произведения самого исполняемого композитора современности — Арво Пярта — будут звучать по всему миру еще чаще: великому эстонскому маэстро исполняется 90 лет!
Название авторского стиля Пярта, tintinnabuli, происходит от слова «колокольчик»: его музыка проста и аскетична, но вызывает самые сильные переживания — ее часто связывают с христианской традицией и мистицизмом и описывают как «тишину, в которой звучат ноты».
Произведения композитора оказали огромное влияние не только на академическую музыку: Том Йорк из Radiohead называет Арво Пярта своим кумиром, его творчеством восхищался Андрей Тарковский, его музыка звучит в фильмах Андрея Звягинцева.
🎼 Рига тоже не останется в стороне от юбилейных мероприятий: сразу несколько площадок города готовят концертные программы, и сейчас самое время, чтобы прикоснуться к этому прекрасному пространству тишины.
28 августа, 19:00, Sv. Pētera baznīca (Reformācijas laukums 1)
Концерт «Pärt — 90» (в рамках 28-го Международного фестиваля духовной музыки)
В программе произведения Пярта для органа, хора (на сцене будет государственный хор «Латвия») и перкуссии.
Дирижер — Risto Joost (Эстония)
Билеты — 20 евро
11 и 12 сентября, 19:00, Hanzas Perons (Hanzas iela 16A)
Концерт камерной музыки «Arvo. Kamermūzikas notikums Hanzas peronā»
В программе как известнейшие Fratres и Für Alina, так и другие произведения для фортепиано, струнных, духовых и хора.
Билеты — 40 евро
14 октября, 19:00, Nacionālais teātris (Kronvalda bulvāris 2)
За роялем Георгий Осокин!
Это будет премьера концертной программы, посвященной выпуску альбома For Arvo: прозвучат как оригинальные сочинения Пярта, так и новые фортепианные транскрипции, созданные Осокиным.
Билеты от 20 евро
Этот же концерт пройдет 4, 5 и 9 октября в Лиепае, Цесисе и Вентспилсе.
6 ноября, 19:00, Latvijas Universitāte (Raiņa bulvāris 19)
Монументальное произведение Арво Пярта Kanon pokajanen («Канон покаяния») исполнит хор Латвийского радио.
Билеты от 15 евро
Этот же концерт пройдет 8 ноября в Резекне.
Безотносительно юбилея, очень советую посетить Центр Арво Пярта (Arvo Pärdi Keskus), расположенный в 35 километрах от Таллинна. Невероятно красивое здание, построенное с уважением к северной природе и дающее возможность соприкоснуться с историей жизни (музей, документальный фильм), творчеством (концертный зал и аудиозаписи) и мировоззрением (библиотека и часовня) композитора. Сайт центра.
#событияриги
Sveiki, draugi!
В этом году произведения самого исполняемого композитора современности — Арво Пярта — будут звучать по всему миру еще чаще: великому эстонскому маэстро исполняется 90 лет!
Название авторского стиля Пярта, tintinnabuli, происходит от слова «колокольчик»: его музыка проста и аскетична, но вызывает самые сильные переживания — ее часто связывают с христианской традицией и мистицизмом и описывают как «тишину, в которой звучат ноты».
Произведения композитора оказали огромное влияние не только на академическую музыку: Том Йорк из Radiohead называет Арво Пярта своим кумиром, его творчеством восхищался Андрей Тарковский, его музыка звучит в фильмах Андрея Звягинцева.
🎼 Рига тоже не останется в стороне от юбилейных мероприятий: сразу несколько площадок города готовят концертные программы, и сейчас самое время, чтобы прикоснуться к этому прекрасному пространству тишины.
28 августа, 19:00, Sv. Pētera baznīca (Reformācijas laukums 1)
Концерт «Pärt — 90» (в рамках 28-го Международного фестиваля духовной музыки)
В программе произведения Пярта для органа, хора (на сцене будет государственный хор «Латвия») и перкуссии.
Дирижер — Risto Joost (Эстония)
Билеты — 20 евро
11 и 12 сентября, 19:00, Hanzas Perons (Hanzas iela 16A)
Концерт камерной музыки «Arvo. Kamermūzikas notikums Hanzas peronā»
В программе как известнейшие Fratres и Für Alina, так и другие произведения для фортепиано, струнных, духовых и хора.
Билеты — 40 евро
14 октября, 19:00, Nacionālais teātris (Kronvalda bulvāris 2)
За роялем Георгий Осокин!
Это будет премьера концертной программы, посвященной выпуску альбома For Arvo: прозвучат как оригинальные сочинения Пярта, так и новые фортепианные транскрипции, созданные Осокиным.
Билеты от 20 евро
Этот же концерт пройдет 4, 5 и 9 октября в Лиепае, Цесисе и Вентспилсе.
6 ноября, 19:00, Latvijas Universitāte (Raiņa bulvāris 19)
Монументальное произведение Арво Пярта Kanon pokajanen («Канон покаяния») исполнит хор Латвийского радио.
Билеты от 15 евро
Этот же концерт пройдет 8 ноября в Резекне.
Безотносительно юбилея, очень советую посетить Центр Арво Пярта (Arvo Pärdi Keskus), расположенный в 35 километрах от Таллинна. Невероятно красивое здание, построенное с уважением к северной природе и дающее возможность соприкоснуться с историей жизни (музей, документальный фильм), творчеством (концертный зал и аудиозаписи) и мировоззрением (библиотека и часовня) композитора. Сайт центра.
#событияриги
❤12🥰1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Элегантная и ослепительная, мода 1920 – 1930-х годов!
Sveiki, draugi!
Еще в мае (когда у меня и канала-то не было) сходила в Музей моды на выставку «Я 🩶 ар-деко». Потрясающе красивые платья и аксессуары из коллекции Фонда Александра Васильева, собрания Музея моды и Музея истории Риги и мореходства можно увидеть в Риге до 20 октября, так что надеюсь, что мои (уже довольно смутные) воспоминания вдохновят кого-то на посещение музея.
Экспозиция приурочена к 100-летию парижской Международной выставки современного декоративного и промышленного искусства: собственно, она и дала название новому стилю — ар-деко. А еще оказала огромное влияние на архитектуру, интерьер, моду, дизайн, изобразительное и сценическое искусство, подарив миру новый стиль, пришедший на смену модерну.
Вместо поклонения перед природой — восторг от бешеных скоростей мегаполиса и технологических достижений. Вместо обращения к национальным культурам — интерес к экзотике: к Древнему Египту, Японии, Китаю и Мезоамерике. Вместо плавных извилистых линий — угловатые формы и элегантная геометрия кубизма. Вместо меланхолии — вечный праздник!
А где праздник — там блеск! Металлических тканей и кружев, гладкого атласа, вышивки бисером и пайетками, от которых сверкают витрины Музея моды.
Мне повезло посетить эту выставку в формате экскурсии, организованной Арт-Амбаром, а проводила ее для нас реставратор одежды Надежда Игнатане, знающая в этих ослепительно-роскошных костюмах каждую пайетку: после покупки платьев на аукционах именно она занималась их восстановлением для новой экспозиции. Честно, сравнивая эту красоту в витринах и грязные рваные лохмотья на фотографиях (пару лоскутов мы даже повертели в руках — для этого нам выдали перчатки!), сложно было поверить, что это одно и то же платье! А в конце нам вынесли из хранилища музея атласные туфельки и знаменитые шляпки Bes-ben (Чикаго), не вошедшие в экспозицию: примерить, конечно, не дали, но повертеть в руках — да!
Из интересного, пока еще задержавшегося в памяти:
🪡 К радикальным изменениям в гардеробе женщин 20-х годов привела, конечно, война. Когда мужчины ушли на фронт, кто-то должен был работать на фабриках, печатать газеты и водить машины. И женщины наконец избавляются от давящих корсетов, юбок в пол и длинных волос, чтобы свободными и легкими бежать на работу, учебу, свидание или джазовый вечер в платье-тунике, шелковых чулках и с короткой стрижкой, шокируя старшее поколение.
🪡 После войны все худые, поэтому новый силуэт платьев не подчеркивает грудь. Зато в моду входит акцент на бедра, которые колышутся в такт чарльстона! Линия талии появится только в 30-е, когда женщины снова наберут прежнюю форму. Сначала на талии лишь скромные бантики, потом ее начнут подчеркивать поясом.
🪡 Ткань десятилетия — шифон. Всегда воздушный, легкий, его не надо долго утюжить. А еще он прочнее, а значит, платье будет носиться дольше — мода теперь не только для богатых!
🪡 В моде шляпки в виде…париков . Сегодня ты брюнетка, а завтра — роковая блондинка! И укладка не нужна)
🪡 Ходить в театр в светлом и шуршащем теперь признак ханжества. Так что дресс-коду black tie мы обязаны именно ревущим двадцатым.
Ну и напоследок два совсем уж fun fact’a:
👯♂️ Все современные манекены…сутулые ! Да-да, потому что мы с вами разучились ходить с прямой спиной! Платье прошлых эпох на них приходится подтягивать назад на несколько сантиметров, чтобы они не висели спереди мешком. Поэтому в музее используются «исторические» манекены.
👒 Шляпка из нефрита — ужас какая тяжелая! Я даже в руках ее еле держала, как надеть такое на голову (и выйти в город с прямой спиной!) — даже не представляю. Кстати, платье весом 8 кг в коллекции тоже есть!
Сходите в Музей моды, не пожалеете! А еще там уютное кафе)
#событияриги
Sveiki, draugi!
Еще в мае (когда у меня и канала-то не было) сходила в Музей моды на выставку «Я 🩶 ар-деко». Потрясающе красивые платья и аксессуары из коллекции Фонда Александра Васильева, собрания Музея моды и Музея истории Риги и мореходства можно увидеть в Риге до 20 октября, так что надеюсь, что мои (уже довольно смутные) воспоминания вдохновят кого-то на посещение музея.
Экспозиция приурочена к 100-летию парижской Международной выставки современного декоративного и промышленного искусства: собственно, она и дала название новому стилю — ар-деко. А еще оказала огромное влияние на архитектуру, интерьер, моду, дизайн, изобразительное и сценическое искусство, подарив миру новый стиль, пришедший на смену модерну.
Вместо поклонения перед природой — восторг от бешеных скоростей мегаполиса и технологических достижений. Вместо обращения к национальным культурам — интерес к экзотике: к Древнему Египту, Японии, Китаю и Мезоамерике. Вместо плавных извилистых линий — угловатые формы и элегантная геометрия кубизма. Вместо меланхолии — вечный праздник!
А где праздник — там блеск! Металлических тканей и кружев, гладкого атласа, вышивки бисером и пайетками, от которых сверкают витрины Музея моды.
Мне повезло посетить эту выставку в формате экскурсии, организованной Арт-Амбаром, а проводила ее для нас реставратор одежды Надежда Игнатане, знающая в этих ослепительно-роскошных костюмах каждую пайетку: после покупки платьев на аукционах именно она занималась их восстановлением для новой экспозиции. Честно, сравнивая эту красоту в витринах и грязные рваные лохмотья на фотографиях (пару лоскутов мы даже повертели в руках — для этого нам выдали перчатки!), сложно было поверить, что это одно и то же платье! А в конце нам вынесли из хранилища музея атласные туфельки и знаменитые шляпки Bes-ben (Чикаго), не вошедшие в экспозицию: примерить, конечно, не дали, но повертеть в руках — да!
Из интересного, пока еще задержавшегося в памяти:
🪡 К радикальным изменениям в гардеробе женщин 20-х годов привела, конечно, война. Когда мужчины ушли на фронт, кто-то должен был работать на фабриках, печатать газеты и водить машины. И женщины наконец избавляются от давящих корсетов, юбок в пол и длинных волос, чтобы свободными и легкими бежать на работу, учебу, свидание или джазовый вечер в платье-тунике, шелковых чулках и с короткой стрижкой, шокируя старшее поколение.
🪡 После войны все худые, поэтому новый силуэт платьев не подчеркивает грудь. Зато в моду входит акцент на бедра, которые колышутся в такт чарльстона! Линия талии появится только в 30-е, когда женщины снова наберут прежнюю форму. Сначала на талии лишь скромные бантики, потом ее начнут подчеркивать поясом.
🪡 Ткань десятилетия — шифон. Всегда воздушный, легкий, его не надо долго утюжить. А еще он прочнее, а значит, платье будет носиться дольше — мода теперь не только для богатых!
🪡 В моде шляпки в виде…
🪡 Ходить в театр в светлом и шуршащем теперь признак ханжества. Так что дресс-коду black tie мы обязаны именно ревущим двадцатым.
Ну и напоследок два совсем уж fun fact’a:
👯♂️ Все современные манекены…
👒 Шляпка из нефрита — ужас какая тяжелая! Я даже в руках ее еле держала, как надеть такое на голову (и выйти в город с прямой спиной!) — даже не представляю. Кстати, платье весом 8 кг в коллекции тоже есть!
Сходите в Музей моды, не пожалеете! А еще там уютное кафе)
#событияриги
❤12🤩4🔥3
Викторина в тему вчерашнего поста! Какое рижское здание можно отнести к стилю ар-деко? Ниже фотографии объектов в порядке их перечисления, чтобы было легче угадывать!
Anonymous Quiz
15%
Ангары Центрального рынка
4%
Здание аэропорта Спилве
7%
Дом Конгрессов
51%
Дом Зихмана («Дом с Атлантами»)
4%
Здание Академии наук Латвии
5%
Отель Рэдиссон Ридзене
15%
Здание Latvijas Radio
🔥5
🎼 С 6 сентября по 11 октября в Риге пройдет Международный фестиваль исторической музыки и танца
Sveiki, draugi!
А вы знали, что музыка, созданная до середины XVIII века, звучала иначе, чем привычные нам более поздние симфонии и оперы?
🎹 Не существовало многих современных музыкальных инструментов (например, фортепиано появилось только в начале XVIII века), а тембр виолы да гамба, лютни или клавесина, словно созданных для небольших залов и уютных вечеров при свечах, был мягче и интимнее тембра их «музыкальных потомков». Клавесин, в отличие от современного рояля, не умел играть громче или тише — каждый звук был одинаковой силы.
🎶 Нотный стан тоже отличался! У музыкантов было несколько видов ключей, и одна и та же мелодия могла выглядеть на бумаге совершенно по-разному. Гармония только рождалась, а композиторы экспериментировали с необычными ладами и ритмами.
Старинная музыка (это, кстати, термин — англ. early music — и обычно им обозначают музыку, написанную в период от Средневековья до эпохи барокко) сегодня звучит для нас как путешествие во времени — и у нас есть прекрасная возможность почувствовать это живое дыхание прошлых эпох благодаря инициативам Рижского центра старинной музыки!
Организация объединяет профессиональных музыкантов, интересующихся исполнением музыки, основанной на исторических традициях, и использующих инструменты той эпохи или их копии (так называемое «аутентичное исполнение», т.е. верное подлиннику). Основатель и главный дирижёр объединения — Марис Купчс.
В рамках рижского Международного фестиваля исторической музыки и танца на четырех площадках города прозвучат шедевры старинной музыки от Средневековья до барокко и классицизма — их исполнят ансамбли из Латвии, Нидерландов, Польши, Италии, Греции и Эстонии. Это возможность услышать музыку такой, какой она звучала несколько веков назад!
Полную программу фестиваля можно посмотреть здесь, а я напишу о паре бесплатных концертов, билеты на которые еще доступны (остальное бесплатное уже стремительно разобрали 😢):
6 сентября, 18:00, Малая Гильдия (Amatu iela 5)
Концерт-открытие фестиваля, где прозвучит виртуозная немецкая барочная музыка Баха, Телемана, Граупнера и Фаша.
Выступят барочный оркестр Collegium Musicum Riga и его главный приглашенный дирижер Эрик Босграф (Нидерланды), а также солисты из Финляндии, Германии и Эстонии. Можно будет послушать барочные гобой, скрипку и альт, а также шарм и траверсную флейту.
Бесплатные пригласительные будут доступны на сайте и в кассах Biļešu Paradīze 1 сентября с 10:00!
26 сентября, 16:00, Болдерайская Лютеранская церковь (Lielā iela 45)
Концерт духовной музыки «Музыка в красках заката»: прозвучат произведения эпохи барокко и позднего Возрождения в исполнении Монты Мартинсоне (сопрано) и Иоланты Баринска (орган).
Бесплатные пригласительные на сайте Biļešu Paradīze.
Все мероприятия фестиваля на Biļešu Paradīze.
#событияриги
Sveiki, draugi!
А вы знали, что музыка, созданная до середины XVIII века, звучала иначе, чем привычные нам более поздние симфонии и оперы?
🎹 Не существовало многих современных музыкальных инструментов (например, фортепиано появилось только в начале XVIII века), а тембр виолы да гамба, лютни или клавесина, словно созданных для небольших залов и уютных вечеров при свечах, был мягче и интимнее тембра их «музыкальных потомков». Клавесин, в отличие от современного рояля, не умел играть громче или тише — каждый звук был одинаковой силы.
🎶 Нотный стан тоже отличался! У музыкантов было несколько видов ключей, и одна и та же мелодия могла выглядеть на бумаге совершенно по-разному. Гармония только рождалась, а композиторы экспериментировали с необычными ладами и ритмами.
Старинная музыка (это, кстати, термин — англ. early music — и обычно им обозначают музыку, написанную в период от Средневековья до эпохи барокко) сегодня звучит для нас как путешествие во времени — и у нас есть прекрасная возможность почувствовать это живое дыхание прошлых эпох благодаря инициативам Рижского центра старинной музыки!
Организация объединяет профессиональных музыкантов, интересующихся исполнением музыки, основанной на исторических традициях, и использующих инструменты той эпохи или их копии (так называемое «аутентичное исполнение», т.е. верное подлиннику). Основатель и главный дирижёр объединения — Марис Купчс.
В рамках рижского Международного фестиваля исторической музыки и танца на четырех площадках города прозвучат шедевры старинной музыки от Средневековья до барокко и классицизма — их исполнят ансамбли из Латвии, Нидерландов, Польши, Италии, Греции и Эстонии. Это возможность услышать музыку такой, какой она звучала несколько веков назад!
Полную программу фестиваля можно посмотреть здесь, а я напишу о паре бесплатных концертов, билеты на которые еще доступны (остальное бесплатное уже стремительно разобрали 😢):
6 сентября, 18:00, Малая Гильдия (Amatu iela 5)
Концерт-открытие фестиваля, где прозвучит виртуозная немецкая барочная музыка Баха, Телемана, Граупнера и Фаша.
Выступят барочный оркестр Collegium Musicum Riga и его главный приглашенный дирижер Эрик Босграф (Нидерланды), а также солисты из Финляндии, Германии и Эстонии. Можно будет послушать барочные гобой, скрипку и альт, а также шарм и траверсную флейту.
Бесплатные пригласительные будут доступны на сайте и в кассах Biļešu Paradīze 1 сентября с 10:00!
26 сентября, 16:00, Болдерайская Лютеранская церковь (Lielā iela 45)
Концерт духовной музыки «Музыка в красках заката»: прозвучат произведения эпохи барокко и позднего Возрождения в исполнении Монты Мартинсоне (сопрано) и Иоланты Баринска (орган).
Бесплатные пригласительные на сайте Biļešu Paradīze.
Все мероприятия фестиваля на Biļešu Paradīze.
#событияриги
🔥8👍5🤩2❤1
«Пока есть Семёнова, интереса к женскому баскетболу нет — исход турнира предрешен»
Sveiki, draugi!
🏀 В Риге стартовал Чемпионат Европы по баскетболу! Сборной Латвии предстоит сыграть еще четыре матча после проигрыша команде Турции, и чтобы «наворожить» победу, я решила написать про легендарную латвийскую баскетболистку Ульяну Семенову. Пусть память о ее победах принесет нам удачу — в том числе, в сегодняшней игре со сборной Эстонии!
⛹️♀️ Ульяна Семенова 12 раз признавалась самой популярной спортсменкой Латвии — ее буквально боготворили, ее имя не сходило со страниц спортивных изданий! В 1998 году названа лучшей баскетболисткой Латвии XX века. Включена в Зал славы баскетбола имени Нейсмита в Спрингфилде и Зал славы Международной федерации баскетбола (ФИБА) в Мадриде. В Спрингфилде есть даже отпечаток кроссовок Семеновой на Аллее звезд баскетбола (кстати, на фото ее легендарные «адидасы» из рижского Музея спорта).
🏆 🥇Вот неполный список побед великой баскетболистки:
- двукратная олимпийская чемпионка (1976, 1980)
- трёхкратная чемпионка мира (1971, 1975, 1983)
- десятикратная чемпионка Европы
- 15-кратная чемпионка СССР
- 11-кратная обладательница Кубка европейских чемпионок
- обладательница Кубка СССР и Европейского кубка Лилиан Ронкетти в составе рижского клуба ТТТ
Несколько интересных фактов из биографии Ульяны Семеновой:
👧 Родители назвали девочку Иулианой, но при заполнении бумаг кто-то ошибся с одной буквой и появилось странное официальное имя спортсменки — Иулияка.
📐 Уже в 13 лет ее рост достигал 190 см.
⛰️ Ульяна занесена в Книгу рекордов Гиннесса как самая высокая баскетболистка в мире: во взрослом возрасте ее рост достигает 213 см (по некоторым источникам — аж 218, а где-то я встречала совсем фантастическую цифру 228 см).
🦶Стопа у нее тоже была гигантской — согласно разным источникам, размер ноги центровой был в диапазоне от 50-го до 58-го размера.
✌️ Личный рекорд по количеству набранных за игру очков — 56 очков во внутреннем матче 1977 года против ленинградского «Спартака».
Последние годы своей спортивной карьеры Семенова провела в Испании и Франции, где играла за различные баскетбольные клубы. По контракту с испанским «Тинторетто» за полгода советская спортсменка должна была получить $45 тыс., однако заработанное у нее забирал Госкомспорт, оставляя ей от $400 до $480. На эти деньги жить в Испании было непросто, поэтому клуб был вынужден доплачивать ей дополнительные средства.
После завершения карьеры Ульяна Семенова занимала пост вице-президента Олимпийского комитета Латвии (ЛОК), где состояла до 2020 года; участвовала в создании и затем возглавляла Фонд поддержки ветеранов спорта. Когда уже ей самой потребовались деньги для реабилитации, женская сборная Латвии провела смелую акцию: баскетболистки в обнаженном виде снялись для календаря, а средства от его продажи были направлены Семеновой — она разделила эту сумму между собой и другими нуждающимися ветеранами спорта.
Про грустные факты в биографии великой баскетболистки писать не буду… Пусть это будет пост про большие победы, которых мы очень ждем!
#людириги #спорт
Sveiki, draugi!
🏀 В Риге стартовал Чемпионат Европы по баскетболу! Сборной Латвии предстоит сыграть еще четыре матча после проигрыша команде Турции, и чтобы «наворожить» победу, я решила написать про легендарную латвийскую баскетболистку Ульяну Семенову. Пусть память о ее победах принесет нам удачу — в том числе, в сегодняшней игре со сборной Эстонии!
⛹️♀️ Ульяна Семенова 12 раз признавалась самой популярной спортсменкой Латвии — ее буквально боготворили, ее имя не сходило со страниц спортивных изданий! В 1998 году названа лучшей баскетболисткой Латвии XX века. Включена в Зал славы баскетбола имени Нейсмита в Спрингфилде и Зал славы Международной федерации баскетбола (ФИБА) в Мадриде. В Спрингфилде есть даже отпечаток кроссовок Семеновой на Аллее звезд баскетбола (кстати, на фото ее легендарные «адидасы» из рижского Музея спорта).
🏆 🥇Вот неполный список побед великой баскетболистки:
- двукратная олимпийская чемпионка (1976, 1980)
- трёхкратная чемпионка мира (1971, 1975, 1983)
- десятикратная чемпионка Европы
- 15-кратная чемпионка СССР
- 11-кратная обладательница Кубка европейских чемпионок
- обладательница Кубка СССР и Европейского кубка Лилиан Ронкетти в составе рижского клуба ТТТ
Несколько интересных фактов из биографии Ульяны Семеновой:
👧 Родители назвали девочку Иулианой, но при заполнении бумаг кто-то ошибся с одной буквой и появилось странное официальное имя спортсменки — Иулияка.
📐 Уже в 13 лет ее рост достигал 190 см.
⛰️ Ульяна занесена в Книгу рекордов Гиннесса как самая высокая баскетболистка в мире: во взрослом возрасте ее рост достигает 213 см (по некоторым источникам — аж 218, а где-то я встречала совсем фантастическую цифру 228 см).
🦶Стопа у нее тоже была гигантской — согласно разным источникам, размер ноги центровой был в диапазоне от 50-го до 58-го размера.
✌️ Личный рекорд по количеству набранных за игру очков — 56 очков во внутреннем матче 1977 года против ленинградского «Спартака».
Последние годы своей спортивной карьеры Семенова провела в Испании и Франции, где играла за различные баскетбольные клубы. По контракту с испанским «Тинторетто» за полгода советская спортсменка должна была получить $45 тыс., однако заработанное у нее забирал Госкомспорт, оставляя ей от $400 до $480. На эти деньги жить в Испании было непросто, поэтому клуб был вынужден доплачивать ей дополнительные средства.
После завершения карьеры Ульяна Семенова занимала пост вице-президента Олимпийского комитета Латвии (ЛОК), где состояла до 2020 года; участвовала в создании и затем возглавляла Фонд поддержки ветеранов спорта. Когда уже ей самой потребовались деньги для реабилитации, женская сборная Латвии провела смелую акцию: баскетболистки в обнаженном виде снялись для календаря, а средства от его продажи были направлены Семеновой — она разделила эту сумму между собой и другими нуждающимися ветеранами спорта.
Про грустные факты в биографии великой баскетболистки писать не буду… Пусть это будет пост про большие победы, которых мы очень ждем!
#людириги #спорт
🏆11🔥5❤2
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Строишь из себя серьезного человека, а потом приезжаешь в зоопарк и… «ааааа, тигрята😍», «божечки, лемуры🤩», «смотрите, бегемот ест морковку!!!» - и всё, и тебе снова 8 лет и ты прыгаешь от счастья!
С тигрятами (которые уже крупненькие подростки) повезло: большую часть дня они дрыхнут вповалку с мамой в домике, но на мой десятый настойчивый подход к вольеру выбежали на улицу и несколько минут порезвились всем на радость 🐯
#zoo
С тигрятами (которые уже крупненькие подростки) повезло: большую часть дня они дрыхнут вповалку с мамой в домике, но на мой десятый настойчивый подход к вольеру выбежали на улицу и несколько минут порезвились всем на радость 🐯
#zoo
😍14
Пока шли от Лиласте до устья Гауи вдоль озер (Garezers), набрали грибов!
Вопрос к знатокам: что это за грибы?🍄🟫🍄
Всё, что с толстыми крепкими ножками и коричневыми шляпками, я отношу к категории «хорошие грибы, надо брать!» Но это совсем не похоже на привычные белые/подосиновики. Тетушки в магазине на станции сказали, что это канадские и польские боровики - есть их можно, но нужно немного счистить желтую губку под шляпкой. Вторая, правда, добавила, что ничего счищать не надо и можно есть прям так.
Просветите нас, неопытных грибников, пока мы не наелись чего-то не того))) Съедобно? Надо варить? Или можно сразу жарить?
Тем, кто решит тоже съездить в этот район за грибами, добавлю, что в лес мы вошли в полдень, когда все оттуда уже возвращались с полными корзинами, и собирали исключительно вдоль тропы. То есть брали то, что буквально само шло в руки. Справа от нас простирались поросшие соснами мшистые дюны и остальные грибникам собирали именно там. Но нам было лень. Видели много грибочков размером с ноготок - наверное, завтра их уже можно будет собирать!
Вокруг, насколько хватает глаз, ковры из брусники и вереска - красота!
#вокругриги #природалатвии #маршрутвыходногодня
Вопрос к знатокам: что это за грибы?🍄🟫🍄
Всё, что с толстыми крепкими ножками и коричневыми шляпками, я отношу к категории «хорошие грибы, надо брать!» Но это совсем не похоже на привычные белые/подосиновики. Тетушки в магазине на станции сказали, что это канадские и польские боровики - есть их можно, но нужно немного счистить желтую губку под шляпкой. Вторая, правда, добавила, что ничего счищать не надо и можно есть прям так.
Просветите нас, неопытных грибников, пока мы не наелись чего-то не того))) Съедобно? Надо варить? Или можно сразу жарить?
Тем, кто решит тоже съездить в этот район за грибами, добавлю, что в лес мы вошли в полдень, когда все оттуда уже возвращались с полными корзинами, и собирали исключительно вдоль тропы. То есть брали то, что буквально само шло в руки. Справа от нас простирались поросшие соснами мшистые дюны и остальные грибникам собирали именно там. Но нам было лень. Видели много грибочков размером с ноготок - наверное, завтра их уже можно будет собирать!
Вокруг, насколько хватает глаз, ковры из брусники и вереска - красота!
#вокругриги #природалатвии #маршрутвыходногодня
🔥10❤2🤩2