Как Casa Batlló использует цифровые технологии для раскрытия скрытых деталей творчества Гауди, Миро и Гомиса

Попросите большинство людей назвать величайших культурных деятелей Каталонии, и Антонио Гауди и Хоан Миро, вероятно, будут одними из самых часто упоминаемых. Гораздо меньше назовет Хоакима Гомиса, в то время как именно благодаря этому фотографу и близкому другу Миро мировое понимание архитектуры Гауди могло бы выглядеть совершенно по-другому.

Выставка Gaudí–Miró–Gomis: Deconstructed (до января 2027 года) на втором этаже знаменитого творения Гауди в Барселоне Casa Batlló исследует связи между архитектурой Гауди, искусством Миро и фотографией Хоакима Гомиса с помощью цифровых инсталляций, искусственного интеллекта и 3D-технологий, разработанных совместно с Fundació Joan Miró и творческой студией Tomorrow Bureau.
Используя искусственный интеллект, фотограмметрию с высоким разрешением и 3D-сканирование, открываются новые детали работ трех авторов, невидимые невооруженным глазом. Например, следы инструментов и выветривания на скульптурах Миро, отсканированные таким образом впервые, в одной секции, и переработка фотоархива Гомиса посредством ИИ в другой.

#vs_news

На сайте нашей галереи (ссылка в шапке профиля) появились еще объекты из серии «Поры» Кирилла Рейва - «Поры 02», «Поры 04» и «Поры 05»:

Пустота как точка отсчёта интересна тем, что не имеет масштаба, а отсутствие границ и возможности соотнести её с чем-либо создаёт порой неподвластную для восприятия неопределенность. Также можно предположить, что пустота - это конец всего, критическое перенасыщение или расщепление до потери каких-либо ориентиров. Именно с неё начинается и заканчивается каждая часть видео, образуя цикличность. Наличие пустот в пустоте позволяет вернуться к привычному восприятию форм. Получается, что “пустота - пустоты = форма”. Подобно скульптору, отсекающему все лишнее для достижения желаемого результата, с помощью сочетания математических формул можно добиться создания сложных структур, чтобы представить новую реальность. Главной темой всей серии стало изменение материи от пустоты к форме и наоборот.

#vs_artist

Splash Canvas: проект по созданию абстрактного искусства с помощью Google AI

Splash Canvas - это интерактивный мультимодальный эксперимент по цифровой живописи, которая выполняется непосредственно в веб-браузере. Проект работает на основе системы, сочетающей физику процедурной живописи, машинное обучение в режиме реального времени и динамический генеративный диалог с ИИ на базе Gemini и Chirp. При этом процесс создания цифрового холста выполнен в виде игры - морские существа, от осьминогов и кальмаров до черепах, действуют как кисти и направляющие движения краски.

#vs_news

Рассказываем об уже проданной работе резидента VS Gallery Данила Карамушкина «Связи»:

Объект представляет собой объемный узор на сфере. Узор состоит из множества точек, которые связаны друг с другом линиями. Точки и линии расположены в хаотичном порядке, но в то же время они образуют единую структуру. Узор напоминает о взаимосвязях всего сущего. Все связано друг с другом, и все является частью единого целого. Каждая точка в узоре - это отправная точка. Это место, где начинается новое. Место, где стирается старое и создается новый путь. Точки кризиса, после которых наступает прорыв или тянется упадок.

#vs_sold

«Москва — большой холст»: материал о том, как цифровое искусство меняет улицы столицы в рамках фестивалей и различных мероприятий (в которых также принимали участие и резиденты нашей галереи)

#vs_advice

Biennal d'Arts Digitals превратит Барселону в международную цифровую столицу

С ноября по февраль 2027 года в Барселоне впервые пройдет Биеннале цифровых искусств с поддержкой от государственных администраций: городским советом Барселоны, правительством Каталонии и Фондом творчества и дизайна Барселоны при поддержке Министерства культуры. Эта инициатива задумана как стабильная культурная и творческая инфраструктура с тройной целью: позиционировать Барселону и Каталонию как международный центр цифрового искусства, содействовать сотрудничеству между местными и международными художниками и приблизить цифровое искусство к гражданам.

В рамках биеннале планируется симпозиум, создание целой сети взаимосвязанных местных сообществ цифровых проектов и художников, а также выставка под предварительным названием Vectors. Она будет включать в себя 27 или 28 произведений, посвященных происхождению цифрового искусства и тому, как оно пришло в наши дни. Также планируется к запуску проект Ressonàncies, который будет расположен на 16-метровом экране и станет платформой для постоянной демонстрации цифровых работ различных художников в общественном пространстве.

#vs_news