Цеха для культуры

Хлебзавод, Цех, Винзавод, Красный Октябрь — сегодня эти названия знакомы каждому, кто хоть немного связан с культурой. Сегодня их знают, как творческие кластеры. При этом мы помним, что когда-то на этих площадях действительно пекли хлеб, варили шоколад, производили конфеты, чинили трамваи и хранили сырьё 🏭

🏛 Феномен превращения заводов, фабрик и цехов в арт-пространства пришёл к нам из-за рубежа. Идея преобразования заброшенных фабрик родилась после Второй мировой войны. В России процесс постиндустриализации начался после 1990-х годов, когда множество предприятий закрывалось из-за финансового кризиса. Пустели цеха, заводы — без рабочих эти пространства быстро приходили в негодность.

Ситуацию спасли художники. Они начали обживать эти стены, превращая заброшенные здания в мастерские и выставочные центры. Такие места привлекали внимание своим антуражем: открытые инженерные коммуникации, бетон и кирпич, огромные окна в пол, минималистичное техническое освещение. Всё это стало частью новой эстетики. Опыт других стран показал: творческие кластеры — это не просто выгодное вложение, но и мощный источник культурного развития.

Сегодня арт-пространства есть по всей России. В Москве их больше двадцати — от «Красного Октября» до «Хлебозавода». В Санкт-Петербурге работает «Новая Голландия», в Свердловской области — проект «Лето на заводе», в Нижнем Новгороде на территории бывшего военного склада разместился центр современного искусства «Арсенал», а в Туле, недалеко от кремля, открыт кластер «Октава».
И этот список продолжает расти 📃

Какая ваша любимая индустриальная площадка, ставшая центром притяжения любителей искусства?

На фото: Арсенал в Нижнем Новгороде, Хлебозавод №9 в Москве.

Дядя Гиляй

Пока идет подготовка к выставке «Искусство труда», мы заглянули на новую выставку Музея русского импрессионизма. Сегодня на территории бывшей «Большевички» можно увидеть жизнь и быт москвичей глазами Владимира Гиляровского ✍🏻

«Свой человек» — лучше названия для выставки не найти. Дядю Гиляя в дореволюционной Москве знавал каждый. Он был вхож в круги интеллигенции, был членом Английского клуба, что для человека его происхождения было нонсенсом в XIX веке. Не стыдился Гиляровский дружбу водить и с людьми из трущоб. На Хитровке имел связи с авторитетными людьми и пользовался уважением. Его друзьями были писатели, поэты, художники и режиссеры. Именно он водил М. Горького по улочкам Китай-горлда, чтобы тот достовернее написал пьесу «На дне».

🤝 Гиляровский был «своим» для каждого. Всему виной была его разносторонняя, многогранная личность. Благодаря своей прозорливости и коммуникабельности он находил общий язык с любым. Многие отмечали его простодушие и честность, что редко было присуще его коллегам-газетчикам.

Организаторы выставки «Свой человек. Владимир Гиляровский» для экспозиции собрали произведения искусства, старинные вывески, афиши, архивные фото. Отдельный зал музея наполнили техническими новинками конца XIX и начала XX века. Всё это не только иллюстрирует знаменитое произведение дяди Гиляя «Москва и москвичи», но и волшебным образом переносит посетителей выставки в прошлое 📖

-1 этаж музея показывает картины Москвы и общества того времени, написанные художниками-современниками Гиляровского.

Окунуться в атмосферу дореволюционной Москвы можно до 25 января 2026 года.