Византийская история цифрового искусства
До 12 июля 2026 года в рамках выставки Synthetic Histories: Artifacts, memories, and counterfactual narratives в Доме-музее Хендрика Кристиана Андерсена в Риме представлен художественный проект Artifacts.
Он представляет собой проект-исследование на стыке канонов искусства Византийской империи (согласно философии которой лучи света понимались как возникающие из глаз зрителя, а не из источника света, такого как солнце. Поэтому просмотр изображения был не только оптическим опытом, но и тактильным обменом между активным зрителем и фигурой святого, если речь идет, например, об иконе) и современных цифровых технологий, в том числе ИИ, виртуальной реальности, трехмерного моделирования и генеративных систем.
#vs_news
До 12 июля 2026 года в рамках выставки Synthetic Histories: Artifacts, memories, and counterfactual narratives в Доме-музее Хендрика Кристиана Андерсена в Риме представлен художественный проект Artifacts.
Он представляет собой проект-исследование на стыке канонов искусства Византийской империи (согласно философии которой лучи света понимались как возникающие из глаз зрителя, а не из источника света, такого как солнце. Поэтому просмотр изображения был не только оптическим опытом, но и тактильным обменом между активным зрителем и фигурой святого, если речь идет, например, об иконе) и современных цифровых технологий, в том числе ИИ, виртуальной реальности, трехмерного моделирования и генеративных систем.
#vs_news
🔥3
Резидент VS Gallery Кирилл Рейв на выставке «promt: Человек» в СберУниверситете до 26 июля
Пространственное мышление и алгоритмическая логика на примере архитектора и резидента нашей галереи Кирилла Рейва переносит принципы структурного и пространственного проектирования на плоскость цифрового холста. Нейросеть в его практике деконструирует привычную геометрию, создавая новые типы цифровых пространств и визуальных ландшафтов, где архитектурная логика сталкивается с контролируемой ошибкой алгоритма.
Выставка-исследование посвящена фиксации и анализу уникального исторического момента — зарождения гибридного искусства, созданного в соавторстве человеческого интеллекта и генеративных нейросетей. Проект объединяет визионеров из абсолютно разных визуальных индустрий (архитектура, стрит-арт, фэшн, иллюстрация), исследуя новую оптику, сквозь которую мы смотрим на себя через экран терминала. Генеративные алгоритмы обучены на миллиардах изображений, созданных человечеством. Визуальный язык представленных авторов — это концентрированная коллективная память, преломленная через призму машинной логики и личный бэкграунд каждого художника. В экспозиции фокус смещен на то, как нейросеть трансформирует привычные медиумы.
Пространственное мышление и алгоритмическая логика на примере архитектора и резидента нашей галереи Кирилла Рейва переносит принципы структурного и пространственного проектирования на плоскость цифрового холста. Нейросеть в его практике деконструирует привычную геометрию, создавая новые типы цифровых пространств и визуальных ландшафтов, где архитектурная логика сталкивается с контролируемой ошибкой алгоритма.
⚡3
Музей Уитни делится частью своей коллекции с услугой подписки на цифровое искусство Samsung
Музей американского искусства Уитни потратил почти столетие, выступая за американских художников, к которым остальной мир еще не был готов. Теперь некоторые из самых знаменитых работ музея будут доступны для масс прямо в их гостиных: музей заключил партнерство с Samsung для демонстрации более 30 работ из своей коллекции на телевизорах Samsung Art через услугу подписки Art Store.
Сотрудничество включает в себя Early Sunday Morning Эдварда Хоппера (1930), Moonlight, Winter Роквелла Кента (ок. 1940), Sea Change Агнес Пелтон (1931), Luna Park Джозефа Стеллы (ок. 1913) и Pie Counter Уэйна Тибо (1963).
Отбором работ для коллаборации занимались не алгоритмы, а представители обеих компаний.
#vs_technologies
Музей американского искусства Уитни потратил почти столетие, выступая за американских художников, к которым остальной мир еще не был готов. Теперь некоторые из самых знаменитых работ музея будут доступны для масс прямо в их гостиных: музей заключил партнерство с Samsung для демонстрации более 30 работ из своей коллекции на телевизорах Samsung Art через услугу подписки Art Store.
Сотрудничество включает в себя Early Sunday Morning Эдварда Хоппера (1930), Moonlight, Winter Роквелла Кента (ок. 1940), Sea Change Агнес Пелтон (1931), Luna Park Джозефа Стеллы (ок. 1913) и Pie Counter Уэйна Тибо (1963).
Отбором работ для коллаборации занимались не алгоритмы, а представители обеих компаний.
Мы хотели выбрать произведения искусства, которые являются репрезентативными для коллекции музея, и в то же время убедиться, что они хорошо представлены на экране и что мы не жертвуем целостностью произведения искусства.
#vs_technologies
❤3
Работа резидента VS Gallery Кирилла Рейва в спецвыпуске журнала FORBES Real Estate
Выпуск №3 2026 года Forbes Real Estate посвящен будущему. О совсем недалеком, черты которого уже сегодня видны в строящихся зданиях бизнес-центров, инфраструктурном меню открывающихся гостиниц и ландшафтном дизайне загородных придомовых участков или в работах участников конкурса «Архитектура: фото&диджитал. Иллюзия совершенства», организованного ГК «Галс-Девелопмент» при экспертной поддержке Галереи авторской фотографии Reportage, которые украсили страницы журнала. И о далеком, но уже заставляющем наших современников задуматься, какое жилье потребуется колонистам Марса и какие признаки будут отличать единую планетарную агломерацию. Журнал приглашает своих читателей заглянуть на 50–100 лет вперед — понравятся ли вам перспективы, нарисованные игроками рынка недвижимости.
На 16 странице среди работ других участников и победителей конкурса «Архитектура: фото&диджитал. Иллюзия совершенства» можно увидеть и работу резидента VS Gallery Кирилла Рейва.
#vs_advice
Выпуск №3 2026 года Forbes Real Estate посвящен будущему. О совсем недалеком, черты которого уже сегодня видны в строящихся зданиях бизнес-центров, инфраструктурном меню открывающихся гостиниц и ландшафтном дизайне загородных придомовых участков или в работах участников конкурса «Архитектура: фото&диджитал. Иллюзия совершенства», организованного ГК «Галс-Девелопмент» при экспертной поддержке Галереи авторской фотографии Reportage, которые украсили страницы журнала. И о далеком, но уже заставляющем наших современников задуматься, какое жилье потребуется колонистам Марса и какие признаки будут отличать единую планетарную агломерацию. Журнал приглашает своих читателей заглянуть на 50–100 лет вперед — понравятся ли вам перспективы, нарисованные игроками рынка недвижимости.
На 16 странице среди работ других участников и победителей конкурса «Архитектура: фото&диджитал. Иллюзия совершенства» можно увидеть и работу резидента VS Gallery Кирилла Рейва.
#vs_advice
Книга What Art is Now: Creativity in the Age of AI
Книга «Что такое искусство сегодня: Творчество в эпоху ИИ» исследует один из самых актуальных вопросов нашего времени: что произойдет с человеческим творчеством, когда машины смогут создавать музыку, картины, стихи и дизайн?
Книга рассматривает, как искусственный интеллект меняет наше понимание, создание и восприятие искусства. Сочетая философию, право, нейробиологию и историю культуры и искусств, авторы исследуют, как ИИ бросает вызов традиционным представлениям об авторстве, оригинальности и художественной ценности.
#vs_book
Книга «Что такое искусство сегодня: Творчество в эпоху ИИ» исследует один из самых актуальных вопросов нашего времени: что произойдет с человеческим творчеством, когда машины смогут создавать музыку, картины, стихи и дизайн?
Книга рассматривает, как искусственный интеллект меняет наше понимание, создание и восприятие искусства. Сочетая философию, право, нейробиологию и историю культуры и искусств, авторы исследуют, как ИИ бросает вызов традиционным представлениям об авторстве, оригинальности и художественной ценности.
#vs_book
❤2
Математика и искусство
Работы Кирилла Рейва, представленные на выставке «Ошибка восприятия» - не единственные, в которых он взял за основу фракталы Серпинского. Если в основе серии «Зеркала ▲» находится «треугольник Серпинского», то в архивной работе «Застрявший в кубе» 2020 года использовался «ковер Серпинского», а точнее его трехмерный аналог - «губка Менгера», визуально один из наиболее часто использующийся в искусстве математический образ.
Данная работа до 26 июля 2026 года представлена на выставке promt: Человек в СберУниверситете.
Работы Кирилла Рейва, представленные на выставке «Ошибка восприятия» - не единственные, в которых он взял за основу фракталы Серпинского. Если в основе серии «Зеркала ▲» находится «треугольник Серпинского», то в архивной работе «Застрявший в кубе» 2020 года использовался «ковер Серпинского», а точнее его трехмерный аналог - «губка Менгера», визуально один из наиболее часто использующийся в искусстве математический образ.
Данная работа до 26 июля 2026 года представлена на выставке promt: Человек в СберУниверситете.
Что сейчас происходит с различными видами искусства, в которые все больше и больше добавляются технологии искусственного интеллекта?В журнале «Нож» вышел подробный лонгрид о всех подобных изменениях и о том, действительно ли нужно им сопротивляться.
#vs_advice
#vs_advice
В серии цифровых работ Кирилла Рейва на выставке «Ошибка восприятия» можно увидеть образ, знакомый каждому, кто держал в руках игровой джойстик - кнопки управления. Художник поделился с нами историей о том, как этот образ появился на выставке:
#vs_artist
Мне было интересно погрузиться в тему знака креста, и в данном случае я перебрал его различные значения. Хотелось показать, как меняется символ в зависимости от его коннотации: от базового символа супрематизма, переходящего философски в сторону религии, в сторону здравоохранения, в сторону системы координат, в сторону геймификации и наконец системы управления цифровым персонажем. Это бесконечная метаморфоза, которая говорит о том, что знак обретает значение в зависимости от того, под каким углом на него смотреть. И в этом заключается тоже своего рода ошибка восприятия.
#vs_artist
Фильм с ИИ-«актрисой» в главной роли
Тилли Норвуд - «ИИ-актриса», как ее обозначает создавшая ее компания Particle 6, которая была создана в 2025 году и до этого момента фигурировала в коротких клипах в соцсетях. Команда будущего фильма Misaligned будет состоять и из «традиционных профессионалов кино и телевидения, включая режиссеров, сценаристов и редакторов, которые будут работать вместе со специалистами по искусственному интеллекту».
#vs_digital
Тилли Норвуд - «ИИ-актриса», как ее обозначает создавшая ее компания Particle 6, которая была создана в 2025 году и до этого момента фигурировала в коротких клипах в соцсетях. Команда будущего фильма Misaligned будет состоять и из «традиционных профессионалов кино и телевидения, включая режиссеров, сценаристов и редакторов, которые будут работать вместе со специалистами по искусственному интеллекту».
#vs_digital
❤3
Напоминаем, что билеты на выставку «Ошибка восприятия» можно приобрести в кассе галереи при посещении, на Яндекс.Афише и Timepad!
Как Casa Batlló использует цифровые технологии для раскрытия скрытых деталей творчества Гауди, Миро и Гомиса
Попросите большинство людей назвать величайших культурных деятелей Каталонии, и Антонио Гауди и Хоан Миро, вероятно, будут одними из самых часто упоминаемых. Гораздо меньше назовет Хоакима Гомиса, в то время как именно благодаря этому фотографу и близкому другу Миро мировое понимание архитектуры Гауди могло бы выглядеть совершенно по-другому.
Выставка Gaudí–Miró–Gomis: Deconstructed (до января 2027 года) на втором этаже знаменитого творения Гауди в Барселоне Casa Batlló исследует связи между архитектурой Гауди, искусством Миро и фотографией Хоакима Гомиса с помощью цифровых инсталляций, искусственного интеллекта и 3D-технологий, разработанных совместно с Fundació Joan Miró и творческой студией Tomorrow Bureau.
Используя искусственный интеллект, фотограмметрию с высоким разрешением и 3D-сканирование, открываются новые детали работ трех авторов, невидимые невооруженным глазом. Например, следы инструментов и выветривания на скульптурах Миро, отсканированные таким образом впервые, в одной секции, и переработка фотоархива Гомиса посредством ИИ в другой.
#vs_news
Попросите большинство людей назвать величайших культурных деятелей Каталонии, и Антонио Гауди и Хоан Миро, вероятно, будут одними из самых часто упоминаемых. Гораздо меньше назовет Хоакима Гомиса, в то время как именно благодаря этому фотографу и близкому другу Миро мировое понимание архитектуры Гауди могло бы выглядеть совершенно по-другому.
Выставка Gaudí–Miró–Gomis: Deconstructed (до января 2027 года) на втором этаже знаменитого творения Гауди в Барселоне Casa Batlló исследует связи между архитектурой Гауди, искусством Миро и фотографией Хоакима Гомиса с помощью цифровых инсталляций, искусственного интеллекта и 3D-технологий, разработанных совместно с Fundació Joan Miró и творческой студией Tomorrow Bureau.
Используя искусственный интеллект, фотограмметрию с высоким разрешением и 3D-сканирование, открываются новые детали работ трех авторов, невидимые невооруженным глазом. Например, следы инструментов и выветривания на скульптурах Миро, отсканированные таким образом впервые, в одной секции, и переработка фотоархива Гомиса посредством ИИ в другой.
#vs_news
❤4⚡2🔥2