Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Sveiki, draugi!
Побывали в Ливанах — городе, который называют ключом от ворот Латгалии и стеклянной столицей Латвии.
Знаменитый стекольный завод закрыт (в очередной раз) в 2008 году, однако в Центре стекла и ремесел традиции бережно хранят в небольшой мастерской, где нам совершенно случайно удалось побывать без всяких предварительных договоренностей. И это — волшебство! ✨✨
Сегодня в мастерской работают потомственный стеклодув Александр Логвин и подмастерье Иварс Аболтиньш. У мастера за плечами 40 лет опыта на некогда огромном заводе, и он увлеченно рассказывает гостям о том, как когда-то выдувал по 500 (!) аквариумов за смену. Теперь все изделия в маленькой мастерской — штучные, причем заказы расписаны до осени.
Иварс только осваивает ремесло — суетится и очень старается! На вопрос, сколько времени нужно, чтобы получить профессию, отвечает уклончиво — мол, как по всем, кому-то нужно три года, а кто-то освоит и за два. Но это точно годы, а не месяцы погружения в секреты мастерства.
В небольшой мастерской при настежь распахнутом окне жарко, как в жерле сталевара — там работают четыре печи. В первой при температуре 1200 градусов варится стекло, которое закупают в Германии. Она работает круглосуточно. Вторая печь — для трубок стеклодува. Третья — для готовой стекломассы. Через небольшие отверстия плавильной печи стеклодувы специальной трубкой берут мягкую стекольную массу и в специальных формах «выдувают» соответствующие изделия. Температура в процессе производства достигает 1500 градусов! После того, как изделие приобрело нужную форму, его отправляют «охлаждаться» (закаливаться) в четвертую печь — там «всего» 530 градусов, причем каждую минуту температура падает на градус. И, наконец, финальный этап — обработка продукции: стекло обрезают, шлифуют и при необходимости декорируют, используя методы тонирования, гравировки, росписи и люстрирования (это нанесение специального состава, люстра, который после обжига придает поверхности перламутровый или металлизированный блеск, а также изменяет цвет).
Александр и Иварс проводят в мастерской по 8 часов в день: первый час на подготовку, потом шесть у раскаленной печи, а последний час — на закладку стекла в ту самую «круглосуточную» печь, чтобы было, с чем работать завтра.
«У нас нет права на ошибку, это вам не керамика, где можно отойти от изделия, посмотреть на него со всех сторон, что-то изменить, — рассказывает Александр Логвин. — Тут набрал первую порцию стекла, и идешь до конца — без остановки! Ведь, если стекло замерзло, — всё, ничего ты с ним уже не сделаешь!»
Скорости в мастерской и правда бешеные: я со своими неловкими попытками «заснять» процесс еле успевала крутить телефоном!
Все свои изделия Александр придумывает сам. На мой вопрос «то есть вы еще и дизайнер?» — волна возмущения: «Я стеклодув! Не художник, не дизайнер, стеклодув! Со своим опытом, своим видением — все изделия рождаются у меня в голове! При этом две трети моей работы связаны с тем, чтобы удивить (попытаться удивить!) людей какой-то графикой, цветом и формой. А выдували мы… вы же сами видели, ну что там? Вон, газеткой немного подправили — это буквально две минуты было». Скромничает)
В магазинчике при музее самые популярные изделия, созданные в мастерской — небольшие стеклянные птички (9 евро) и бокалы для вина (их в продаже не было). Александр извинялся перед нами за скромный ассортимент — мол, три недели работали на один творческий проект, времени на магазин совсем не было.
Мы наблюдали за процессом производства… сначала я решила, что это будущий плафон для светильника. Потом — что ваза для цветов. В итоге брюки превращаются, превращаются брюки… в общем, смотрите сами 😉
#неригойединой #традициилатвии #маршрутвыходногодня
Побывали в Ливанах — городе, который называют ключом от ворот Латгалии и стеклянной столицей Латвии.
Знаменитый стекольный завод закрыт (в очередной раз) в 2008 году, однако в Центре стекла и ремесел традиции бережно хранят в небольшой мастерской, где нам совершенно случайно удалось побывать без всяких предварительных договоренностей. И это — волшебство! ✨✨
Сегодня в мастерской работают потомственный стеклодув Александр Логвин и подмастерье Иварс Аболтиньш. У мастера за плечами 40 лет опыта на некогда огромном заводе, и он увлеченно рассказывает гостям о том, как когда-то выдувал по 500 (!) аквариумов за смену. Теперь все изделия в маленькой мастерской — штучные, причем заказы расписаны до осени.
Иварс только осваивает ремесло — суетится и очень старается! На вопрос, сколько времени нужно, чтобы получить профессию, отвечает уклончиво — мол, как по всем, кому-то нужно три года, а кто-то освоит и за два. Но это точно годы, а не месяцы погружения в секреты мастерства.
В небольшой мастерской при настежь распахнутом окне жарко, как в жерле сталевара — там работают четыре печи. В первой при температуре 1200 градусов варится стекло, которое закупают в Германии. Она работает круглосуточно. Вторая печь — для трубок стеклодува. Третья — для готовой стекломассы. Через небольшие отверстия плавильной печи стеклодувы специальной трубкой берут мягкую стекольную массу и в специальных формах «выдувают» соответствующие изделия. Температура в процессе производства достигает 1500 градусов! После того, как изделие приобрело нужную форму, его отправляют «охлаждаться» (закаливаться) в четвертую печь — там «всего» 530 градусов, причем каждую минуту температура падает на градус. И, наконец, финальный этап — обработка продукции: стекло обрезают, шлифуют и при необходимости декорируют, используя методы тонирования, гравировки, росписи и люстрирования (это нанесение специального состава, люстра, который после обжига придает поверхности перламутровый или металлизированный блеск, а также изменяет цвет).
Александр и Иварс проводят в мастерской по 8 часов в день: первый час на подготовку, потом шесть у раскаленной печи, а последний час — на закладку стекла в ту самую «круглосуточную» печь, чтобы было, с чем работать завтра.
«У нас нет права на ошибку, это вам не керамика, где можно отойти от изделия, посмотреть на него со всех сторон, что-то изменить, — рассказывает Александр Логвин. — Тут набрал первую порцию стекла, и идешь до конца — без остановки! Ведь, если стекло замерзло, — всё, ничего ты с ним уже не сделаешь!»
Скорости в мастерской и правда бешеные: я со своими неловкими попытками «заснять» процесс еле успевала крутить телефоном!
Все свои изделия Александр придумывает сам. На мой вопрос «то есть вы еще и дизайнер?» — волна возмущения: «Я стеклодув! Не художник, не дизайнер, стеклодув! Со своим опытом, своим видением — все изделия рождаются у меня в голове! При этом две трети моей работы связаны с тем, чтобы удивить (попытаться удивить!) людей какой-то графикой, цветом и формой. А выдували мы… вы же сами видели, ну что там? Вон, газеткой немного подправили — это буквально две минуты было». Скромничает)
В магазинчике при музее самые популярные изделия, созданные в мастерской — небольшие стеклянные птички (9 евро) и бокалы для вина (их в продаже не было). Александр извинялся перед нами за скромный ассортимент — мол, три недели работали на один творческий проект, времени на магазин совсем не было.
Мы наблюдали за процессом производства… сначала я решила, что это будущий плафон для светильника. Потом — что ваза для цветов. В итоге брюки превращаются, превращаются брюки… в общем, смотрите сами 😉
#неригойединой #традициилатвии #маршрутвыходногодня
❤21🔥6🤩1
Media is too big
VIEW IN TELEGRAM
Стекольный завод в Ливанах — как птица Феникс, то опускает крылья, то снова возрождается из пепла. Основанный купцом Юлиусом Фогессом, он ведет свою историю с 1897 года: именно тогда после получения разрешения от императора Николая II было построено заводское здание с тремя печами для выплавки стекла, в основном — бутылок.
Развитию стекольной промышленности способствовала добыча в окрестностях города кварцевого песка и доломита, использующихся при производстве стекольной массы. В начале XX века на заводе работало 200 человек, однако производство оказалось убыточным и в 1903 году предприятие обанкротилось, после чего было продано купцу первой гильдии из Харькова Михаилу Ясному и помещику Владимиру Борткевичу.
В 1922 году в Ливанах был построен новый стекольный завод, который стал частью акционерного общества по производству и продаже стекла Latvijas stikls. На предприятии работало более 400 человек! К сожалению, и этот завод был признан неплатежеспособным и ликвидирован в 1931 году.
После окончания Второй мировой войны опытные стеклодувы Артур Буцениекс и Петерис Клибайс собрали бывших коллег и организовали в каменном сарае Ливанского поместья артель стеклодувов. Десять мастеров выдували стекло, обеспечивали производство сырьем и топливом, сами занимались реализацией продукции. Спустя несколько лет артель вошла в состав Ливанского районного промышленного комбината. Приобрели более мощную печь для выплавки стекла, установили полуавтоматы для производства бутылок и флаконов. Основу ассортимента тогда составляли чайные стаканы, цилиндры для керосиновых ламп, пивные кружки, банки для варенья, фары для машин и даже плафоны для вагонов! В 1957 году цех стал самостоятельным предприятием — Ливанским стекольным заводом.
В 60-80-е годы XX века проводится масштабная реконструкция и модернизация производства: завод становится крупным современным предприятием, где работают профессионалы со специальным и высшим образованием, включая художников по стеклу. Начинается выплавка цветного стекла, производство хрусталя, сортовой посуды и ваз свободной формовки.
Это время расцвета Ливанского стекольного завода, где работает уже более 1200 человек (1/12 всего населения города Ливаны), а продукция поставляется не только во все республики СССР, но и экспортируется по всему миру: особой популярностью пользовалась посуда с росписью ручной работы, в том числе — золотом. Местные художники по стеклу активно выставляли свои работы на местных и международных выставках. Плавка стекла была круглосуточной — завод работал в три смены!
После распада СССР спрос на ливанское стекло резко падает, 65% производства завода составляют светильники, остальное — аквариумы, вазы, посуда, подсвечники и специальные заказы. Художественный отдел ликвидируется.
В 2001 году стекольный завод, к тому времени находившийся на грани банкротства, становится дочерним предприятие немецкой компании Herner Glass: основу производства, светильники, тогда экспортировали в Германию, где комплектовали лампы и люстры. Но и в таком формате производство не справляется с финансовыми трудностями: в 2008 году оно было закрыто окончательно.
В 2003 году в Ливанах был создан музей, посвященный истории предприятия. При нем работает та самая мастерская стеклодува. Кто знает, возможно, когда-нибудь мы еще увидим новый расцвет стекольного производства?
#неригойединой #традициилатвии #маршрутвыходногодня
Развитию стекольной промышленности способствовала добыча в окрестностях города кварцевого песка и доломита, использующихся при производстве стекольной массы. В начале XX века на заводе работало 200 человек, однако производство оказалось убыточным и в 1903 году предприятие обанкротилось, после чего было продано купцу первой гильдии из Харькова Михаилу Ясному и помещику Владимиру Борткевичу.
В 1922 году в Ливанах был построен новый стекольный завод, который стал частью акционерного общества по производству и продаже стекла Latvijas stikls. На предприятии работало более 400 человек! К сожалению, и этот завод был признан неплатежеспособным и ликвидирован в 1931 году.
После окончания Второй мировой войны опытные стеклодувы Артур Буцениекс и Петерис Клибайс собрали бывших коллег и организовали в каменном сарае Ливанского поместья артель стеклодувов. Десять мастеров выдували стекло, обеспечивали производство сырьем и топливом, сами занимались реализацией продукции. Спустя несколько лет артель вошла в состав Ливанского районного промышленного комбината. Приобрели более мощную печь для выплавки стекла, установили полуавтоматы для производства бутылок и флаконов. Основу ассортимента тогда составляли чайные стаканы, цилиндры для керосиновых ламп, пивные кружки, банки для варенья, фары для машин и даже плафоны для вагонов! В 1957 году цех стал самостоятельным предприятием — Ливанским стекольным заводом.
В 60-80-е годы XX века проводится масштабная реконструкция и модернизация производства: завод становится крупным современным предприятием, где работают профессионалы со специальным и высшим образованием, включая художников по стеклу. Начинается выплавка цветного стекла, производство хрусталя, сортовой посуды и ваз свободной формовки.
Это время расцвета Ливанского стекольного завода, где работает уже более 1200 человек (1/12 всего населения города Ливаны), а продукция поставляется не только во все республики СССР, но и экспортируется по всему миру: особой популярностью пользовалась посуда с росписью ручной работы, в том числе — золотом. Местные художники по стеклу активно выставляли свои работы на местных и международных выставках. Плавка стекла была круглосуточной — завод работал в три смены!
После распада СССР спрос на ливанское стекло резко падает, 65% производства завода составляют светильники, остальное — аквариумы, вазы, посуда, подсвечники и специальные заказы. Художественный отдел ликвидируется.
В 2001 году стекольный завод, к тому времени находившийся на грани банкротства, становится дочерним предприятие немецкой компании Herner Glass: основу производства, светильники, тогда экспортировали в Германию, где комплектовали лампы и люстры. Но и в таком формате производство не справляется с финансовыми трудностями: в 2008 году оно было закрыто окончательно.
В 2003 году в Ливанах был создан музей, посвященный истории предприятия. При нем работает та самая мастерская стеклодува. Кто знает, возможно, когда-нибудь мы еще увидим новый расцвет стекольного производства?
#неригойединой #традициилатвии #маршрутвыходногодня
❤6👍1
В каком из перечисленных объектов используется ливанское стекло?
Anonymous Quiz
16%
Окно-роза над входом в Домский собор
16%
Стеклянная вертикаль памятника Свободы
23%
Витражи лестничных пролетов Академии художеств
44%
Флакон духов «Рижская сирень» компании Dzintars
🔥2👌2
Спящая красавица севера: усадьба Нордекю
Sveiki, draugi!
Этим летом мы вместе с моей подругой Олей придумали (в том числе и для себя!) творческую отдушину — проект Riga SketchWalk: акварельные мастер-классы в формате пленэра в самых красивых уголках Риги, каждый из которых открывается вдохновляющей прогулкой по окрестностям, чтобы почувствовать гений места.
В августе мы заранее решили сделать что-то особенное — не просто мастер-класс и экскурсию, а настоящее путешествие во времени. На поиски «того самого места», где царит волшебство, мы потратили целый месяц: то неудобная логистика, то грабительская аренда, то негде укрыться от дождя, то недостаточно живописно… Почти отчаявшись, мы нашли ее — усадьбу Нордекю в Ильгюциемсе. И это — любовь с первого взгляда ❤️
Nordeķu muiža — одно из тех удивительных мест в Риге, где смешались эпохи, судьбы, архитектурные стили, богатство и разруха, примеры человеческой низости и красоты мыслей и поступков. К счастью, несколько лет назад усадьба стала не просто собственностью, но любимым домом семьи Озолиньшей, которые буквально вырвали ее из лап разрухи и забвения.
История усадьбы началась в XVII веке. Здесь, на левом берегу Даугавы, земли издавна сдавались в наем исключительно членам рижского магистрата, постепенно обрастая пастбищами, пашнями, огородами, а затем — и первыми усадьбами, в которые богатые рижане выезжали на лето. Имение на перекрестке двух оживленных дорог, в те годы носившее имя Буллю, в середине века отходит за долги Герману Вите — внуку старейшины Большой Гильдии и сыну представителя Риги при дворе шведского короля. В мае 1698 года по высочайшей воле Карла XII он получает дворянский титул и красивую приставку к имени «фон Нордек»: к тому времени Герману Вите принадлежат практически все северные земли Риги в Пардаугаве (Nordecke с немецкого — «северный угол»).
Жилой дом с флигелем, загон для скота, конюшня, ледяной погреб, клеть, рига, две корчмы без конюшен, восемь сундуков, зеркало в стеклянной раме, два раскладных стола, два квадратных стола, пять стульев, девять обтянутых кожей кресел, дубовый шкаф, настенные часы, одна кровать, колыбель, пианино и латунные светильники: благодаря детальной инвентаризации, нам в точности известно, что досталось новым владельцам усадьбы от вдовы фон Нордека. Вместе с огромными долгами.
При Людвиге Граве, старейшине общества Черноголовых, на территории имения появляется сохранившийся до наших дней новый господский дом, к которому позднее пристроили классицистический портик и мезонин — настоящая жемчужина деревянного барокко!
В 1792 году усадьба была заложена владельцу бумажной фабрики Иоганну Фогелю, при котором количество построек увеличивается до 17, а на территории разбивают большой сад, дендрарий и парк.
В 1851 году наследники Фогеля продают усадьбу своему садовнику Александру Блуменбаху, дочь которого выходит замуж за Юлиуса Рейма — представителя династии выдающихся рижских садовников. Рядом с жилым домом новые хозяева строят несколько впечатляющих для своего времени кирпичных теплиц, разводят настоящий ботанический сад и активно участвуют со своей редкой коллекцией растений в садоводческих выставках. Усадьба принадлежала семье Рейма вплоть до 1940 года.
«С фасада и улицы усадьба имела прекрасный парадный двор. Там же находились амбары и другие постройки. На старых фотографиях видно, что летом там росли пальмы и работала водокачка. Атмосфера была идиллически-романтичной, именно это в поместьях и пленяет людей», — рассказал в одном из интервью нынешний владелец усадьбы Валтерс Озолиньш.
В советское время без любящих хозяев Nordeķu muiža начинает угасать: бывший господский дом поделили на многочисленные квартиры, парк и сады передали в управление предприятия Rīgas zieds, а большинство построек на территории усадьбы и вовсе снесли в 1968 году в связи с расширением улицы Буллю.
70-90-е г.г. принесли усадьбе наибольшие разрушения: на фотографиях тех лет видно, что она буквально превратилась в заваленные мусором покосившиеся трущобы с торчащими досками и выбитыми окнами ⬇️⬇️⬇️
Sveiki, draugi!
Этим летом мы вместе с моей подругой Олей придумали (в том числе и для себя!) творческую отдушину — проект Riga SketchWalk: акварельные мастер-классы в формате пленэра в самых красивых уголках Риги, каждый из которых открывается вдохновляющей прогулкой по окрестностям, чтобы почувствовать гений места.
В августе мы заранее решили сделать что-то особенное — не просто мастер-класс и экскурсию, а настоящее путешествие во времени. На поиски «того самого места», где царит волшебство, мы потратили целый месяц: то неудобная логистика, то грабительская аренда, то негде укрыться от дождя, то недостаточно живописно… Почти отчаявшись, мы нашли ее — усадьбу Нордекю в Ильгюциемсе. И это — любовь с первого взгляда ❤️
Nordeķu muiža — одно из тех удивительных мест в Риге, где смешались эпохи, судьбы, архитектурные стили, богатство и разруха, примеры человеческой низости и красоты мыслей и поступков. К счастью, несколько лет назад усадьба стала не просто собственностью, но любимым домом семьи Озолиньшей, которые буквально вырвали ее из лап разрухи и забвения.
История усадьбы началась в XVII веке. Здесь, на левом берегу Даугавы, земли издавна сдавались в наем исключительно членам рижского магистрата, постепенно обрастая пастбищами, пашнями, огородами, а затем — и первыми усадьбами, в которые богатые рижане выезжали на лето. Имение на перекрестке двух оживленных дорог, в те годы носившее имя Буллю, в середине века отходит за долги Герману Вите — внуку старейшины Большой Гильдии и сыну представителя Риги при дворе шведского короля. В мае 1698 года по высочайшей воле Карла XII он получает дворянский титул и красивую приставку к имени «фон Нордек»: к тому времени Герману Вите принадлежат практически все северные земли Риги в Пардаугаве (Nordecke с немецкого — «северный угол»).
Жилой дом с флигелем, загон для скота, конюшня, ледяной погреб, клеть, рига, две корчмы без конюшен, восемь сундуков, зеркало в стеклянной раме, два раскладных стола, два квадратных стола, пять стульев, девять обтянутых кожей кресел, дубовый шкаф, настенные часы, одна кровать, колыбель, пианино и латунные светильники: благодаря детальной инвентаризации, нам в точности известно, что досталось новым владельцам усадьбы от вдовы фон Нордека. Вместе с огромными долгами.
При Людвиге Граве, старейшине общества Черноголовых, на территории имения появляется сохранившийся до наших дней новый господский дом, к которому позднее пристроили классицистический портик и мезонин — настоящая жемчужина деревянного барокко!
В 1792 году усадьба была заложена владельцу бумажной фабрики Иоганну Фогелю, при котором количество построек увеличивается до 17, а на территории разбивают большой сад, дендрарий и парк.
В 1851 году наследники Фогеля продают усадьбу своему садовнику Александру Блуменбаху, дочь которого выходит замуж за Юлиуса Рейма — представителя династии выдающихся рижских садовников. Рядом с жилым домом новые хозяева строят несколько впечатляющих для своего времени кирпичных теплиц, разводят настоящий ботанический сад и активно участвуют со своей редкой коллекцией растений в садоводческих выставках. Усадьба принадлежала семье Рейма вплоть до 1940 года.
«С фасада и улицы усадьба имела прекрасный парадный двор. Там же находились амбары и другие постройки. На старых фотографиях видно, что летом там росли пальмы и работала водокачка. Атмосфера была идиллически-романтичной, именно это в поместьях и пленяет людей», — рассказал в одном из интервью нынешний владелец усадьбы Валтерс Озолиньш.
В советское время без любящих хозяев Nordeķu muiža начинает угасать: бывший господский дом поделили на многочисленные квартиры, парк и сады передали в управление предприятия Rīgas zieds, а большинство построек на территории усадьбы и вовсе снесли в 1968 году в связи с расширением улицы Буллю.
70-90-е г.г. принесли усадьбе наибольшие разрушения: на фотографиях тех лет видно, что она буквально превратилась в заваленные мусором покосившиеся трущобы с торчащими досками и выбитыми окнами ⬇️⬇️⬇️
❤6
Продолжение
В 1997 году рижское самоуправление сдает усадьбу в аренду Артуру Озолиньшу, который вкладывает в нее свой энтузиазм, время и более 150 тысяч латов, буквально вытаскивая из небытия. Он реставрирует фундамент, потолок со старинной лепниной и фасады большого зала, восстанавливает портик со стороны улицы Буллю, возводит крышу и проводит многие другие неотложные спасательные работы. В 2005 году Артуру даже вручили премию культурного наследия как лучшему хозяину памятника архитектуры! Однако личных средств на завершение реставрационных работ ему не хватает и усадьбу из-за долгов выставляют на аукцион. Первый, второй — ни одного претендента… И тут вмешался счастливый случай.
«Это было предначертано судьбой, — рассказывает теперешний владелец усадьбы Валтерс Озолиньш. — Как и большинство рижан, в Ильгюциемсе мы с женой бывали чаще всего проездом. Но предыдущий арендатор был моим дядей, поэтому в Нордекю мы иногда наведывались, хоть и не обращали внимания на постройки. В какой-то момент у нас по работе возникла идея построить что-то в Пардаугаве и, когда я проектировал потенциальное здание, вспомнил про Нордекю. Приехал сюда, чтобы сфотографировать фасад снаружи, даже не заходя внутрь. Решение о покупке было принято за день до третьего аукциона, где мы были единственными претендентами. И это было вполне логично, учитывая состояние усадьбы, цену, местоположение и квадратные метры».
С 2019 года семья Валтерса и Кристине Озолиньшей постоянно живет на втором этаже уже полностью отреставрированного главного здания усадьбы. Первый этаж и примыкающая к нему часть парка время от времени становятся публично доступным и попасть сюда — невероятная радость для глаз и души.
Самым роскошным помещением здания был центральный зал на первом этаже, где царила атмосфера рококо. На потолке — расписанная масляными красками лепнина, создающая впечатление лёгкой беседки, где среди зелёных гирлянд порхают птички, а в рамах из слоновой кости красуются позолоченные медальоны с изображением нимф. Историческую дверь в центральный зал сохранил только один из боковых входов. С одной стороны дверь выкрашена в светлый цвет, а с другой — в черный, чтобы сочетаться с соседней «восточной» комнатой с ротанговой плетеной мебелью и расписанным в японском стиле потолком, где на ветвях диковинных деревьев сидят птицы: ворона, сорока и зимородок. Восстановление этой исторической росписи, проводившееся в 2020 и 2021 годах, стало одним из важнейших этапов процесса реставрации усадебного дома.
Нам с Олей посчастливилось побродить по дому вместе с Кристине: она рассказала, что в убранстве комнат и зала первого этажа они с мужем руководствовались собственным вкусом и представлением о современной городской усадьбе. Не стремились, чтобы внутри все было идеально и аутентично — главное, чтобы все детали хранили ауру места, дух старины. Что же касается внешнего вида зданий, тут все было строго: правила охраны памятников культуры и связанные с этим статусом требования нарушать нельзя.
Хотите вместе с нами перенестись в XIX век и примерить на себя образ рижской знати, отдыхающей летом в своем загородном имении? Побродить по залам усадьбы, увидеть ту самую историческую лепнину и потолочную роспись восточной комнаты? Тогда ждем вас на нашем арт-бранче 23 августа! Мы проведем его с бокалом игристого, сезонными ягодами и легкими закусками, и, конечно, с палитрой и кисточкой в руке — ведь все гости Riga SketchWalk обязательно уносят домой акварельный шедевр, созданный своими руками.
Встречаемся 23 августа, надеваем элегантные платья и шляпки, окунаемся в лето, творчество и красоту!✨✨✨
В 1997 году рижское самоуправление сдает усадьбу в аренду Артуру Озолиньшу, который вкладывает в нее свой энтузиазм, время и более 150 тысяч латов, буквально вытаскивая из небытия. Он реставрирует фундамент, потолок со старинной лепниной и фасады большого зала, восстанавливает портик со стороны улицы Буллю, возводит крышу и проводит многие другие неотложные спасательные работы. В 2005 году Артуру даже вручили премию культурного наследия как лучшему хозяину памятника архитектуры! Однако личных средств на завершение реставрационных работ ему не хватает и усадьбу из-за долгов выставляют на аукцион. Первый, второй — ни одного претендента… И тут вмешался счастливый случай.
«Это было предначертано судьбой, — рассказывает теперешний владелец усадьбы Валтерс Озолиньш. — Как и большинство рижан, в Ильгюциемсе мы с женой бывали чаще всего проездом. Но предыдущий арендатор был моим дядей, поэтому в Нордекю мы иногда наведывались, хоть и не обращали внимания на постройки. В какой-то момент у нас по работе возникла идея построить что-то в Пардаугаве и, когда я проектировал потенциальное здание, вспомнил про Нордекю. Приехал сюда, чтобы сфотографировать фасад снаружи, даже не заходя внутрь. Решение о покупке было принято за день до третьего аукциона, где мы были единственными претендентами. И это было вполне логично, учитывая состояние усадьбы, цену, местоположение и квадратные метры».
С 2019 года семья Валтерса и Кристине Озолиньшей постоянно живет на втором этаже уже полностью отреставрированного главного здания усадьбы. Первый этаж и примыкающая к нему часть парка время от времени становятся публично доступным и попасть сюда — невероятная радость для глаз и души.
Самым роскошным помещением здания был центральный зал на первом этаже, где царила атмосфера рококо. На потолке — расписанная масляными красками лепнина, создающая впечатление лёгкой беседки, где среди зелёных гирлянд порхают птички, а в рамах из слоновой кости красуются позолоченные медальоны с изображением нимф. Историческую дверь в центральный зал сохранил только один из боковых входов. С одной стороны дверь выкрашена в светлый цвет, а с другой — в черный, чтобы сочетаться с соседней «восточной» комнатой с ротанговой плетеной мебелью и расписанным в японском стиле потолком, где на ветвях диковинных деревьев сидят птицы: ворона, сорока и зимородок. Восстановление этой исторической росписи, проводившееся в 2020 и 2021 годах, стало одним из важнейших этапов процесса реставрации усадебного дома.
Нам с Олей посчастливилось побродить по дому вместе с Кристине: она рассказала, что в убранстве комнат и зала первого этажа они с мужем руководствовались собственным вкусом и представлением о современной городской усадьбе. Не стремились, чтобы внутри все было идеально и аутентично — главное, чтобы все детали хранили ауру места, дух старины. Что же касается внешнего вида зданий, тут все было строго: правила охраны памятников культуры и связанные с этим статусом требования нарушать нельзя.
Хотите вместе с нами перенестись в XIX век и примерить на себя образ рижской знати, отдыхающей летом в своем загородном имении? Побродить по залам усадьбы, увидеть ту самую историческую лепнину и потолочную роспись восточной комнаты? Тогда ждем вас на нашем арт-бранче 23 августа! Мы проведем его с бокалом игристого, сезонными ягодами и легкими закусками, и, конечно, с палитрой и кисточкой в руке — ведь все гости Riga SketchWalk обязательно уносят домой акварельный шедевр, созданный своими руками.
Встречаемся 23 августа, надеваем элегантные платья и шляпки, окунаемся в лето, творчество и красоту!✨✨✨
❤12